Акварельная открытка своими руками: Акварельные открытки своими руками

Акварельные открытки своими руками

Всегда хотели порадовать своих родных и близких самодельными открытками, но никогда не находили времени? На создание этих открыток акварелью у вас уйдет не больше 10 минут. Не верите? Убедитесь сами. Я дам вам несколько хитрых советов, которые сэкономят вам уйму времени.

Всегда интересно наблюдать, как одни и те же пигменты по-разному ведут себя в разных техниках. В этом отношении потенциал акварели неисчерпаем. Сегодняшний мастер-класс посвящен лессировке и смешиванию цветов.

Прежде всего, я хочу похвастаться новыми замечательными акварельными красками, которые я на днях получила по почте – набор Dr.Ph Martins Hydrus! Я от них в полном восторге. Они очень пигментированные, яркие, и расфасованы по крошечным миловидным баночкам. Более того, для работы хватает самой маленькой крупицы этих красок, так что они прослужат очень долго!

 

Итак, для открыток вам понадобятся:

• Основа открытки для акварели Strathmore watercolor cards. Совет № 1 – такой набор это главное условие экономии времени и сил! С ним вам не придется возиться с вырезанием и сгибанием заготовок. Также в набор включены конверты. Так что дело в шляпе!
• Акварель Dr.Ph Martin’s Hydrus или любые имеющиеся акварельные краски.
• Кисть квил Princeton № 4. Как я говорила раньше, вам необязательно обзаводиться всеми видами кистей. Парочки качественных вам будет вполне достаточно.
• Брашпен с твердым кончиком Tombow Fudenosuke.
• Перманентный черный маркер Tombow Mono Twin – он отлично подходит для заливки, а его черный тон чрезвычайно глубокий.
• Белая гелевая ручка.

1. Абстрактная открытка

Это самый быстрый способ создания оригинальной открытки. А все потому, что размашистые мазки и пестрые оттенки всегда срабатывают! Начните с нанесения свободных мазков одного цвета. Дайте им подсохнуть. Если торопитесь, воспользуйтесь магией фена.

Заметьте, как в левой части нижнего фото синий пигмент просвечивается сквозь желтый. В этом случае синий пигмент полностью высох. Это наглядный пример акварельной лессировки. Справа наоборот можно разглядеть небольшие разводы с менее выраженным эффектом наслаивания из-за влажности синей краски.

Справившись, оставьте работу высыхать.

Сверху по просохшей акварели напишите ваше послание брашпеном. Чтобы буквы выделялись, подрисуйте им тени белой гелевой ручкой.

2. Простая самодельная открытка

Теми же цветами начните закрашивать третью часть заготовки. Пока предыдущая размывка еще влажная, наносите следующий тон. Затем, после наложения третьего оттенка, дайте акварели смешаться. Ну как, не устали? Вся работа займет буквально 5 минут. Похоже, такие открытки – настоящее спасение для занятых людей!

Аналогично перед написанием текста убедитесь, что краска сухая. Совет № 2 – пользуйтесь феном! Можете использовать прежний шрифт, или попробовать вариант попроще, как на фото ниже. Здесь вам пригодиться маркер Tombow Mono Twin.

Сделайте буквы интереснее с помощью белых акцентов гелевой ручкой. Изображайте их последовательно – сверху слева или сверху справа, как вам больше нравится!

Вот и все! Очаровательно и совсем несложно. Я сделала целую пачку таких. Пойду на почту отправлять. Хотите знать, как я украсила конверты? Ждите следующего поста!

Что вы думаете?

Знаю, я спрашиваю об этом каждый раз. Но мне безумно нравиться получать ваши отзывы. Скажите, какой из двух вариантов вам больше по душе. И если вы попытались сделать такие открытки, используйте тэг #makeinkstruck в Instagram, потому что я действительно люблю просматривать ваши творения! Удачи!

Автор: zakkiya hamza @ inkstruck

 

Поделиться статьей:

 

Акварельные открытки своими руками: рисуем открытку пошагово

В статье я хочу показать на простых примерах как самостоятельно нарисовать оригинальную акварельную открытку. Уже много лет у меня хранятся несколько самодельных поздравительных открыток. Со временем они стали теплыми и нежными воспоминаниями о старых, добрых временах. Оригинальные открытки собственного дизайна сохраняют тепло и доброту вашего сердца.

Ручная работа и оригинальное мышление высоко ценятся в наше время. Во время работы вы проявите свое творческое начало, а современные техники и приемы предоставляют большие возможности для творческого самовыражения. Результат порадует друзей и близких. Давайте попробуем, это не сложно.

 Открытки акварелью ручной работы: какие материалы и инструменты вам потребуются

Содержание

• 1  Открытки акварелью ручной работы: какие материалы и инструменты вам потребуются
• 2 Немного подробнее о бумаге для акварели: почему важно выбрать правильную бумагу
• 3 Основные техники рисования акварелью 
• 4 Шесть специальных приемов при работе акварелью
• 5 Создаем первую акварельную открытку пошагово
• 6 Этапы работы над акварельной открыткой

Акварельные открытки ручной работы несут теплоту вашего сердца и позволяют проявить индивидуальность

Для изготовления  открыток акварелью нам понадобится бумага, краски и кисточка. Эти простые материалы продаются в любом магазине товаров для творчества. Если подойти более профессионально, то список  поможет подготовиться к увлекательному творческому процессу.

Коврик для разметки необходим для вырезания четкого контура. Вырезание контура ножницами не дает четкого края. На коврик нанесена разметка в сантиметрах. Прочный материал не боится лезвия ножа.  Для резки картона и бумаги подойдет канцелярский нож со сменными лезвиями.

Для создания более графичного, четкого  изображения используют линер с водостойкими чернилами. В рисовании линером нет четких правил. В готовый акварельный рисунок можно добавить акценты четкими линиями, или наоборот, четкий рисунок оживить свободными акварельными пятнами.

Инструменты и принадлежности для работы: карандаши, точилка, кисточки, клей, двухсторонняя клейкая лента, мат для вырезания, черный линер, палитра для красок.

Для начинающих художников пригодится калька для срисовки. Если не получается срисовать один в один  или нет времени, то старый добрый метод перевода рисунка на кальку сэкономит нервы и силы. Для тонких красивых линий лучше использовать автоматический карандаш, а для набросков простой карандаш с мягким грифелем.

Материалы и инструменты для работы над открытками

• Акварельная бумага
• Листы цветного картона
• Бумажные салфетки
• Акварельные краски
• Простой карандаш для эскизов
• Линер для проведения тонких линий
• Несколько кисточек разного размера
• Калька для срисовки 
• Украшения (перья, блестки, шпагат и т.д.)
• Двухсторонний скотч
• Ножницы, резак для картона
• Коврик для разметки

Изобилие украшений в отделах для творчества и скрапбукинга открывает простор для воображения. Использование украшений ( блестки. стразы, перья, кружево) должно  подчеркивать главную идею, а не вызывать рябь в глазах. Приклеивая блестки, лучше вовремя остановиться, чем переборщить. С остальными инструментами для работы над открытками будем знакомиться в процессе творчества и работы над проектами.

Немного подробнее о бумаге для акварели: почему важно выбрать правильную бумагу

Акварельная бумага бывает различных размеров, формы и плотности. Для итоговой работы лучше выбрать бумагу хорошего качества.

Бумага для акварели, это основа для рисунка. От качества бумаги зависит конечный вид изделия. Стоит сразу предупредить, что, используя плохую бумагу, эффекта ВАУ не получить. Акварельную бумагу различают по плотности, составу и методу изготовления.

Самый важный показатель качества, это плотность бумаги.

Плотность бумаги измеряется в граммам на метр квадратный. Для акварели применяют бумагу плотностью от 200 гр/м.кв до 400 гр/м. кв. Эти цифры могут вам ничего не говорить. Представьте детский альбом для рисования. Плотность бумаги в обычном альбоме  составляет 150-200 гр/м.кв. Профессиональные художники используют бумагу плотностью от 300 гр/м.кв. Листы бумаги плотностью 400 гр/м.кв представляют собой настоящий картон.

Качественная бумага состоит их хлопка. На этикетке вы прочитаете “ 100% хлопок”. При изготовлении используются текстильные волокна. Хлопковая бумага различается по качеству, производителям и цене. О цене хочется сказать отдельно. Это дорогая бумага в прямом смысле слова. Но есть и преимущество. Начиная рисовать на качественной хлопковой бумаге, даже новичок может с первых шагов добиться выразительности  и почувствовать все прелести рисования акварелью.

Следующая в ценовом сегменте, это бумага из целлюлозы. Она более всего доступна по цене. Ее чаще всего используют в процессе обучения. Структура целлюлозной бумаги более однородна. Бумага производится из древесных или бумажных волокон. Альтернативой может послужить целлюлозная бумага с включением хлопковых волокон.  Придя в отдел для творчества,  можно впасть в ступор. На прилавках огромное количество бумаги в рулонах, отдельными листами, блокнотах, планшетах и альбомах. Это может вас сильно озадачить.

Основные моменты при выборе правильной бумаги для акварели следующие:

Плотность: 250-300 гр/м. кв.

Состав: целлюлоза, целлюлоза +хлопок, 100% хлопок

Цвет: белый или слегка тонированный (зависит от идеи)

Размер не имеет значения

Для эскизов или набросков подойдет простой альбом для рисования. Итоговую работу лучше выполнить на бумаге достойного уровня.  Лучше купить тяжелую бумагу плотностью 250-300, которая не коробится при намокании. Для изготовления  открыток я открыла для себя специальную бумагу китайской фирмы Baohong. Фирма выпускает уже готовые наборы открыток из акварельной хлопковой бумаги стандартного размера 10х15 см. Все готово для творчества, остается главный вопрос: где взять идеи?

Основные техники рисования акварелью 

Самая простая техника рисования акварелью, это заливка (или отмывка). Именно с этого способа начинают обучение в художественных школах. Сначала надо научиться делать равномерную отмывку одним тоном. а затем переходить к плавному градиенту. Градуированная отмывка, это идеальный прием для изображения чистого неба.

Делают плавную отмывку влажной кистью по сухой бумаге.

Акварель по-сухому. Влажной кистью наносятся мазки по сухой бумаге или на подсохший слой краски. Контуры получаются сухие и четкие. Идеальная техника для начинающих художников.

 Лессировка, это многослойная живопись по-сухому. На уже высохшие слои краски наносятся следующие, и так, слой за слоем. В целом рисунок состоит из 2 или 3 слоев краски. Важно, чтобы все лессировочные слои были прозрачными. Эффект оптического смешивания красок создает ощущение свечения и глубины пространства. 

Акварель по сырому.  Пишем работу влажной  кистью по сырой бумаге. С помощью техники мокрое по мокрому создаются плавные переходы, мягкие контуры. Мелкие детали прорисовываются позже сухой кистью. Для акварели по мокрому подходит только качественная бумага плотностью 300 гр/кв.м. 

Техника а ля прима. Это значит, что рисунок создается быстро за один подход. Для работы в этой технике требуется опыт и уверенность. Прежде надо потренироваться и заранее подобрать цвета.

При смешивании некоторых цветов легко получить грязные оттенки, что испортит работу. Яркие, сочные, уверенные, экспрессивные рисунки отличают технику я ля прима.

В большинстве случаев, каждая работа, это комбинация различных техник. С опытом каждый художник находит для себя свою характерную манеру исполнения. В рисовании небольших открыток допускается применять и смешивать различные техники. Рисование открыток, это увлекательное занятие, к которому можно относится легко и с чувством юмора. 

В итоге получается 6 основных приемов рисования акварелью:

1. Отмывка равномерная или с градиентом
2. Живопись акварелью по-сухому
3. Лессировка или многослойная живопись
4. Живопись по-мокрому
5. Техника акварельного рисунка А ля прима

Шесть специальных приемов при работе акварелью

Эти приемы сделают  работы более живописными и динамичными

Специальные приемы делают работу более живой и легкой. При разбрызгивании, как на летней акварели «Одуванчики», получается много мелких пятнышек, которые воспринимаются как часть работы.

Специальные эффекты помогают отобразить фактуру песка, камней, воды, облаков и звездного неба. Использование соли воспроизводит сложную фактуру. На влажную, но не мокрую бумагу наносят соль. Кристаллы соли впитывают красочный пигмент. После высыхания бумаги соль стряхивают. В результате получается необычный узор. 

На готовый акварельный рисунок наносят брызги  с помощью кисти, зубной щетки или расчески. Прием позволяет передать структуру песка или земли. В целом прием разбрызгивание оживляет картинку, создавая ощущение движения. Для создания подобного эффекта важно, чтобы брызги выглядели случайными, а не заранее спланированными.

Разбрызгивание краски делает работу живее. На первом фрагменте рисунка для разбрызгивания применялась старая зубная щетка. На втором рисунке я применила кисточку.

Для того, чтобы на рисунке оставить светлые пятна используют воск или маскировочную жидкость. Маскировочную жидкость используют для выделения бликов или светлых мест. После снятия маскировки над фрагментом картины можно продолжать работу.  С помощью восковой свечи создают контур или изображение, которое пигмент не закрасит.  Хорошо подходит для изображения пены от волн и морских брызг.

Прием «влажное во влажном» создает интересные разводы. Техника заключается в добавлении  капли чистой воды или другого цвета в еще влажный слой краски. Цвета красок или вода интересно перемешиваются. Создается неожиданный и эффектный красочный слой. Для того, чтобы высветлить участок работы, краску можно смыть водой. Чистой влажной кистью проводят по участку, который надо высветлить.

На фрагменте слева показан прием «вощение». Краска не проникает сквозь слой воска, изображение остается белым. Справа показан прием «влажное во влажном». В слой краски добавлены капли чистой воды для получения интересных разводов.

Шесть специальных приемов при работе с акварелью 

1. Соль 
2. Брызги
3. Пробелы
4. Высветление
5. Влажное во влажном
6. Процарапывание 

Когда работа еще влажная шпателем или черешком процарапывают детали. Например на темном фоне выделяют стволы деревьев, листья. Прием смотрится очень эффектно именно на темном фоне. Это далеко не все способы работы над акварельным рисунком, но для создания выразительных эффектов над первыми проектами такого набора вполне достаточно. А мастерство придет с опытом.

Создаем первую акварельную открытку пошагово

 Все готово для творчества, остается главный вопрос: где взять идеи?

Формат бумаги 10х15 см идеально подходит для создания открыток.

Идеями для моих работ послужили впечатления из путешествий, детские игрушки, старые фотографии. Если использовать идеи других авторов, то надо интерпретировать тему и пропускать через свое видение. Я часто использую свои фотографии из поездок. Если понравилась фотография в интернете, то при рисунке важно суметь выделить главное и подчеркнуть уже свою идею.

Для первой работы я выбрала  морской сюжет. Нарисуем картинку акварелью на хлопковой бумаге для открыток. Из отпуска у теплого моря мы часто привозим камушки и ракушки, которые долго собирали на берегу, выискивая самые красивые. Страсть к собирательству досталась нам от древних предков. Это рисунок для тех, кто скучает по морскому побережью и непременно вернется на море, когда грустные времена пандемии закончатся.

Любую работу начинаем с эскиза. Смысл быстрого наброска заключается в том, чтобы зафиксировать идею. Рисунок не должен быть точным, аккуратным, с прорисованными деталями. Главное, это определить местоположение объектов на листе бумаги и определить с какой стороны падает свет.

Слева готовая работа. Справа первоначальный эскиз. Эскиз может отличаться от готовой работы, так как в процессе работы часто появляются неожиданные идеи.

Этапы работы над акварельной открыткой

Размер открытки 10х15см обладает рядом преимуществ перед большим форматом. Поверхность, которую надо покрыть краской не большая. Закончить работу можно гораздо быстрее, у начинающего художника отсутствует страх белого листа, как перед большой картиной. Вы не обязаны рисовать шедевр, простой милый рисунок от души затрагивает эмоции сильнее, чем фундаментальная картина.

Работа над рисунком ведется поэтапно.  На первом этапе определимся с палитрой. Будем использовать всего три цвета: ультрамарин, охру желтую и серую пейну. Обычно работают поочередно над различными поверхностями. В данном примере у нас всего две поверхности: небо и камни. Сначала пишем небо. Для этого тщательно смачиваем кисточкой с водой поверхность неба. Бумага должна быть влажной, но не мокрой (без водяных луж). 

Этапы работы над открыткой. Слева: закрепляем бумагу на гладкой ровной поверхности малярным скотчем. Центр: аккуратно смачиваем водой поверхность неба, обводя камни. Справа: пишем небо.

Следующим этапом рисуем пирамидку из камней.  Для этого понадобиться краска серая пейна. Разбавляем серую пейну водой до светлого состояния. Начинаем с освещенной части и покрываем всю поверхность камня светлым цветом. Затем, не промывая кисть, макаем кисточку в краску и начинаем темным цветом с другого конца камня. На середине краски смешиваются. В этот момент кисточку надо промыть, просушить бумажной салфеткой и аккуратно смешать краски. Так, камешек за камешком. В конце рисуем тени и наносим красивые тонкие полоски кисточкой с длинным тонким ворсом.

На работу явно просятся какие-то детали. Например, птички. Тоненькой кисточкой с длинным ворсом нанесите силуэты птиц разбавленной серой пейной. Если нарисовать птиц очень ярко, то будет смотреться грубовато. В последний момент у меня возникла идея со штурвалом. Ведь это просто открытка, и я могу добавить все, что захочу. Штурвал, это наклейка из набора морской тематики, как раз в тему.

Слева: продолжаем работу над камнями. Готовую акварельную открытку можно подписать, отправить по почте другу, вставить в красивую рамочку.

Основные моменты, которые надо запомнить

• Создание эскиза помогает правильно спланировать работу. Определить тональность, продумать композицию, подготовиться к работе с цветом.
• Выбрать краски для акварельного рисунка, то есть подобрать палитру. Лучше использовать ограниченное количество цветов, но с условием, что они гармонируют друг с другом.
• Перенести эскиз на акварельную бумагу простым карандашом. Можно нарисовать заново или использовать кальку для срисовки.
• Написать небо. Синий цвет в верхней части неба должен быть интенсивный.
• Нарисовать каждый камешек, затем добавить тени и тонкие полоски по форме камней.
• Нанести последние штрихи. Тонкой кисточкой добавить птичек на небо, приклеить декоративную наклейку. Можно использовать старую марку, нанести штампик, все, что вздумается.
• Подписать работу

сделайте свои собственные акварельные открытки

Если вы хотите изучить новые техники, попробуйте их на акварельной бумаге размером с открытку.

Вы получите удовольствие от этих упражнений по рисованию, открытки легко сделать, и они будут великолепно смотреться.

Вам также могут понравиться: Веселое летнее занятие: открытки с эффектом омбре акварелью

Соляные текстуры

Нанесите на бумагу размытие и посыпьте солью, когда оно еще влажное, но незадолго до того момента, когда оно начнет терять свои свойства. светить.

Когда белье высохнет, стряхните соль. Вы должны увидеть текстуру, похожую на цветок, созданную солью.

Рисуйте черными маркерами, добавляйте рисунки поверх фона.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Sakura Pigma Micron Pen Ручки Pigma Micron бескислотны и подходят для архивирования, что делает их идеальными для любого применения, требующего точности и постоянства. Чернила Pigma производятся из одного пигмента, чтобы обеспечить постоянство цвета и стойкость к выцветанию при воздействии солнечного света или ультрафиолетового излучения. – Набор из 6 штук, черный

Начните с простого рисунка и постепенно добавляйте к нему новые.

Оставьте немного фона без меток.

Нарисуйте более темную заливку в тех же тонах на фоне и в некоторых местах рисунка, если хотите.

Готовая открытка.

Губчатые текстуры

С помощью натуральной губки, смоченной акварелью, нарисуйте фоновые текстуры.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Белая шелковая губка, 2-1/2″ – 3″ Белые шелковые губки имеют открытую текстуру для тиснения. Эти губки обладают высокой впитывающей способностью с крошечными тонкими порами.

С помощью обычного маркера или акрилового маркера, как здесь, начните добавлять текстуру к фону.

Продолжайте совершенствовать свой дизайн, чтобы усложнить его.

Готовая открытка.

Восковой резист

Рисование масляной пастелью — это простой способ добавить резист (области, которые не будут закрашиваться) на карту.

Я являюсь аффилированным лицом Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

 

Наборы масляной пастели Holbein Academic Эти превосходные масляные пастели студенческого класса имеют гладкую, равномерную пигментацию и не имеют твердых пятен или пузырьков. Они легко обрабатываются, смешиваются и чистятся. Пастель Holbein Academic можно использовать практически на любой поверхности. Идеально подходит для быстрого наброска и использования студентами.

Здесь я использую белую масляную пастель на белой бумаге, чтобы было легче увидеть, когда бумага лежит ровно на фоне света из окна.

Когда вы закончите с дизайном, вы можете начать рисовать акварелью сверху.

Краска не ляжет на бумагу в тех местах, где вы использовали пастель, хотя крошечные капли все равно могут засохнуть на воске.

Финишная открытка, мне нравится плиточный вид.

Пластиковая пленка для визуальных текстур

Оберточная бумага заставит краску формировать геометрические текстуры, эта техника работает как на обычной акварельной бумаге, так и на бумаге юпо. Здесь на обычной бумаге я рисую неравномерной заливкой, смешивая оттенки синего и желтого.

Пока белье еще влажное, накройте его полиэтиленовой пленкой. В одних местах он будет прилипать к бумаге, а в других делать складки.

Когда смывка высохнет, снимите полиэтиленовую пленку и начните рисовать маркером.

Здесь снова, как только вы закончите рисовать, вы можете добавить больше контраста, закрасив фон немного темнее.

Готовая открытка.

То же самое можно сделать и с бумагой yupo. Начните с размывки несколькими цветами, смешивая мокрый с мокрым.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Акварельная бумага Yupo Yupo — привлекательная и уникальная альтернатива традиционной художественной бумаге. Это синтетическая бумага, изготовленная машинным способом в США из 100% полипропилена. Он водостойкий, устойчивый к пятнам, чрезвычайно прочный и долговечный. рН нейтральный.

Полиэтиленовая пленка также прилипает к юпо в некоторых местах, образуя геометрические текстуры.

Удалите полиэтиленовую пленку после того, как краска высохнет. На бумаге юпо это займет больше времени, так как бумага водостойкая.

Затем начните добавлять дизайны маркером, вы можете использовать папиросную бумагу под рукой, чтобы не нарушать акварельный фон.

Здесь я нарисовал Цветы, перекрывая друг друга.

Готовый дизайн.

Делитесь фотографиями своих открыток в комментариях!

Сделать открытку акварелью . . . Без акварели! – Дженни Морайтис

Опубликовано в Написание писем, littlegirldesigns.com, Учебники по изготовлению карт

Этот метод создания акварельных открыток настолько прост, что вы можете научить этому своих детей. Что я и сделал в прошлый раз, когда был со своими племянницами. Они отошли и увидели, что я делаю акварельные фоны в своем художественном журнале. Тот факт, что я не рисовал акварелью, заинтриговал их, и вскоре я услышал, как один из них спросил у Наны, где фломастеры. 🙂 В то утро мы с радостью превратили все наши рисунки в акварельные пейзажи! Я также использовала этот метод с моей малышкой, и она ЛЮБИТ его.

Впервые я узнал об этом методе от Карлы Сонхейм, которая поделилась им в уроке о милом кролике на своем канале YouTube. Я поделюсь, как вы можете делать акварельные открытки, но вы можете использовать эту технику для фонов художественных журналов или больших произведений искусства. Интересно, что он будет делать с тканью. . . (Оставайтесь с нами, потому что вы знаете, что я проверю!)

В любом случае, что мне нравится в этом методе, так это то, что он в значительной степени надежен, И у большинства из нас есть водорастворимые маркеры. Если вы не уверены, что такое водорастворимый маркер, это означает, что когда вода касается его, он как бы тает, приобретая акварельный вид. Crayola, Tombow и многие другие ручки растворимы в воде. Самый простой способ проверить свои ручки — сделать отметку на бумаге, а затем нарисовать по ней линию воды. Если он водорастворимый, чернила почти мгновенно начнут растекаться.

[ctt title=»Сделайте эти милые акварельные открытки без акварели! Отлично подходит для художественного журнала и обычной почты! 🙂 ” tweet = ”Сделайте эти милые акварельные открытки без акварели! Отлично подходит для #artjournaling и #snailmail! http://ctt. ec/hbLe4+”coverup=”hbLe4″]

 

Как сделать акварельную открытку

Вам потребуется:

Одна или несколько акварельных открыток
Водорастворимые маркеры (я использовала Crayola)
Большая акварельная кисть (я использовала размер 12)
Вода

Для начала выберите холодные (синий/зеленый) или теплые (оранжевый/красный) цвета. Это предотвратит смешение цветов друг с другом и образование коричневой грязи. Для этого урока я выбрал теплые яркие цвета.

Нарисуйте на открытке линии различной толщины. (p.s. Вы можете сделать 2-дюймовые образцы в своем альбоме для рисования, чтобы увидеть, какие из них вам больше нравятся, если хотите.)

Окуните кисть в воду и прокрасьте верхнюю линию. Убедитесь, что на кисть налито много воды, потому что вы хотите, чтобы цвета ложились и красиво смешивались. Я обычно рисую одну линию за раз, аккуратно распределяя цвет по краям, а затем ополаскивая кисть, прежде чем начать новый цвет.

Вот как выглядела моя открытка после того, как я закончил добавлять воду к первой красной линии.