Картины на пенопласте из ткани видео: картины, схемы, мастер-класс, для начинающих, пэчворк без иглы, техника, на пенопласте из ткани, своими руками, шаблон, фото, видео

Содержание

Картины из лоскутков ткани [Мастер-классы, Лучшие Идеи] 2019

Красочная сова на фоне ночи, созданная по технике «пэчворк без иглы»

Картины из лоскутков ткани являются относительно новым видом рукоделия, которое называется кинусайга. Слово имеет японское происхождение, так как именно там зародилось данное творчество. Кинусайга делится на несколько направлений: пэчворк, лоскутное шитье (квилтинг, квилт). Объединяет их материал – лоскуты, а отличает между собой техника выполнения.

Содержание:

Новогоднее панно на стену из лоскутов

Праздничный веночек на дверь из лоскутов ткани

Картина из лоскутов с добавлением вязальных ниток

Картина сшита в одной из техник пэчворка – квилт

В этой теме читатель узнает, как сделать картины из лоскутов ткани своими руками, схемы которых можно скачать и распечатать из интернета.

Тканевые картины станут прекрасным цветовым акцентом практически в любом интерьере

Знакомьтесь: пэчворк

Уникальность техники пэчворк состоит в том, что картины из лоскутов ткани создаются без использования иглы и ниток.

А достоинство пэчворка – это относительная простота исполнения, поэтому создавать настоящие шедевры может даже начинающий мастер. Картины из лоскутов ткани:

Панно из цветов в технике кинусайга

  • являются достойным украшением интерьера в стиле кантри или прованс.
  • будут уместны на любой кухне.
  • станут хорошим подарком родственникам или друзьям по случаю новоселья и другого торжества.
  • не требуют приобретения дорогих материалов (все, что нужно, найдется в любом доме).
  • выполняются быстро (3-4 часа).
  • обладают эффектом 3D.

Новогодняя картина своими руками

Перед началом работы нужно подготовить материалы и инструменты, чтобы они все время находились под рукой.

  • Лист пенопласта плотностью 25, толщиной 2-2,5 см. Можно использовать куски, которыми упаковывают технику на заводах-изготовителях.
  • Всевозможные разноцветные лоскуты разных размеров. Желательно, чтобы ткань была тонкой. Грубая и плотная материя для мелких деталей не годится.
  • Клей ПВА (суперклей не подходит, он плавит пенопласт).
  • Скальпель и канцелярский нож (можно что-то одно).
  • Ножнички маникюрные.
  • Распарыватель швов, который можно приобрести в любом магазине рукоделия. Некоторые мастерицы пользуются пилочкой для ногтей; ею тоже можно, но первый вариант удобнее.
  • Распечатанная на листе бумаги схема.
  • Фломастер или копирка.

Самые необходимые инструменты для создания картины пэчворк

Совет! При резке пенопласта, да и во время работы маленькие белые шарики будут обязательно крошиться и создавать мусор. Поэтому работать лучше в комнате, где нет ковра с высоким ворсом, чтобы потом легко навести порядок.

Милые кролики из флиса на картине, сделанной по технике кинусайга

Пошаговое выполнение картины из лоскутов ткани. Мастер-класс

При отсутствии принтера рисунок можно нарисовать самостоятельно от руки или по клеточкам. Рисунок нужно перенести на пенопласт при помощи копирки или нарисовать его маркером. Картина должна иметь рамку, поэтому работа начинается именно с этого элемента.

Для создания картины с красивым букетом понадобится нежный ситец

Пенопласт может быть квадратом или иметь прямоугольную форму – все зависит от самого рисунка. С каждого края пенопластового фрагмента нужно расчертить поля по 2-4 см – именно такой ширины будет рамка.

Для того чтобы легче было переносить рисунок на пенопласт, закрепим его кнопками

Настало время взять в руки скальпель или канцелярский нож. При помощи любого из этих инструментов прорезаются борозды глубиной 0,5-1 см. Более глубокие прорези приведут к разлому основы, а этого допускать нельзя.

Накалываем контур кнопкой

Теперь нужно взять ткань. Лучше всего работать с трикотажными лоскутами, они хорошо тянутся и не выскакивают из прорезей. Рекомендуется заранее распределить лоскуты: какой куда пойдет.

Распарывателем либо пилочкой вставляем края ткани в прорези, затем обрезаем остатки и прячем в пенопласт до конца

  • На выбранный фрагмент рисунка кисточкой наносится клей ПВА.
  • Прикладывается к этому месту соразмерный кусочек ткани.
  • При помощи пилочки или распарывателя швов края лоскута заправляются в прорези.
  • Края ткани, оставшиеся сверху, подрезаются маникюрными ножницами.

Заканчиваем нашу картину, оставляя немного ткани по краям

Сначала в такой технике делается рамка. Свободные края заворачивают на обратную сторону и крепят к пенопласту кнопками или степлером. Далее выполняется весь рисунок.

Закрепляем кнопками по краям остатки ткани

На заднюю стенку картины крепится крючок или пришивается петелька, посредством которых рукотворный шедевр вешается на стену. Поскольку пенопласт очень легкий, его можно приклеить к стене плиточной мастикой.

В технике пэчворк выполняют как отдельные рисунки, так и модульные композиции. Для картинных блоков используют ткань с крупным принтом, разрезав ее на части.

Милые декоративные картины украсят ваш дом

Совет! Картины из лоскутов ткани для начинающих не должны быть сложными и криволинейными.

На первых порах рекомендуется выбирать простые изображения, в которых отсутствуют мелкие детали, а линии по большей части прямые. Со временем, когда придет опыт, можно будет браться за более сложные композиции.

Симпатичная несложная картина в технике кинусайга

Квилт – лоскутное шитье

Еще один вид рукоделия, который применяется для создания оригинальных картин, наполняющих интерьер теплом и домашним уютом. Суть процедуры состоит в сшивании трех и более слоев ткани (с использованием швейной машинки или вручную), в результате чего поверхность образует трехмерный рельефный узор. Картина производит впечатление 3D-эффекта.

«Квилтинг» – заимствованное иностранное слово, это рукоделие по-простому называется лоскутное шитье. Данная техника появилась очень давно, ее можно было наблюдать в интерьерах деревенских домов прошлого столетия. Наши бабушки, собирая всевозможные лоскутки ткани, шили разноцветные одеяла, покрывала, подушечки.

Оригинальная картина из лоскутов ткани украсит любой интерьер

Подобные изделия можно встретить и сегодня.

Они являются характерными для интерьеров в стиле кантри и прованс, отождествляемых с деревенским бытом. Все эти вещицы в настоящее время больше играют роль декораций, нежели являются предметами необходимости.

Несколько позднее, используя лоскутное шитье, умелицы стали производить на свет картины, и некоторые из них выполнены настолько искусно, что поражают воображение. Квилт может являть собой некую абстракцию или передавать конкретный сюжет.

Сказочное панно из лоскутов в ярких красках

Чем отличаются друг от друга слои в квилтинге?

  1. Первый слой – это подкладка, для которой, как правило, используют хлопчатобумажные обрезки ткани.
  2. Для создания второго слоя берут ватин или синтепон. Именно этот слой необходим для придания объема.
  3. Третий слой (верхний) является декоративным. Его комбинируют с аппликацией, коллажем, вышивкой.

Слои обязательно простегиваются между собой швом.

Домашняя картина с новогодним настроением из лоскутов

Украшаем стены панно с цветами

Люди, занимающиеся хенд-мейдом, используют для создания шедевров самые разные материалы.

Лоскутки найдутся в каждой квартире. Для создания оригинального декоративного панно с цветочными мотивами сгодятся даже самые маленькие кусочки ткани, которая бережливая хозяйка не выбрасывает, а складывает в отдельный ящичек.

Красивое яркое панно в деревянной рамочке с цветами

Для выполнения цветочного панно, на которое уйдет не более 2-х часов, нужно подготовить:

  • схему, которую можно выбрать в интернете или придумать самостоятельно.
  • разноцветные яркие лоскуты.
  • шаблоны из картона – они нужны для вырезания лепестков.
  • ножницы.
  • бусины.
  • клей.
  • иголку и нитки.

Необходимые инструменты создания шедевра своими руками

Сначала на лоскутах при помощи шаблона вычерчивают круглые заготовки разных размеров. Вырезанные кружочки собирают пирамидкой, вниз кладут большой и доходят до самого маленького. Прихватывают стопку заготовок ниткой, а в центре цветка закрепляют бусину.

Нежные розочки из прозрачной ткани

Для придания краям волнистости цветок слегка обжигают пламенем свечи.

Затем вырезают из зеленой ткани тонкие травинки разной длины и собирают их на основу при помощи машинной строчки. Полотно крепят на любой каркас или натягивают на рамку и пришивают к нему цветы. Самые маленькие детали фиксируют на основном полотне при помощи клея.

Вот и все, настенное панно готово! Его можно повесить в кухне, детской, прихожей или подарить друзьям.

Красочный букет тюльпанов, которым можно украсить подарочную коробочку

Совет! Вместо рамки можно использовать небольшие деревянные пяльцы. Они стоят недорого и продаются в любом магазине для рукоделия. На пяльцах ткань натягивается туго, поэтому картина выглядит очень аккуратно. Купив пяльцы разных размеров, можно создать целую цветочную композицию – несколько картин вешают на одну стену на разной высоте, но близко друг к другу.

Декор стены с помощью самодельных миниатюрных картин в пяльцах

Новогодние картины из лоскутков ткани для начинающих

Новогодние хлопоты очень приятны, но не всегда существует финансовая возможность преподнести подарки всем, кому хочется.

Однако выход есть – сделать своими руками новогоднюю картину из кусочков ткани.

Новогоднюю атмосферу в доме создают маленькие предметы, символизирующие праздник

Поскольку Новый год, то и тематика, соответственно, новогодняя:

  1. Дед Мороз.
  2. Наряженная елка.
  3. Упряжка с оленями.
  4. Красочный мешок с подарками.

Небольшая новогодняя картина в пяльцах, сделанная своими руками

Нужно запастись кусочками ткани и тонкой кожи. Цвета: красный, белый, голубой, золотой, зеленый, а для лица Деда Мороза потребуется розовые лоскуты. Обычный картон обтягивают ситцем. Если основным фоном будет снег, следует взять белую или голубоватую ткань.

Новогодние мотивы в домашних настенных декорациях

Далее из такого же картона вырезают фигурки зверушек, Деда Мороза, Снегурочки, елки – в зависимости от задуманного сюжета. Чтобы борода Деда Мороза выглядела естественно, ткань для нее нужно нарезать бахромой. Для санок лучше всего подойдет материя с серебряным отливом.

Елку собирают из нескольких видов ткани с разными оттенками зеленого.

Дети также могут быстро научиться создавать такие картины

Совет! Бахрому для бороды и фрагменты елки нужно подержать над горящей свечой. Благодаря этой хитрости кусочки ткани обретут объемность.

Когда все детали картины будут подготовлены, можно приступать к их приклеиванию. Сделанное своими руками новогоднее панно из подручного материала порадует не только самого мастера, но и того, кто получит его в подарок.

Новогоднее панно поднимет настроение и настроит на праздничный лад

Техника изготовления картин из лоскутов не является сложной. Материалы не нужно покупать, они обязательно найдутся в любом доме. Несмотря на дешевизну готового изделия, оно будет радовать глаз не менее, чем пейзаж или натюрморт, стоящий немалые деньги.

Искусство Кинусайга: мастер-класс для начинающих

Японцы славятся своей способностью возводить любую деятельность в ранг искусства. Оригами, икебана, канзаши и многие другие виды творчества прошли по этому пути. То же самое произошло с техникой Кинусайга: желание повторно использовать довольно дорогую ткань старого кимоно, превратилось в искусство создания великолепных картин и панно.

Хотя сама идея имеет свои аналоги во многих народах: например, на Руси старые вещи использовали для лоскутного шитья. Кстати, картины Кинусайга очень часто называют техникой «печворк без иголки» — ведь эти лоскутки не надо сшивать!

История техники Кинусайга

Кимоно — традиционная японская одежда, с середины 19 века считающаяся в Японии «национальным костюмом». Японцы надевают кимоно до сих пор! Кимоно шьется из натурального шелка и, разумеется, стоит очень долго. Старые кимоно никогда не выбрасывали, а использовали для создания других, более мелких вещей.

Один из способов использовать шелковую ткань кимоно — создавать картины Кинусайга.

Традиционно Кинусайга создается следующим образом. Вначале художник делает эскиз рисунка на бумаге. Затем готовый эскиз переводится на деревянную дощечку. В дощечке прорезаются углубления, глубиной около 2 мм. Старое шелковое кимоно разрезается на небольшие лоскутки (припуски всего 1 мм), которые вставляются в прорезанные канавки.

Сюжетами для кинусайга чаще всего становятся пейзажи.

Гораздо реже на картине появляются люди — изображение лиц даже для мастеров является довольно сложным процессом. А если и появляются, то чаще всего стилизованные.

Техника кинусайга получила распространение во всем мире. Хотя, конечно, для изготовления уже используются не дорогие кусочки кимоно, а обычные ткани. А вместо деревянных дощечек берется обычный пенопласт.

Как сделать картину в технике Кинусайга

Один раз посмотрите, как именно создаются картины Кинусайга (мастер-класс простой и доступный) и поймёте до конца весь принцип.

Подготовьте заранее:

  • Кусок пенопласта толщиной не менее 1 см
  • ткань (лоскутки) подходящих цветов

При выборе ткани помните: она не должна растягиваться, должна быть довольно тонкой, а края не должны осыпаться.

  • ножницы
  • макетный нож (канцелярский нож или скальпель)
  • инструмент для заправки ткани в пенопласт (вполне подойдет пилка для ногтей или деревянная палочка из маникюрного набора)
  • рисунок (можно нарисовать самостоятельно, а можно воспользоваться любой детской раскраской)
  • копировальная бумага

Выбираем понравившийся рисунок. Давайте возьмем простые геометрические формы и сделаем вот такой домик.

С помощью копировальной бумаги переносим рисунок на лист пенопласта.

С помощью ножа делаем прорези по контуру рисунка глубиной примерно 2-3 мм.

Разрезаем ткань на подходящие по размеру лоскутки.

Заправляем лоскутки в пенопласт с помощью палочки или пилки. Заполняем всю картину.

Срезаем лишние края.

Завершающим штрихом будет оформление панно в раму. В качестве другого варианта оформления можно сделать окантовку с помощью ткани или широкой ленты, закрепленной на кнопки.

Наша картина готова!

Очень часто в технике Кинусайга украшаются крышки от коробок, в результате получаются красивые шкатулки:

Даже ёлочные игрушки можно собирать в технике Кинусайга!

Схемы для Кинусайга для создания картин:

Схемы для Кинусайга есть и в чудесном журнале «Magic loisir».

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

мастер класс для начинающих, пошагово с фото примерами

Кинусайга – это пэчворок без иглы, а пэчворок – это техника, в котором целое изделие делается из кусочков ткани. Как Вы уже догадались по названию кинусайга — это японская техника как оригами и канзаши. В этой статье мы рассмотрим: как сделать картину в технике кинусайга своими руками. Стоит отметить, что ткань обязательно должна быть тонкая и не растягивающаяся, например: шёлк.

Картина для начинающих в технике кинусайга

Вам понадобится: пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, копирка, фломастер, канцелярские кнопки.

Мастер-класс

  1. Если Вы новичок попробуйте освоить технику кинусайга с простой картинки «домик» из геометрических фигурок.
  2. Распечатайте шаблон.
  3. Перенесите эскиз рисунка на пенопласт, используя копирку.
  4. Обведите фломастером линии.
  5. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  6. Нарежьте ткань на полосы нужного размера с запасом пол сантиметра.
  7. Нанесите клей на полосу пенопласта и прикрепите лоскуток ткани, заправляя её края в прорези, используя пилочку.
  8. Заполните всю картину таким образом.
  9. Подготовьте полосы ткани для рамки и закрепите с помощью канцелярских кнопок.

Оригинальная картина в технике кинусайга готова! Рекомендую к просмотру данное видео!

Панно для кухни в технике кинусайга

Вам понадобится: шаблон для панно, дощечка, пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, простой карандаш, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, копирка.

Мастер-класс

  1. Распечатайте и вырежьте шаблон (рисунок). Для кухни идеально подойдёт – пирожные, мороженное, фрукты…
  2. Наклейте квадрат пенопласта на дощечку.
  3. Перенесите рисунок на пенопласт, используя копирку.
  4. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  5. Продумайте части рисунка по цветам лоскутков.
  6. Перенесите части рисунка на лоскутки ткани, затем вырежьте их с запасом на пол сантиметра, чтобы в дальнейшем вставить края ткани в прорези пенопласта.
  7. Нанесите клей на ткань и начните обклеивать панно. Делайте этот процесс аккуратно и не спеша, края ткани закрепляйте в прорези пенопласта, используя пилочку.
  8. Обклейте нижнюю часть пирожного, затем верхнюю, наклейте фон.
  9. Сделайте рамку из ткани.

Панно для кухни в технике кинусайга готово! Рекомендую к просмотру данное видео!

Панно для детской комнаты в технике кинусайга

Вам понадобится: шаблон для панно, дощечка, пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, простой карандаш.

Мастер-класс

  1. Распечатайте и вырежьте рисунок. В данном мастер-классе мы используем картинку «ребёнок, спящий на луне».
  2. Наклейте квадрат пенопласта на дощечку.
  3. Перенесите рисунок на пенопласт, используя копирку, затем обведите рамочку.
  4. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  5. Подготовьте ткань для бантика с запасом в пол сантиметра.
  6. Намажьте клеем часть пенопласта в области бантика и прикрепите ткань, используя пилочку.
  7. Таким же образом обклейте луну, ребёнка и мелкие детали картины.
  8. Обклейте рамочку и нарисуйте малышу личико.

Панно для детской комнаты в технике кинусайга готово! Рекомендую к просмотру данное видео!

Кинусайга или пэчворк без иглы Мастер-класс. Панно из лоскутков


Watch this video on YouTube

Схемы кинусайга

Как Вы поняли из предыдущих мастер-классов, все картины в технике кинусайга делаются по одному принципу. Различие картин-кинусайга напрямую зависит от выбранного рисунка, схемы. Если картина больших размеров, содержит огромное количество разных деталей, всевозможных изгибов – то с первого раза новичку сложно будет сделать качественную работу. Начните с самого простого, а затем переходите к сложному процессу и тогда всё получится. А сейчас просмотрите схемы для создания восхитительных шедевров в технике кинусайга.

Идеи кинусайга

В технике кинусайга делают не только картины и панно, но и украшают шкатулки, обложки книг и даже собирают ёлочные игрушки. Стоит отметить, что можно использовать краски, фломастеры, карандаши, дорисовывать детали и заполнять пробелы. Также можно использовать синтепон для придания объёма и реалистичности в некоторых частях картины. И ещё, обязательно украшайте кинусайга декоративными элементами – бисером, бусинками, блёстками, ленточками…Просмотрите фото-галерею и вдохновитесь идеями кинусайга!

Если у Вас нет ткани или Вы не знаете где взять пенопласт — не отчаивайтесь! Существуют специальные наборы кинусайга. Они предназначены как для новичков, так и для умелых мастериц. Приобрести их можно в канцелярском либо интернет-магазине. А выглядят они вот так.

Фантазируйте, создавайте свои рисунки, продумывайте дизайн и будьте лучше японских рукодельниц! Творите шедевры своими руками и удивляйте окружающих.

Картины из лоскутков ткани своими руками

Картины из лоскутков своими руками.

Не так давно в моду вошли картины из лоскутков ткани. Этот вид рукоделия называется кинусайга. Техника зародилась в Японии. В кинусайга выделяют несколько направлений, основными из которых являются:1. Пэчворк.
2. Квилтинг.

Сходны данные виды используемым материалом. Это кусочки ткани. Отличаются же они друг от друга способом исполнения. Пэчворк интересен тем, что текстильные полотна создаются без иголки и нитки. Квилтинг представляет собой лоскутное шитьё. Панно из лоскутков ткани своими руками в стиле «пэчворк» сможет не только оригинально украсить интерьер собственного дома, но и стать отличным презентом всем друзьям и знакомым. Данная техника довольно проста, поэтому даже начинающие рукодельницы смогут создать настоящие шедевры.

Схемы для изготовления полотен можно скачать в интернете. Для картины из ткани в технике пэчворк понадобятся следующие материалы:
1. Пенопластовая основа для картины толщиной около 2,5 сантиметров (подойдет материал, оставшийся от упаковки бытовой техники).
2. Обрезки ткани различного цвета, формы, размера (чем материал тоньше, тем проще будет работать).
3. Клей (суперклей брать не стоит, иначе он расплавит пенопластовую основу).
4. Нож и маленькие ножнички.
5. Инструмент для распарывания швов. Его можно приобрести в магазине швейных принадлежностей.
Некоторые используют пилочки для ногтей, но первый вариант удобнее.
6. Кнопки и распечатанная схема.
7. Копировальная бумага и фломастер.

Инструменты для создания картины в лоскутной техникеВо время работы пенопласт будет крошиться, поэтому работать лучше в комнате без ковров, чтобы легче было потом навести порядок.

Мастер-класс по созданию лоскутного полотна в стиле «пэчворк»

Ниже приведен мастер-класс, который поможет изготовить прелестную картину из лоскутков ткани.
Сначала нужно приготовить рисунок. Для этого можно воспользоваться принтером либо нарисовать самим по клеткам. На пенопластовую основу орнамент можно нанести посредством копирки или нарисовать фломастером. Процесс изготовления начинается с рамки, которую обязательно имеет текстильная картина.

  1. Основу картины из пенопласта можно сделать в форме прямоугольника или квадрата. Рамка делается так: на каждой стороне заготовки чертятся поля, отступая от края на несколько сантиметров. Чтобы переносить узор было легче, надо пенопласт закрепить кнопками.
  2. Ножиком следует проделать бороздки. Они должны быть не глубже половины сантиметра, иначе пенопласт разломится.
  3. Теперь нужно определиться, где будет размещаться материал. Лучше брать трикотаж: он достаточно хорошо тянется и не скользит.
  4. Смазать клеем одну из зон рисунка. На это место положить выбранный лоскуток и заправить его края в углубления пилочкой или распарывателем. Излишки ткани обрезаются ножницами.
  5. Сначала делается рамка. Свисающие края материала закрепляют на тыльной стороне пенопластовой основы кнопочками. После этого начинают рисовать узор.
  6. Чтобы картину можно было повесить на стену, на её тыльную сторону крепят петельку. Для прикрепления на стене можно выбрать и мастику, которой фиксируют плитку. Если опыта в пэчворке нет, лучше на первых порах подобрать орнамент попроще.

Квилтинг: необходимые материалы

Как уже было сказано выше, квилтинг — это шитье из лоскутков ткани. Суть этой техники в том, 
что несколько слоев ткани сшиваются вручную или на машинке. В результате лоскутные панно 
получаются объемные и рельефные.
Они называются квилтами. Подобный вид рукоделия известен с давних пор.
 Раньше в селах этим методом из разноцветных кусочков ткани шили покрывала, подушки,
 одеяла. Чтобы сделать картину из лоскутков ткани своими руками по технологии квилтинга, 
потребуются:

1. Лоскуты ткани различных расцветок.
2. Обрезки искусственного меха.
3. Рамка для фото.
4. Ткань Синтепон.
5. Нитки.
6. Ткань для фона.
7. Шаблоны зверушек.
8. Отрез тонкой кожи черного цвета.

Мастер-класс по созданию панно методом квилтинга

Ниже приводится поэтапная инструкция, которая поможет создать панно по методу квилтинга.

  • Из серой ткани по шаблону необходимо вырезать слона с головой и его уши. Затем надо вышить его глазки и рот черной ниткой, а также пришить голову.
  • Далее необходимо вырезать из ткани овечку. Для этого нужен белый или серый искусственный мех с коротким ворсом или пушистая ткань. Затем вышиваются вручную её глазки.
  • Из желтой пятнистой ткани делается жираф. Можно также на желтую ткань приклеить или пришить черную кожу, чтобы получились пятна на его шкуре.
  • Берутся два полотна, и между ними прокладывается тонкий поролон. Полученная рамка сшивается сбоку при помощи тесьмы.
  • Из материала зеленого цвета делаются пальмовые листья. Для этого вырезаются заостренные с одной стороны овалы. Края надо сделать в виде волн или бахромы. Из коричневого материала делают стволы деревьев.
  • Для объемности фигурок к ним с обратной стороны прикрепляется синтепон. И в конце они пришиваются на фон.

Цветочная картина из текстиля

Из обрезков полотна можно создать очень оригинальную картину с цветочным орнаментом. Это займет немного времени.

Понадобятся:
1. Распечатанная или нарисованная схема.
2. Яркие лоскуты.
3. Трафареты из картона.
4. Ножницы.
5. Клей.
6. Бусинки.
7. Иголки и нитки.
взять пяльцы, тогда картина будет выглядеть особенно аккуратно. Если использовать пяльцы разного размера, можно составить весьма интересную композицию на тему цветов. Это могут быть тюльпанчики, розочки, лилии. Полученные панно вешают на одной стенке близко друг к другу, только на разной высоте. Это создаёт настоящий домашний уют в доме.

Понадобятся:
1. Распечатанная или нарисованная схема.
2. Яркие лоскуты.
3. Трафареты из картона.
4. Ножницы.
5. Клей.
6. Бусинки.
7. Иголки и нитки.

 При помощи трафарета из ткани вырезают разные по размеру детали круглой формы и выстраивают из них пирамидку. Самый большой фрагмент — внизу, самый маленький — наверху

Пирамидку сшивают в цветочек, а серединку вставляют бусинку. Далее края цветочков обжигают свечкой для волнистости. Из зеленой ткани вырезают травку и машинкой пришивают к основанию. Полотно натягивается на рамку или крепится на каркасе, и к нему пришиваются цветочки. Маленькие детальки приклеиваются. Вот и всё. Картинка готова. Вместо рамы можно
взять пяльцы, тогда картина будет выглядеть особенно аккуратно. Если использовать пяльцы разного размера, можно составить весьма интересную композицию на тему цветов. Это могут быть тюльпанчики, розочки, лилии. Полученные панно вешают на одной стенке близко друг к другу, только на разной высоте. Это создаёт настоящий домашний уют в доме.

Панно «Чаепитие»

Очень интересно и необычно смотрится панно, на котором две женщины пьют чай после бани. Оно выглядит не хуже дорогой картины, нарисованной художником на холсте.

Чтобы его создать, нужны:
1. Распечатка картинки «Чаепитие».
2. Карандаш и ножницы.
3. Ткань для фона (к примеру, габардин стрейч).
4. Обрезки ткани.
5. Паутинка для ткани.
6. Кружево для скатерти.

Необходимо прикрепить картинку на окно, положить на него материал для фона и перевести на материал очертания рисунка. На оконном стекле перевести очертания самовара на выкройку, а потом вырезать его из ткани с блестками. Затем утюгом к данному фрагменту прикрепляется паутинка и этой частью самоварчик прикладывается к фону. Тем же способом делается и прикрепляется к полотну заварочный чайник из материала в цветочек. Места стыка элементов закрываются деталью из ткани самовара. Из материала потемнее вырезаются ботинки женщины справа. На окне рисуется юбка и посредством паутинки крепится на панно. Таким же образом вырезаются и крепятся остальные фрагменты картины. После этого все детали прошиваются на машинке строчкой «мелкий зигзаг». Тогда панно получится аккуратным. Скатерть делается из кружева. Лица женщин и кошки, а также пар из самовара вышиваются строчкой. На место сережки в ухе прикрепляют клеем камешек. Панно готово. Остаётся только вставить его в раму и повесить на стену.

Новые работы в технике «Кинусайга»

Не деревянные матрешки

Игрушка

9
Тюльпан🌷

Картина, панно, рисунок

Елочные игрушки

Игрушка ёлочная

2
Шар в технике Кинусайга

Декор предметов, Игрушка ёлочная

Елочные игрушки

Игрушка ёлочная

Зимний эльф

Картина, панно, рисунок

1
Новый год к нам мчится!

Картина, панно, рисунок

1
Здравствуй, здравствуй Новый год!

Игрушка ёлочная

1
Скоро Новый год.

Игрушка ёлочная

2
Игрушки для елки

Игрушка ёлочная

Работы моих воспитанников на конкурс.

Картина, панно, рисунок, Поделка, изделие

Новогодние игрушки из остатков ткани и...

Видео, Игрушка ёлочная, Мастер-класс

6
Пасхальное яичко в технике Кинусайга

Декор предметов

Воспоминания о море. ...

Картина, панно, рисунок

2
Краски лета

Картина, панно, рисунок

Спасибо деду за Победу!

Картина, панно, рисунок

5
Пэчворк-открытки + хваст по игре

Картина, панно, рисунок

1
Морской пейзаж

Картина, панно, рисунок

1
Великой Победе посвящается. ..

Картина, панно, рисунок

2
Пейзаж

Картина, панно, рисунок

Мои новые работы в технике кинусайга

Картина, панно, рисунок

1
Великой Победе посвящается...

Картина, панно, рисунок

Голова женщины

Картина, панно, рисунок

1
Узнаете? Пасхальная коробочка с. ..

Карточка АТС, Поделка, изделие

мастер класс из лоскутков, из кусочков ткани и схемы

На сегодняшний день все больше людей стали украшать стены своих домов картинами. Ведь картины ощутимо меняют эстетику дизайна помещения, придают ему законченный и обжитой вид, а также являются прекрасным вложением средств. Но что делать, если прекрасные произведения искусства не по карману, а стены украсить хочется? Конечно же, творить собственноручно. Тем, кто не умеет рисовать, но хочет оживить интерьер, предлагаем создать картины из натуральной ткани, еще и своими руками, подробнее об этом расскажет наш мастер класс.

Тканевые картины можно изготовить из любой ткани: джинсовой, хлопчатобумажной, льняной, шерстяной. Необязательно покупать ткань метражом, достаточно лоскутов или старой одежды, что есть в любом доме.

Создаем красивые картины из ткани своими руками в мастер-классе

Идея картины из ткани №1.

Вам понадобится:

  • Деревянная рамка для картины
  • Плотная ткань с красивым принтом
  • Скобяной пистолет
  • Плотная фанера или ДПС
  • Ножницы

Ткань с красивым принтом хорошо утюжится, что повысит качество и удобство работы, так как ткань не будет морщиться и пузыриться. Нужная часть ткани с принтом выравнивается на ровной гладкой поверхности лицевой стороной вниз, на нее укладывается панель ДСП.

Края ткани должны выступать на 6-8 см по контуру дощечки. Затем края ткани загибаются и фиксируются с помощью скобяного пистолета, слегка натягиваясь. Закрепив один край, обязательно удостоверьтесь в том, что при фиксации противоположного края не возникнет перекосов или пузырей, и только потом крепите.

После того, как ткань зафиксирована, можно ставить картину в рамку. Вот и все картина готова!

Идея тканевой картины № 2.

Вам понадобится:

  • Кусок пенопласта 3-5 см толщиной
  • Клеевой термический пистолет
  • Ткань с красивым принтом
  • Лента или гофрированная бумага того же цвета, что и ткань
  • Крючок или петелька для крепления

Ткань режется по контуру пенопласта, затем промазывается клеем и наносится на поверхность пенопласта.

Боковые стороны декорируются лентой или гофрированной бумагой в тон. Если же нет ленты или бумаги, можно вырезать ткань на 5-7 см больше, чем пенопласт, а затем загнуть края ткани и зафиксировать клеем.

На заднюю поверхность пенопласта клеится петелька или крючок, на который картина будет вешаться на стену либо можно наклеить картину на плиточную мастику, так как пенопласт сам по себе легкий материал.

При желании такую картину можно украсить аппликацией.

Этим способом можно сделать единую композицию из блока картин либо модульную композицию, разрезав предварительно ткань с крупным принтом на части.

Идея картины из ткани № 3.

Если у вас остались маленькие кусочки ткани и вы не знаете, как их оформить, предлагаем натянуть их на обычные круглые пяльца для вышивания нужного диаметра. Такие миниатюрные картины можно украсить мелкими лоскутками, ленточками, цветной бумагой, красками по ткани и прочее. Блок картин из небольших кусочков ткани изображен на фото ниже.

Идея картины из ткани № 4.

Из лоскутков ткани можно сделать объемные фигурки, например, цветы на картине.

Для изготовления такого панно понадобится:

  • плотный картон или фанера
  • краски по ткани
  •  выжигатель по дереву
  • термический клеевой пистолет
  • разноцветные лоскуты
  • ткань для фона

На фанеру с помощью термического клеевого пистолета фиксируется ткань для фона, для этого ее края загибаются за обратную сторону дощечки. Ткань должна быть натянуто ровно, без перекосов или пузырей. Ткань можно брать уже цветную либо раскрасить специальными красками.

На фоновую ткань клеится основной рисунок, в данном случае цветочный горшок и цветы. По рисунку делается контур выжигательным аппаратом.

Объемные цветы сшиваются из двух одинаковых половинок, которые насаживаются на проволочный каркас или заполняются поролоном для объема. Фигуры на проволоке приплавляются к панно, а набитые поролоном фиксируются термическим клеем. Такие объемные фигуры крепятся на основной рисунок в задуманном вами порядке, например, только в центре, задние же цветы будут служить фоном. Сердцевинки цветов можно оформить бисером или мелкими бусинками.

Вместо цветов можно сделать вот такую абстракцию.

Предлагаем оценить объемные композиции известной художницы по текстилю из Австралии Аннемиеке Мейн, открывшей всему миру такое направление в искусстве, как текстильная скульптура. В ее объемных картинах смешаны техники живописи, вышивки и аппликации.

Видео по теме статьи

Как видите, схемы по изготовлению картины просты, сами панно состоят из бюджетных материалов, но несмотря на это, мы уверены, ваши родные оценят их в полной мере. Дерзайте!


объемные, из лоскутков, как называется

Каждый человек хочет украсить свой дома дополнительными и красивыми элементами декора. Часто в роли украшений выступают картины из ткани. Их можно писать не только красками или другими традиционными приспособлениями. Среди способов, набирающих популярность сейчас стал способ создания полотен из ткани и отдельных ее кусочков. Такое творчество зародилось в Японии, и называется японским словом кинусайга. Оно делится на несколько направлений, среди которых пэнчворк, квилт, осиэ и другие. Разделяются они по технике создания картины. Стоит подробнее разобрать каждый из классов, их особенности.

Японская техника осиэ

Осиэ — аппликативная техника, при которой картины создаются из ткани своими руками. Она появилась в Японии еще в 15 веке. Вначале концепция предполагала создание полотен из обрезков ткани, из которых шили кимоно. Мастера использовали старые одежды для выполнения элементов декора. Позже стали использовать и другие виды ткани и традиционную японскую бумагу.

Самурай в стиле осиэ

Важно! Первую бумагу в Японию завезли из Китая. К тому моменту осиэ было уже довольно распространено. Рукодельники стали покупать дешевую бумагу вместо дорогой ткани для своих картин, но получилось так, что китайская бумага была хрупкой и не подходила для работы. Через некоторое время японцы придумали свою бумагу васи, которая идеально подошла для аппликаций.

При зарождении техники на картинах часто изображали гейш, детей, самураев, сказочные сцены. Сегодня это не принципиально, главное соблюдать технику. Для создания осиэ используют картон, японские ткани или бумага, поролон для придания объема, ножницы, клеящее вещество.

Девушка в стиле осиэ

Объемные картины в технике квилт

Квилт или шитье из лоскутков — еще один способ сделать тканевые картины. С его помощью получаются красивые картины, способные вписаться в любой интерьер. Суть способа заключается в том, чтобы взять несколько слоев разных материалов и узоров, а затем сшить их руками или с помощью швейной машинки. В результате таких действий будет создан эффект трехмерности.

Одеяло в стиле квилт

Важно! Техника появилась сравнительно давно и использовалась первоначально в деревнях и сельской местности прошлого века. Предки шили одеяла, подушки и прочие вещи из кусков разных материалов, причем делали это красиво и качественно.

Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня. Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь.

Картины же из лоскутков начали делать чуть позднее. Основным их замыслом всегда считалась абстракция и передача конкретных сюжетов. Способ изготовления слоев у них следующий:

  • Первый слой — мягкий из хлопчатобумажных обрезков.
  • Второй слой делается из ватина или синтепона. Он задает объем.
  • Третий слой — декоративный из цветных обрезков.

После подготовки слоев необходимо их сшивание воедино. Часто для квилта применяют джинсовую ткань.

Картина в стиле квилт

Техника пэчворка

Аналогичная техника создания картины из кусочков ткани, обладает своими уникальными особенностями, заключающимися в том, что для их изготовления не используются нитки и иголки. Это считается преимуществом, поскольку, если человек не умеет шить, то он все равно может заняться пэчворком.

Картина с сюжетом в стиле пэчворк

Другие особенности пэчворка:

  • Обладание трехмерным эффектом;
  • Уместность в любой комнате в качестве декоративного элемента;
  • Быстрое изготовление за пару часов;
  • Являются отличным подарком для родных и близких.

Для изготовления картинок потребуется следующее:

  • Клей ПВА;
  • Полотно из пенопласта;
  • Ножницы или скальпель;
  • Заготовка рисунка;
  • Карандаш или копировальная бумага.
  • И конечно же разноцветные обрезки.

Важно! При резке пенопласта и при дальнейшей работе от него будут отпадать частички. Поэтому следует работать в комнате, где нет ковра.

Цветы в стиле пэчворк

Панно из ткани

Создание красивого и оригинального панно из старой ткани — не самая простая работа. Первые декоративные панно появились еще в Средние века. Для их изготовления применялось все, что было под рукой: бумага, дерево, зерна. Ткань не является исключением. Всегда считалось, что украшение дома самодельными декоративными панно не только подчеркивает интерьер, но и показывает мастерство хозяйки.

Новогоднее панно

Преимуществом панно стает то, что оно создается так же быстро, как и элементы пэчворка. Для изготовления панно понадобятся:

  • Схема расположения предметов на готовой картине. Ее можно нарисовать самому или найти в сети;
  • Шаблоны для вырезания ткани. Обычно их делают из картона или пластмассы;
  • Ножницы, иголки и нити;
  • Бисер и прочие декоративные элементы;
  • Собственно сами лоскутки.

Первым делом на лоскутах с помощью шаблонов вычерчивают фигуры и вырезают их. После этого картина собирается на полотне, украшается бисером. Полотно можно закрепить на любой каркас или рамку.

Панно из ткани

Панно из кожи

Из кожи тоже делают панно, используя ее вместо ткани. Этот вариант более дорогой, поскольку натуральная кожа не самый дешевый материал. Сама по себе кожа — отличный вид материала для рукоделия. Она прочная, качественная, пластичная. Кожаную ткань можно взять от старых сумок и вещей, которые либо не в моде, либо постарели. Это отличный способ сделать так, чтобы они принесли хоть какую-то пользу. Для изготовления панно из кожи понадобятся все те же материалы, что и для тканевого.

Кожаное панно с изображением цветов

Важно! При обработке и вырезании фигур из кожи можно пользоваться свечой, тепло от которой будет придавать коже нужную форму. Помимо этого кожу успешно можно красить.

Панно из кожи с изображением дерева

Мокрая ткань

Мокрая ткань — это еще одна своеобразная техника рукоделия, создания панно и картин из ткани. Техника основана на драпировании ткани с помощью промачивания ее в специальном растворе мучного клейстера. После обработки таким составом создает рельеф и узоры, которые не разрушаются после создания и держат форму после высыхания.

Чтобы сделать такой состав понадобится следующее:

  • Один стакан воды;
  • Треть стакана пшеничной муки.

Процесс создания следующий:

  1. Нужно нагреть воду до кипящего состояния и по чуть-чуть засыпать в нее муку. После засыпания взбить венчиком и снять с огня. Клейстер сразу же загустеет. Если в процессе варки образовались комки, то их необходимо удалить или просеять клейстер через сито. После остывания он будет готов к применению.
  2. Для дальнейшей работы нужны твердое «полотно». Это может быть фанера или деревянная доска поверх которой натягивают хлопчатобумажную ткань или старые газеты, пропитанные клейстером.
  3. Складки получаются путем проминания и прощипывания ткани в тех местах, где это необходимо. Дальнейшая работа заключается в добавлении лоскутков разного цвета, дополнительных элементов из бисера и т. д.
Картина из «мокрой ткани»

Картины на основе из пенопласта

По сути, они ничем не отличаются от картин на основе из дерева или других холстов. Просто вместо этого применяется пенопласт. Он хорошо подвергается обработке и отлично держит приклеенные лоскутки. Помимо этого, пенопластовую крошку также можно использовать при оформлении.

Важно! Картины на основе из пенопласта можно делать даже не используя ниток или клеящих веществ. Для этого в основе делаются глубокие прорези по контурам будущего рисунка, в которые запихивается и фиксируется ткань. Называется этот стиль кинусайга, что в переводе означает «без иглы». Увидеть пример можно на фото ниже.

Картина на основе из пенопласта

Таким образом, были разобраны основные способы по созданию картины из лоскутков ткани своими руками. Все они отличаются способом создания. Какие-то из них более сложные, а какие-то наоборот подойдут начинающим мастерам. Некоторые из этих стилей возникли из-за необходимости, а какие-то получились сами собой, но объединяет их то, что они являются отличным элементом декора и показывают мастерство рукоделия хозяйки.

Акриловая краска

Pizzazz: техника создания коллажей для бумаги и ткани с Sher

Губкой, соскребите и штампуйте каждую унцию цвета акриловых красок с художником по текстилю Шерил Кан.


ПРОСМОТР DVD


В этом мастер-классе по созданию DVD смешанной техники вы откроете для себя текстуры, которые оживят любой проект из бумаги или ткани, от коллажей до одежды. Новички будут чувствовать себя желанными, не имея кистей или навыков рисования, а опытные художники найдут быстрые и новаторские способы добавления цвета в коллаж.Шерилл с головокружительной скоростью наносит губкой базовые цвета, прежде чем помочь вам освоить различные инструменты для рисования. Она накладывает опакеры с помощью палочек и скребков, распределяет жидкие краски по ткани и добавляет металлические акценты кончиком аппликатора. Она рисует на хлопке, картоне, флизелине и многом другом, и каждая поверхность дает одинаково поразительные результаты. Она сочетает бумагу и ткань, завершая мастерскую двумя полными коллажами.


КОММЕНТАРИИ

Я хочу поблагодарить вас за такое большое количество видео, которое вы мне прислали.Все они содержат ценные демонстрации талантливых художников. Моя страсть - искусство рисования, и я учусь этому вместе с вами ... Я учусь. Еще раз спасибо. У меня есть несколько DVD, и я ценю профессиональное качество звука / видео. Художники дают четкие и организованные уроки. Молодец!
- Ленекса - Канзас -



БОНУСНЫЙ КЛИП: Печать пластин из пенополистирола


В этой демонстрации художник смешанной техники Шерилл Кан научит вас печатать захватывающие рисунки ручной работы на бумаге или ткани с использованием пластин из переработанного пенополистирола. Шерилл рисует рисунки от руки с помощью шариковой ручки, а затем использует акриловые краски, чтобы штамповать получившиеся рисунки на ткани. Вы можете использовать эти печатные рисунки в коллажах, одежде и других произведениях искусства в смешанной технике.

Техника по вторникам: Искусство ткани - Ножницы для бумаги для ткани

Искусство ткани привносит привлекательные качества в смешанную технику: фактуру, размер, форму и форму. Трудно не прикоснуться к предмету текстильного искусства, потому что наши руки хотят исследовать все интересное, что видят наши глаза.Ткань настолько доступна, что ее легко разместить спереди и по центру или добавить в искусство смешанной техники, будь то клочок винтажной ткани, кусок переделанной одежды или полоски искусственных волокон. Следующие советы и приемы - это всего лишь несколько идей о том, что можно сделать с этим универсальным материалом.

1. Пэчворк не обязательно должен состоять из традиционных блоков; Линда Уиллис переосмыслила эту технику в своей статье «Пэчворк в свободном стиле» в выпуске журнала Cloth Paper Scissors за январь / февраль 2015 года.Работая с обрывками ткани с необработанными краями и узорчатыми тканями разных размеров и цветов, она сшивает их вместе, чтобы создать небольшие держатели. Для начала положите кусок ватина лицевой стороной вниз на рабочую поверхность и положите сверху кусок ватина такого же размера. Приколите куски ткани в произвольном порядке к ткани ватина / основы, полностью покрывая ее и перекрывая все части на ”-½”. Машинной или ручной прострочите случайную сетку на кусках ткани, удаляя булавки по ходу дела. Имейте в виду, что чем больше стежков вы сделаете, тем плотнее будет ткань.Вы можете использовать эту деталь для создания небольшой сумки или оставить ее как текстильное искусство, добавив украшения и больше машинной или ручной вышивки.

Пэчворк переосмыслен в этом коллаже из сшитых вместе лоскутков для создания яркого хранителя. (Рисунок Линды Уиллис, фото Шэрон Уайт Фото)

2. Создавать граффити на ткани легко, используя забавные и нетрадиционные методы и материалы. В своей книге « Printmaking Unleashed » Трейси Баутиста предлагает несколько методов создания ярких красочных граффити.В качестве основы она использует различные ткани, в том числе муслин, дрель, холст и Оснабург. Некоторые идеи для украшения ткани: нанесите распылением трафареты или предметы, которые могут действовать как трафареты, такие как гребни, отходы из блесток и шелковые цветы. Выкройки штампов со штампами ручной работы из крафтовой пены или печать на канве с острием. Подложите под ткань текстурную пластину и натрите масляной пастелью. Рисуйте и рисуйте объемной краской. Смочите краску губкой из пеноматериала. Передача цветного лазерного изображения.

Превратите плановый текстиль в искусство граффити с помощью трафаретов, краски, ручек и маркеров. (Искусство Трейси Баутиста)

3. Перенос изображений на органзу придает им неземной вид, а наложение этих изображений с помощью узоров, вышивок и цветов создает прекрасное трехмерное искусство ткани. В 7 томе «Уроки искусства»: «Изменение органзы для коллажа» Джинни Палмер Мур показывает, как легко создать перенос с использованием гелевой среды. Положите на рабочую поверхность цветное изображение, изображение, скопированное с помощью лазера, или какую-нибудь газету, а сверху положите кусок органзы. Нанесите чистый шелкографический экран поверх органзы и скребкового геля через сетку один или два раза, чтобы среда пропиталась до копии или газеты.Немедленно снимите и промойте экран. На пустом экране весь текст или газета должны прилипать к органзе. Дайте гелевой среде высохнуть и промойте органзу в подносе или ведре с теплой водой. Сотрите бумагу руками или мягкой щеткой.

Перенос фотографий на органзу создает неземные образы, которые идеально подходят для создания многослойных коллажей. (Рисунок Джинни Палмер Мур, фото Шэрон Уайт Фотография)

4. Старая одежда и обрывки ткани - прекрасные элементы для повествования в искусстве.Карла Леопольд использовала ткань, старую одежду и обрывки кружева для создания произведения искусства из смешанной ткани, которое она назвала «Принцесса» в выпуске журнала Cloth Paper Scissors за июль / август 2016 года. Начните с того, что положите кусок ткани поверх вощеной или пергаментной бумаги; это служит основой для изделия. Разделите ткань и одежду на 3 стопки светлого, среднего и темного цветов. Выложите грубую композицию на ткань-основу, меняя форму, углы и оттенки ткани и при необходимости разрезая куски.Снимите каждый кусок ткани с основы, обильно покройте его и основу клеем и замените кусок ткани. Когда высохнет, раскрасьте изделие красками для ткани, поэкспериментируя, чтобы увидеть, как разные цвета и отделка появляются на тканях. Найдите изображение в изделии и добавьте детали с помощью краски и маркеров, чтобы оно было лучше видно.

Обрывки текстиля, старая одежда и кусочки кружева превращаются в смешанный портрет. (Искусство Карлы Леопольд, фото Шарон Уайт Фото)

5. Когда текстиль лепится, он превращается в объемное волокнистое искусство.В книге « Encaustic Revelation » Патрисии Болдуин Сеггебрух Шэри Бартлетт делится техникой, в которой используется энкаустический воск для превращения ткани в красивые розы. Отрежьте несколько полосок полиэстера и оберните каждую часть вокруг пальцев, чтобы получилась розетка. Сшивайте или сшивайте основу, чтобы она держалась на месте. Окуните розетки в расплавленный натуральный или фильтрованный воск, чтобы воск стекал с цветка. Положите цветок в картонную коробку для яиц, чтобы он остыл. Раздвиньте несколько остывших лепестков пинцетом или острым инструментом.

Ткань, пропитанная воском, приобретает скульптурные формы. (Рисунок Шэри Бартлетт, фото Кристин Поломски)

6. Лесли Райли создала искусство ткани для ношения в номере журнала Cloth Paper Scissors за май / июнь 2015 года. В ее статье «Вдохновленный цитатами» заготовка хлопкового шарфа использовалась в качестве основы для любимой цитаты. Чтобы украсить шарф, сначала прогладьте его до бумаги для заморозки. Напишите цитату на шарфе с помощью белого клея, убедившись, что клей пропитал ткань и был виден на спине.Клей запечатывает ткань, создавая сопротивление для окрашивания или раскрашивания. Дайте клею высохнуть, снимите ткань с бумаги в морозильной камере и нанесите на ткань краску или краситель по желанию. Сполосните шарф и постирайте его в горячей воде, чтобы удалить клей. Если использовалась краска, отвердите ее. Украшайте шарф по своему желанию.

Носите свою картину из ткани, превратив шарф в холст для любимой фразы. (Искусство Лесли Райли, фото Шэрон Уайт Фото)

7. В следующий раз, когда вы будете создавать пейзаж, используйте ткань, волокна и украшения из войлока.В мартовском / апрельском выпуске журнала Cloth Paper Scissors за 2014 год Коллин Ансбо использовала обрезки шерсти и ровинг для создания миниатюрных пейзажей с множеством фактур, размеров и цветов. Используя набросок простого пейзажа в качестве шаблона, вырежьте кусок фетра по размеру для фона. Нарежьте лоскуты шерсти на формы, чтобы сформировать пейзаж, и поместите их поверх блока для валяния из пенопласта. Нанесите небольшое количество шерстяной ровницы на лоскутки и нащупайте ее на месте иглами для валяния.Попробуйте валянуть кусочки ленты, шелка, ткани или пряжи, чтобы добавить четкости. Пришейте детали круглой резинкой или вышивальной нитью, а также бусинки или другие украшения для большего интереса. Прострочите края, чтобы создать границу.

Создание пейзажей из ткани и фетра придает текстуру и объем. (Рисунок Коллин Ансбо, фото Hornick / Rivlin Studio)

Превратите ваши текстильные обрезки и старую одежду в искусство ткани сегодня! Ознакомьтесь с этими ресурсами в North Light Shop и получите вдохновение.

Откройте для себя способы изменения органзы и использования ее в искусстве ткани в Уроках искусства, том 7: Изменение органзы для коллажа Джинни Палмер Мур. Сложите, вырежьте и сшейте ткани для создания потрясающего искусства ткани в видео Коллаж ткани: изучение слоев и текстур с помощью Рут Рэй. Комбинируйте ткань и ткань для создания потрясающих произведений искусства в электронной книге Stitch Alchemy от Келли Перкинс. Art Cloth, электронная книга Джейн Данневолд, представляет собой фантастическое руководство по созданию тканевого искусства с текстурой, цветом и рисунком.

Как сделать зеленый экран своими руками с ограниченным бюджетом

От настройки к освещению: обсудим несколько советов, как создать зеленый фон экрана - не разбивая банк.

Большинство высокобюджетных боевиков, фэнтези и научно-фантастических фильмов Голливуда основаны на скромном зеленом экране. Однако голливудские зеленые экраны совсем не скромны. От огромных наборов циклорамы до костюмов с зеленым экраном в полный рост - большинство сцен в этих фильмах оживают в процессе пост-обработки с помощью передовых технологий зеленого экрана.Многие кинематографисты стремятся добиться тех же эффектов, но для этого требуется глубокое понимание зеленых экранов и цветового кеинга. Чтобы узнать все по этой теме, ознакомьтесь с нашим руководством по зеленому экрану.

Хорошая новость заключается в том, что вам не нужен огромный бюджет или сложное оборудование, чтобы создать набор зеленых экранов с убедительными результатами. Независимо от того, у вас ограниченный бюджет или вы просто в затруднительном положении, есть несколько способов настроить зеленый экран своими руками. Мы составили список креативных решений как для фона зеленого экрана, так и для его освещения.


Доступные комплекты зеленого экрана

Прежде чем мы углубимся в настройки DIY, стоит упомянуть, что простые комплекты зеленого экрана дешевле, чем когда-либо. Когда я учился в колледже, комплекты зеленого экрана «YouTube» не были доступны, поэтому мне часто приходилось делать это самостоятельно. По правде говоря, эти современные комплекты будут лучше, чем большинство настроек, сделанных своими руками. Обычно они стоят около 100 долларов или меньше. Если вы уже знаете, что вам нужен комплект, или мы просто убедили вас приобрести его, ознакомьтесь с нашей разбивкой лучших комплектов зеленого экрана на рынке (для каждого типа пользователей). Мы также перечислим несколько вариантов ниже.

Комплект YouTube

Зеленые настройки экрана - такие как этот комплект Emart - я обычно называю «наборами YouTube». Это потому, что эти комплекты популярны среди ютуберов начального уровня или тех, кто просто хочет получить простой комплексный комплект для работы. Будут ли эти комплекты первоклассного качества? Неа. Но по сравнению с большинством домашних устройств они будут дешевле и эффективнее.

Комплект YouTube является экономичным и полезным ресурсом.

Многие из этих комплектов включают в себя следующее: подставки для фона и опорная планка, фон из зеленой ткани для экрана, светильники с подставками, рассеиватель света, зажимы и кейс для переноски. По цене эти комплекты невероятно сложно превзойти. Стандартный рулон бесшовной фоновой бумаги часто может стоить дороже, чем эти комплекты.

Всплывающий зеленый экран

Портативные «всплывающие» зеленые экраны - такие как этот от Fancierstudio - могут обеспечить фантастические результаты. На самом деле это тот тип зеленого экрана, который я использую чаще всего из-за его простоты.Благодаря складной выдвижной конструкции ткань становится натянутой при расширении, что практически не создает складок на заднике. Это значительно упрощает отключение зеленого экрана при пост-обработке.

Всплывающий зеленый экран при раскрытии становится тугим, что обеспечивает плавный фон.

Всплывающие фоны обычно двусторонние: одна сторона зеленая, а другая синяя. Обычно они стоят около 40 долларов.


Зеленые экраны своими руками

Теперь, когда мы увидели, насколько доступными могут быть современные комплекты для зеленого экрана, давайте рассмотрим некоторые варианты, которые можно сделать своими руками.Для этих вариантов DIY идея состоит в том, чтобы создать решение с зеленым экраном, которое стоит даже меньше, чем доступные комплекты. В некоторых случаях мы будем изучать, какие бесплатные варианты доступны. Когда дело доходит до создания зеленого экрана менее чем за 100 долларов (или даже 40 долларов), вам нужно мыслить творчески. В следующих разделах мы рассмотрим каждую часть стандартного набора для самостоятельного создания зеленого экрана, включая следующие:

  • Зеленые фоны экрана
  • Освещение
  • Крепление и стойки

DIY зеленый фон экрана

Ткань из магазинов для рукоделия

Тканевый фон - лучший выбор для зеленого экрана своими руками.В магазинах для рукоделия обычно есть большие рулоны сплошной зеленой и синей ткани, которую вы можете выбрать и вырезать по своему усмотрению. Покупка ткани таким способом тоже довольно доступна.

Ткань для рукоделия легкодоступна и недорога.

Выбирая ткань, обращайте внимание на ее тип. Плотная ткань хорошо свисает и обеспечивает надежную защиту. Но он также будет более склонен к образованию складок и морщин. Легкие эластичные ткани хорошо сопротивляются складкам, но они могут не обеспечивать такое же покрытие, как более тяжелые материалы.Избегайте блестящих тканей, таких как атлас из полиэстера, которые будут отражать свет и создавать нежелательные «горячие точки» на вашем фоне.

Будьте готовы разгладить складки и складки на ткани. Он должен быть абсолютно гладким и без складок, чтобы ключ получился наилучшим из возможных. Вам также нужно будет придумать, как повесить ткань. Мы коснемся этого подробнее позже, но некоторые распространенные решения включают в себя подвешивание гвоздей, большие канцелярские кнопки или использование лески и прищепок.

Цветная доска для плакатов из пеноматериала

Еще одна вещь, которую можно найти в магазинах для рукоделия, - это цветной картон для плакатов из вспененного материала.Обычно вы также можете найти их в синем и зеленом цветах. Вероятно, они не будут достаточно большими, чтобы перед ними мог стоять человек, но если вы снимаете предметы на столе сверху, они подойдут.

Плакат из пенопласта

Craft store также подойдет в качестве фона.

Избегайте использования картона для плакатов с глянцевой поверхностью, поскольку они могут отражать слишком много света, и их будет сложно ввести в сообщение. Я также не рекомендую использовать несколько листов для плакатов вместе, чтобы создать большой фон, потому что на стыке досок будут швы.Однако в крайнем случае вы сможете заставить его работать. Просто потребуется больше работы на пост-продакшене.

Доска для плакатов

- отличный вариант, когда вам нужно вырезать меньшие области кадра, например, на экране телевизора или монитора. Вы можете легко обрезать доску по размеру и расположить ее, не возясь с тканями.

Однотонная стена

Если у вас есть отдельно стоящая квартира или свободная стена, вы можете покрасить ее в зеленый или синий цвет, чтобы получить простой зеленый экран своими руками. Это также приемлемый вариант для этажей, так что вы можете создать целый набор зеленых экранов.Стена или пол должны быть гладкими и ровными, а краска, которую вы выбираете, должна быть матовой или матовой эмалевой. Матовые краски не отражают свет, но их трудно чистить. Матовые эмали немного более глянцевые и, следовательно, более светоотражающие, но их легче чистить и они более долговечны - это краска, которую вы обычно видите в ванных комнатах. Выбирая цвет, выбирайте яркие и светло-зеленые и синие.

При необходимости вы можете использовать простую однотонную стену в качестве основного фона, не раскрашивая ее.В идеале это должна быть гладкая внутренняя стена, не слишком близкая по цвету к телесным тонам. Цвет стены не обязательно должен быть зеленым или синим; эти цвета просто идеальны для ввода постов, потому что они наиболее далеки от телесных цветов. Вы можете использовать любой цвет в качестве ключа - очевидно, некоторые более эффективны, чем другие. Поэкспериментируйте, но это, вероятно, крайнее средство.


Освещение своими руками

Съемки на улице

Лучшее самодельное освещение для зеленых экранов, которое я могу порекомендовать, бесплатное - просто снимайте снаружи.На самом деле я все время делаю это с помощью всплывающего зеленого экрана, который я установил на стойке C. Это действительно эффективно. Съемка в полдень обеспечит много света, а тени должны падать ниже объекта, а не на зеленый экран.

Используйте свой бесплатный источник света, установив всплывающий зеленый экран снаружи.

Вы можете легко настроить углы фона и объекта, если тени становятся проблемой. Кроме того, в пасмурный день он рассеивает солнечный свет, еще больше уменьшая тени.Если у вас ограниченный бюджет, я не могу порекомендовать это решение!

Рабочие фары

Самым распространенным решением для дешевого освещения будут рабочие фонари для строительства. Вы, наверное, видели это раньше. Обычно это двойные фонари, установленные на ярко-оранжевой подставке. На самом деле я не рекомендую освещать объект такими источниками света, поскольку они очень резкие. Но они работают для освещения вашего фона. Классическим примером являются рабочие фары Woods Twin Head мощностью 2500 Вт.

Фонари для строительных работ недороги и отлично подходят для освещения фона.

Однако одно предостережение: если вы все же решите использовать подобное освещение, будьте очень осторожны. Рабочие фары рассчитаны на низкое освещение, а это значит, что они могут сильно нагреться и легко обжечься. Обязательно используйте термостойкие перчатки при работе с ними. Лично я не думаю, что они того стоят (по сравнению с наборами зеленого экрана YouTube или просто съемкой на улице).

Рабочий свет Olafus генерируется на светодиодах; поэтому он не выделяет столько тепла и безопаснее в использовании.

В качестве альтернативы вы можете поискать светодиодные фонари рабочего освещения - например, этот рабочий фонарь Olafus. Поскольку в них используются светодиоды, они не выделяют столько тепла и, вероятно, безопаснее в эксплуатации.


Монтаж и стойки своими руками

Бельевые веревки и прищепки

Повесить фон на бельевой веревке легко и недорого.

Независимо от того, крепите ли вы фон внутри или снаружи, использование бельевой веревки и прищепок - один из самых простых и дешевых способов.Просто перебросьте тканевый фон поверх лески и закрепите прищепками. Вы можете также повесить прищепки или пружинные зажимы на нижнюю часть ткани, чтобы она была натянутой и не складывалась.

Проволочные гвозди или канцелярские кнопки

Повесьте фон на внутреннюю или внешнюю стену, используя проволочные гвозди или канцелярские кнопки.

Если вы вешаете тканевый фон на стену в помещении (и хотите минимизировать удары по стене), используйте проволочные гвозди или большие кнопки, чтобы повесить фон.Они должны хорошо удерживать ткань, а размер оставленных в стене отверстий не будет заметен. Вы можете купить их за несколько долларов. Опять же, просто убедитесь, что ткань натянута, чтобы не было складок.

Подвесные ленты 3M

Монтажная лента, являющаяся альтернативой гвоздям, отлично подходит для подвешивания плакатов или ткани.

Подвесные планки 3M отлично подходят для крепления картона для плакатов к стене. Они предназначены для крепления рамок для картин, и вы можете легко снять их со стены, не повредив их. У некоторых даже есть крючки, которые можно использовать вместо гвоздей, если повесить тканевый фон.

Используйте то, что у вас есть

Когда дело доходит до подставок для подвешивания вещей, используйте то, что у вас есть. (Но, конечно, делайте это осторожно.) Вы можете использовать вешалки, двери или дверные косяки, чтобы повесить или задрапировать фон. А если вы находитесь на улице, вы всегда можете провести линию между двумя небольшими деревьями, столбами забора, столбами для навесов и т. Д.


Получите больше контента на зеленом экране!

Какой материал лучше всего подходит для трафарета для окраски распылением? (советы и видео)

Какой материал лучше всего подходит для индивидуального трафарета для окраски распылением?

Самый распространенный материал для трафаретов - майлар - и не зря.Он гибкий, прочный, простой в уходе и долговечный.

10 мил Майлар - наша предпочтительная толщина из-за его гибкости, долговечности и универсальности.

Также можно использовать трафареты из майлара на клеевой основе, магнитные, акриловые или деревянные. Майлар, даже более тонкий, будет более прочным, чем акрил или дерево.

Подробнее о майларе и других возможностях читайте в видео ниже.

Какой материал лучше всего подходит для какого применения?

, , , , , , , , , , , , , ,
5/16 ″ МДФ (.3125 ″ или 312 мил) .02 ″ Магнит (0,5 мм или 20 мил) Майларовая пленка 20 мил (0,5 мм или 0,02 ″)
Майларовая пленка 10 мил Клей многоразового использования 5 мил
Оборудование для окраски распылением, полов, парковок. Прочный, но сломается под давлением.
Трафареты для дерева по индивидуальному заказу доступны по запросу.
Прекрасный трафаретный материал для окраски металлических предметов.Наклеивается на плоские и слегка изогнутые поверхности. Многоразовые, очень долговечные и достаточно прочные. Отлично подходит для окраски распылением, хорошо подходит для больших цифр, букв и мелких деталей. Очень прочный Распыление, валик, нанесение кистью. Хорошая во всем толщина. Открытый / закрытый.
Можно использовать от 5 до 12 или более раз, в зависимости от того, насколько чистая клейкая сторона сохраняется между использованиями. Отлично подходит для росписи стен и краткосрочных проектов.Легкая прихватка, легко снимается. Не оставляйте на время, превышающее время, необходимое для покраски - через несколько часов начнется более прочное соединение. Может использоваться для окраски распылением или кистью. № ★ ★ , оо, оо, о, о, , оо, оо, о, о,
, стойкость, , оо, оо, оо, , оо, оо, о, , оо, оо, оо, , оо, оо,
Возможность повторного использования ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★
Мелкие детали ✓ Идеально
✓ Ideal
Более крупные детали ✓ Ideal
Трафареты малых размеров ✓ Ideal 9 0223 ✓ Ideal
Трафареты большого размера ✓ Ideal
★ Оо, оо, оо, оо, оо, , оо, оо, о, о, , оо, оо, о, о,

Резюме: 10mil предлагает лучшую универсальность и рекомендуется почти для всех приложений и для мелких деталей;

20 мил лучше всего подходит для трафаретов в стиле больших парковок; клей и магнит для специальных применений

Какова толщина нашего материала для трафарета? Используйте это руководство по преобразованию, чтобы помочь

МАТЕРИАЛ

МИЛЛИМЕТРА

ДЮЙМА

5 мил 0. 13 мм. 20 мил 0,50 мм 0,02 дюйма
312 мил 7,94 мм 0,3125 дюйма (5/16 ″)

Что такое майлар?

Вы, наверное, слышали торговую марку «Майлар», которая часто используется для обозначения пластиковой пленки.Однако на самом деле майлар - это торговая марка полиэфирной пленки.

На самом деле Mylar является зарегистрированным товарным знаком для марки биаксиально ориентированной полиэфирной пленки (BOPET), которая принадлежит Dupont / Teijin Film Enterprises. Предлагается множество различных сортов и отделок, и мы предлагаем одну из них в виде 10-миллиметровой майларовой пленки.

Итак, если вам нужна качественная полиэфирная пленка из майлара, мы можем помочь, независимо от того, имеете ли вы в виду майлар в общем смысле или вам действительно нужна полиэфирная пленка с маркой Mylar от Dupont / Teijin Film Enterprises.

Насколько долговечны пластиковые трафареты из майлара?

Чрезвычайно прочные - они обладают высокой прочностью, очень гибкие. Они сгибаются почти пополам (не совсем), прекрасно скручиваются без потери первоначальной формы и могут быть очищены химическими средствами.

Посмотрите, как мы прыгаем и проезжаем по этому трафарету 3 раза.

Чабалала Самостоятельная: вне тела

Чабалала Селф (род. 1990, Гарлем, Нью-Йорк) создает крупномасштабные фигуративные картины, которые объединяют напечатанные вручную и найденные ткани, рисунок, гравюру, шитье и техники коллажа, чтобы рассказывать истории городской жизни, тела и человечества.Первая презентация художницы в Бостоне - и ее самая большая выставка на сегодняшний день - будет включать в себя подборку картин и скульптур, которые представляют личные аватары, связи и повседневные социальные обмены, вдохновленные городской жизнью. Вместе они формулируют новые выражения воплощения и человечности через преувеличенные формы и буйные текстуры человеческой фигуры, указывая на ее безграничную способность представлять воображаемые состояния, воспоминания, стремления и эмоции. Тем не менее, персонажи Селф обладают обычным изяществом, основанным на реальности: они являются отражением художника или людей, которых она может представить, встречаясь в Гарлеме, ее родном городе.

Учебные материалы

Вводный текст

Живет в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, Чабалала Селф (р. 1990 г. в Гарлеме, штат Нью-Йорк) был самым младшим из пяти детей в Гарлеме. Она выросла, наблюдая текстуры и ритм столичной жизни, с пристальным вниманием к поверхностям, которые окружают и одевают наши тела - будь то ковры или шторы, мода или утилизированные ткани, содержащие дух использования. Творческое перепрофилирование материала, а также самовыражение и самообладание чернокожих женщин, в том числе новаторское преобразование материей ткани в платья, вдохновляют ее работу. Картины и скульптуры, представленные с 2015 года по настоящее время, передают многомерное человечество, от силы и уязвимости до сексуальности и скуки, сформированное методами абстракции.

Self использует эклектические методы и материалы для создания анимированных фигур, которые выражают внутреннее состояние, социальную энергию повседневных встреч и потенциал к действию. Художник образно, устремленно и интроспективно помещает фигуру черного тела в его историческую репрезентацию как символа собственности и фольги для белизны.Сочетая свое обучение гравюру с рисованием, шитьем и коллажем, она собирает свои произведения искусства из печатных вручную холстов, находит ткани и фрагменты старых картин. Множественность, которую художник определяет как представление о том, что все мы состоим из фрагментов воспоминаний и идентичностей, занимает центральное место в ее формальном словаре. Как отмечает художник: «Вы - сумма своего опыта, но вы также впитываете… все различные идеи и опыты других. Мой процесс имитирует это явление ».

Метки объекта

Out of Body , 2015
Холст, масло, ткань

Acquavella Галереи

Out of Body инкапсулирует практику художника в целом по отношению к одной женщине, конструирующей свой собственный аватар: фигура слева намеренно наклоняется к другой фигуре, которая отражает ее.Фигура справа напоминает куклу или еще не анимированную марионетку - возможно, ожидающую активации фигурой слева, тело которой окрашено в яркие цвета и расцветает. Возможно, это автопортрет художницы, которая в своей самоуверенности уверенно превращает подручные формы и предметы в живые фигуры. Чтобы передать текстурированный вид волос и ягодиц женщины, Self использовал коллаграфию - процесс, который включает в себя прижимание накрашенной пластины, собранной из различных материалов, к холсту.Это позволило ей использовать техники гравюры в широком масштабе живописи, сочетание визуального пространства и опыта, невозможное ни в одной из сред. Также важна вышитая линия: здесь она в первую очередь прикрепляет фигуру к холсту, но намекает на более поздние работы, в которых она становится выразительным, похожим на рисунок жестом, активирующим скульптурные складки и складки на тканях, составляющих фигуру.

Bellyphat , 2016
Роспись холст, ткань, масло, акрил и вспышка на холсте

Коллекция Крейга Робинса

Держащая свой выступающий живот, женская фигура в Bellyphat - это видение предвкушения и привязанности.Сделав паузу на середине шага по клетчатому полу, она поворачивает голову к мужскому силуэту, который поднимается от ее шагов в позе, которая одновременно перформативна и самообладательна. Как отмечает художница в своем творчестве такие сочетания: «Мужские персонажи являются продолжением женского образа. Они там, чтобы помочь рассказать о ней ». Бедро женщины - это отпечаток архитектурного фасада - отсылка к серии картин и гравюр Луизы Буржуа 1940-х годов под названием Femme Maison (буквально «женский дом»). Эта концепция в работах обоих художников предполагает, что среда обитания «я» состоит из внешнего вида, который должны созерцать другие, и внутреннего, подлежащего открытию. «Я», которое, по словам художника, выросло в «тяжелой женской» семье, подчеркивает ту работу и эмоциональный труд, который женщины делают для того, чтобы заботиться о других и содержать их.

Луиза Буржуа, Femme Maison , 1946–47. Холст, масло, тушь. 36 × 14 дюймов (91,4 × 35,6 см), Коллекция Louise Bourgeois Trust, Нью-Йорк © The Easton Foundation / VAGA, ARS, NY

Chop , 2016
Живопись, флеш, акрил, цветной карандаш, холст

Истон Кэпитал / Коллекция Джона Фридмана

No , 2019
Ткань, акрил, флеш, холст, роспись

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Спасибо , 2018
Акрил, акварель, Flashe, ткань, цветной карандаш, масляная пастель, карандаш, холст ручной раскраски и полиэтиленовый пакет на холсте

Чикагский институт искусств, обещанный подарок Нэнси и Дэвида Фрей

Dime , 2019
Ткань, акрил, Flashe и роспись холст на холсте

Музей-студия в Гарлеме; Покупка музея на значительные средства, предоставленные Комал Шахом и Гауравом Гаргом и Комитетом по закупкам

Spat , 2019
Акрил, ткань, бумага, крашеный холст, крашеный холст и необработанный холст

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Ol’Bay , 2019
Расписанный холст, ткань, цифровая визуализация на холсте, раскрашенная вручную фотокопия, фотокопия, бумага, флеш, гуашь и акрил
на холсте

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Ol’Bay иллюстрирует широкий спектр приемов художника и творческое повторное использование ее предыдущих работ. Он синтезирует части собственной истории художника, поскольку он воссоздает части тела из более ранней картины в черно-белом шахматном настиле винного погреба и его плотном массиве консервированных продуктов. Голова, предплечья и бедра фигуры - это фотографические репродукции на холсте из Milk Chocolate (2017), одного из исследований персонажей Селф из ее серии Bodega Run. Банки с бобами Гойя и Ла Морена и другие упакованные продукты - сделанные посредством фотокопий и цифровых рисунков - отсылают к названию работы: рендеринг Old Bay Seasoning, смеси специй и трав, которую Селф ассоциирует с ее покойной матерью, а также с американской региональной кухней.Квадрат ткани в правом нижнем углу, на котором изображены тарелки, фрукты и кухонная утварь, сделан из того же куска ткани, из которого ее мать шила шторы для своего дома в Гарлеме. Отстрочка Self создает изящные цветочные украшения на ткани для штор, которые подчеркивают ее ботанические мотивы и скрепляют тело женщины.

Молочный шоколад , 2017. Холст, гуашь, акрил, флеш, ткань, роспись. 96 × 84 дюйма (243,8 × 213,4 см).Музей Рубелла, Майами © Tschabalala Self

Racer , 2018
Акрил, акварель, флеш, цветной карандаш, ткань и раскрашенный вручную холст на холсте

Коллекция Нэнси и Дэвида Фрей

Self интересуется винным погребом как жизненно важным общественным пространством социальной жизни, но также и парадоксальным местом, где питание часто существует в его наименее здоровых формах, а бедность противостоит избытку. Мужчина в Racer , одетый в яркую гоночную куртку, сидит на молочном ящике лицом к рядам стирального порошка той же марки, что и на спине его куртки, - жест в знак корпоративного спонсорства, культуры чистоты и повсеместность массового производства потребительских товаров.Выросшая в Гарлеме, Селф вспоминает, как видела, как такую ​​брендовую одежду перепрофилировали в уличную одежду - творческое переосмысление, которое она отождествляет с инновационным вкладом черной американской культуры в стиль, моду, музыку и поп-культуру. В сериалах Racer и Thank You (вид рядом), Селф подвешивает основные фигуры на картинной плоскости между полками винного погреба и зрителем, подход к построению своих картин частично навеян американским художником Ромаром Бирденом. чьи фотоколлажи городских уличных сцен изображали фигуры и толпы людей на фоне графических фонов.

Romare Bearden, Голубь , 1964. Картон, вырезанные и наклеенные фоторепродукции, бумага, гуашь, карандаш, цветной карандаш. 13 × 18 ¾ дюймов (34 × 47,6 см). Фонд Бланшетт Рокфеллер (377.1971). Музей современного искусства, Нью-Йорк. Цифровое изображение © Музей современного искусства / Лицензия SCALA / Art Resource, Нью-Йорк. Искусство © Romare Bearden Foundation / VAGA at Artists Rights Society (ARS), NY

Lite , 2018
Холст, акрил, вспышка, молочная краска, ткань и резинка

Институт современного искусства / Бостон, приобретенный благодаря щедрости Acquisitions Circle, Тристина и Мартина Манниона, Роба Ларсена, Патрика Планеты и Сантьяго Варела, а также анонимных жертвователей

В 2017 году Self начал проект под названием Bodega Run , посвященный людям, товарам и повседневным занятиям, составляющим вездесущий городской угловой магазин. Лайт является примером ее расширенных интересов от интерьера винного погреба до уличных сцен и взаимодействий, прилегающих к нему. Селф описывает центральную фигуру на этой картине как несколько заброшенный персонаж, его открытая банка «легкого» пива и вывернутый карман, указывающий на его состояние. Вездесущность персонажа в округе усиливается тем, как он сливается с внешней стеной гастронома, сливаясь с вывесками магазина. Красная клетчатая нога, обвивающая край холста, наводит на мысль о другой фигуре, энергично шагающей мимо него.«Незаметный для женщины в кадре, - говорит Селф, - он, скорее всего, остался бы незамеченным, будь он настоящим мужчиной в реальной жизни. И если не незамеченным, то определенно проигнорированным ». Работа тематизирует напряжение между движением и застоем, между вниманием и невниманием, одновременно привлекая внимание к повседневным поверхностям городской жизни, таким как кусок жевательной резинки, приклеенный к тротуару холста.

Shorty , 2019
Сталь, песок, проволочная сетка, джинсовая ткань, полиэфирное волокно, гипсовая марля, акрил, флеш и автомобильная краска

Milkcrate , 2019
Лазерная резка ДВП средней плотности и автомобильная краска

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Скульптуры в этой галерее раздвигают границы фигурации в искусстве Селф: они представляют собой упражнения, позволяющие максимально увести тело в абстракцию, чтобы понять минимальный объем информации, необходимый для прочтения его как тела. Shorty началась с пары старых джинсов художницы, которые она интуитивно преобразовала с помощью дополнительных скульптурных средств. Он расположен на другой скульптуре, созданной по образу пластикового ящика для молока. Обычный ящик для молока - это универсальный, недорогой и портативный контейнер для транспортировки и хранения (художник использует их для хранения обрезков ткани в своей студии), часто используемый для небольших поставок еды или для хранения продуктов для пополнения полок. Они появляются как мотив в серии Self’s Bodega как символ творческого перепрофилирования: в Racer (показан рядом) фигура сидит на одной.В скульптурах, представленных здесь, ящик для молока функционирует как пьедестал или постамент, представляя двусмысленное и частичное тело как вещь, заслуживающую уважения.

Карман , 2019
Гипсовая марля, зеркальное оргстекло, алюминий, полиэфирное волокно, акрил, флеш и автомобильная краска

Milkcrate , 2019
Лазерная резка ДВП средней плотности и автомобильная краска

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Брюки , 2018
Холст, масло, вспышка, акриловая краска, ткань, бумага, открытая нить

Художественный музей Филадельфии, подарок Айрис и Адама К. Певица

Loner , 2016
Холст, роспись, вспышка, акрил, цветной карандаш, холст

Коллекция Крейга Робинса

Носки , 2018
Холст, масло, вспышка, акрил, ткань и белые хлопковые носки

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Происхождение , 2018
Холст, масло, вспышка, акрил, ткань

Предоставлено Tschabalala Self Studio

Эта картина была написана в ответ на работы американской художницы Джорджии О’Киф, которая наполнила органические формы сверхъестественной, часто сюрреалистической абстракцией.Здесь Я сочетает сексуальную независимость цветка, опираясь на язык плодородия, который О'Киф часто рассматривала как фокус, с репродуктивной символикой женской фигуры, которая сама расцветает перед нами. В «Происхождении» растопыренная поза обнаженной фигуры, образующая бесконечную петлю, предполагает самовоспроизводящуюся сексуальность растения. Ее грушевидный таз с цветочным узором представляет собой семя во влагалище: связь с маткой и репродуктивной способностью женского тела.Узоры в красно-белую полоску привлекают внимание к груди, бедрам и плодородной сердцевине фигуры, а текстуры шифона и искусственной кожи создают уникальный индивидуальный стиль. Происхождение отличается по характеру, но имеет общие детали с другими работами в этой галерее: например, те же узоры в полоску и горошек появляются на рисунке в Sock (2018), что в равной степени является перформативным для мужественности. Напротив, темная фигура в Pant (2018), которая предполагает сексуальную двусмысленность и текучесть, имеет только след полосатой ткани на щеке и брови, единственный горошек, образующий их левый глаз.

Алекс да Корте | Matthew Marks Gallery

Slow Graffiti 2017
Прозрачный винил, пена, пластиковый крекер для икры, пластиковые раковины моллюсков, акриловая краска, резиновые трубки, бесшовная фотобумага, пластиковая точилка для карандашей в форме носа, прозрачная упаковочная лента, картонная упаковка IKEA Ivar, металлический складной стул, виниловая подушка сиденья Eero Aarnio Bubble Chair, грязь, ящик IKEA Samla, вода, пищевой краситель, беруши, деревянный кошачий держатель для туалетной бумаги, наклейка, лента, большая алюминиевая вилка, алюминиевая фольга, емкость для унитаза-скребка, искусственная дыня, стулья IKEA Ivar, пластиковая ручка для метлы, шелковая роза, морилка, дюбеля, проволока, бархат, резина, мокрые мешки, Mattel Show Offs Scarecrow Marionette Puppet, совок, карандаш Home Depot, поролоновая дротик, пластиковая крышка для напитков, зеркальная мозаика плитка, украшение с факелом в виде черепа на Хэллоуин, петух из папье-маше, оргстекло, разнообразная пластиковая еда, виниловая наклейка, ватин, надгробие из пенополистирола, вентиляционное отверстие, компакт-диск Джанет Джексон Design of a Decade , лезвие для бритвы, напольный прожектор, гели , ковер, сонотрубки, неон, трансформаторы, кабель ГТО, резиновая клубничная подставка для чая, тыквенная лампа, таксидермическая птица, рождественские украшения, искусственная известь, резиновый поршень, туфля на высоком каблуке, вертикальные жалюзи, металлическая направляющая, искусственный лимон, металлический венок кольцо, металлическая подставка для похорон, брелок для ключей «THE BOSS» на солнечной энергии, ведро Home Depot Homer, ручки выдвижных ящиков со стеклянными пузырями, аэрозольная краска, веер из страусиного пера в Лас-Вегасе, крышки мусорных баков Brute, дверные петли, акриловые ножки для дисплеев , акриловые тюбики, флаконы для духов Calvin Klein's Euphoria, кисточка для макияжа, рука манекена, кофейная чашка La Colombe, кувшин для воды, бусины Mardi Gras, украшение для фонарика на Хэллоуин, резиновая маска для Хэллоуина, корзины, большой искусственный лимон, воск, зонт, резиновый сапог, упаковка арахиса, шнур для туши-кисточки, деревянная сервировочная ложка, деревянная сервировочная вилка, керамическая курица, латунные застежки, резинка, разные маркеры, трубка HI-LITER, шелковые цветы, горячий клей, напольный вентилятор, нейлон рип-стоп, краситель, безопасность булавки, чучело медведя ко Дню святого Валентина, карп и пена, песок, поролон, удлинители

Easy Fabric Covered Canvas Wall Art

Можете ли вы поверить, что у меня наконец-то есть для вас проект?

Недавно я поменял цвета в нашей ванной. Я купил новую занавеску для душа, крючки, полотенца, коврики, но у меня возникла проблема… стены.

Мне нужно было что-нибудь для вешалки для полотенец.

Эта идея впервые пришла мне в голову, когда это сделала Бекка. Я сделал свое немного иначе, так как мне нужно было только небольшое настенное искусство, я просто купил два пакета холста художника в лобби для хобби за 4 доллара. Но если вам нужен большой кусок, я бы порекомендовал то, как Бекка сделала ее.

Мне нравится, как они оказались! Они были супер легкими….и дешево!

Что вам понадобится:

  • Художественный холст нужного вам размера (я использовал 2–11 ″ x14 ″)
  • Ткань, что вы? (У меня есть 1/2 ярда двух подходящих тканей - этого было более чем достаточно, но я хочу сделать с тканью еще несколько вещей)
  • Набор проводов и винтов для подвешивания изображений

Приступим …… ..

Для холста любого размера и ткани на ваш выбор положите лицевую сторону холста на изнаночную. Измерьте ткань и отрежьте ее по размеру.

Вам нужно обязательно погладить ткань, иначе вы увидите складки на готовом изделии.
Туго натяните ткань и несколько раз прошейте скрепками по двум противоположным краям. На концах загните углы, как на подарке, плотно подтяните и скрепите скобами.

Чтобы повесить:
Прикрепите маленькие винты и проволоку для рисунка к задней части рамы. (Я забыл их купить, поэтому еще не прикрепил провод к задней части своей)

Сделайте шаг назад и полюбуйтесь!

Это недорогой способ украсить стену, и когда мне надоест эта ткань, я оторву ее и начну заново.
Возможности безграничны, и доступно так много удивительных тканей! Это было весело, легко и быстро ... Не могу дождаться, чтобы сделать большую комнату для другой комнаты!

Разве что-то подобное не было бы удивительным ?!


источник изображения: файлы стилей

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *