Композиция рисунок из листьев: Рисунок из листьев и сухоцветов: идеи летних поделок

12.07.2021

Содержание

Рисунок из листьев и сухоцветов: идеи летних поделок

Лето — чудесная пора и для отдыха, и для творчества. Летние поделки, такие как аппликация, рисунок из листьев станут прекрасным напоминанием о самом любимом детьми времени в году. Способов творить из листьев и цветов множество, расскажем о самых простых, но в тоже время интересных.

Аппликация из листьев

Чтобы выполнить этот простой рисунок из листьев, для начала стоит отправиться на увлекательную прогулку и собрать листья и цветы, которые вызывают ассоциации. Например, листья березы могут быть чешуей рыбки, а лист клена может стать или пышной прической, или шляпкой, яркий цветок превратится в элемент нарядного платья.

Далее на лист картона наносятся контуры рисунка, который обклеивается сухими листьями. Листья можно раскрасить, и дополнить рисунок цветными карандашами или фломастерами. Такая детская картина станет прекрасным подарком, или займет достойное место в качестве декора комнаты.

Набивной рисунок из листьев на ткани

Эта необычная техника для детской поделки из цветов и листьев требует аккуратности и усидчивости.

Для такого рисунка подойдут красивые, яркие цветы и сочные листья. На хлопчатобумажную ткань выкладывается рисунок из листьев и цветов, затем картина аккуратно накрывается пищевой пленкой. Потом максимально деликатно узор вбивается деревянным молоточком или скалкой, чтобы сок из свежих листьев и цветов окрасил ткань.

Картины и композиции из сухоцветов

Воспоминания о лете можно сохранить благодаря картинам из сухоцветов. Красивые цветы, листья растений интересной формы высушиваются под прессом (например толстая книга) и становятся прекрасным материалом для творчества. Сухоцветы наклеиваются на плотную бумагу или картон при помощи клея ПВА, так получаются абстрактные картины, закладки, открытки и многое другое.

Такая творческая работа с сухоцветами развивает фантазию ребенка, мелкую моторику, чувство эстетики и интерес к природе.

Важно помнить, что материал для подобной работы стоит собирать в сухую погоду. Влажные листья и цветы при высыхании становятся хрупкими и быстро теряют форму и природную красоту.

Аэрография для детей

Самый небанальный и трудоемкий вид детских поделок — это аэрография. Трафаретом здесь также служат сухие красивые цветы и листья. Кроме того, понадобятся: старая зубная щетка, несколько блюдец, акварельные краски, пластмассовый ножик и плотный лист бумаги.

На лист бумаги выкладывается узор из листьев. Краски разводятся в блюдце жидко, тонким слоем. Затем, с помощью зубной щетки краска набирается на самые кончики ворсинок и под углом к рисунку разбрызгивается. Для разбрызгивания как раз и подойдет ножик из одноразового набора посуды.

После разбрызгивания краске следует дать высохнуть, а затем — аккуратно убрать листья. Такая поделка требует определенной сноровки, и не стоит расстраиваться, если не получится с первого раза.

В детском творчестве главное — процесс и веселье.

Детская картина из ломанных листьев

Если вы передержали листья под прессом, или по каким-либо другим причинам они стали ломкими, то не стоит расстраиваться. Сухоцветы, ломанные листья станут прекрасным материалом для детского творчества. Такой материал интересен и по фактуре, и по методам работы. Ломанные, высушенные листья и красивые цветы могут быть наполнением нарисованного трафарета, или стать кроной дерева, или облаками. Также при работе с этим материалом следует использовать клей ПВА для фиксации, при желании добавить краски или цветные фломастеры.

Детский гербарий

Познакомить ребенка с многообразием флоры, привить любовь к самостоятельной работе и маленьким исследованиям поможет коллекционирование растений в гербарий.

Гербарий, листья, цветы и растения для которого также подготавливаются под прессом или в книжных страницах (в этом случае следует прокладывать заготовки тонкими листами A4, чтобы не испачкать книжные страницы), может быть как общим, так и тематическим. Например, поставить перед ребенком цель собрать за лето образцы всех растений, которые растут на дачном участке. Такой подход поможет расширить кругозор ребенка, кроме того, летние гербарии так приятно пересматривать осенью и зимой, мечтая о новом ярком лете.

— поделитесь с друзьями!

Читать дальше

Осенняя композиция рисунок

Рисуем осень: 15 простых идей для детского творчества

Время чтения: 3 минуты

Практически все без исключения дети любят рисовать, но многие родители из-за собственной лени и отговорок вроде «испачкается сам и все вокруг перемажет», «я не умею рисовать, чтобы показать образец, как надо делать», «он слишком мал, еще наестся этих красок» не дают малышам кисти и краски, а жаль… Надеемся, наш марафон детских рисунков на осеннюю тематику вдохновит на творчество всех без исключения. Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!

Мы постарались собрать для вас самые необычные техники и идеи для рисования, чтобы интереснее организовать досуг ребенка, когда настанет пора дождей, «унылого очарования» и сидения дома. Идеи того, чем можно заняться дома с ребенком в плохую погоду читайте ТУТ.

Идея №1

Нужно вложить засушенные листья между листами бумаги, а затем закрасить лист сплошными штрихами при помощи мягких цветных карандашей или мелков. На белой бумаге появится лист со всеми прожилками. Используя этот способ, можно составлять композиции: букет в вазе, осенний пейзаж и др.

Идея №2

Похожий способ, только листья нужно натереть воском (свечкой или белым восковым мелком), а затем покрыть акварелью лист бумаги. Большие плоскости удобно закрашивать широкой беличьей кистью или поролоновой губкой.

Идея №3

На лист со стороны прожилок наносится краска. Потом лист прикладывается к бумаге и делается отпечаток. Эффект будет разным, в зависимости от того, какую краску использовать.

Можно придумать множество композиционных решений: отпечаток большого листа может стать кроной дерева, если дорисовать ствол; несколько отпечатков – это уже целый лес!

Эффектно смотрятся отпечатки, сделанные белой краской на цветном фоне. Можно совмещать несколько техник, дорисовывать карандашами или фломастерами изображения.

Идея №4

kokokokids.ru

Выдувая краску через соломинку можно нарисовать причудливые деревья. Этот способ дает безграничные возможности для экспериментов! Можно, например, рисовать деревья по заранее подготовленному фону.

Идея №5

Малышу залейте фон сами или предложите цветной картон. Крону дерева и опавшие листья пусть нарисует, макая пальчик в краску.

Идея №6

Объемно выглядит крона, если сделать ее очистками от цветных карандашей. Точечно нанесите клей в нужные места и посыпьте мелкими стружками. Ствол и ветви можно выдуть через трубочку или нарисовать любым другим способом.

Идея №7

Удобно (и совсем немарко) рисовать крону ватной палочкой. Таким же способом можно изобразить гроздь рябины, веточку смородины или другие ягодки.

Идея №8

Очень необычную картинку можно сделать используя фольгу. На лист картона выложите засушенный листочек (можно несколько) прожилками вверх. Покройте его тонкой фольгой и аккуратно, чтобы не порвать, разгладьте пальцами, чтобы проступил рисунок. Покройте фольгу темной краской (можно использовать гуашь, акрил, темперу, тушь) и дайте хорошо высохнуть. Очень аккуратно потрите картину жесткой мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно оформить работу в раму!

Идея №9

Тем, кто любит фактуры, наверняка понравится заполнять узорами различные силуэты. Нарисуйте или обведите по шаблону осенний листочек, разделите его на небольшие плоскости, как витраж. Пусть ребенок заполнит каждый кусочек разным узором. Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.

Идея №10

Похожее задание можно выполнить в технике граттаж (процарапывание). Лист гладкого (лощеного) картона закрасить красками и натереть воском (свечкой). Можно использовать для создания фона восковые мелки.

Покрыть поверхность черной тушью и высушить. Процарапать рисунок острым предметом.

Идея №11

Используя жесткую щетинную кисть или зубную щетку сделайте набрызг краской. Этот способ подходит для рисования кроны деревьев, создания композиций на основе отпечатков растений.

Идея №12

Рисовать можно не только кистью! Почему бы не использовать кухонную щетку?

Идея №13

Обвести свою ладошку сможет даже дошкольник. Останется превратить ее в ствол и дорисовать дереву крону. Яркие оранжевые листья можно «начпокать» поролончиком или винной пробкой.

farm8.staticflickr.com

Идея №14

Нарисовать красивый фон можно используя засушенные осенние листочки в качестве трафарета. Такую бумагу потом можно использовать для упаковки подарков.

Идея №15

Рисовать фруктовые деревья удобно используя половинки мелких яблок, груш.

Можно придумать бесконечно много способов нарисовать осень, ведь она сама – Великая Художница! Доверьте своим детям краски и кисти и пусть выТворяют!!!

Рекомендуем почитать:

Скажите «ДА» рисованию фруктами и овощами
Скажите «ДА» рисованию вилкой

Уважаемые читатели, расскажите в комментариях, какие приемы рисования вы опробовали со своими детками, что им понравилось больше всего.

rastishka.by

Рисуем поэтапно осенний пейзаж

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Источник: ped-kopilka.ru/blogs/natalja-anatolevna-jakovleva

Оцените статью 253 -36 | +289

risovashki. tv

Осень — картинки и рисунки для детского сада

Изображения и картинки на тему Осень для детей, которые отлично подойдут для детского сада, и просто для творчества с ребенком.

Предлагаем использовать эту подборку картинок в качестве исходника для срисовки или просто для вдохновения. Покажите их вашему ребенку, чтобы он выбрал понравившийся рисунок.

Осенние рисунки

Самые красочные идеи для будущего шедевра!

Картинки для малышей

Рисунки подойдут для детей из детского сада.

Животные

Милые рисунки, на которых изображены животные осенью

А напоследок предлагаем посмотреть видео-урок рисования осеннего пейзажа! Он рассчитан на детишек возрастом 6-9 лет.

Уютной и красочной осени вам и вашим детям!

А вы храните детские рисунки?

bestcube.space

50 осенних проектов | Море идей

Вот и наступила осень — самое яркое время года!!!

Давайте украсим наши дома прекрасными «дарами осени»: яркими листьями, цветами, орехами, ягодами, шишками и желудями!

Мы подобрали для вас 50 осенних проектов для украшения дома и сада.

1. Композиция «Под колпаком»

Маленькие тыковки, веточка с листьями, мох.

2. Уютные свечи

Оберните стеклянные стаканы высушенными кукурузными листьями, украсьте подсвечники шнуром из рафии и перышком

3. Осенний букет

Такой красивый осенний букет можно составить из осенних цветов, веточек шиповника, капустных кочанов, маленьких тыковок и фруктов

4. Гирлянда из открыток с листьями

Высушенные осенние листья наклеиваем на карточки и составляем гирлянду

5. Композиция в одной цветовой гамме

Составляем композицию из оранжевых цветов, оранжевых свечей и суккулентов

6. Золотое свечение

Находим подходящую стеклянную вазу, насыпаем в нее высушенные зерна кукурузы, золотые камешки или другие декоративные материалы золотого цвета, ставим большую золотую свечу.

7. Натуральные вазы

Тыквы и кабачки бывает разных форм. В высушенном виде они могут послужить прекрасной осенней вазой.

8. Вазы с урожаем

Создайте композицию из орехов и колосков в высокой стеклянной вазе

9. Композиция из отдельных листьев

Поместите высушенные или свежие красивые листья в маленькие сосуды. Составьте композицию

10. Осенняя композиция на подносе

Расположите на старом деревянном подносе тыквы, ягоды, фрукты и цветы

11. Осенние подсвечники

Оберните простые стеклянные подсвечники осенними листьями

12. Картины с листьями

Сделайте несколько простых картин из листьев, украсьте этими картинами стены

13. Бело-оранжевая композиция

Белые тыквы, оранжевые ягоды и свечи — получается прекрасная осенняя композиция.

14. Тыквы с монограммами

Создайте композицию из тыкв, сделав на них монограммы. Монограммы можно вырезать, а можно просто нарисовать краской

15. Композиция из бутылок и ягод

Поставьте в разные красивые бутылки веточки с ягодами

16. Висячая ваза

Сделайте в тыкве-лебеде отверстие и поместите туда маленький букетик. Повесьте такую композицию на перила.

17. Тыквы на подсвечниках

Поставьте маленькие тыквы на подсвечники. Возьмите подсвечники разной высоты и составьте композицию

18. Осенняя композиция-2

Красивая ветка в вазе и листья, наклеенные на карточки

19. Красочная композиция

Тыквы, украшенные тесьмой, старая шляпная коробка цвета тыквы, в качестве вазы и букет потрясающих осенних цветов

20. Гирлянда из бумажных листьев

Вырежьте их тонкой бумаги листья и приклейте к ним веточки. Соберите из таких листьев гирлянду

21. Украшение камина

Используйте тыквы разных сортов и размеров для украшения камина или подоконника

22. Украшение стола

Расположите на обеденном столе «дары осени» : овощи, фрукты, ягоды и цветы

23. Украшение сада

Поставьте на видное место в саду тачку и заполните ее осенними растениями: декоративной капустой, астрами, перцем и другими растениями

24. Украшение стола-2

Поставьте декоративные тыковки на обрезки старых ножек или балясинов

25. Композиция из камыша

Поставьте высушенный камыш в красивые вазы. Попробуйте другие растения в такой композиции

26. Украшаем сад

Составьте «пирамиду» из тыкв в каменном садовом бассейне для птиц

27. Осенний венок

Купите основу для венка и сделайте такой прекрасный осенний венок, используя листья, шишки, жёлуди…

28. Декор лестницы

Украсьте лестницу букетами из злаков

29. Украшение крыльца

Сделайте привидения из тыкв, венок из прутьев и поставьте на ступени оранжевые тыквы

30. Осенняя картина

Возьмите красивую пустую раму и натяните гирлянду из листьев

31. Украшаем коридор

Украсьте коридор композицией из фонаря со свечой и тыкв.

31. Венок из кукурузы

Сделайте оригинальный венок из высушенных вместе с листьями початков кукурузы

32. Украшаем дом

Поставьте на стол большой букет из веток с листьями, тыквы. Подвесьте тыквы под потолок

33. Тыквенные свечи

Сделайте из тыкв подсвечники

34. Держатели для фото из орехов

Сделайте из проволоки и грецких орехов держатели для осенних фото

35. Осенняя дорожка для украшения стола

Возьмите однотонную салфетку (дорожку) для стола и нанесите на нее рисунок из листьев.

Используйте для этого краски или маркеры для ткани

36. Осенний букет

Составьте необычный осенний букет ил веточек с жёлудями.

А в стеклянную вазу, в которой будет стоять ваш букет, положите лимоны

37. Деревце в мешке

Сшейте из мешковины мешочек, наполните его камнями, залейте пеной и поставьте в него большую ветку с листьями.

Такое деревце станет прекрасным украшением обеденного стола

38. Венок из злаков

На основу для венка прикрепите колосья, украсьте венок листьями

40. Ваза для осеннего букета из кукурузы

Сделайте вазу для букета из початков кукурузы

41. Гирлянда из кукурузы

Сделайте гирлянду из кукурузных початков и листьев

42. Венок из природных материалов

Возьмите старую раму квадратной формы и сделайте венок

43. Корзинка из тыквы

Сделайте из тыквы корзинку для букета

44. Ваза из старого бочонка

Используйте старый бочонок как вазу для осеннего букета

45. Венок из бумажных листьев

Вырежьте листья из старых нот или старой книги, сделайте из них венок

46. Золотые тыквы

Покрасьте маленькие тыковки золотым спреем, положите их в большую вазу

47. Ваза из тыквы

Отрежьте у тыквы верхушку, вырежьте семечки и ставьте внутрь банку с водой.

48. Разноцветные жёлуди

Раскрасьте жёлуди и положите их в вазу или используйте для композиций и поделок

49. Ламинированные листья

Высушите осенние листья и заламинируйте их. Затем вырежьте листья по контуру и составьте из них гирлянду или украсьте люстру

50. Композиция в вазу с крышкой

Наполните такую вазу с крышкой осенними дарами, поставьте на видное место

more-idey.ru

Рисуем осенние листья в технике алла прима

Что самое примечательное осенью? Конечно, осенние листья! Осенью листья не зеленые, как летом, а яркие, разноцветные.

Листья на деревьях, кустах, опавшие и лежащие на дорогах, на тропинках, на траве…Желтые, красные, оранжевые… В это время года, даже если вы не фотограф или художник, так и хочется взять в руки фотоаппарат или кисточку с красками, чтобы во всей красе запечатлеть это замечательное время года.

Осенние рисунки. Рисуем осень

Способ 1.

Под лист обычной бумаги для принтеров положите лист прожилками вверх, после чего заштрихуйте его восковым мелком, расположенным плашмя. Вы увидите, как на бумаге проявится рисунок листика со всеми мельчайшими прожилками.

Чтобы добавить немного волшебства, надо просто взять белый мелок и провести им по белой бумаге, а потом дать ребенку закрасить лист краской при помощи губки. См. ссылку >>>>

Кстати, существует интересный способ окрашивания при помощи цветной гофрированной бумаги. Надо сначала точно также белым восковым мелком нарисовать листья на бумаге. После этого нарвать на небольшие кусочки гофрированную бумагу осенних цветов (красного, желтого, оранжевого, коричневого) и, хорошо смачивая каждый кусочек в воде, наклеить их на рисунок. Следите, чтобы рядом не оказалось двух кусочков бумаги одинакового цвета. Дайте бумаге немного просохнуть (но не до конца!), после чего снимите ее с рисунка.

У вас получится замечательный разноцветный фон. Оставьте работу высохнуть окончательно, после чего положите ее под пресс.

Способ 2.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды . Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Осенние листья. Как нарисовать осень

Способ 3.

Очень простая и в то же время эффектная техника — отпечатывать на бумаге листья, на которые предварительно наносится краска. Краску можно использовать любую, только наносить ее надо на ту сторону листочков, где проступают прожилки.

Ссылка >>>>

Вот отпечатки рябиновых листьев. А нарисовать ягодки рябины сможет любой малыш — они сделаны с помощью ватной палочки с красной краской.

Ссылка >>>>

Красивый осенний рисунок получится, если на листе картона темного цвета отпечатать листья белой краской. Когда краска высохнет, надо раскрасить листочки цветными карандашами. Получится красиво, если некоторые листики оставить белыми.

Фон можно оставить как есть, либо сделать цветным, раскрасив красками при помощи губки. При этом надо оставлять небольшое незакрашенное пространство вокруг листочков.

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Способ 4.

Чтобы придать объем вашим рисункам, можно воспользоваться следующей интересной техникой. Вам понадобится тонкая оберточная бумага или гофрированная бумага белого цвета.

Способ 6.

Еще один оригинальный осенний рисунок, выполненный в теплых и холодных тонах. Сами листья нарисованы в теплых тонах (желтый, красный, оранжевый), фон — в холодных (зеленый, синий, фиолетовый). Для выполнения этой работы вам потребуется циркуль.

1. Нарисуйте несколько листьев разной формы на бумаге.
2. Теперь при помощи циркуля нарисуйте окружность небольшого радиуса в левом нижнем углу листа бумаги. Далее, прибавляя примерно по 1 см., рисуйте окружности все большего и большего радиуса, насколько позволит циркуль.
3. Теперь все тоже самое проделайте в правом верхнем углу.
4. Наконец, раскрасьте осенние листочки фломастерами или карандашами в теплых тонах (цвета должны последовательно чередоваться), а фон — в холодных тонах.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок

Способ 7.

Помогите ребенку нарисовать на листе бумаги кленовый лист. Разделите его прожилками на сектора. Пусть ребенок раскрасить каждый сектор листочка каким-то особым узором.

Можно совместить два способа.

Осенние поделки для детей

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.

1. Нарисуйте на бумаге листья разной формы. Они должны занимать весь лист бумаги, но не соприкасаться друг с другом. Часть листьев должна начинаться от границ листа бумаги. Рисуйте только контуры листочков, без прожилок.
2. Теперь при помощи простого карандаша и линейки прочертите две линии слева направо и две — сверху вниз. Линии должны пересекать листья, деля их на сектора.
3. Выберите два цвета для фона и два цвета для листьев. Раскрасьте их в выбранные цвета таким образом как на рисунке.
4. Когда краска подсохнет, обведите контуры листочков и прочерченные линии золотым маркером.

Рисунки на тему осень

Способ 9.

Для изготовления этой осенней поделки вам понадобятся обычная газета и краски (в том числе краска белого цвета).

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Если нет фантазии или хочется немного окунуться в осеннее волшебство, проведите время со своим ребенком за рисованием кленового листа. Это интересное занятие с множеством ярких красок и позитивным зарядом эмоций.

Кленовый лист из самых красивых. Кроме того, что он имеет оригинальную форму с пятью заостренными концами , его окрас весьма яркий и красочный. Не важно для каких целей вам нужно будет изобразить этот рисунок, для детского конкурса или осеннего пейзажа, это полезное времяпровождение для любого человека.

Рисовать кленовый листик просто. В этом вам помогут пошаговые эскизы:

Прежде всего, следует нарисовать каркас листа. Для этого нужно нарисовать дугообразную вертикальную линию — это ножка листа.
Потом от руки изобразите две горизонтальные скрещивающиеся линии. Это основа для его пятиконечной формы.
Обведите кончики нарисованных линий, а потом сотрите эскиз внутри рисунка. Основа готова!

Как нарисовать кленовый лист поэтапно?

После этого приступайте к детализации вашего рисунка. Необходимо сделать острые кончики по краям листка, чтобы он выглядел реалистично.

Детализация рисунка

После этого сотрите лишние линии эскиза и нарисуйте на листике характерные прожилки.

Прожилки на кленовом листе

После этого вам остается только лишь раскрасить лист в красочные цвета: желтый, оранжевый, кирпичный, коричневый, красный, зеленый. Лист может быть однотонным, может иметь много оттенков.

Вариант раскраски кленового листа

Изображение и контур кленового листа, шаблон

Если у вас нет художественных навыков, времени или даже желания кропотливо вырисовывать кленовый лист, вам может пригодится шаблон . Этот шаблон можно обвести на чистом листе бумаги и потом раскрасить на свой вкус. Так вы получите аккуратный и красивый рисунок.

Шаблоны для рисования кленового листа:

Кленовый лист, шаблон. Вариант № 1 Кленовый лист, шаблон. Вариант № 2 Кленовый лист, шаблон. Вариант № 3

Кленовый лист, шаблон. Вариант № 4

Осенний кленовый лист: рисунки для детей

Почерпнуть идеи для творчества и нарисовать с ребенком кленовый лист (один или целый букет) можно с помощью изучения уже готовых работ.

Рисунки для детей с кленовым листом:

Реалистичный рисунок кленового листа

Детский рисунок: кленовый лист

Красочный кленовый лист: рисунок Клен и кленовый лист: рисунок Красивый кленовый лист: рисунок

Подробный урок поможет вам узнать, как нарисовать листья поэтапно карандашом. Листья являются незаменимым элементом любого летнего или осеннего пейзажа. Природа на нашей планете невероятно разнообразна, и поэтому существует множество разновидностей листьев, поэтому рисовать их всегда очень интересно. Нарисовать листья совсем несложно, если в вашем распоряжении есть совсем немного времени, а также подходящие материалы. Мы покажем, как нарисовать листья карандашом поэтапно. Попробуйте нарисовать вместе с нами, и вам точно понравится и процесс, и результат.

Простой способ нарисовать кленовый лист в 6 шагов:

Рисуем простой осенний листик. Этот урок будет полезен, если вы рисуете детализированное дерево. Обратите внимание, какие цвета мы используем и какие у них переходы.

Рисуем дубовый листик в четыре простых шага. Тут даже не потребуется пользоваться ластиком, настолько все просто!

А теперь — более детализированный урок по рисованию листика.

Итак, чтобы нарисовать листья, нам потребуется чистый лист бумаги, простой карандаш и ластик. Первым делом разметим лист, изобразим основу, чтобы в дальнейшем нам было легко и удобно рисовать. В данном случае мы рисуем красивый кленовый лист, поэтому основа будет выглядеть следующим образом. Вам понадобится всего четыре линии, чтобы нарисовать основу для листа.

Теперь нам необходима форма листа, чтобы дальнейший рисунок получался аккуратным и красивым. Ориентируясь на ранее изображенные линии, мы начинаем вырисовывать конусообразные фигуры, всего у нас их должно получиться пять.

Далее начинаем прорисовывать контуры листа поверх эскиза. Линии основы должны быть едва заметными, иначе рисунок листьев получится грязным и некрасивым. Зубчатый контур листьев нарисовать совсем несложно, если постараться. Если не получается с первого раза, воспользуйтесь ластиком, можно потренироваться на черновике, пока не начнет выходить симпатично.

Постепенно прорисовываем весь контур листьев. У вас должно получиться примерно так. Далее необходимо будет снова вооружиться ластиком и удалить все лишние линии, оставив только контур.

Чтобы нарисованные листья выглядели естественно, нужно нарисовать веточку и прожилки. Прожилки не будут ровными, так что просто рисуйте от руки, использовать линейку не стоит.

Завершающим этапом будет раскрашивание. Нарисовать листья можно с помощью цветных карандашей, акварельных красок, гуаши и других материалов, вы можете выбрать именно те, которые вам больше по душе. В итоге у нас получилось вот так.

На следующей картинке показано, как нарисовать красивые тропические листья в форме сердца.

Сначала рисуем основу, напоминающую сердце. Посередине расчертим ее линией.
Начинаем прорисовывать края. На краях таких тропических листьев есть выемки, их обязательно нужно обозначить.
Прожилки рисуем двойной линией, здесь они должны быть аккуратными и повторять форму листка. Также я добавляю несколько отверстий на поверхность листьев.
Раскрашиваем нарисованные листья в тропическом стиле. Я использую бирюзово-зеленый холодный оттенок, вы можете получить его, смешав зеленый с синим. На края я добавляю теплых оттенков – их легко получить, смешав желтый и зеленый. Не забудьте оставить дырочки незакрашенными.

Есть еще множество способов нарисовать листья. К примеру, если вы совсем начинающий, вам понравится техника doodle. Для рисования таких листьев вам потребуется бумага и ручка.

Может стать прекрасным дидактическим материалом для импровизированных занятий с малышами, стоит лишь приложить немного фантазии и нестандартного подхода к процессу раскрашивания.

Используем раскраску для того, чтобы преподнести осень детям во всей ее красе и великолепии. Показываем образцы сухих листьев или их изображения, выясняем, какие цвета можно встретить на их поверхности.

Урок природоведения

Выясняем почему деревья перед зимой листики сбрасывают:

В них нет необходимости, так как солнечного света недостаточно.
Дерево таким образом экономит запасы влаги, не расходуя ее на крону.
Вместе с листочками удаляются ненужные вещества, которые накопились в них.
Без листиков деревья гораздо легче перенести снегопады и сильные ветры – веточки не так ломаются.

Изучаем форму листиков и учимся определять, какому дереву они принадлежат. Хорошо, если есть возможность сравнивать изображения листочков с настоящим гербарием и определять их вид. Затем, согласно окраске натуральных листьев, придаем цвет нарисованным.

Погружаемся в природоведение: рассказываем о том, какие вещества придают окраску листве и какое они имеют значение. Зеленый – хлорофилл, он позволяет получать из воды и солнечного цвета питательные вещества. Красный и желтый – специальные пигменты, которые содержатся в листочках и летом, но осенью, когда количество солнечного цвета уменьшается, они вытесняют хлорофилл, так как он не образует новые молекулы.

Осенние литья — сама природа вдохновляет

Как получить желаемый оттенок цвета

Попутно разбираем способы смешивания красок:

Красная и желтая – дают оранжевую;
Красная и зеленая – коричневую;
Синяя и желтая – зеленую.

Выясняем, какие оттенки являются базовыми (синий, желтый и красный). Исключаем оттенок, не характерный для листвы (синий). Экспериментируем с оставшимися цветами, окрашивая ими листья на раскраске, смешивая в разных пропорциях (используем для работы краски).

Раскраска «лист дуба»

Раскраска с несколькими листиками

Раскраска «осенние листья» с листом дуба и калины

Удивительные садовые композиции из камней и листьев

Одни произведения существуют века, другие (из песка и льда) – лишь несколько дней. Сад камней, который создает Дитмар Волворд, тоже живет недолго. Предназначение таких творений состоит в том, чтобы научить людей видеть в окружающих природных предметах красоту и гармонию.

Художник, верящий в целительную силу искусства, учит желающих создавать картины из подручного материала. Поскольку занятия проходят на природе, свой стиль выражения мастер называет лэнд-арт.

Все предельно просто. Ярко-желтый лист окружается ему подобными, желто-зелеными, и так, постепенно, тон переходит в цвет молодой листвы, по которому разбросаны оранжево-красные вкрапления. Граница создаётся мелкими камешками, которые увеличиваются в размере по мере удаления от центра.

Краски осени в окружении серой гальки. Ничего сложного в создании такой композиции нет, надо только суметь увидеть красоту цвета и формы в том, что у нас под ногами.

Камень садовый и листья. Только теперь в обратном порядке. Овальная галька серого и оранжевого цвета собрана в небольшую горку. Вокруг неё выложен узор из зеленых продолговатых листьев.

Линия двойной бесконечной спирали выделяется пёстрыми тонами. Ближе к центру появляется больше цвета охры. Так просто философская фигура обретает свои очертания.

Огненный цветок в окружении голубого обруча, который не пускает его на свободу.

Эти две композиции напоминают осенние цветы. Они раскрываются на фоне увядающей природы.

Небольшой газон своими руками. Надо лишь подобрать достойную рамку, и простая трава будет великолепно смотреться.

Еще один каменный костер и солнечные часы, украшенные камешками и раковинами из шумящего рядом моря.

Контраст цвета, гармония размера и формы. Сложно дать определение этому творению, но смотрится красиво.

Серо-голубая спираль на оранжево-коричневом фоне. Сделать это может каждый. Надо только захотеть и присмотреться к окружающей природе.

Построение таких композиций японского сада камней улучшает координацию движений, а также порождает умиротворённое состояние.

Как нарисовать композицию из осенних листьев

Листья деревьев — это самое простое и красивое украшение нашей планеты. Только обращаем мы на это внимание лишь поздней осенью, когда листья меняют привычный зеленый цвет на золотой, создавая необыкновенный карнавал осенних красок и оттенков природы. Все листья уникальны и красивы по-своему, но все же, кленовый лист выделяется среди других листьев и размером и формой. Достаточно научиться рисовать один лист, чтобы нарисовать целый «букет» из листьев. Кстати, разноцветные листья клена, нарисованные на бумаге, могут стать стильным и ярким украшением вашей комнаты. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом для срисовки осенних листьев.

Как нарисовать осенний лист дуба карандашом

Нарисуем овал, а через него проведем осевую линию. Верхняя часть листа будет наклонена вправо.

Шаг 2

Прорисуем контуры листа дуба. Он имеет волнистые и плавные контуры, которые отличаются своей величиной.

Шаг 3

Черным маркером выдели не только контуры листа, но и его прожилки.

Шаг 4

Поверхность осеннего листа дуба нужно сделать сначала желтым, за тем вводим светло-коричневый цвет. Для контрастности добавляем темно-коричневый оттенок.

Шаг 5

Теперь ясно, как нарисовать осенний лист дуба.

Как нарисовать осенний березовый лист

Простым карандашом нарисуем контуры березового листа. Форма похожа немного на треугольник. Через середину проведем осевую линию и добавим хвостик.

Шаг 2

Прорисуем тонкие прожилки осеннего листа. Детализируем контур, чтобы получились мелкие «зубчики».

Шаг 3

Черным маркером выделим контур листа, а прожилки прорисуем черной ручкой.

Шаг 4

Разрисуем лист зеленым и желтым цветом. В середине сделаем зеленый цвет, а край сделаем пожелтевшим.

Шаг 5

Черным маркером еще раз проработаем контуры и немного жилки листа.

Шаг 6

Теперь мы знаем, как рисовать осенний березовый лист.

Как нарисовать осенний лист каштана

Посередине листа рисуем большой овал. Снизу посередине добавим хвостик.

Шаг 2

Овал поделим на сегменты, из которых состоит лист каштана. Они похожи на формы вытянутых капель.

Шаг 3

Делаем контуры листа более волнистыми, а внутри каждого сегмента прорисуем прожилки.

Шаг 4

Черным маркером выделим контуры осеннего листа каштана, его хвостик и прожилки.

Шаг 5

Разрисуем поверхность листа в желтый, оранжевый и салатовый цвет.

Шаг 6

Добавим немного красного оттенка. Тень на листе сделаем с помощью черного карандаша.

Шаг 7

Теперь смело можно утверждать, что мы знаем, как нарисовать осенний лист каштана.

Как нарисовать осенний кленовый лист

Рисуем окружность простым карандашом посреди листа бумаги. Через середину окружности проведем осевую линию. Снизу добавим хвостик.

Шаг 2

Прорисуем контуры кленового листа, который делится на семь сегментов – пять крупных и два маленьких.

Шаг 3

Проработаем контуры осеннего кленового листа. В середине прорисуем пять основных прожилок и много мелких.

Шаг 4

Черным маркером обведем лист и его прожилки. Обратите внимание, что контур линии листа должен быть толще, а прожилки – тоньше.

Шаг 5

Разрисуем лист желтым и оранжевым цветом, делая плавные переходы между оттенками.

Шаг 6

Добавим немного теней на поверхности с помощью коричневого карандаша.

Шаг 7

Теперь мы знаем, как рисовать осенний кленовый лист просто.

Как нарисовать осеннюю ветку с листьями

Рисуем ветку, которая внизу у основания будет толстой, но к краю ветки становятся тоненькими.

Шаг 2

Добавляем несколько листьев с округлым основанием и заостренным кончиком. Делаем линии плавными.

Шаг 3

Края листьев делаем заостренными. Внутри каждого листа нужно прорисовать тонкие прожилки.

Шаг 4

Черным маркером обводим все контуры на рисунке.

Шаг 5

Листья прорисуем салатовым и зеленым карандашом. Ветку сделаем коричневой, используя два оттенка.

Шаг 6

Добавим «старости» листьям, прорисовав участки оранжевым и коричневым цветом.

Шаг 7

Вот теперь понятно, как нарисовать осеннюю ветку с листьями.

Как нарисовать осенний букет из листьев

Рисуем большую окружность, с помощью которой обозначим место нахождения осеннего букета из листьев. Слева сверху намечаем хвостики листвы.

Шаг 2

Разделим общую окружность на фрагменты, в которых будет находиться каждый лист отдельно. Общую окружность, которую мы нарисовали в предыдущем шаге, можно убрать ластиком.

Шаг 3

Прорисуем контуры листьев. Тут мы собрали листья дуба и клена. Даже разместим в букете два желудя.

Шаг 4

Черным маркером прорисуем контуры нашего рисунка.

Шаг 5

Берем желтый и оранжевый карандаш, и нанесем эти цвета на наш рисунок. Зарисуем листья не полностью, а оставим немного места для других цветов.

Шаг 6

Добавим красный и зеленый цвет на листьях осеннего букета.

Шаг 7

Остается прорисовать желуди коричневым цветом. Черным карандашом покажем тень между листвой.

Шаг 8

Мы поняли, как нарисовать осенний букет из листьев.

Как нарисовать букет осенних цветов поэтапно

На бумаге обозначим расположение цветов нашего букета с помощью простого карандаша. Рисуем несколько окружностей, которые характеризуют цветы и листья.

Шаг 2

Слева расположим цветок подсолнуха. Вокруг него будут находиться листья клена и рябины. Справа от подсолнуха нарисуем три небольших пушистых цветка, чем-то похожих на одуванчики.

Шаг 3

Справа добавим большой белый цветок, камыши и другие листья.

Шаг 4

Черной ручкой выделим все контуры, а простой карандаш уберем ластиком.

Шаг 5

Желтым и оранжевым цветом прорисуем цветы в нашем осеннем букете. Серединку подсолнуха сделаем оранжевой с коричневым оттенком.

Шаг 6

Для листьев используем салатовый и зеленый цвет. Чтобы показать на листьях тень, применим черный карандаш

Шаг 7

Светло-коричневым карандашом прорисуем камыши, тень на лепестках белого цветка и некоторых листьях. Черным маркером выделим контуры иллюстрации.

Шаг 8

Теперь ясно, как рисовать букет осенних цветов карандашами поэтапно.

Как нарисовать вазу с осенними листьями

Начинаем рисунок с построения вазы. Проведем осевую линию. Снизу и сверху покажем ширину горлышка и донышка. Нарисуем эллипсы на донышке и горлышке вазы.

Шаг 2

Утолщаем горлышко за счет дополнительной линии. Добавим хвостики листьев, которые находятся внутри вазы. Всего их три штуки

Шаг 3

Размещаем листья на рисунке. Тут будут находиться как большие, так и маленькие листья. Слева от вазы добавим один лежащий лист.

Шаг 4

Прорисуем края листьев. На нашем рисунке будут находиться кленовые листья.

Шаг 5

Черным маркером выдели главные линии на рисунке, а не нужные можем убрать с помощью ластика

Шаг 6

Прорисуем листья в вазе, используя желтый, оранжевый, красный и светло-коричневый цвет.

Шаг 7

Пришло время прорисовать цветом вазу. Для этого нанесем штрихи светло-коричневого цвета, а за тем добавим темно-коричневый оттенок.

Шаг 8

Нужно добавить падающую тень, которую мы прорисуем серым карандашом. На фоне нарисуем линию горизонта черным маркером.

Шаг 9

Теперь понятно, как рисовать вазу с осенними листьями цветными карандашами поэтапно.

Рисуем композицию для начинающих из осенних листьев. Как нарисовать листья карандашом

Осенние рисунки. Рисуем осень

Способ 1.

Способ 2.

Осенние листья. Как нарисовать осень

Способ 3.

Ссылка >>>>

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Способ 4.

Способ 6.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок

Способ 7.

Можно совместить два способа.

Осенние поделки для детей

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.

Рисунки на тему осень

Способ 9.

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Способ 2.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Осенние листья. Как нарисовать осень

Способ 3.

Ссылка

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Способ 4.

Способ 6.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок

Способ 7.

Можно совместить два способа.

Осенние поделки для детей

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.

Рисунки на тему осень

Способ 9.

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Урок рисования осенних листьев

Мастер-класс. Изображение осеннего листа

Тема урока «Многообразие цветовой палитры осенней природы и три основных цвета красок. Изображение осеннего листа»

2 класс, Программа по изобразительному искусству под редакцией Б.

М. Неменского, 1 четверть, 1 урок.

Цель . Данный мастер-класс предназначен для формирования у обучающихся 2-х классов умений самостоятельно или с частичной помощью учителя выполнять изображение любой формы осенних листьев и передавать их определенную окраску.

Задачи мастер-класса: обучающие : учить

Правилам изображения некоторых растительных форм окружающего мира, имеющих равные половины;

Овладевать первичными живописными навыками; смешивать краски для получения нужного цвета, пользуясь тремя основными цветами и их сочетаниями;

Умению анализировать свои работы с эстетической и моральной точки зрения.

развивающие : развивать

Представления о понятии «симметрия»;

Внимание, наблюдательность по отношению к цветовым сочетаниям в природе.

воспитывающие : воспитывать

Взаимоуважение, любовь к труду;

Терпение, аккуратность, трудовую дисциплину.

Основные понятия : симметрия, живопись по-мокрому, основные цвета, дополнительные цвета, тон цвета, цветовая палитра, многообразие, природа.

Межпредметные связи : литература, музыка.

Ресурсы.

Для учителя : презентация по теме «Изображение осеннего листа», мел, доска, карандаш, краски, кисти, салфетка, вода, бумага, палитра.

Для обучающихся : бумага, карандаш, ластик, краски, кисти, салфетка, вода, палитра.

Урок по изображению осеннего листа

1. Оргчасть.

Для определения темы и задания урока предлагаю обучающимся разгадать загадки. Ответы обучающихся сопровождаю показом слайдов об осени, о разном состоянии природы в осеннее ненастье или в погожие дни, слайды с изображением осенних листьев.

Пусты поля,

Мокнет земля,

Дождь поливает.

Когда это бывает?

(осенью)

Желтой краской крашу я

Поле, лес, долины.

И люблю я шум дождя,

Назови-ка ты меня!

(осень)

Деревья свой наряд меняют,

Листочки потихонечку теряют.

Понятно всем, как дважды два —

Пришла …

(осенняя пора)

Ветки в парке шелестят,

Сбрасывают свой наряд.

Он у дуба и березки

Разноцветный, яркий, броский.

(Листопад)

Рыжий Егорка

Упал на озерко,

Сам не утонул

И воды не всколыхнул.

(осенний лист)

2. Мотивация и целеполагание.

Просмотрев, даже такое незначительное количество слайдов, становиться очевидным: почему осень в разные времена вдохновляла писателей, поэтов, музыкантов и, конечно, художников, на создание прекрасных произведений, передающих многообразие цветов осенней палитры. Хороша природа в это время года: и небо, и лес, как единое целое, и отражение леса в воде, и каждое дерево в отдельности неповторимо и прекрасно, и земля устланная ковром из многих разных — разных листьев, и каждый лист с любого дерева интересен и хорош по- своему. Так и хочется эту красоту запечатлеть. Формулируем первую часть темы.

Природа. В быту слово «природа» часто употребляется в значении естественная среда обитания (всё, что не создано человеком).

Цветовая палитра (палитра цвета) — фиксированный набор (диапазон) цветов и оттенков.

Многообразие — разнообразие, обилие чего-либо различного.

Рассмотрим отдельные листья. Мы наблюдаем разницу между листьями по форме и по окраске, но между листьями с разных деревьев, есть нечто общее. И это общее есть одинаковость половин листа какого-либо дерева относительно воображаемой линии, делящей листок на две части, и проходящей вдоль черешка-стебля. Половины листа одинаковые и симметричные. В данный момент мы наблюдаем проявление в природе симметрии на примере листа дерева.

Симметрия, двусторонняя симметрия означает, что правая и левая сторона относительно какой-либо плоскости выглядят одинаково (ось симметрии, центровая линия, симметричные половины).

Каждый лист дерева имеет определенную форму и соответственно строение. Мы не будем сегодня изображать дерево, а если не дерево, что же тогда… Конечно, лист и… лист красивой, не простой формы, наполненный разными цветовыми пятнами…правильно, это лист клена. Звучит название второй части темы занятия.

Рассмотрим лист клена. Он имеет сложную форму, но если следовать в изображении определенным правилам, облик кленового листа будет не сложно передать. Лист имеет среднюю воображаемую линию, она проходит посередине пластины листа и переходит в черешок. И есть воображаемая точка в месте окончания пластины листа и начала черешка, из которой выходят наиболее проявляющиеся жилки, располагающиеся справа и слева от оси симметрии листа одинаково. Вот так.

3. Актуализация опорных знаний и способов действий.

Воспользуемся этим фактом в изображении листа. И так, первое, что делаем — это проводим простым карандашом по центру формата вертикальную линию, которая будет средней линией листа дерева. Далее отмечаем на заданной линии точку схода прожилок и намечаем прожилки, располагающиеся симметрично относительно центровой линии. Вот так.

Далее вокруг прожилок намечаем линии по форме напоминающие корону, состоящую из трех заостренных элементов, плавно через дуги соединяющиеся друг с другом. Средний элемент каждой из «корон» больший размером, чем два боковых. Всего «корон», в нашем случае, три (но может быть и по-другому). Они изображаются вокруг центральной прожилки-оси и двух боковых прожилок рядом с центральной и по обе стороны от нее. А возле оставшихся прожилок проводим линии как наконечник стрелы.

Потом короны и стрелки постепенно соединяем между собой плавными глубокими дугами, дорисовываем разные линии, передающие форме листа дерева законченный вид и в целом набросок для работы красками готов.

Простой способ нарисовать кленовый лист в 6 шагов:

А теперь — более детализированный урок по рисованию листика.

На следующей картинке показано, как нарисовать красивые тропические листья в форме сердца.

Сначала рисуем основу, напоминающую сердце. Посередине расчертим ее линией.
Начинаем прорисовывать края. На краях таких тропических листьев есть выемки, их обязательно нужно обозначить.
Прожилки рисуем двойной линией, здесь они должны быть аккуратными и повторять форму листка. Также я добавляю несколько отверстий на поверхность листьев.
Раскрашиваем нарисованные листья в тропическом стиле. Я использую бирюзово-зеленый холодный оттенок, вы можете получить его, смешав зеленый с синим. На края я добавляю теплых оттенков – их легко получить, смешав желтый и зеленый. Не забудьте оставить дырочки незакрашенными.

1. Оргчасть.

Пусты поля,

Мокнет земля,

Дождь поливает.

Когда это бывает?

Желтой краской крашу я

Поле, лес, долины.

И люблю я шум дождя,

Назови-ка ты меня!

Деревья свой наряд меняют,

Листочки потихонечку теряют.

Понятно всем, как дважды два —

Пришла …

(осенняя пора)

Ветки в парке шелестят,

Сбрасывают свой наряд.

Он у дуба и березки

Разноцветный, яркий, броский.

(Листопад)

Рыжий Егорка

Упал на озерко,

Сам не утонул

И воды не всколыхнул.

(осенний лист)

2. Мотивация и целеполагание.

Просмотрев, даже такое незначительное количество слайдов, становиться очевидным: почему осень в разные времена вдохновляла писателей, поэтов, музыкантов и, конечно, художников, на создание прекрасных произведений, передающих многообразие цветов осенней палитры. Хороша природа в это время года: и небо, и лес, как единое целое, и отражение леса в воде, и каждое дерево в отдельности неповторимо и прекрасно, и земля устланная ковром из многих разных – разных листьев, и каждый лист с любого дерева интересен и хорош по- своему. Так и хочется эту красоту запечатлеть. Формулируем первую часть темы.

Цветовая палитра (палитра цвета) — фиксированный набор (диапазон) цветов и оттенков.

Многообразие — разнообразие, обилие чего-либо различного.

3. Актуализация опорных знаний и способов действий.

Далее следует работа цветом. При использовании красок используется палитра и кисти, например, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Еще понадобятся банка для воды и салфетка для промокания кистей.

При выполнении этого задания рекомендовано работать основными цветами (это название есть также в теме занятия): синим, желтым и красным. А недостающие цвета и тона получить путем смешения основных красок.

Основные цвета. Основные цвета — цвета, смешивая которые можно получить все остальные цвета и оттенки.

Дополнительные цвета. Два дополнительных цвета образуют странную пару. Они противоположны друг другу, но нуждаются один в другом. Расположенные рядом, они возбуждают друг друга до максимальной яркости и взаимоуничтожаются при смешивании, образуя серо-чёрный тон, как огонь и вода.

В цветовом круге новые полученные (дополнительные) цвета расположены напротив основных цветов. Вместе основные и полученные из основных дополнительные цвета образуют следующие пары:

· жёлтый – фиолетовый (синий+красный= фиолетовый)

· синий- оранжевый (красный+ желтый=оранжевый)

· красный – зелёный (синий+ желтый= зелёный)

Тон цвета. Тон — одна из трех основных характеристик цвета наряду с насыщенностью и светлотой.

Цветное изображение листа удобно передать, применив в работе с красками прием «по-мокрому», или«по-сырому» . Бумага с графическим изображением смачивается кистью большого размера и когда она, впитав воду становится набухшей, по ней следует начать писать кистью. Можно бумагу не целиком сразу смачивать, а делать это фрагментарно, захватывая отдельные части изображения, и постепенно на эти части наносить определенные цветовые пятна.

Живопись по-мокрому. Работа по-мокрому. Суть этого приема заключается в том, что краска наносится на предварительно смоченный водой лист. Степень его влажности зависит от творческого замысла художника, но обычно начинают работать после того, как вода на бумаге перестает «блестеть» на свету. При достаточном опыте можно контролировать влажность листа рукой. В зависимости от того, насколько наполнен водой волосяной пучок кисти, принято условно различать такие способы работы, как «мокрым-по-мокрому» и «сухим-по-мокрому».

Мы изображаем лист с натуры и поэтому стараемся как можно точнее передать цвета окраски листа дерева. С одной стороны наш лист имеет выраженную окраску красного цвета. Смачиваем бумагу водой с помощью кисти и наносим это цветовое пятно.

Работаем желто-оранжевым цветом (пользуемся палитрой: смешиваем желтую краску и красную для получения нужного цвета и добавляем воды для получения нужного оттенка). Можно снова слегка смочить часть листа для плавного перехода оттенков цветовых пятен. И вот пятно желто-оранжевого оттенка занимает свое место.

Снова пятна желто-оранжевого оттенка, которые есть у нашего листа дерева в нижней части его пластины по обе стороны от черешка, мы не должны забывать о натуре. Нужные оттенки получаем пользуясь палитрой.

Следующий слой краски накладываем по контуру листа слева фиолетового оттенка (получаем фиолетовый цвет путем смешения красной и синей красок).

Потом, продолжая правдиво отражать лист с натуры, смешиваем основные цвета по два для получения нужных оттенков, отображаем детали листа: пятна, прожилки. Сейчас уже переходим на кисть меньшего размера и ею прорабатываем разные мелкие элементы.

Внимание! У Вас нет прав для просмотра скрытого текста.

Видеоуроки для дистанционного обучения (РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ, КОМПОЗИЦИЯ, СКУЛЬПТУРА, ИСТОРИЯ ИСКУССТВА)

9 октября 2020

Урок живописи «Осенние листья» (1 класс) ведет преп. Захарова С. Ю. — https://youtu.be/509C-xuri08

Урок живописи «Декоративный натюрморт» (2класс) ведет преп. Егорова Ю.Ю. — https://youtu.be/_obT5OB9J0Y

Урок истории искусств «Творчество художника Сурикова В.И.» (5 класс) ведет преп. Ломакина О. А. — https://youtu.be/_p0VconDs6o

Урок живописи «Графический натюрморт» (4 класс) и рисунка «Построение бутылок» (1 класс) ведет преп. Олейник К. И. — https://youtu.be/fuwfhZIR3xg

Урок «Акварельный натюрморт с чайником» (4 класс) ведет преп. Кузнецов О. Г. — https://youtu.be/lpbnreEKwCA

Урок живописи «Декоративный натюрморт» (1 и 3 класс) ведет преп. Коваль Н.В. — https://youtu.be/PfyWERTWi14

Встреча с художником-графиком Черемушкиным — https://youtu.be/IBAGwkdYOxg

Мастер-класс «Рисование человека» для преподавателей нашей школы ведет Рыжкин А. (декабрь 2019) — https://youtu.be/kyElF2o-_I4

«Деревенский натюрморт» гуашью — урок ведет преп. Кузнецов О.Г. — https://youtu.be/4AT19ZOMLqo

«Цилиндр и шар» мастер-класс преп. Кузнецов О. Г. — https://youtu.be/eq_IuBaHykM

«Рисунок и гравюра» — мастер-класс преп. Копылов С.В. — https://youtu.be/lWtrr-eggno

Методические разработки

Методическая разработка по Скульптуре. Тема каркасы для человека и для головы. Степашкина О.М.
https://photos.app.goo.gl/R7m2aFfXsq47f9ou8

Пленэр. Захарова Светлана. Учебное пособие.
https://www.youtube.com/channel/UCuUh3FNz0_nu1mpJFG67qjg

Степашкина О.М. Учебное пособие.
https://photos.app.goo.gl/bXG77upNvVLBVFdc6

Методическая разработка по скульптуре преп. Степашкина О. М. 10.2020г https://yadi.sk/i/mya01EY8iQ80eg

Научитесь создавать с помощью Adobe Illustrator

Весна наконец-то пришла! Теперь, когда все растет и цветет, давайте посвятим этот урок рисованию элегантного букета из декоративных листьев. Мы будем использовать простые формы и эффекты трансформации, чтобы создавать силуэты и научиться рисовать внутри объектов. Давайте начнем!

Подробности руководства

Программа: Adobe Illustrator CS6 — CC
Сложность: Средний
Темы: Построение фигур, Эффекты, Панель Обработки контуров, Функция рисования внутри
Расчетное время выполнения: 20 минут

Окончательное изображение: композиция из листьев

Шаг 1

Возьмите инструмент Ellipse Tool (L) и создайте зеленый овал размером 120 x 250 пикселей . Выделите его верхнюю и нижнюю опорные точки с помощью Direct Selection Tool (A) и нажмите Convert selected anchor points to the corner on the control panel on the top and make the tips Заостренные кончики.

Шаг 2

Мы можем использовать Guides для регулировки длины якорных ручек, если мы хотим сделать форму более округлой. Просто включите линейки (Control-R) и перетащите Guide вниз на монтажную область. Когда вы закончите с ним, щелкните руководство и нажмите Удалить ( Backspace на Mac), чтобы избавиться от него.Вы также можете отключить его в View> Guides> Clear Guides .

Используйте инструмент Pen Tool (P) и удерживайте Shift , чтобы добавить вертикальную линию поперек листа. Откройте панель Stroke (Window> Stroke) и установите Weight на 4 pt , Cap на Round Cap.

Давайте убедимся, что наши формы идеально отцентрованы. Выделите лист и линию и откройте панель Align (Window> Align ).Выберите Align to Artboard и нажмите Horizontal Align Center , чтобы разместить оба элемента по центру.

Шаг 3

Дублируйте (Control-C> Control-V) лист и храните копию где-нибудь в стороне, она нам понадобится для следующего листа.

Используйте инструмент Pen Tool (P) , чтобы создать небольшой треугольник в верхней части листа. Выделите и лист, и треугольник и используйте функцию Minus Front из Pathfinder , чтобы вырезать его.

Добавьте еще один вырез на противоположной стороне листа.

Наш лист готов! Сделаем еще одну!

Шаг 4

Помните копию листа, которую мы создали на предыдущем шаге? Пришло время использовать это! Прежде всего, изменим его цвет на голубой.

Затем выберите лист и перейдите в Effect> Distort & Transform> Zig Zag . Установите размер на 6 пикселей, гребни на сегмент с на 1, точки с на гладкие.

Шаг 5

Перейдите в Object> Expand Appearance , чтобы применить эффект и добавить несколько выемок на листе.

Шаг 6

Давайте добавим текстуру нашему листу. Не снимая выделения с формы листа, перейдите на панель Tool и нажмите Draw Inside в самом низу панели (или нажмите Shift-D для переключения режимов). Вы увидите пунктирную рамку вокруг объекта, что означает, что вы можете рисовать внутри него.

Возьмите инструмент Pencil Tool (N) и выберите голубой цвет Stroke на панели Color . Установите Weight на 4 pt на панели Stroke и начните добавлять волнистые линии на лист.

Шаг 7

После того, как вы добавили достаточное количество линий, вернитесь в режим Draw Normal , щелкнув значок в нижней части панели Tool .

Шаг 8

Используйте ту же технику, чтобы добавить текстуру нашему первому листу.Сделайте узор линий другим, меняя направление линий.

Шаг 9

Теперь, когда наши листья для композиции листа готовы, мы можем продублировать (Control-C> Control-V) их и объединить копии, создав элегантные композиции. Вращайте листья и меняйте их масштаб. Мы также можем использовать инструмент Reflect Tool (O) на , дважды щелкнув его , чтобы перевернуть некоторые листья по вертикали, добавив разнообразия нашему букету.

Используйте инструмент Ellipse Tool (L) , удерживая Shift , чтобы добавить маленькие кружочки здесь и там.

Шаг 10

Добавьте больше деталей, поместив темные копии композиции из листьев под букетом ( Shift-Control- [).

Поздравляем! Наша композиция из листьев готова!

Отличная работа! Теперь мы можем использовать композицию из листьев как есть, добавив к ней текст или сделав больше вариаций и объединив их в элегантный цветочный набор. Я надеюсь, что вы нашли в этом уроке несколько полезных советов и приемов, которые можно использовать в своих будущих проектах!

Удачи!

Эти значки ссылаются на сайты социальных закладок, где читатели могут делиться и открывать новые веб-страницы.

Как настроить композицию — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Президент Общества художников-флористов Дженни Джоветт сеет семена успеха, перечисляя темы для обсуждения — независимо от их темы

ВЫШЕ Conkers , бумага, акварель, 22×15см

Вы нашли подходящий вариант?

Выбрав тему, вы можете сосредоточиться на всем растении или только на отдельной области. Посмотрите на растение со всех сторон, поворачивая его и держа на разной высоте. Изучите предмет и усвойте как можно больше информации о конкретном растении. Посмотрите на характер роста, обратите внимание на сочленения листьев и стебли, разницу между молодыми и старыми листьями, бутоны на разных стадиях и распускающиеся цветы — вы найдете некоторые увлекательные формы и детали, которые можно включить в вашу композицию.

Задумывались ли вы о негативном пространстве?

В натуралистической цветочной живописи объект кажется парящим на поле белой бумаги.Эта неокрашенная область известна как «негативное пространство». Нарисованное изображение создает формы и размеры всего негативного пространства, и эти два элемента соединяются, образуя единое целое. Определите свои отрицательные места: они разбросаны или упорядочены? Они повторяющиеся или сбалансированные? Создают ли они привлекательные узоры? Есть ли какая-то часть чрезмерной мощности?

Вы выбрали последовательную точку зрения?

Старайтесь не уклоняться от попыток использовать сложные углы — просто не забудьте попрактиковаться в рисовании, прежде чем переходить к окончательной бумаге. Всегда старайтесь, чтобы части растения приближались к зрителю и от него, чтобы создать как можно больше трехмерного ощущения.

Вы думали, как кадрировать изображение?

Объект будет определять необходимый размер бумаги, а также то, должна ли она быть квадратной или прямоугольной (причем последнее должно быть в портретном или альбомном формате). Если все растения должны быть представлены, убедитесь, что ваш лист достаточно большой и на полях достаточно места.Оставьте немного больше места у основания, чтобы зритель мог сосредоточиться на изображении и избежать скопления людей.

Вы «протестировали» состав?

Перед тем, как начать новую картину, может быть полезно сделать несколько эскизов, чтобы сначала изучить возможные композиционные аранжировки. Изготовление видоискателя может помочь. Расположенный между глазом и растением, видоискатель кадрирует объект и изолирует его от окружающих деталей. Видоискатель также может служить удобным шаблоном для рисования рамок для эскизов эскизов. Затем можно сделать несколько быстрых набросков, пока не будет найдено подходящее расположение. Калька — еще один полезный инструмент. Если вы хотите добавить еще один цветок, но не знаете, где его разместить, сначала нарисуйте его на кальке и поместите поверх основного рисунка.

Источник света чрезвычайно важен и должен оставаться одинаковым (желательно с одного направления) для каждого элемента в вашей композиции.Если требуется отраженный свет, вы можете создать его дома, поместив прочный кусок белой карты на противоположную сторону объекта от источника света. Там, где нет отраженного света, на растении, наиболее удаленном от источника света, появляются участки самого темного оттенка. Если направление естественного света изменится, продолжайте рисовать тональные значения, как они были сначала замечены — избегайте соблазна измениться при изменении света, иначе тональная композиция будет запутанной.

Есть ли в композиции движение?

Картины нуждаются в движении и отдыхе.Чтобы понять это, полезно рассматривать растение как абстрактную форму, анализируя его и разбивая на серию прямых и диагональных линий, треугольников и кривых. Линии, параллельные бумаге, обычно считаются «статическими», в то время как все изогнутые формы, спирали, круги и витки считаются «динамическими» и помогают глазам перемещаться по изображению. Изогнутый лист может, например, увести взгляд обратно на картину и не дать взгляду оторваться от страницы. Отрицательные пространства могут делать то же самое и действовать как отдых после большого количества информации.

Задумывались ли вы, чем заканчивается тема?

Окончание стеблей часто вызывает затруднения. Готовый конец выглядит более реалистично, чем блеклый. Если стебли показаны разрезанными с видимой сердцевиной, на картинке будет больше волнения. Если стеблей много, представьте, что они заканчиваются эллипсом — это сразу придает глубину изображению.

Достигли ли вы баланса тонов?

Тональность — или эффект света и тени — значительно улучшает композицию.Рассмотрение растения полузакрытыми глазами упростит форму. Основные моменты, средние тона и оттенки — все должно быть видно. Используемые тона играют жизненно важную роль в определении объема и расположения формы в пространственных рамках — они позволяют художнику направить внимание зрителя на определенные области. Тона также могут направлять взгляд на фокус и тем самым значительно улучшать композицию.

Гармонично ли работают разные цвета?

Цвет играет важную роль в композиции, и необходимо найти хороший баланс, особенно если объект яркий или резкий.При выполнении росписи из смешанного материала соотношение цветов должно быть гармоничным с более тяжелыми тонами по направлению к основе. Как и все остальные элементы, цвету нужен интерес, чтобы получилась удачная композиция.

ВВЕРХУ СПРАВА Осеннее великолепие, бумага, акварель, 65х41см

Взято из ноябрьского номера журнала Artists & Illustrators за 2013 год. www.jennyjowett.com

Похожие истории

Подпишитесь на Artists & Illustrators , чтобы получить лучший совет по искусству

Как решить типичные проблемы с картинами

Как развить точку фокусировки

9 советов, чтобы раскрыть свой творческий потенциал

Полезный учитель рисования: Рисование увеличенных листьев: поиск деталей

Вы видели бесчисленное количество листьев в своей жизни, но пока вы не сядете, не изучите один и не попытаетесь точно нарисовать его под увеличительным стеклом, можете ли вы действительно утверждать, что смотрели на лист? Учиться рисовать — значит учиться видеть.Этот проект поможет вам заметить детали, которых вы никогда раньше не видели.

Я работаю в городской школе, где для меня было бы непрактично вывозить своих учеников на улицу искать отпуска. Вместо этого, перед тем, как прийти в класс, я взял в парке хороший выбор и прогнал их через ламинатор в школе.

Это работает на удивление хорошо. В последний раз, когда я это делал, листья длились около пяти лет. Я использовал свежие листья. Им потребовалось несколько недель, чтобы потерять цвет и стать ломкими.

Возьмите увеличительное стекло и внимательно посмотрите на часть листа. Обратите внимание на детали и прожилки. Увеличенная часть листа кажется больше остальной части листа, поэтому края выглядят так, как будто они не совпадают.

Чтобы нарисовать лист, начните с рисования стебля и центральной жилки. Затем нарисуйте более мелкие жилки, отходящие от основной. Затем нарисуйте контур листа. С помощью циркуля нарисуйте увеличительное стекло, закрывающее часть вашего листа.Сотрите часть листа на вашем рисунке, которая находится под увеличительным стеклом, и нарисуйте ее больше, чтобы края не совпадали с остальной частью листа.

Теперь присмотритесь. Что вы видите под увеличительным стеклом? Будьте максимально подробными и наблюдательными. Нарисуйте все прожилки и линии, которые видите. Используйте сторону карандаша или нарисуйте серию коротких линий рядом друг с другом, чтобы указать, где вы видите тени. Растушуйте карандаш пальцем и сотрите участки, где вы видите блики.Постарайтесь сделать свой рисунок максимально реалистичным. Скопируйте детали рабочего листа в конце этой статьи, чтобы нарисовать реалистично выглядящую старомодную лупу. Добавьте небольшую тень под край листа, чтобы рисунок выглядел более объемным.

Перед ламинированием листьев я отсканировал их с помощью приложения Turbo Scan на своем телефоне, чтобы создать эти рабочие листы. Они, конечно, не так детализированы, как настоящие листья, но они полезны для изучения огромного разнообразия форм листьев:

Чтобы узнать больше о науке о листьях, посмотрите это видео:

Вот лист, который я сделал для своих учеников:

Цель этого урока — создать прекрасное произведение искусства и привлечь внимание зрителей к крошечному миру, который не многие люди замечают.

Что еще вы можете рассмотреть и нарисовать с помощью лупы?
ГАЛЕРЕЯ СТУДЕНЧЕСКОГО ИСКУССТВА

В марте 2017 года журнал School Arts Magazine опубликовал увеличенный рисунок листа моей ученицы 7-го класса Уорлина Кастильо на странице 9 вместе с этим уроком на странице 10.

Цветочный рисунок и композиция

Изучая рисунок и композицию цветов, Это может быть очень поучительно для взглянуть на некоторых из великих цветочных картин истории искусства .Вы увидите, что один из первых переменные — это количество цветов, которые известные художники кладут в свои композиции. Моне и Ренуар, например, мне нравится работать с многочисленными цветками в одном состав. Художники любят Сезанн, Мане (см. Справа) и Писсаро, напротив, предпочли всего несколько цветов для их натюрморты.

И все же одни из самых удачных цветочных композиций из всех те, на которые обращает особое внимание значения . Другими словами, цветы расположены так, что самые светлые находятся в грозди, при этом кластер обращен либо к зрителю, либо к источнику света.

Другой способ взглянуть на цветочную композицию, когда вы рисуете цветы, — это думать обо всей композиции — цветы, листья и ваза или чаша — как единый объект, подверженный свету и тени . Поступив так, вы увидите, что мы можем обобщить светлые и темные тона в светлые участки (самая светлая часть), середина тон (между светлым и темным) и тень (самая темная часть).

Эти понятия помогут вам лучше составьте свою аранжировку. Не можете понять, о чем я говорю? Затем, прищурившись, отступите, чтобы взглянуть на свой состав. Это сгладится цвета, чтобы вам было легче видеть, что есть светлое и темное.

Это еще не все, что вам следует учитывать. Попробуй посмотрите на пустое место — или «Негативное пространство» — вокруг вашего расположения . Если бы вы представили это пустое пространство в виде кусочков пазла, вы могли бы подержи в руке, будут ли они интересной формы? Или сложно представить головоломку кусочки пазла вообще, потому что края в вашем расположении нечеткие или плохо определенные?

Это одна из причин, по которой изображение даже одного цветок может быть ярким — если его форма четкая и интересная, он придает силу к составу. Так что если ты с одним цветком в руке, не забудьте расположить его осторожно, чтобы не может иметь просто симметричную круглую форму, например, но что-то большее интересно.Расположите несколько листьев вокруг него, чтобы добавить интереса, убедившись, что отрицательное пространство вокруг они ясны и жирны.

Если вам не удается увидеть негативное пространство, когда вы работаете над цветочным рисунком, другой способ атаковать проблему — проверить насколько симметрично вы расположили цветы. Великие художники-флористы, такие как Брейгель У старшего были симметрично сложенные цветы, расположенные почти математически. — а затем нарушите однообразие одним или двумя цветами, чтобы создать более естественный вид.

Все еще не знаете, как поставить цветы в вазу, чтобы можно было поработать над цветочным рисунком? Тогда взгляните на некоторые из классические формы, на которые нужно обращать внимание при композиции с цветами, которые я пытался четко передать в своих рисунках для вас.

Горизонтальная цветочная композиция. Возьмите относительно низкую тарелку и используйте брызги цветов, чтобы обозначить линии вашей композиции (1). Поместите цветы, которые будут вашим фокусом, посередине, чтобы они или немного зелени пролились на край блюда, и сузьте их по горизонтальным линиям брызг (2).Оставьте место, чтобы добавить более мелкие «наполнители» цветы и листья, чтобы заполнить их вокруг центральных цветов (3).

Вертикальная цветочная композиция. Срежьте цветы и листву так, чтобы они были в три или четыре раза выше вертикальной вазы (1). Поместите центральные цветы низко в круг открытой вазы (2). Завершите форму цветочной композиции цветами-наполнителями (3).

Треугольная цветочная композиция. Используйте аэрозоль для определения вертикали и горизонтали вашей композиции, используя более мелкие цветы и мелколистную листву (1).Убедитесь, что высота больше ширины. Затем поместите центральные цветы в центр треугольника и ближе к низу, чтобы придать вес композиции (2). Затем добавьте в наполнитель цветы и листву, чтобы получилась треугольная форма (3).

Цветочная композиция в форме полумесяца. Используйте изогнутые брызги цветов или листвы, чтобы очертить кривую полумесяца, красиво сбалансировав ее на чаше (1). Расположите центральные цветы довольно низко в миске, чтобы композиция выглядела сбалансированной и стабильной (2).Добавьте цветы и листву-наполнитель (3), но оставьте несколько красивых цветочков, чтобы немного смягчить форму.

Минималистичное оформление. Используя низкую чашу, поместите вертикальный и горизонтальный распылители, чтобы установить линии (1). Расположите центральные цветы очень низко, чтобы придать композиции вес и устойчивость (2). В комплекте с цветами-наполнителями (3).

Вы уловили идею, я уверен. Создаете ли вы простую круглую форму или что-то столь же экзотическое, как «кривая Хогарта» (S-образная форма) для своего цветочного рисунка, это всегда одна и та же процедура: шаг первый, поместите брызги, которые устанавливают линии; на втором этапе разместите центральные цветы по центру и разместите их низко в композициях, которые визуально выглядят так, как будто они нуждаются в балансе; и шаг третий, дополненный цветами-наполнителями.

Перейти от «Композиция и рисунок цветов» к «Как сочетаются цветы»

Как нарисовать композицию пиона: пошаговое руководство

Сегодня я покажу вам, как нарисовать композицию с цветами пиона, чтобы заполнить угол страницы.

Если вы еще не видели мое пошаговое руководство о том, как нарисовать цветок пиона (я провожу вас через каждый шаг!), Определенно сделайте это первым , потому что я НЕ буду проводить вас по цветочной части ; этот урок посвящен соединению всех частей вместе .

Предпочитать просмотром чтению ? Не стесняйтесь переходить прямо к видео и просматривать их в режиме реального времени! 👇🏻

Перво-наперво…

При необходимости ссылки ниже могут быть партнерскими. Это означает, что ваша покупка по этим ссылкам может привести к выплате мне нескольких центов для поддержки создания дополнительных ресурсов, подобных этому! При этом я никогда не буду предлагать расходные материалы, которые я лично не использую и полностью рекомендую.

Инструменты, упомянутые в этом руководстве:

Ручки Micron, размеры 1, 3 и 5
Карандаш
Ластик
Белая бумага

Шаг 1: Карандаш в ваших руководящих принципах

Использование вашего Карандашом нарисуйте несколько светлых кружков для цветов, некоторые побольше, другие поменьше. Попробуйте представить количество в виде нечетного числа, например, 3, 5 или 7 цветов. Это действительно помогает сохранить естественный вид вашей композиции.

Я обрамляю край этого угла?

Шаг 2: Используя ручку Micron 3, нарисуйте свои пионы

Начиная с более крупных, постепенно переходите к более мелким.

Не стесняйтесь переворачивать бумагу во время работы, если это облегчает задачу!

Примечание: обязательно нарисуйте цветы лицом в разные стороны! Вращение бумаги под разными углами определенно поможет.

Шаг 3: Заполните пустые места листьями

Теперь я собираюсь поискать любые пробелы или пробелы в своей композиции и заполнить эти части листьями, виноградными лозами и ягодами, начиная с группировки большие листья.

Если вы еще не смотрели мое видео, где я подробно рассказываю о листьях и ягодах, сделайте это, прежде чем продолжить эту часть!

Мне нравится оставлять листья (понятно?) Немного сбегающими со страницы, потому что это действительно красиво обрамляет страницу.Вы также заметите, что некоторые листья будут бегать за цветами.

Следующая часть не обязательна!
Если вы считаете, что ваша композиция выглядит достаточно полной, оставьте ее как есть. Я собираюсь добавить несколько ягод, потому что я думаю, что они действительно милые!

Шаг 4: Сотрите все направляющие карандаша

Шаг 5: Добавьте более мелкие детали с помощью пера Micron 1

Шаг 6: Увеличьте толщину линий для контраста с помощью пера Micron 5

Я пойду по всем лепесткам, а также по внешней и средней линиям всех листьев.

Заключительный совет эксперта: Прищурьте глаза и сделайте шаг назад; посмотрите, заметите ли вы какие-нибудь странные пустые места.

И готово!

Обязательно ознакомьтесь с моим пошаговым руководством по рисованию цветка пиона, если вы еще этого не сделали, вместе с остальными моими видео о цветах!

Цветок с рисунком листьев. Композиция из цветов и листьев, изолированных на белом фоне. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 153230152.

Рисунок цветка с листьями.Композиция из цветов и листьев, изолированных на белом фоне. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 153230152.

цветок с рисунком листьев. композиция из цветов и листьев, для приглашений. ботаническое искусство для дизайна. Свадебные приглашения ботанический дизайн, цветочное искусство природы, акварель рисованной композиции с цветами и листьями.Яркий дизайн для поздравительной открытки, свадебного приглашения. Цветочные ботанические композиции с рисованной цветами, листьями и растениями на бумажном фоне. Дизайн обоев искусства природы. Векторные ботанические иллюстрации для приглашения на свадьбу.

M L XL

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
L	Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

6000 x 6000 пикселей | 50.8 см x 50,8 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

6000 x 6000 пикселей | 50,8 см x 50,8 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Без дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие векторы

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Изучите композицию акварелью: раскрасьте ботанические листья и насекомое | Фио Ортехо

Стенограммы

1. Введение: Всем привет. Я Фио, художник-акварелист из Новой Зеландии. Я работаю акварелью с 2019 года. Я делаю художественные принты, а также поздравительные открытки, и я работал с новозеландскими компаниями, чтобы сделать их рождественские открытки для своих сотрудников.Кроме того, я участвую в некоторых местных рынках искусства и ремесел в Новой Зеландии. Сегодня я собираюсь научить вас, как создать красивую композицию акварелью, используя всего два простых элемента: листья растений и божью коровку или жука. Вам решать, какой из них вам больше всего нравится использовать в своем окончательном проекте. Мы собираемся немного изучить теорию цвета, которая поможет нам выбрать цветовую палитру для нашего финального проекта. Это мой самый первый урок Skillshare, поэтому я очень рад этому, и я надеюсь, что вам понравится рисовать акварелью так же, как и мне.Большое спасибо и до встречи в классе. 2. Проект: Ваш проект для этого класса — создать простую акварельную композицию с элементами, техниками и теорией цвета, которые мы изучим на уроке. Если вы выполните все уроки этого класса, вы будете готовы к проекту. Я покажу вам основные техники акварели. Выберите цветовую палитру и добавьте детали в свой проект. Я очень надеюсь, что вы завершите проект, так как он придаст вам уверенности в создании акварельных композиций.Проект, который вы создаете на основе этого класса, можно использовать как произведение искусства для украшения комнаты в студии, или как подарок, или даже как поздравительную открытку. Вы можете загрузить изображение своего проекта в галерее проектов. Мне очень хотелось бы увидеть твои творения. Конечно, не стесняйтесь спрашивать отзывы. Присоединяйтесь ко мне, чтобы увидеть материалы, которые мы собираемся использовать в этом классе. 3. Материалы. Для этого урока вам понадобится несколько вещей. Начнем с акварели. Есть разные акварели. Есть пальмы и разные бренды, и эти были моими самыми первыми.У вас есть этот раунд [неразборчиво], а также эти японские бренды [неразборчиво]. Водяные красящие трубки, подобные этим линиям Winsor and Newton, Cotman или Дэниелу Смиту, более профессиональны. Наконец, жидкие акварели, это того же бренда, что и эти, только другого типа. Жидкие — более яркие и насыщенные цвета. Кисти, это коллекция Winsor and Newton Cotman, та, что Davinci, коллекция Casanova. Число 4, число 6 и тройное зеро, а также единица.Это для некоторых деталей. Конечно, карандаш, ластик. Просто чтобы добавить деталей, белые ручки. Это действительно дешевая гелевая ручка, а эта акриловая ручка, то есть поска. Нам понадобится поддон для приготовления ваших смесей. Кроме того, я использую и рекомендую два стакана воды, один с чистой водой, а другой с грязной водой. Только этот для активации и использования, как в моей краске, а этот — только для очистки кистей. Бумаги, вам понадобится акварельная бумага. Это очень важно. Акварельная бумага. Это действительно хороший и дешевый вариант.Вам решать, какой из них вы хотите купить. Я просто рекомендую, если это возможно, 300 граммов без кислоты, и если вы можете себе позволить такую, это действительно модная бумага, но это действительно хорошая бумага из 100-процентного хлопка. Это для бумаг. Дополнительно вам понадобится полотенце, я использую его для чистки кистей, папиросную бумагу, и только для этого урока вы можете купить одно или распечатать одно из изображений Google. Цветовой круг, который я купил год назад, когда брал урок цвета. Вам не нужно покупать одно из них.Как я уже сказал, вы можете просто распечатать его из Google. В следующем уроке мы разберем основные техники акварели. Увидимся там. 4. Базовые техники: мы собираемся изучить базовые техники акварели. Для практики, как я упоминал ранее, эта статья действительно хороша, потому что вы не чувствуете, что тратите впустую дорогую бумагу, и это действительно хорошего качества. Попрактикуемся в этом. Я собираюсь использовать эту кисть номер 4 Winsor & Newton, поэтому я намочу. Как видите, у меня уже есть старая дешевая кисть, я использую ее только для активации акварели.Просто нанесите несколько капель воды на акварель. У меня уже есть остатки акварели, поэтому мне не нужно использовать банки для этого упражнения. Я собираюсь активировать этот цвет. Я использую эту кисть только потому, что могу надавить на них и не повреждаю свои дорогие кисти, не дорогие, а более профессиональные. Я думаю, что он еще мокрый. Мне кажется, что этот цвет слишком светлый, поэтому я собираюсь добавить больше пигмента из своего банка, пока не почувствую, что это тот цвет, который мне нужен.Вы можете почувствовать текстуру на своей кисти, конечно, вы можете увидеть своими глазами, если цвет слишком светлый или тип цвета, который вы действительно хотите. Как только мы получим желаемый цвет, мы можем начать с нашей первой техники — «мокрый по мокрому». Мы собираемся начать рисовать чистой водой, я собираюсь сделать квадрат. Просто убедитесь, что вы заполняете все части фигуры водой. Вы можете переместить бумагу, чтобы увидеть, покрывает ли вода всю форму, потому что иногда свет не помогает.Пришло время добавить пигмент и посмотреть, как начинается волшебство. Видите ли, вы можете добавить больше или всего одну каплю, вы можете повторить эту технику с другими цветами, всего одной каплей или несколькими каплями. Кроме того, в моем случае смешивание двух цветов в одном квадрате, так что практикуйтесь, практикуйтесь, много тренируйтесь. Теперь переходим к следующей технике. Рядом с нашим первым квадратом или любой другой формой, которую вы создаете, мы собираемся начать рисовать в технике мокрое по сухому. Он мокрый на сухом, потому что картина влажная, эта акварель, и на сухой, потому что наша бумага будет сухой, а не мокрой, как раньше.Так что просто возьмите немного пигмента из палитры и начните раскрашивать форму. Может быть, слишком сложно увидеть в камеру разницу между этими двумя методами, но я почти уверен, что на вашей бумаге вы увидите разницу. Во втором методе «мокрый по сухому» у вас больше контроля над акварелью, так что потренируйтесь и в этом с множеством цветов, с множеством форм. Теперь мы собираемся исследовать самое важное качество акварели — прозрачность. Мы собираемся нарастить цвет, мы начнем с насыщенной смеси красок и перейдем к действительно светлому цвету.Начните рисовать своим цветом, своим насыщенным цветом, а затем добавьте немного воды, не очищая кисть, и повторите это. Просто добавьте еще воды, добавьте еще воды и очень медленно добавьте еще воды. Теперь вы можете увидеть красивый переход от действительно пигментированного цвета к почти простой воде. Цель этого упражнения — идти очень медленно, поэтому оно выглядит очень плавным. Просто повторяйте столько раз, сколько хотите, пока не почувствуете себя комфортно в этом упражнении. Градиенты; мы собираемся сделать то же самое, что и с прозрачными пленками, только вместо воды с другим цветом.Мы собираемся начать с пурпурного, который у нас уже есть, и перейдем к зеленому. Попробуйте эти техники столько раз, сколько считаете нужным. Изучите методы, которые мы только что изучили, вы можете попробовать мокрое по мокрому с разными цветами в одной и той же форме. Конечно, практикуйте мокрый на сухой прозрачной пленке, чтобы вы могли увидеть, что вы можете сделать с одним цветом в акварели и разным количеством водных градиентов. Практикуйтесь как можно больше, и у вас могут появиться новые идеи для финального проекта. В следующем уроке мы собираемся изучить, как придать объем нашим элементам.Увидимся там. 5. Объем: Создание объема. Для создания объема акварелью нам нужно поработать со светом и тенями. Приступим к рисованию круга. Не слишком давите на розыгрыш. В моем случае я делаю так, потому что хочу, чтобы камера запечатлела мой круг. Мы можем начать рисовать наш первый слой. Это почти то же самое упражнение, что и с прозрачностью. Но в этом случае у нас есть круг, а не просто прямоугольник. Дайте высохнуть. Когда вы уверены, что ваш первый слой полностью высох, вы можете начать стирать карандашные отметки и закрасить второй слой.Для этого второго слоя вы можете использовать тот же цвет, только более концентрированный, а также можете использовать дополнительный цвет или более темный. В моем случае я выбираю фиолетовый цвет, который темнее пурпурного. Итак, посмотрим, как все пройдет. Убедитесь, что вы завершили весь круг водой. Я знаю, что, может быть, теперь ты думаешь, что уйти так нормально, но это важно. Поверьте, вам нужно заполнить весь круг, даже если он просто прозрачен, как вода. Я не хочу делать уроки слишком длинными, поэтому в данном случае я просто рисую один круг, но вы можете сделать их много, по крайней мере, два или три.Это поможет вам попрактиковаться и обрести уверенность. На следующем уроке мы будем практиковать тонкие линии и тонкие штрихи. 6. Тонкие линии: тонкие линии. Это очень важно, когда нам нужно добавить детали в наш проект. Для этого упражнения нам понадобится кисть с тройным нулем, у которой очень тонкий кончик. Я всегда храню свои кисти в таком виде, потому что здесь они более защищены. Я также сохраняю то, что они дают вам, когда вы их покупаете. Мои причудливые кисти я храню вот так. Есть и другие кисти, которые меня не особо волнуют, например, та, которую я использую для активации, я просто держу в ней.Активизируем один цвет. Мы хотим начать с тонких линий. Вы можете переместить бумагу в удобное для вас положение. Старайтесь держать локоть на столе, потому что это действительно помогает сохранять положение в этом упражнении. Начнем с линий. Не дыши. Это просто практика. Это не обязательно должно быть идеально, особенно если вы впервые. Я не практиковал это раньше, я имею в виду, не до этого урока. Раньше, конечно, я много практиковал в этом. Просто продолжайте практиковаться и помните, что если вы положите кисть вот так, вы сделаете более толстый мазок, но если вы положите вот так, на 90 градусов, вы сделаете мазок тоньше.Так что постарайтесь ознакомиться со своей кистью. Продолжайте практиковаться с такой волной. Так что тренируйтесь, много тренируйтесь, любую форму, какую захотите. Это упражнение очень поможет вам, когда вы закончите свой проект, но вы собираетесь добавить детали. Я знаю важность деталей. Этот, у нас много всего в нашем последнем проекте, я имею в виду, для этого класса, поэтому давайте сделаем овал, что-то вроде этого, не обязательно быть идеальным. Просто потрите краской и сделайте линию посередине вот так. А теперь попробуйте добавить колпачки, стропы в таких колпачках, может быть, две или три.Солнце, солнце сейчас очень активно. Как я уже сказал, переместите свою бумагу на то место, которое у нас здесь. Старайтесь сохранять одинаковое расстояние между линиями. Попробуйте сделать органические формы, например, лист, но потренируйтесь с этой шляпой. Просто поиграйте с этой кистью, это тройной ноль, в моем случае я использую круглые Winsor и Newton, и, как я уже упоминал ранее, не держите кисти здесь, тщательно очистите и снова поставьте кисть горизонтально, как это. Увидимся на следующем уроке. 7. Теория цвета: теория цвета. Я очень рекомендую всем один из этих цветных кругов.С этим колесом действительно важно ознакомиться. Не только если вы рисуете акварелью, но и акрилом или другим материалом. Когда мы были детьми, мы узнали, что существует три основных цвета: синий, желтый и красный. Если вы обратите внимание на цветовое колесо, вы можете заметить триаду. Смешивание любого из этих двух цветов дает вторичные цвета. Например, синий плюс красный, фиолетовый, синий плюс желтый, зеленый, желтый плюс красный, оранжевый. С помощью этих трех основных цветов мы можем создать все остальные цвета в цветовом круге.Еще одна важная вещь, которую нужно знать, — это определения цветов. У нас есть теплые и холодные цвета. Теплые цвета переходят от красного к желтому, красному, оранжевому, желтому, а холодные цвета — к зеленому, синему и фиолетовому. Эта часть колеса имеет холодные цвета, а эта часть колеса — теплые цвета. Еще одна важная вещь — это дополнительные цвета. Дополнительные цвета — это противоположные цвета на цветовом круге. Например, дополнительный цвет для зеленого — красный. Действительно хорошо знать, что дополнительные цвета — это цвета, которые действительно хорошо смотрятся в композиции.Конечно, вы должны использовать свою интуицию, свои чувства, но просто используйте это как инструмент. На следующем уроке мы приступим к рисованию ботанических листьев. 8. Ботанические листья: На этом этапе мы можем начать использовать то, что мы только что узнали. Я научу вас рисовать эти три типа листьев. Первый очень простой. Просто нарисуйте его и постарайтесь не сильно нажимать на карандаш. Наш второй лист будет, может быть, здесь, чтобы у нас было больше места. Теперь нарисуем монстеру или аналогичный лист, как у монстеры.Просто начните рисовать ту же фигуру, что и первая. Но мы собираемся удалить некоторые части. Именно так. Нарисуйте промежутки между листьями, а затем мы сможем просто удалить карандашные отметки, которые есть на промежутках, с помощью ластика. Наш третий вариант листа на самом деле представляет собой стебель с множеством маленьких листочков. Просто разделите его пополам, потому что я хочу рисовать двумя разными цветами. Теперь, когда у нас нарисованы листья, мы можем начать их раскрашивать. Я собираюсь использовать кисть номер 4 и просто подготовить цвета. Я просто хочу использовать два разных вида зелени, и я собираюсь начать рисовать свой первый лист более светлым.Даем высохнуть, и можно приступать к раскрашиванию еще одного листочка. Я начну с двухцветного. Старайтесь не закрашивать карандашные отметки, особенно на этом листе с линией в центре. Просто рисуйте очень близко к отметке карандаша, но не поверх отметки карандаша. Опять же, дайте ему высохнуть, и мы можем начать с другого листа. Для этого я хочу другой зеленый цвет, другой оттенок. Я собираюсь использовать эти цвета от Дэниела Смита, это масонский [неразборчиво]. Мы хотим раскрасить этот лист двумя цветами, зеленым и фиолетовым, используя технику градиента.Начнем раскрашивать наш листик зеленым. Я собираюсь закрасить границы зеленым цветом, а в центре — фиолетовым, который является более темным цветом. Пожалуйста, не закрашивайте стержень, центр, карандашные отметки, потому что мы собираемся оставить эту часть как окно. Вы увидите действительно красивое, если посередине будет светлая часть. Теперь наш первый лист полностью высох, поэтому мы можем начать рисовать наш второй слой более темным зеленым цветом. Снова начните рисовать, как мы делали это раньше в наших упражнениях.Просто покрасьте, а затем просто добавьте воды, и более прозрачной, как у воды, как мы делали в нашем объемном упражнении. Наши вторые листья все еще немного влажные, поэтому мы можем начать с третьего и сделать то же самое, что и с другой половиной листа. Как я упоминал ранее, просто оставьте стебель без покраски. Вы можете видеть на камере, какие цвета я беру каждый раз. Иногда фиолетовый, иногда зеленый. Просто проверьте и практикуйте это упражнение. Этот лист определенно самый сложный из трех, которым я вас сейчас учу.Но это того стоит, так что практикуйте эту технику. Теперь мы можем продолжить со вторыми листочками, маленькими листочками, поэтому просто начните удалять центральные карандашные отметки. Мы можем раскрасить другим цветом, которым мы собираемся подготовить вторую половину этих листьев. Для другой половины этих листьев я хочу использовать более светлый цвет. Я собираюсь активировать этот желтый цвет, который у меня здесь, а также использовать кисть другого размера, в данном случае номер 1. Подготовьте свой цвет, возможно, немного зеленого, чтобы он стал похож на оливково-зеленый, и начинайте рисовать. твоя вторая половина.Теперь мы можем нарисовать еще один слой с нашим первым листом. Опять же, тот же процесс, только разные слои. Вы можете добавить больше слоев или просто оставить все как есть. Но придает отпуску объем. Так что это важно. Это все еще влажно. Он все еще влажный, так что нам просто нужно набраться терпения. Не знаю, говорил ли я раньше. Когда вы уверены, что ваши листья полностью высохли, вы можете добавить стебли с помощью тонкой кисти, а также, если хотите, вы можете добавить больше деталей. В следующем уроке я покажу вам простой способ нарисовать божью коровку.9. Божьи коровки: Приступим к рисованию наших божьих коровок. Я собираюсь использовать эту закладку, которую я нарисовал ранее, как ссылку, чтобы увидеть различные положения этой божьей коровки. Давайте начнем. Думаю, я собираюсь использовать другой лист бумаги, потому что на этом мне не хватает места. Здесь у меня есть место для рисования трех разных положений божьих коровок, и ниже я могу показать вам, как рисовать жуков. Приступим к раскрашиванию нашей божьей коровки. Наш первый, просто начнем с крыльев. Вы можете использовать изображения из Google или Pinterest в качестве справки, на ваше усмотрение, но я действительно рекомендую использовать настоящие фотографии.В моем случае я использую свою закладку, потому что, когда я рисую эту закладку, я уже использую фотографии. Я просто повторю это упражнение, чтобы показать вам, но вы можете нарисовать свою божью коровку, используя настоящую фотографию. Просто нарисуйте основную форму божьей коровки, потому что позже мы добавим детали акварелью и белыми ручками. Приступим к раскрашиванию нашей Божьей коровки. Я собираюсь использовать эту кисть номер 4. Я собираюсь раскрасить первую божью коровку красным. Для нашей второй божьей коровки я буду использовать пурпурный цвет. Давайте активируем его, а затем просто добавим воды, чтобы получилась прозрачность.Для последнего я собираюсь использовать два цвета. Я собираюсь активировать свой желтый цвет. Я собираюсь начать с красного, а затем перейти к желтому. Еще раз, пожалуйста, не забывайте не закрашивать карандашные отметки, потому что мы собираемся подождать, пока первые крылья высохнут, а затем удалим эти карандашные отметки и закрасим другие крылья. Теперь я собираюсь сменить кисть на кисть номер 1 и активировать черный цвет, чтобы сделать голову божьих коровок. Вот это крыло уже высохло, можем приступить к другому.Таким же способом градиент. Просто медленно добавляйте желтый. При добавлении можно увидеть переход от красного к желтому. Теперь мы хотим продолжить нашу вторую божью коровку. Я хочу начать с фиолетового, а затем возьму немного пурпурного. Теперь просто продолжайте рисовать вторую божью коровку. Опять же, мы возьмем черный цвет для головы, а затем желтый для нижних крыльев. Теперь с помощью кисти с тройным нулем мы нарисуем усики божьей коровки. Пришло время использовать наши белые ручки, гелевую ручку и Posca.Просто встряхните немного ручкой Posca, очистите кончик и начните рисовать точки на крыльях своих божьих коровок. Для двух других божьих коровок я собираюсь нарисовать точки только черной акварелью. Снова с помощью нашей более тонкой кисти, просто чтобы начать рисовать точки. Для этой божьей коровки я собираюсь закрасить заднее крыло немного темнее, потому что у него не так много света, как у другого крыла, которое ближе к нам. Снова кистью я просто закрашиваю это крыло. Это результат наших трех божьих коровок.Они выглядят очень мило. Это очень простой процесс. Для нашей композиции мы можем использовать одну из этих божьих коровок или, может быть, три из них, с одним или несколькими нашими листьями, которые мы выучили ранее. На следующем уроке мы будем рисовать жуков. 10. Жуки: Давайте начнем с нашего первого типа жуков. Сначала рисуйте, не нажимая на карандаш, начните с тела, имеющего форму сердца, но не с этого жира, затем с головы и, наконец, с антенн и ног. Теперь, когда у нас нарисован первый жук, мы можем выбрать цвета.Для этого я собираюсь использовать классную палитру, используя два соседних цвета, зеленый и синий. Подготовим нашу палитру. Когда вы уверены, что наша акварель высохла, просто удалите карандашные отметки и начните с другого цвета. В этой части возьмите тонкую кисть. Пока сохнет первый жук, перейдем ко второму. Для этого воспользуемся техникой «мокрый по мокрому». Это сложнее, но вам нужно практиковаться и исследовать как можно больше. Для этого я снова буду использовать холодные цвета, но два цвета, которые не находятся рядом друг с другом.Так что вместо синего, зеленый плюс фиолетовый. Пришло время использовать салфетку или бумажное полотенце. Просто возьмите его и с небольшим усилием попробуйте впитать акварель в центре. Это должно дать нашему жуку немного света. Теперь осталось дождаться высыхания этой детали. А пока мы можем продолжить работу с нашим предыдущим жуком. Здесь вы можете добавить детали к ногам, а также белые детали с помощью ручки posca. Теперь, когда эта часть полностью высохла, мы можем раскрасить нижнюю часть этого жука. Опять же, техника «мокрое по мокрому».Для этих линий вы можете сначала нарисовать карандашом для справки, а затем линии акварелью. В моем случае я не хочу использовать непрерывную линию, поэтому сделаю только пятна. На следующем уроке мы приступим к рисованию нашего финального проекта. 11. Финальный проект: рисунок: для финального проекта я буду использовать эту бумагу. Это 100-процентный хлопок, и это один из моих любимых. Начнем с дрели. Я хочу, чтобы жук был в центре, поэтому я собираюсь использовать линейку, чтобы определить центр бумаги.Но вы можете нарисовать свой на одной стороне листа, чтобы он выглядел великолепно, так что эта часть полностью зависит от вас. В качестве справочника вы можете использовать свои предыдущие работы, все, что вы узнали на предыдущих уроках. Добавьте в свою композицию смесь листьев разных сортов. На следующем уроке мы собираемся выбрать и подготовить нашу цветовую палитру. 12. Финальный проект: выбор цветов: выбор цветов для финального проекта полностью зависит от вас. В моем случае я собираюсь использовать действительно яркие цвета и в классной палитре.Вы можете использовать теплую температуру, холодную температуру, вы можете играть с дополнительными элементами, здесь все зависит от вашей интуиции и вашей веры. Нам понадобится кусок той же бумаги, которую мы собираемся использовать в проекте. Чтобы выбрать тот цвет, который вам действительно нужен, иногда необходимо смешать два и более цвета ваших акварелей. Это то, что я обычно делаю, потому что иногда исходный цвет мне не очень нравится, поэтому я добавляю немного другого цвета, чтобы получить тот цвет, который мне действительно нужен. Потратьте время, но просто выберите цвет, который вы хотите использовать в своем окончательном проекте.Вы можете смешивать акварели в кастрюлях, в жидкостях, в тубах. Просто изучите различные варианты и получите нужный оттенок. На следующем уроке мы приступим к рисованию нашего финального проекта. 13. Финальный проект: Рисование: Теперь, когда у нас готова цветовая палитра, приступим к рисованию насекомого. Я снова буду мочить по мокрому. Я хочу сделать его центр светлее, поэтому я собираюсь использовать здесь свою салфетку. Теперь я замечаю, что мне нужен более светлый зеленый цвет для моего листа, поэтому я готовлю новый зеленый. Я собираюсь начать с более темного зеленого цвета ближе к центру листа, а затем продолжу более светлым к концу листа.Повторим эту технику с другими листьями того же типа. Продолжайте рисовать другую часть насекомого. Теперь другой тип листьев, который мы практиковали раньше. Используйте кисть, которая, как вы видите, поможет вам больше всего. Теперь, используя нашу более тонкую кисть, нарисуем несколько тонких линий. Для этой половины листа я использую два цвета, зеленый и синий, просто чтобы поиграть с тенями. Давайте продолжим добавлять детали в нашем следующем уроке. 14. Заключительный проект: добавление деталей: я обнаружу, что этот проект не готов, если мы не добавим детали.Добавьте детали головы вашего насекомого, в моем случае — моего жука. Добавьте текстуру листьям. Мы можем добавить больше текстуры на эту часть ног. Наконец, мы можем добавить немного света с помощью наших поска и гелевых ручек. У гелевой ручки более тонкий наконечник, поэтому я собираюсь использовать его для небольших вещей. Вы можете добавить больше деталей, если хотите, это полностью зависит от вас, теперь вы закончили свой проект. Поздравляю. 15. Заключительные мысли: Это наш последний проект. Надеюсь, вам понравился этот урок, и я действительно хочу увидеть ваши работы, поэтому обязательно загрузите их в галерею проектов.Сообщите мне, понравился ли вам процесс рисования Джо Байдена или вашей божьей коровки. Еще раз спасибо, ребята, и, пожалуйста, не забудьте заглянуть в мою учетную запись Instagram, @ fio.artjournal, где я время от времени выхожу в прямом эфире. Увидимся в следующий раз.