Объемные картины мастер класс: Создание объемных картин своими руками: 3 мастер-класса. Необязательно обладать умением рисовать, вам понадобится только усидчивость и аккуратность — Сам себе мастер

Содержание

Картины для интерьера своими руками 75 фото идей

Декором завершают оформление обстановки дома, но с него же начинается, пожалуй, самый увлекательный и творческий этап. В современных интерьерных решениях стало модным заменять приобретенные элементы на созданные собственноручно. Техника handmade становится ошеломительно популярной. Вещицы не только делают для себя, но и дарят близким, а особо талантливые мастера даже продают работы. Если открытые полки можно заставить сувенирами, привезенными из путешествий и милыми вещицами (вазами, статуэтками), то декорирование стен порой ставит в тупик. Обычно на их поверхность наносят слой шпатлевки, а затем штукатурки или обоев. Однако «сплошные» стены, пусть и с красивыми покрытием, все равно кажутся «голыми» и создают ощущение незавершенности.

Необычным украшением станут картины для интерьера, сделанные своими руками. Они преобразят домашнюю обстановку и добавят креативные нотки в убранство комнаты. Самой известной и сложной техникой создания картин, которая первой приходит на ум, является живопись. Искусство рисовать изображения красками не каждому по силам, но существует ряд других вариантов, к одному из которых талант может проснуться совершенно неожиданно. Оригинальные картинки могут получиться из подручных материалов: ткань, крупы, цветы, веточки, кожа, бисер, бумага, фурнитура, нитки. Техник создания подлинных шедевров масса, а творческий процесс настолько увлекателен, что затянет словно в водоворот.

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное — верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.

    

Способы создания картины

Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:

  • Силуэтные картины;
  • Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
  • Объемные композиции;
  • Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
  • Изображения из пенопласта;
  • Подсвеченный декор;
  • Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
  • Нити и гвоздики в качестве основы;
  • Композиции из зерен, круп и бобовых;
  • Экологичные изделия из натуральных материалов;
  • Гербарии на бумаге;
  • Вышивка.

Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.

    

Абстракция

Для абстракционизма не характерно отображение окружающей действительности. Это направление искусства передает скорее восприятие мира автором. В большей степени абстрактность зациклена на ощущениях человека, который уже что-то увидел или услышал и решил этим откровением поделиться с другими. В традиционной живописи зрителям предлагают самостоятельно интерпретировать композицию, которую ценят за точность передачи цветов и линий. Абстрактность не вынуждает художника к гиперреализму, поэтому вид искусства подходит для начинающих. В основе полотна часто лежат геометрические узоры, ломанные или закругленные линии, странные цветовые сочетания, неясные силуэты. Для картин с размытыми чертами используют акварель, так как она отлично передает подобное настроение. Чтобы получились более точные детали, берут акрил, темперу или гуашь. Последняя гораздо дешевле, поэтому подойдет для первых робких попыток найти себя в мире искусства.

Световая картина

Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.

    

Картина из нитей

Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.

    

Стильные картины-силуэты

Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.

    

Эко-картины

Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.

    

Картина из бумаги

Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.

    

Картина из бобовых

Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.

    

Картина из пенопласта

Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника — кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.

    

Объемная картина

Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.

    

Картина-гербарий

Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.

На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.

Картина бисером и кристаллами

Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.

Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.

    

Картины на ткани

Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.

    

Заключение

Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.

объемные шаблоны и инструкция для начинающих

Выполняя индивидуальный дизайн интерьера своими руками стало очень модным веянием. Предметы, качественно выполненные собственноручно могут придать шарм любому жилищу. Мы расскажем и покажем, как сделать объемные картины из натуральной ткани быстро и просто своими руками!

Сегодня мы поговорим о полотнах из ткани. При правильном выполнении, картины из ткани могут иметь вид на одном уровне с дорогостоящими картинами художников. Но сначала давайте разберемся, почему картины из ткани приобрели такую популярность?

Создаем картины из ткани своими руками: объемные поделки

В первую очередь, картины из ткани практичны. Они предоставляют возможность воплотить шедевр с минимальными затратами. Конечно же, не стоит использовать дешевую ткань, если вы хотите, чтобы картина выглядела дорого и не порвалась во время обработки. Тем более, что производители хороших тканей предлагают необыкновенно красивые и интересные принты. Создание таких картин подходит для начинающих.

Во-вторых, картины из ткани просты в реализации. Для создания вам понадобится лишь терпение и капелька фантазии. При частой практике вы сможете создавать картины всего за 2-3 часа.

И в-третьих, картины из ткани – это красиво. Мода может измениться, а индивидуальный стиль и взгляд в декорировании интерьера всегда будет высоко оценен.

Первоначально выбираем материал рамы и подрамника. Наиболее часто встречающиеся варианты: пенопласт и дерево. Деревянные рамы отличаются наиболее ровной поверхностью, ткань на них отлично держится благодаря жесткости дерева.

Касаемо пенопласта, рамка все равно потребуется, так как картины на пенопласте делают путем вдавливания ткани в поверхность.

Далее нужно выбрать ткань. Тут все зависит от вашей задумки и фантазии. Но стоит учесть, что площадь ткани должны быть больше, чем размер рамки как минимум на 7 сантиметров.

Итак, для создания картины вам потребуются:

  • Рейки для рамы
  • Ножницы
  • Скобозабивочный пистолет
  • Саморезы
  • Мелкие гвоздики
  • Молоток

Объемные картины из ткани создать сложнее, чем обычные, но и вид у них будет более представительный. Тут имеются свои секреты, нужно уметь делать выкройки и объёмные фигуры. Чтобы создать картину такого плана нам потребуются картон или фанера.

Для добавления фону нужных оттенков можно воспользоваться краской для ткани, с помощью которой картина приобретет наиболее элегантный вид. Ниже вы можете ознакомиться с мастер-классом по созданию объемной картины.

Для создания картины нужно прикрепить ткань к фону, затем прикрепите основной рисунок и сделать контур. Для этого вам понадобится выжигательный аппарат. В конце вырежьте рисунок из ткани и приклейте его с помощью утюга.

Каркас для картины сделайте из проволоки. Обмотайте ее ткань и приплавьте к картине. Для создания объема наполните элементы поролоном. Следите, чтобы швов не было видно. В итоге мы делаем не просто картину, а самое настоящее произведение искусства. Ниже вы можете увидеть картины художницы родом из Австралии. Она работает с текстилем и по праву является родоначальницей этого вида искусства, а именно текстильной скульптуры.

Основным преимуществом объемных картин является то, что вы сможете реализовать гораздо большее количество своих идей. Наиболее популярные фигуры, встречающиеся в объемных картинах – цветы, раскрашенные на ваше усмотрение. Обычно для интерьера они подходят наиболее хорошо.

Видео по теме мастер-класса

Незаменимым помощником по созданию картин из ткани станет наша подборка видео, в которой все секреты и нюансы представлены наглядно. Приятного просмотра!

Картины из шпаклевки своими руками

402 269 5 мин.Часто при планировании дизайна есть желание сделать необычный интерьер. И в этом поможет гипсовая шпаклевка.

С ее помощью можно научиться выполнять простейшие рисунки и композиции, подходящие под задуманный дизайн.Каждый, у кого есть немного свободного времени, пробует шпаклевать. Создание панно или настенных…

Часто при планировании дизайна есть желание сделать необычный интерьер. И в этом поможет гипсовая шпаклевка. С ее помощью можно научиться выполнять простейшие рисунки и композиции, подходящие под задуманный дизайн.

Каждый, у кого есть немного свободного времени, пробует шпаклевать. Создание панно или настенных картин получится у каждого. Картина, выполненная своими руками на стене, в любом случае, произведение искусства.

Мастер-класс по декорированию поверхности

Для выполнения декора понадобится:

  • клей ПВА;
  • шпаклевка гипсовая;
  • краски;
  • кисти или тонкий палочки;
  • емкость для замеса;
  • резиновый шпатель.

Шпаклевка разводится с клеем ПВА до состояния очень густой сметаны. Состав должен быть без комочков. На подготовленную поверхность ( изображение) при помощи резинового шпателя накладывается гипсово-клеевая смесь толщиной около 5 мм. Когда необходимое для будущей картины количество смеси нанесено на поверхность, нужно взять обычную кисточку или даже тонкую палочку и с ее помощью, выполняя разнообразные зигзагообразные и круговые движения, нанести рисунок.

Получается картина, по замысловатости узора которая, не уступает морозным узорам на окнах зимой.

Уникальные вензеля можно выполнять, наклоняя под разными углами кисточку. Такая картина может выполняться на любой поверхности, например, на стенах квартиры или даже на стеклянных бутылках. Если рисунок получился не такой, как планировалось, или слой нанесенной смеси оказался сильно широкий (узкий), то можно все обратно снять до момента высыхания и заново наносить.

После того как изображение нанесено, ему нужно дать высохнуть. Затем, при необходимости, шкурится наждачной бумагой. Сметается пыль, и поверхность готова к окрашиванию. Для получения глянцевого эффекта можно все вскрыть лаком.

Картины при помощи шприца

Список необходимых инструментов для выполнения картиный гипсовой штукатуркой с использование медицинского шприца:

  • деревянная заготовка для картины;
  • картинки цветов на специальных декупажных картах или салфетках;
  • клей ПВА;
  • ножницы;
  • кисточки;
  • шпатлевка по дереву;
  • шприц медицинский;
  • краски;
  • набор мастихинов.

Первое, что следует сделать – это подготовить поверхность картины из шпаклевки. Для этого нужно прогрунтовать заготовку картины раствором ПВА с водой в пропорции 1:1. Дать подсохнуть.

Пока сохнет заготовка, вырезаются узоры из декупажных листов. Определяется место для оформления цветами на деревянной поверхности. Вырезанные картинки укладываются на места и хорошо при помощи кисточки промазываются раствором клея ПВА с водой. Когда приклеенные элементы подсохли, нужно взять небольшую банку шпатлевки по дереву светлого тона. Это уже готовый состав, с которым можно работать, не смешивая с жидкостью.

Шпатлевка набирается тонким слоем на кисточку или на небольшой мастихин (специальный инструмент, который можно приобрести в точках торговли художественным промыслом или даже в канцтоварах) и наносится тонким слоем на свободные от наклеенного рисунка места картины и аккуратно разравнивается. Шпатлевку уже чуть более густым слоем нужно наносить мастихином на элементы декора.

Для выполнения тонких, контурных элементов и завитков используется шприц, точнее его корпус, в который набирается смесь шпатлевки, и при помощи движущегося штока регулируется выход смеси из носика (не иглы!), образуя тонкие и четкие линии. Работе дается время просохнуть. Затем немного прошкуривается наждачной бумагой и прокрашивается акриловыми либо другими подходящими красками.

Барельеф из гипсовой шпаклевки

Более сложный вид работы со шпаклевочным материалом называется барельеф.

Чтобы создать такую картину, нужно обладать художественными навыками, подробный мастер-класс дает возможность испытать себя в дизайнерской сфере.

3.1 Пошаговый мастер-класс – первый этап

Для подложки картины можно взять лист осб плиты размером 50х40см. По краям – бортики из деревянной рейки толщиной 2,5 см. Прибитая степлером фасадная сетка будет надежно удерживать слой шпаклевки. Из финишной шпаклевки с водой готовится раствор, консистенции густой сметаны.

При помощи шпателя раствор шпаклевки тонким слоем наносится на всю поверхность подложки и бортиков будущей картины. Даже если сетка будет немного просматриваться контуром сквозь тонкий слой шпаклевки, не страшно! Это только добавляет рельефности, самобытности и особого колорита изделию.

С целью экономии материала под те места, где будут находиться объемные фигуры цветов, можно прикрутить шурупами объемные элементы из кусков-остатков древесины либо пенопласта, которые также покрыты фасадной сеткой. Разведенный состав шпаклевки небольшими порциями наносится в места расположения декоративных элементов.

3.2 Второй этап

При помощи шпателя моделируется начальное изображение – форма цветка. А для того чтобы вылепить сам цветок, можно воспользоваться обычной ложкой. Наклоняя ее под нужным углом к поверхности, ложка утапливается в массу нанесенного раствора, немного отклоняется и быстро вынимается. Так формируется красивый элемент — лепесток розы. Ложкой удобно разглаживать нужные места и придавать выпуклости в центральной части будущего цветка. После выполнения одного элемента, можно приступать к работе со вторым.

Пластичность материала позволяет корректировать рисунок во время творческого процесса, изменяя контуры и рельеф. Периодически ложка очищается от налипшего раствора. Шпаклевка – очень пластичный материал, но время, когда с ней удобно работать, не безгранично, и она начинает застывать. Поэтому нужно стараться быстрее оформить декоративные элементы. Если есть мастихины, можно с их помощью сформировать контуры цветов.

Иногда в помощь при оформлении финальной стадии декора можно применять даже отвертки или десертные ножи. Когда материал подсох, при помощи наждачной бумаги зачищаются шероховатости. Мягкой щеточкой картина очищается от пыли. В завершение нужно доделать рамку, нанеся шпаклевку 2-мя слоями в нужных местах, которые ранее не шпаклевались.

3.3 Третий этап

Работа покрывается акриловым лаком, устойчивым к мытью моющими средствами. Это можно делать губкой либо кистью, или и тем и другим, в зависимости от того, в каких местах, чем удобнее работать. Раскрашивать работу можно масляными красками, растворенными мягким разбавителем. Сначала прокрашивается фон нежно-персиковым цветом таким образом, чтобы краска нужного оттенка оставалась только в прожилках основного фона. Для этого ветошью стирается излишняя краска с поверхности, оставляя только бледный оттенок используемой краски.

Прокрашиваются зеленоватым (салатовым) цветом листья цветов, также вытирая излишки краски для того, чтобы выделить рельеф. Основной цвет остается в местах прожилок листьев. Аналогично в прожилках цветов остается краска золотистого цвета. Сами лепестки позже, после высыхания прежде нанесенных красок, нужно окрасить титановыми белилами. Когда высохнут белила, наносится краска нежно-розового цвета. Работу можно считать завершенной после полного высыхания красок.

Источник: remontodelo.com

Картины из шпаклевки своими руками — создаем собственный интерьер

Ручная работа в цене всегда, поэтому в кругу дизайнеров интерьера очень популярно стало создавать фактурные полотна на поверхностях, используя всем давно знакомую шпаклевочную массу. Выполнить подобное творение можно своими руками, главное иметь творческий склад ума, фантазию и хоть небольшие навыки в рисовании.

После высыхания, выравниваем поверхность наждачной шкуркой и наносим рисунок, можно с помощью копирки.

Создавать картины из шпаклевки – занятие не для лентяев, и может занять достаточно много времени. Но, итог будет настолько неповторимым и не дорогостоящим, что все потраченное время того стоит.

Для декорирования поверхности своими руками можно использовать материал на разной основе. Наиболее популярные составы приведены в таблице ниже.

ПоказательРазновидность декорирующих смесей
МинеральнаяАкриловаяСиликатнаяСиликоновая
Основацемент, известь, гипссмола из акрилажидкое стеклосиликоновая смола
Ценовая категория (руб/25кг)520-9401240-25001070-29502130-3800
Уровень пластичности материаланизкийвысокийсреднийвысокий
Жизненный циклкороткийдлинныйдлинныйдлинный

Объемная картина с помощью шпаклевки

Не нужно сразу подбирать сложные рисунки. Для начала лучше наработать некие навыки на черновой поверхности, а потом приступать к чистовому нанесению панно на стену.

Чтоб создать картину своими руками шпатель не всегда требуется. Обязательно вам нужны будут перчатки, чтоб защитить кожу рук от воздействия раствора, но таким образом чувствовать фактуру будет гораздо труднее. Поэтому, решать вам, что важней: сухая кожа и длительное отмывание раствора с рук или длительность процесса и не столь высокое качество создаваемых элементов.

Также используя собственные пальцы можно создавать различные формы и абстракции, которые будут иметь сходства с римскими фресками.

Далее мы расскажем о том, как вооружившись обычным шприцом можно создавать произведения искусства и какие техники еще используются для декорирования поверхностей.

Как подготовить поверхность для нанесения рисунка?

Картины из шпаклевки своими руками

Безусловно, как и любой другой процесс по отделке стен, создание рисунка требует тщательной подготовки поверхности. До нанесения будущего панно, стену нужно оштукатурить и придать ей максимальной ровности и гладкости, чтоб будущая картина не искажалась различными дефектами и повреждениями на конструкции.

Для предварительной подготовки поверхности необходимо:

  • поверхность, на которую планируют наносить рисунок нужно предварительно смазать грунтовочным раствором;
  • когда грунтовка высохнет, потребуется создать фоновое покрытие для будущей картинки;
  • после выполнения вышеупомянутых действий на поверхность можно переносить изображение.

Обратите внимание, если вы выбрали шпаклевку на основе акрила, она достаточно быстро застывает, поэтому спустя 2-3 часа можно переносить зарисовку будущего творения при помощи каран

Картины из бумаги: мастер-класс, объемный бумажный омнитрикс

Объемная картина из бумаги нередко называется в народе 3D скульптурой в рамке. Техник создания таких 3 Д картин и панно существует огромное множество – от папье-маше из кусочков бумаги, до объемных аппликаций из цветной бумаги, а какие пейзажи можно делать из туалетной бумаги! И коль скоро заговорили про 3d – очень увлекательное занятие: создание объемных рисунков на миллиметровой бумаге, из которых получаются анаморфные иллюзии. А еще из бумаги можно делать потрясающие многослойные картинки.

Вырезание из простой бумаги больших многослойных картин – интересное хобби. Если вы решили попробовать свои способности в этой части искусства, начинайте с простых картин из бумаги, изготовление которых позволит ознакомиться с деталями этого вида мастерства.

Предлагаем легкий и подробный мастер-класс, ознакомление с которым поможет сделать вырезанную из бумаги большую картину своими руками. Времени для этого нужно совсем немного, а материалы, которые потребуются для работы, всегда можно найти и дома.

Содержание материала

Как сделать обычную бумажную картину своими руками

Для работы, нам потребуются:

  • Рамка из дерева.
  • Бумага синего, белого, золотистого цвета.
  • Блеск в жидкой форме.
  • Пенопласт.
  • Проволока.
  • Канцелярский ножик.
  • Большой скотч.
  • Клей, три разных.

Описание процесса

Перед созданием картины, обработаем рамку из дерева белой краской. Проще применять аэрозольные краски. Помните, что лицевой частью нашего изделия будет оборотная сторона рамки. Пока краска будет сохнуть, можно переходить к созданию фона. Для этого вырежем прямоугольник из материала голубого оттенка. Он должен полностью подойти размерами внутренним размерам рамочки.

На листике белого цвета, изобразим несколько деревьев с разными пересекающимися ветвями. Чтобы проще было вырезать, заштрихуем нашим карандашом пару пересечений. Под первый листик подложим второй лист. Переходим к вырезанию помеченных участков. После этого, разъединим листики и подправим ножиком срезы.

Медленно подогнем края обоих листов, чтобы увеличить им объем. Стволы деревьев тоже подвернем, создав маленькие надрезы и зафиксировав их нашим клеем. Эту работу легче делать с помощью шила. Приклеим на нижний лист пару кусков пенопласта, а потом прикрепим на него второй лист. Между бумажными сугробами начинает появляться пространство, что дает эффект многослойности и объема.

Теперь при помощи нашего канцелярского ножа для перфорирования делаем пару десятков круглых «снежинок». Таким же образом вырежем пару кругов (кружков) различной величины из разноцветной бумаги. Если у нас ее нет, начнем работу жидким блеском и делаем круги.

Вырежем из материала луну в виде круга и фигуры животных, из желтой делаем звезды.

Также рекомендуем прочитать:

На третьем листике нашего белого материала, изображаем высокое дерево с тонкими и длинными ветвями, медленно вырезаем его. Когда все детали будут сделаны, можно переходить к сборке «вырезанки», как еще называют бумажные картины. Для этого по очереди надо приклеить слои бумаги друг на друга.

Наша объемная подделка сделана, пора оформить ее в рамку. Отмерим в верхней части рамочки центр, вкрутим в петлю проволоку. Потом проведем в петлю проволоку или веревочку, чтобы изделие можно было повесить на стену. Внутри рамки приклеим пару полосок большого скотча и ровно поместим картину.

Поделка завершена! Теперь можно спокойно украшать дом созданной своими руками картиной из бумаги.

Как видите, приложив немного сил и терпения, вы сможете изготавливать уникальные картины.

Галерея: картины из бумаги (25 фото)

ЗД картина из бумаги, мастер-класс и схема

Для изготовления 3Д картины нам потребуются следующие материалы и определенные простые инструменты:

  • Большая рамка или хорошая коробка из-под шоколадных конфет.
  • Специальный нож или ножик для декупажа.
  • Простой карандаш.
  • Острые ножницы.
  • Листик с принтом.
  • Лист белой специальной бумаги или маленького картона.
  • Линейка.
  • клей ПВА.
  • Первый этап. Начинаем с того, что из белой специальной бумаги или тонкого картона делаем заготовку, в соответствии с размерами выбранной рамки.
  • Второй этап. Отдельно на листике крепкой бумаги рисуем от руки или распечатываем с помощью принтера маленькое сердечко, размером в четыре см в высоту и пять в ширину. Сделанный эскиз спокойно вырежем по контуру и получим, шаблон, нужный для изготовления 3Д картины из бумаги.
  • Третий этап. Далее, созданный шаблон прикладываем на заготовку нашей бумаги и обводим его в ряд пару раз по горизонтали и вертикали. В конце у нас получится изображение с девятью идентичными сердечками. У вас может выйти больше или меньше сердец все зависит

мастер-класс, инструменты для работы, фото и видео » Интер-ер.ру

Чтобы освежить интерьер своего жилища, не обязательно идти в магазин за дорогим декором. Существует множество декоративно-прикладных техник, с помощью которых вы можете своими руками стильно украсить квартиру или дом. Среди них — картины из туалетной бумаги.

Особенности оригинальных изделий

Декоративные картины из туалетной бумаги просты в изготовлении, способны украсить дом и стать отличным подарком. Техника изготовления позволяет создавать объёмные изображения класса экстра на основе мятой бумаги. Кроме неё вам понадобятся:

  • плотный картон — он будет основой картины;
  • тонкий маркер, графит или карандаш;
  • большая банка клея ПВА;
  • кисточки разного размера;
  • краски гуашь;

Эскиз на картоне

  • тара для воды;
  • акриловый аэрозоль или лак для волос для закрепления композиции.

Совет. Бумагу могут заменить тонкие салфетки. Только учтите, что их плотность выше, поэтому фактура готовой картины будет отличаться.

Воссоздать на картоне можно практически любое изображение. Для начала подберите интересный рисунок, распечатайте его на принтере. Желательно, чтобы основной объект на нём был крупным и объёмным. В таком случае картина из туалетной бумаги удастся на славу. Поделка доступна даже ребёнку. Совместно проведённое время за рукодельным творчеством — прекрасное занятие для семейного отдыха.

Совет. Чем меньше бумаги пойдёт на изображение мелких и тонких деталей, тем аккуратнее и чётче выйдет картина в целом.

Изготовление картины из туалетной бумаги: первый этап

Картонная основа должна быть чистой и ровной. Рисунок можно формировать прямо на ней или сделать фон из того же материала — бумаги классического рулонного образца, односторонней и гофрированной на вид. Алгоритм работ с будущей картиной:

  1. Отделите от рулона полосу длиной на 4 см больше ширины картона.
  2. Приклейте её на верхний край основы. Тонким равномерным слоем клея мажется только картонная часть. Запасная длина бумаги уйдёт на формирование небольших произвольных складок.
  3. Затем оторвите такой же кусок. Приклейте ниже с нахлёстом в 3-4 см на первый.
  4. Все стыки также промажьте клеем. После оклеивания всего картона оставьте его до полной просушки.

Фон готов. Теперь можно прорисовать на нём эскиз будущей картины. Если вам трудно вручную скопировать панно с распечатанного эскиза, можно вырезать из образца лекало и обвести его на подготовленном фоне. Наброски должны быть чёткими, поскольку тонкие линии в процессе работы могут затереться или раствориться.

Составление рисунка-пейзажа для картины из туалетной бумаги

Изображение природы, цветов, деревьев — наиболее популярная тема для подобных картин. Простенький пейзаж с речкой, лесом, солнцем, неровностями земли, камнями, цветущим полем делается так:

  1. Разведите в пиале ПВА с водой. Соотношение — примерно 4:1. Задача воды — смачивать бумажный мякиш.
    Нарвите заранее на мелкие кусочки достаточное на ваш взгляд количество бумаги. Для дальнейших работ вы будете брать небольшую порцию, сминать её в более-менее однородную массу и замачивать в клейком растворе.
  2. На картоне мякиш прижимают к поверхности будущей картины, чтобы он приклеился, а затем аккуратно разглаживают пальцами. Если вы работаете с прямыми линиями, старайтесь придерживаться естественного направления того, что изображаете. Например, речку выкладывайте горизонтальными линиями, горы — диагоналями, древесный ствол — вертикальными и т.д.
  3. Для изображения на картине веток скрутите из бумаги жгуты. Чем тоньше ветвь, тем тоньше жгут. Если форма объекта не предполагает таких линий, например, как у камня, то просто сомните материал в подходящий по форме кусок. Разглаживать поверхность в этом случае не нужно. Зато можно поэкспериментировать с рельефной фактурой, сделав пальцами выемки или возвышенности.
  4. Мелкие детали картины формируют из небольших шариков. Например, листик получается красивым, если такой комочек раздавить на заготовке. Сердцевину цветка можно сделать из того же жгута, свёрнутого спиралью. А лепестки изготовить по аналогии с листиками.

Внимание! Не забывайте хорошенько смачивать клеем каждый элемент картины. От этого зависит долговечность декора.

Завершение рисунка

Финальный этап создания картины из туалетной бумаги — работа с красками. Гуашь подходит лучше обычной акварели из-за своей стойкости и сохранности свойств на протяжении долгого времени. Работать с красками умеют и дети, но с правильной техникой знакомы даже не все взрослые. Тем не менее важно правильно завершить рисунок. Ведь обидно испортить или не доделать картину на заключительном этапе.

Простые рекомендации по пейзажной живописи от мастеров:

  1. Начинать лучше с тёмных фоновых участков на картине. Например, сначала сформируйте оранжевый отблеск вокруг солнца и лишь после этого рисуйте ярким жёлтым сам солнечный диск. При этом яркие солнечные мазки можно накладывать поверх оранжевого ободка.
  2. Небо лучше загрунтовать тёмно-голубым. На этом фоне сделайте несколько участков из более ярких голубых оттенков, которые будут выделяться на контрасте.
  3. Следом зарисуйте на картине фоновые участки земли. Траву на общем плане обычно рисуют оттенком, который называется цветом морской волны. Обязательно нанесите мазки на границу между травой и небом, чтобы размыть линию горизонта.
  4. Переходите к наземным деталям. Старайтесь использовать несколько оттенков одного цвета на одном объекте: на стволе дерева, на камне или холме, на траве, на речке и т.д.

Совет. Даже на небольшом цветке можно уместить два тона одной краски, которые добавят естественности и живости. Например, если серединка цветка к центру становится ярче, а лепестки переливаются светом и тенью.

Готовая картина должна просохнуть пару дней, но не на солнце. В заключение покройте её защитным слоем (лак, акрил). Не забудьте, что подобный декор должен висеть на стене в красивой рамке.

Панно своими руками: видео

Картины своими руками: украшаем интерьер рукотворными шедеврами

Издавна люди украшаю свое жилище картинами. Их заказывают у художников, приобретают на выставках, в магазинах. А уж сделать своими руками, вообще не составляет труда, ведь идей так много. Немного вдохновения, терпения, материалов и ваш собственный шедевр, отражающий настроение, индивидуальность, готов.

Созданные своими руками картины сделают оригинальным любой интерьер

Картины своими руками: рисуем красками

Классический способ создать картины для интерьера своими руками – это нарисовать их красками. Понадобится лишь лист бумаги, ваше воображение и краски. Новичку удобнее всего работать с гуашью, акварелью, оставив масляные и акриловые более опытным художникам.

Авторское полотно может быть совсем простым

Возникает вопрос: как рисовать, если не умеешь? Ничего страшного, в настоящее время интернет переполнен мастер-классами для новичков, поэтапно расписывающих действия, шаги. Можно начать с рисования простых акварельных цветов.

Интересные рисунки можно создавать с помощью подручных средств, например, красок и куска гофрированного картона

Или плюшевой игрушки и муки

Также существуют готовые рисунки-схемы, которые нужно лишь раскрасить. Принцип аналогичен раскраске, где каждому номеру соответствует свой цвет.

Довольно просто нарисовать березовую рощу. Карандашом наносим контур стволов, оставляем их белыми, а закрашиваем только фон светло-голубым оттенком. На стволы, используя плотный кусок картона, добавляем рваные черные мазки. Ваши зимние березки готовы.

Смотрите такжеМоя комната рисунок карандашом

Абстрактные картины. Мастер-класс

Абстрактное искусство – это не просто кляксы, беспорядочные мазки, оно отражает: внутренние чувства, духовную реальность, нефигуральное изображение предметов, явлений. Рассмотрим несколько примеров:

  1. Омбре – плавный переход между тонами одного или нескольких цветов. Проведите, с помощью кисти, на холсте линию яркого цвета, за ней линию этого же цвета, только более светлого по тону (добавьте немного белого) и так далее, постепенно увеличивая концентрацию белого цвета.

    Абстракция всегда в моде

  2. Трафарет. Кусочки малярной ленты наклеиваются на чистый холст, как трафарет, в разных направлениях, формах. Сверху раскрашиваются любыми цветами, а после высыхания отрывается лента.

    Для создания такой картины нужны минимальные навыки в малярных работах

  3. Клякса. На холст наливается краска, далее с учетом наклона она растекается, образуя кляксу. Для получения подобного эффекта можно воспользоваться трубочкой, выдуваемый через нее воздух будет разгонять краску.

    Картина-клякса на стене спальни

  4. Отпечатки рук. Выкрашенные ладони прикладываются к холсту, оставляя отпечаток. Запечатлейте таким образом вашу семью, либо этапы взросления ребенка.

    Стильное цветное панно с контрастными отпечатками рук

  5. Геология. Разные по цвету и толщине полосы на вертикальном холсте, будто срез горного минерала, рассвет над рельефной местностью.

    Просто нарисуйте разноцветные полосы так, как подскажет ваша фантазия

Смотрите такжеМодульные картины в интерьере

Рамка для картины

Для созданного вами изображения, понадобится рамка. Конечно, можно купить, либо заказать готовую, но интереснее сделать своими руками.

Интересная композиция на основе старой оконной рамы

Для рамок подходят разнообразные материалы:

  • ткань;
  • дерево;
  • пластик;
  • картон и другие.

В качестве декора рамки используйте любые подручные материалы, например: кофе, камни, ракушки, металлическую фурнитуру, веточки, пуговицы.

Процесс создания рамки из картона

Простая рамка из спилов дерева

С помощью декупажа, нанесите на деревянную раму витиеватые узоры, либо обмотайте каркас декоративным шнуром, наклейте кусочки разноцветных скорлупок.

Смотрите такжеСпилы дерева для декора

Модульные картины

Довольно популярны стали модульные картины, где единая композиция, разделена на сегменты, расположенные приблизительно на расстоянии двух сантиметров друг от друга.

Модели различают по размеру, направлению, количеству частей. Композиция, состоящая из двух изображений, называется диптих, из трех – триптих и так далее.

Диптих удачно «замаскировал» телевизионную панель

Изображение выбирайте соответствующее направленности вашего интерьера. Оно может стать ярким дополнением к спокойной обстановке гостиной, выполненной в пастельных тонах, расслабляющим фоном с видом морского заката для спальни, сочным акцентом для кухни.

Можно взять готовое изображение, распечатать его на бумаге или ткани, а затем разрезать на фрагменты и закрепить на основе

Попробуйте самостоятельно сделать модульные картины. Подготовьте несколько деревянных каркасов или листов пенопласта. Для оформления подойдут: ткань, вязаное полотно, фотообои. Разрезаем их кусками, затем наклеиваем, либо натягиваем на каркас. Вуаля, ваш шедевр готов.

Смотрите такжеЧто можно нарисовать на стене

Изображения для кухни

В приоритете использование ярких, сочных цветов, натуральных материалов. Правильно подобранные оттенки, пробуждают аппетит. Создать панно для кухни можно из следующих материалов:

  1. Пуговиц. Наклейте их как листочки к нарисованному дереву. Выкладывайте в форме якоря, для кухни в морском стиле, фруктов или затейливых узоров.

    Красивая картина из пестрых пуговиц

  2. Круп, сухоцветов, специй. В ход пойдут звездочки бадьяна, макароны, палочки корицы, засушенные листья, кофе, лаванда.
  3. Столовых приборов. К примеру: выгнутые, формой цветков, вилки, ножи с декоративными рукоятками, связки ложек.

    Для красивого обрамления композиции используйте багет для картин

  4. Распечатать натюрморт. Проще всего выбрать готовое, привлекательное фото, распечатать его и поместить под рамку.
Смотрите такжеСоздаем декор комнаты своими руками из подручных материалов

Картины из текстиля

Любая хозяйка, без затруднений, выполнит картины для интерьера своими руками при помощи текстиля. Сформировать аппликацию из ткани не сложно, а навыком вышивки владеют многие. Не обязательно сразу хвататься за сложную вышивку, начинайте с простого.

Оригинальное декорирование стены спальни текстильной картиной

Попробуйте сделать композицию из шерсти, для этого существуют уже готовые наборы. К липкой фетровой поверхности, поочередно выкладываются кусочки шерсти разных цветов. Готовое полотно помещают под стекло.

Из шерсти можно создавать настоящие шедевры

Яркие аппликации для детской, в форме зверюшек, птиц сделайте из фетра. Этот материал прост в использовании: готовые трафареты из бумаги, прикрепляем к фетру и вырезаем заготовки. Крепим их на основание клеем или пришиваем нитками.

Смотрите такжеСоздаем несложный и удивительный декор из дерева своими руками

Картина из ниток

Переплетение цветных нитей, создает градиент и объемность. Для работы понадобятся: мелкие гвоздики, молоток, фанера, нитки.

Фанеры или доску необходимо отшлифовать

Гвозди забивают так, чтобы шляпки выступали над поверхностью и располагались на одном уровне

На фанере нужно нарисовать контур будущего изображения, по периметру набиваются гвоздики. Между ними протягиваются нити, которые выглядят как легкая паутинка.

Нитки натягивают между гвоздиками, образовывая оригинальный орнамент

Нитками можно прошить участки ткани, формируя узор. Ими можно «раскрасить» картинку как фломастерами, наклеивая поверх контуров.

Можно экспериментировать с узорами в форме различных геометрических фигур

Вариантов здесь масса, можно создавать простые композиции

Или сделать целый мир из ниток и гвоздей

Смотрите такжеДачный дизайн своими руками из подручных материалов

Квиллинг. Мастер-класс

Причудливые по форме узоры, резные листья и цветы – это квиллинг. Работа в этой технике увлекательна, но требует усидчивости.

Все материалы для квиллинга можно приобрести в магазине для рукоделия

Потребуются:

  • тонкие полоски бумаги;
  • инструменты для работы с бумагой: иглы, ножницы, палочки;
    клей;
  • холст.

Рисунок для картины можно распечатать на принтере

Полоски бумаги сворачиваются разнообразными фигурами: завитки, спиральки и приклеиваются к основе, составляя композицию.

Любая композиция в технике квиллинга состоит из отдельных фигурок

Пример создания бабочки в технике бумагокручения

Подобная картина подойдет для украшения детской комнаты

Картина авторской работы украсит любую комнату в вашем доме

Смотрите такжеСоздаем красивые вещи своими руками для дома и интерьера

Картины с внутренней подсветкой

Мерцающие в ночи огоньки создают атмосферу таинственности. Их создают при помощи светодиодных лент и интерьерных светильников, прикрепленных к раме. Добавить подсветку просто. Закрепите светодиоды по периметру полотна, по одной из граней, либо по контуру изображения. Помимо декоративной функции, подсветка помогает выделить картину на общем фоне, представить ее в более выгодном свете.

Простая идея – наклеить на стекло любимые фотографии, вставить в рамку и подсветить периметр светодиодной лентой

Конструкции с зеркалами, закрепленными под наклоном, с led-подсветкой, имитируют эффект бесконечности и футуристичности, как бездонный колодец. А россыпь лампочек на полотне, будто ночное звездное небо.

Смотрите такжеДекор своими руками для эксклюзивного интерьера

Картины из полудрагоценных камней

Камень – природный материал, часто используемый в творчестве. Цветная каменная крошка добавит рельефности картине. Декорирование при помощи янтаря, наполнит изображение теплом и мягким свечением, уютностью. Полудрагоценные камни будут завораживающе переливаться на солнце, добавляя интерьеру роскошь и шик.

Сначала на холсте выполняется картина масляными красками, а затем каждый камушек пришивается вручную

Смотрите такжеОригинальный декор часов можно создать и своими руками

Черный цвет

Кажется, что черно-белые фотографии, монохромные абстракции, декоративная графика передают мрачное настроение. Однако, это не так. В интерьере они могут стать беспроигрышным решением, заполнив собой пустоту стерильно-белых стен или разбавив пестрые узоры, своей строгостью. Черный цвет универсален, роскошен в любых проявлениях.

Фотографии можно установить на деревянные полочки

Смотрите такжеДекор свечей – хобби и украшение интерьера

Геометрические рисунки

Стильные узоры притягивают взгляд, преображают скучные однотонные стены, разбавляют скандинавский или минималистичный стиль. Геометрические принты незаменимы в китче и поп-арте.

Подходящий вариант для гостиной в стиле минимализма

Вновь все зависит от вашей фантазии. Посредством линейки (малярной ленты) ровно очерчиваем горизонтальные/вертикальные полосы, пересечения, геометрические фигуры, далее раскрашиваем. Светлые, спокойные узоры хороши для оформления ванной, либо спальни, а кричащие, яркие для декора прихожей.

Не бойтесь притворять свои задумки в жизнь. Черпайте идеи, фантазируйте, собирайте материалы для творчества. Придайте своему дому неповторимый стиль, вложите душу при помощи творений, сделанных собственноручно.

Видео: три простых идеи декора пустых стен

Картины своими руками: фото-идеи

Мастер-класс по вышивке лентами цветочных картин

Содержимое


С помощью разноцветных атласных лент легко создавать красивые картинки, поражающие воображение своей красотой, грацией и нежностью.
— это прекрасное увлекательное хобби, благодаря которому вы научитесь создавать настоящие шедевры и сможете их радовать. Давайте рассмотрим основные техники, которые используют мастера для вышивания цветочных узоров на картинах.

Без ограничений, его можно комбинировать с другими техниками, передавая изображения индивидуальности и совершенства.





Сковороды с вышивкой

Этот мастер-класс идеально подходит
Решила впервые вышить картину своими руками С помощью атласных лент. Благодаря пошаговым действиям и фото с подробным описанием любой желающий может самостоятельно вышить эти чудесные цветы.
Перед тем, как приступить к цветам, вы должны сначала нарисовать их на выбранной вами ткани:

Чтобы вам было удобнее работать в дальнейшем, на этом рисунке отмечены все стежки и стежки, использованные для создания этого рисунка.

Все материалы, необходимые для работы, тоже лучше подготовить заранее:

  • Вам понадобится небольшой кусок ткани 20х20см.
  • Две иглы: одна для лент, другая для заправки ниток.
  • Нитка сиреневого цвета.
  • 1 м зеленая атласная лента 6 мм.
  • Около 20 см желтой ленты.
  • Примерно 50 см более широкой полосы желтого цвета.
  • 50 см. То же по толщине фиолетовой ленты.
  • И 70 см. Лента сиреневого цвета 12 мм.
  • Пяльцы.
  • Карандаш или мел, которыми вы нанесете узор на ткань.

Чтобы правильно подобрать материалы для будущей картины, а также понять, чем ленты отличаются друг от друга, можно посмотреть небольшой видеоролик:

Видео: материалы для вышивания лентами


Начинающим рукодельницам можно посоветовать посмотреть видеоролик, в котором показано, как правильно вставить ленту в иглу:

Видео: как вставить ленту в иглу


Итак, после того, как вы надели ленту, перенесли узор на ткань и заправили его в пяльцы, можно переходить непосредственно к самой вышивке:


  • Прямая строчка Начнем нашу вышивку с трех верхних лепестков, которые нужно будет выполнить прямыми стежками.Главное не забудьте закрепить ленту перед началом рабочего процесса. Делая прямую строчку, сначала протягиваем иглу лентой с лицевой стороны. Затем, определив размер лепестка, в нужной точке снова выводим иглу с изнанки. Следует отметить, что внешний вид прямого стежка во многом зависит от толщины ленты;
  • Закончив вышивание трех верхних лепестков широкими лентами, можно приступить к работе с двумя боковыми лепестками.Их также вышивают прямыми стежками;
  • Два нижних желтых лепестка вам нужно будет вышить одним швом;

  • Шов «петля» Проделав это, можно приступать к ленточкам сердцевины нашего цветочка. Для этого нам понадобится шов «петля». Выведите иглу на лицевую сторону в точке «А» и, сделав небольшой отступ вправо, через точку «Б» вернитесь на изнаночную сторону. Затем в точке «C» нарисуйте иглу на лицевой стороне так, чтобы лента оказалась прямо под ней.Завершающим этапом станет аккуратное затягивание петли и возврат иглы на изнаночную сторону;

  • Ленточки крученым швом Благодаря пошаговой инструкции вы легко сможете вышить лепестки и сердцевину, теперь вам нужно только украсить боковые и нижние лепестки нитками мулине и ваш цветок будет готов. На фото мы видим всего два цветка, но при желании можно вышить целую композицию, состоящую из анютиных глазок;
  • Когда
    сами цвета будут завершены, мы сможем вышивать их основы.И вышиваем их витыми стежками: для начала нужно будет воткнуть иголку на лицевую сторону, и аккуратно закручивая ее пальцами, скручивать ленту. Затем вам нужно будет проткнуть ленту в нужном месте и вытащить иглу на изнаночную сторону. Теперь нужно закрепить перекрученный узел петлей. Для этого достаточно просто вывести иглу на лицевую сторону рядом с местом предыдущего прокола ткани и снова сформировать пучок, чтобы вернуть ее на изнаночную сторону;

  • Ленточный стежок Расположение листьев выполняется Ленточные стежки (иногда называемые стежками с завитками): Выпрямляя ленту на лицевой стороне, вам нужно будет проткнуть ее иглой в точке «B».Вернувшись на изнанку, нужно лишь отрегулировать степень натяжения ленты. Таким образом вам придется вышить все листочки зелеными лентами. И вот такие чудо-цветы, сделанные своими руками, появятся на вашем фото:






  • Анютины глазки можно вышивать разными способами. Посмотрев небольшой видеоролик, вы увидите один из них:

    Видео: мастер-класс по вышивке анютиных глазок


    Вышить корзину сиренью Предыдущий
    Было довольно просто.Теперь попробуем немного усложнить задачу.
    Внимательно прочитав наш мастер-класс, вы можете вышить корзинку веточками сирени:
    Начнем с подготовки всех необходимых материалов:

    • ножницы;
    • Зажигалка;
    • обруч;
    • игл;
    • Основа для рисунка;
    • резьба;
    • атласных лент.

    Конечно, вы можете купить готовые принты для вышивки лентами, но поскольку у нас нет очень сложной картины, мы своими руками обозначим ее контуры на ткани.
    Затем, набив материал в пяльцы, можно приступать к вышиванию веток сирени. Нам потребуется вывести на лицевую сторону иголку с лентой и иголку с ниткой.
    Иголкой и ниткой сделаем на ленте несколько стежков: сначала 2 вдоль нее, потом 1 поперек, снова 2 вдоль и еще 1 поперек.
    Осторожно потянув за шнурок, вы натянете ленту, и у вас получится один маленький цветок сирени. Сделав это, вам нужно будет подвести иглу к изнанке и закрепить там нить.
    Таким образом вам нужно будет сделать нужное количество цветов. Главное не забудьте усилить нить с каждой стороны.
    Вы можете самостоятельно выбрать размер веток и их количество. Однако обратите внимание на то, что вышитые веточки красиво смотрятся в том случае, если вы вышиваете их лентами разных оттенков.





    Следуя нашей пошаговой инструкции, вы вышили букет сирени, и теперь вам нужно украсить его зелеными листьями.Сделать это можно двумя способами:

    • Листочки прострочить, петляя завитками;
    • Или вырежьте их из толстой зеленой ленты и после обработки краев зажигалкой просто пришейте получившиеся листочки в нужных местах.

    На этом этапе мы сами сшьем корзину для нашего букета. Для начала нам нужно будет сделать большие горизонтальные стежки, как на представленном фото.
    Затем нам нужно будет выполнить вертикальные стежки, чтобы они переплелись с горизонтальными полосами, образуя «шахматный узор».
    Чтобы вам было легче представить, как это сделать, можно посмотреть фото с готовой корзиной.
    На этом наш мастер-класс можно считать завершенным. Вам останется только растянуть вышитую картину на раме и повесить на заранее выбранное место.



    Вот так и закончилась работа, выполненная в технике вышивки лентами. На этой картине вышитые веточки сирени выполнены разными цветами и оттенками. Некоторые листики тоже делаются двухцветными, а вот сама корзина наоборот однотонная.
    Отдельно хочется отметить, что вышивать сирень можно разными способами. Наш мастер-класс рассказал вам, пожалуй, о самых простых из них.
    Однако, чтобы вы навестили вдохновение, вы можете увидеть некоторые из готовых картин. На них вы увидите вышитые веточки сирени.
    Фотогалерея с готовыми работами: Букет сирени в вазе

    Цветочная композиция из роз и сирени

    Красивый букет, расшитый разноцветными лентами

    «Нежное чудо»

    Большой букет сирени

    Вышивка сирени с тонкими лентами

    Розы и сирень

    Также вы можете посмотреть видео, на котором мастер вышивает сирень:

    Видео: научимся вышивать сирень лентами


    В большинстве случаев профессионалы используют для вышивки готовые картины, так как это значительно облегчает их работу.Но это не значит, что без особого рисунка нельзя вышить понравившийся букет.
    Ведь вышивка лентами — это не просто один из видов рукоделия, это скорее способ самовыражения. Вы сможете ощутить себя в роли художника, от начала до конца создавающего своими руками настоящий шедевр.

    Вышивка лентами-бабочками

    Вышивка лентами позволяет не только создавать красивые картины, но и вносить дополнительные детали.Например, украсить картины, на которых вышиты различные атласные ленты, бабочками разного цвета и размера.
    Попробуем украсить картинки вышивкой красивых бабочек:
    Вышивка лентами яблочная бабочка
    Здесь вышиваем по такому узору:
    Для работы нам потребуются черные нитки и ленты (белая, черная и красная).

  • Любая вышивка лентами начинается с втачивания ленты и закрепления ее на ткани. Кроме того, перед началом работы необходимо перенести узор на ткань и вставить в пяльцы;
  • Закончив с этим оформлением, вам нужно будет вышить красными лентами внутреннюю часть крыльев;
  • Наружные части крыльев вышиты черными лентами в два ряда внахлест;
  • Затем по краям крыльев вышиваем детали белого цвета;
  • Верх передних крыльев обработан трикотажными петлями, а остальные крылья прострочены петлей «Палестрина»;
  • В самом конце черными нитками вышиваем усы и туловище.
  • Вышивка лентами Danaida Chrysippi
    Форма и внешний вид этой бабочки немного отличаются от предыдущей модели. Для вышивки этой красоты нам понадобится:

    • Черная и коричневая нить;
    • Ленты черного, белого, бежевого и золотистого цветов.

    Приступим к работе:


    • Для начала нужно обвести все контуры;
    • Затем необходимо будет вышить бежевыми лентами внутренние части верхних крыльев;
    • Задние крылья расшиты золотыми лентами;
    • Внешняя часть верхних крыльев расшита лентами черного цвета, а затем декорирована мелкими белыми деталями;
    • Проделав все это, вам придется украсить передний край крыльев черной лентой 2 мм.Эта «окантовка» выполняется мелкими вязаными стежками;
    • Оставшиеся «необработанные» крылышки по краю прошиты швом «Палестрина»;
    • Чтобы такая оригинальная вышивка лентами приобрела законченный вид, вам все равно нужно будет вышить туловище бабочки коричневыми нитками, а усики сделать черными.

    Еще проще сделать бабочку из лент. Для этого достаточно посмотреть небольшой видеоролик:

    Видео: вышиваем бабочку атласными лентами

    Комментарии

    комментария

    Oxford IELTS MASTERCLASS и Foundation IELTS Masterclass скачать бесплатно Полный набор pdf audio

    IELTS Masterclass обучает студентов широким академическим навыкам и развивает стратегии мышления.Он поднимет студентов до уровня, необходимого для поступления в университет, охватывая все четыре навыка, создавая соответствующий словарный запас и грамматику, а также поощряя самостоятельность учащихся. его можно использовать как часть курса подготовки к IELTS и как часть общего академического предсессионного курса для студентов университетов.
    Эта книга включает разработку тем, нацеленных на то, чтобы учащиеся задумались о ключевых проблемах, развитие микро-навыков, выходящих за рамки экзаменационной практики, постепенно вводимые типы задач IELTS, подчеркивающие сходство требуемых навыков, языковую программу, разработанную для IELTS и других академических контекстов, «помогите себе» разделы помогают студентам спланировать собственное обучение.В книге
    для учителей есть полные ключевые и предлагаемые ответы, записи с отмеченными ответами, идеи для дополнительных занятий.
    New MultiROM (доступно только с Книгой ученика с начала 2008 г.) с дополнительными заданиями и ссылкой на один онлайн-тест. Практический тест повторяет реальный тест, но не завершается в условиях тестирования.

    — в архиве:

    • Книга студента мастер-класса IELTS —
  • Книга для учителей мастер-классов IELTS —
  • IELTS Masterclass MultiROM —
  • IELTS Masterclass Audio —
  • Скачать полный пакет Oxford IELTS Masterclass 2008

    Oxford Foundation IELTS Masterclass Этот курс обеспечивает оптимальную подготовку к академической версии экзамена IELTS в классе и дома для студентов, работающих в группе IELTS с оценкой 4.5 -5,5. Живая инфографика из реального мира в начале каждого раздела побуждает студентов выражать свои собственные идеи и критически относиться к окружающему миру и актуальным темам. Советы по сдаче экзаменов, оцениваемый язык и упражнения по развитию навыков развивают технику экзамена, а задания на экзамене обеспечивают поэтапное ознакомление с реалистичной практикой экзамена. Книга студента включает в себя полный практический тест, а также доступ к онлайн-практике и еще один полный практический тест онлайн. Онлайн-практика включает упражнения по грамматике, лексике и навыкам, упражнения «говори и записывай», а также дополнительные практические задания на экзамене.Автоматическая пометка, поиск по словарю и обратная связь по ответам обеспечивают учащимся поддержку вне класса.

    Загрузить мастер-класс Oxford Foundation IELTS :

    Превратите фотографии в акварели с помощью бесплатного экшена Photoshop

    Цифровые фотографии и традиционные акварели могут показаться мало общего: одна состоит из жестких пикселей; другой создается за счет свободы жидкости.Но у нас есть экшен Photoshop, который переворачивает это понятие с ног на голову.

    Набор действий «Акварельный художник» для Adobe Photoshop объединяет две противоположности и создает гармонично красивый результат. Это бесплатное действие, разработанное специально для Adobe Create компанией Nuwan Panditha (также известное как BlackNull), легко установить и запустить, а создаваемые им файлы легко настроить.

    Мы рекомендуем вам использовать экшен как в личных, так и в коммерческих проектах — и, пожалуйста, отметьте @AdobeCreate, чтобы мы могли им полюбоваться! Однако, пожалуйста, не распространяйте действие повторно.

    Загрузите набор действий и руководство «Акварельный художник»

    * Если вы используете Adobe Photoshop 2020 , воспользуйтесь этим обновленным руководством по установке.

    КАК УСТАНОВИТЬ ДЕЙСТВИЕ И ПОДГОТОВИТЬ ИЗОБРАЖЕНИЯ

    1. После загрузки сжатой папки «Набор действий акварельного художника из Adobe Create Magazine» извлеките ее в любое место на жестком диске.
    2. Откройте панель «Действия» Photoshop («Окно»> «Действия»). На панели «Действия» выберите «Загрузить действие» и выберите «Художник акварели — Действия» из загруженной папки.
    3. Чтобы установить кисти и узоры, перейдите в меню «Правка»> «Предустановки»> «Диспетчер предустановок». На панели «Диспетчер наборов» выберите «Кисти» в качестве типа набора, нажмите «Загрузить» и выберите файл «Художник акварели — кисти» из загруженной папки.
    4. По-прежнему в панели Presets Manager, измените тип пресета на Patterns и загрузите файл акварель Artist — Patterns из загруженной папки.
    5. Откройте изображение, с которым хотите работать, а затем перейдите на панель «Настройки кисти» (Windows> Настройки кисти). Откройте значок меню в правом верхнем углу и выберите «Сбросить все заблокированные настройки».
    6. Выберите инструмент «Кисть» и убедитесь, что непрозрачность и заливка кисти (на верхней панели параметров) установлены на 100%.

    В идеале параметры ширины и высоты вашего изображения должны составлять от 2 000 до 5 000 пикселей, а также должен соблюдаться баланс теней, полутонов и светлых участков. Вы можете быстро сбалансировать яркость изображения перед воспроизведением действия, используя корректирующий слой уровней (Ctrl-L в Windows, command-L в Mac).

    КАК ЗАПУСТИТЬ ДЕЙСТВИЕ И НАСТРОИТЬ РЕЗУЛЬТАТЫ

    1. Откройте панель «Действия Photoshop» и найдите папку «Акварельный художник». Выберите первое действие, которое называется НАСТРОЙКА, , и нажмите кнопку «Воспроизвести» в нижней части панели «Действия».
    2. Первое действие создало новый слой под названием focus . Выберите этот слой на панели «Слои» и нарисуйте на изображении область фокусировки — это область, в которой будет сосредоточен эффект акварели.На этом этапе есть много места для экспериментов. Вы можете использовать инструмент «Кисть», «Лассо», «Перо» или «Жезл», а область фокусировки может быть простой или сложной. Смотрите, что можно и чего нельзя делать ниже.
    3. Теперь у вас должно быть два слоя в вашем файле Photoshop: исходная фотография в качестве нижнего слоя и слой focus с нарисованной областью.
    4. Откройте панель «Действия», выберите действие АКВАРЕЛЬНЫЙ ХУДОЖНИК и нажмите «Воспроизвести». Время воспроизведения может меняться; для изображения размером 3000 пикселей это должно быть менее трех минут.

    Область фокусировки Dos:

    • Включите некоторые детали.
    • Имеет довольно однородное заполнение, с небольшим количеством отверстий или без них.

    Область фокусировки Нельзя:

    • Не закрывайте почти полностью черную или белую часть изображения.
    • Не закрывать все изображение

    Когда появится сообщение «Рендеринг завершен», вы можете перейти к настройке результатов.

    PDF-файл «Руководство по набору действий для акварелистов» содержит всю информацию о настройке, которая есть в видео.

    Мы с нетерпением ждем того, что вы создадите с помощью экшена. Помечайте @adobecreate в Twitter или Instagram, когда делитесь своими изображениями!

    учебных пособий | Мастерская Гномона

    Начать бесплатноВход в
    • По категории

    • По инструктору

    • Просмотреть все
    • Цифровое производство
    • Дизайн развлечений
    • Программное обеспечение
    • 3D-печать
    • Анимация персонажей
    • Дизайн персонажей
    • Создание персонажей
    • Кинематография
    • Составление
    • Дизайн существ
    • Цифровая скульптура
    • Цифровые наборы
    • Анимация эффектов
    • Дизайн среды
    • Игровые движки
    • HDR-изображения
    • Освещение и рендеринг
    • Разработка внешнего вида
    • Matchmoving
    • Matte Painting
    • Modeling
    • Painting
    • Photogrammetry
    • Pre Viz
    • Scripting
    • Sculpting
    • Texturing & Shading
    • UV Layout
    9002 6
  • Визуальные эффекты
    • Анатомия
    • Дизайн персонажей
    • Теория цвета
    • Искусство комиксов
    • Дизайн существ
    • Рисунок
    • Дизайн окружающей среды
    • Изготовление форм
    • Живопись
    • Перспектива
    • Дизайн опоры
    • Скульптура
    • Раскадровка
    • Дизайн автомобиля
    • Зоология
    • 3D-Coat
    • 3ds Max
    • After Effects
    • Arnold
    • Блендер
    • BodyPaint 3D
    • Boujou
    • CityEngarisse
    • Corel Painter
    • DaVinci Resolve
    • Daz 3D
    • Fusion
    • Global Mapper
    • Google Earth
    • Houdini
    • KeyShot
    • LightWave
    • Lightroom
    • Mari
    • Marmoset Too lbag
    • Marvelous Designer
    • Massive
    • Maxwell Render
    • Maya
    • Mental Ray
    • MeshMixer
    • Mixamo
    • MoI
    • Modo
    • Mudbox
    • Natron
    • Octane Render
    • Octane Render
    • Oculus Medium
    • Onyx
    • PTGui
    • Photoshop
    • Premiere
    • QuickTime
    • Quixel DDO
    • ReCap
    • RealityCapture
    • Redshift
    • Shake
    • Simplify3D
    • Softimage
    • SpeedTree
    • Substance Designer
    • Substance Painter
    • SynthEyes
    • Terragen
    • TopoGun
    • Unity
    • Unreal
    • V-Ray
    • World Machine
    • Yeti
    0026
  • ZBrush
  • headus UVLayout
  • xNormal
    • A — C
    • D — H
    • I — L
    • M — P
    • Q — T
    • U — X
    • Y — Z
    • Джино Асеведо
    • Алекс Альварес
    • Кристиан Альцманн
    • Сара Ардуини
    • Ван Арно
    • Шахин Бадей
    • Бхавика Баджпай
    • Рик Бейкер
    • Алессандро Балдассерони
    • Дантоффер Барни
    • Бартоффер Барни
    • Tom Baxa
    • Aaron Beck
    • Harald Belker
    • Joe Benitez
    • Eddie Bennun
    • Babak Bina
    • Pascal Blanché
    • Neil Blevins
    • Kevin Bolivar
    • Link Bossman
    • Link Bossman Бранхам
    • Тони Братичевич
    • Кристалл Бретц
    • 9002 7 Shiflett Brothers
    • Джон Браун
    • Кайл Браун
    • Билл Бакли
    • Маттиас Бюлер
    • Виталий Булгаров
    • Рей Бустос
    • Алессандро Кангелози
    • Джессика Кантер
    • Джо Капобианко
    • Джо Капобианко
    • Джо Капобианко
    • Chapman
    • Charles Chorein
    • Ryan Church
    • John Clark
    • James Clyne
    • Robert Coddington
    • Dylan Cole
    • April Connors
    • Jeremy Cook
    • Alexander Corll
    • Francesco Corvino
    Scott Davis
  • Дин Дикин
  • Марк Дедекер
  • Стивен Делалла
  • Максим Делерис
  • Кристоф Дессе
    • Хоссейн Диба
    • Тим Добберт
    • Тьерри Дойзон
    • Дэйв Дорман
    • Оливье Скотт Дубардли Оливье Дубардли
    • Бен Эрдт
    • Дженнаро Эспозито
    • Кристал Сэй Эуа
    • Девон Фэй
    • Аарон Фернандес
    • Дэвид Финч
    • Стив Фирчоу
    • Джесси Флорес
    • Джонни Фрауд-Аллен
    • Тор Фрауд
    • Гаррет Фрай
    • Марк Габбана
    • Фред Гаго
    • Виктор Хавьер Гарса
    • Реза Гобадиник
    • Карл Грейс
    • Рафаэль Грассетти
    • Джереми Гриффит
    • Майкл Майкл Холл
    • Майкл Майкл Холл
    • Райан Хокинс
    • Джош Херман
    • Ник Хиатт
    • Рик Хилгнер
    • Дарин Хилтон
    • Фил Холланд
    • Уэйн Холлингсворт
    • Джастин Холт
    • Чарльз Ху
    • Карлос Хуанте
    • Никко 900
      • Алекс Джагер
      • Рохит Джайн
      • Тим Джонс
      • Ян Джойнер
      • Сезар Дакол мл.
      • Джама Джурабаев
      • Андрас Кавалеч
      • Эрик Келлер
      • Ара Керманикян
      • Ричард Киз
      • Сесил Ким
      • Крис Киршбаум
      • Гавриил Климов
      • Дэвид Кренц
      • Курацей
      • Роберт Макрай
      • Эргин Куке
      • Мешко Лачински
      • Рафаэль Лакост
      • Себастьян Ларроуд
      • Элвин Ли
      • Сан Джун Ли
      • Перри Лейтен
      • Рон Лемен
      • Дэниел Энрике Де Леонви
      • Дэвид Лесперанс
      • Дэвид Лесперанс
      • Пол Лиау
      • Аарон Лимоник
      • Тед Листер
      • Джош Линч
      • Кевин Манненс
      • Джерад С.Marantz
      • Miguel Martinez
      • Brendan McCaffrey
      • Iain McCaig
      • Jeff Mcateer
      • Syd Mead
      • Ryan Meinerding
      • David Meng
      • Gary Meyer
      • James Miller
      • 900oz27 Vibol
      • Pibol
      • Джош Мюррей
      • Виктор Навоне
      • Роберт Недерхорст
      • Лука Немолато
      • Алекс Ницца
      • Джош Ницци
      • Фил Ното
      • Рохелио Ольгин
      • Томаш Опасински
      • Мигель Ортега
        • Пол Ольтега
            Страница
          • Дакс Панди
          • Энди Парк
          • Дэйв Пашиуто
          • Скотт Паттон
          • Джо Петерсон
          • Зак Петрок
          • Войтек Пивоварчик
          • Стивен Платт
          • Патрик Пжибила
          • Пудхед Domini c Qwek
          • Гильерме Рамбелли
          • Брайан Ректенвальд
          • Ник Рейнольдс
          • Гил Риммер
          • Скотт Робертсон
          • In-Ah Roediger
          • Eric Ryan
          • Carlo Sansonetti
          • Sansonetti Sansonetti Sansonetti Matthew 27 Savage
          • Йоханн Шепач
          • Яна Ширмер
          • Элайна Скотт
          • Мадлен Скотт-Спенсер
          • Джейсон Шам
          • Чарлстон Сильверман
          • Джо Симанелло
          • Аарон Симс
          • Ричард Смит
          • Сообщество
          • -Гроссман
          • Игорь Старицин
          • Нейт Стивенс
          • Крис Стоски
          • Дж.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *