Объемный рисунок на стене: Здравствуйте жители СМ! Кто с чем на НГ, а я с лепкой и ремонтом))))Дело было еще летом, а время появилось т…

Содержание

Объемный рисунок на стене

Как сделать объемный рисунок на стене?

Для выполнения этой задачи наша студия предлагает использовать штукатурку, с помощью которой создается барельеф с последующей росписью. Объемные рисунки штукатуркой на стене встречаются чаще всего в интерьерах классического стиля и создаются по мотивам природных пейзажей с воспроизведением флоры, фауны, античных сюжетов и малых архитектурных форм.

В работе художника – мастера по барельефу задействованы шпатель, мастихин, кисти, краски, различные резцы. Такой художник, как правило, силен и в рисунке, в живописи.

Барельеф можно назвать современной скульптурой на стене.  Первый этап у нанесения объемного рисунка точно такой же, как у росписи – с помощью пленки и карандаша мы наносим на стену эскиз будущей композиции.  Далее уже наносится необходимый слой рабочего состава (шпатлевка и гипсовый раствор), и начинаем рисовать! Завершающим этапом обычно является шкурение рисунка, обработка и скругление острых уголков.   После мы приступаем к росписи цветными красками и при необходимости покрываем наш объемный рисунок на стене лаком.

Откроем вам самый главный секрет: при задумке барельефа в интерьере важно продумать специальную подсветку или общее освещение, так как именно при правильной подсветке объемный рисунок оживет на стене.

Кстати, кроме эстетической функции объемный рисунок может замаскировать неровности стен. Некоторые студии предлагают также глиняные барельефы, работают с полистиролом, камнем или деревом, мы же специализируемся в основном на штукатурке и гипсовых рисунках.

К объемному рисунку также могут быть применены техники старения, золочения и патинирования.

Надо учесть, что создание объемного рисунка непосредственно на объекте требует довольно много времени, в среднем 6 часов на 1-2 м2 рисунка, в зависимости от количества деталей.  При этом в помещении не должны проводиться пыльные или шумные работы, кроме вноса/выноса оборудования и мебели, для возможности работы художника.

 

Объемные картины на стене из шпаклевки. Как нанести

Гусевский Андрей Анатольевич

Панно из шпаклевки своими руками

Картины из шпаклевки своими руками – это необычно и интересно. Они постоянно у мастера вызывают гордость, а у зрителей восторг. Творческому человеку выполнить панно из шпатлевки своими руками не составит особого труда.

Для этого нужно иметь свободное время, простые инструменты, а главное желание. А статья подскажет нюансы выполнения работ.

Содержание статьи

Особенности выполнения работ

Ручная работа – это престиж и изысканность, но процесс декорирования стен достаточно трудоемкий, требует аккуратности и особого внимания. Однако оригинальное оформление стены, уникальный дизайн, полученный в результате работы, стоит времени, потраченного на него.

При выполнении операций используются разные приемы и инструменты. Их выбор зависит от типа узора, его объема и используемых материалов.

Способ нанесения узора

Совет: Начинающему мастеру браться сразу за создание картины большой сложности не следует. Лучше выбрать простой рисунок, у которого элементы можно выполнять шпателем и даже руками. Это позволит быстрее освоить технику оформления из шпаклевки объемного рисунка. Руками на стене можно выполнить различные формы и фигуры.

Помимо рук, для работы понадобятся:

  • Раствор шпаклевки.
  • Качественные шпатели, с разными размерами и формами. Одним наносится раствор на стену, а вторым шпаклевка укладывается на основной инструмент, и собираются размазавшиеся остатки.
  • Грунтовка.
  • Кисточка.
  • Карандаши.

Шпатлевку стоит выбирать застывающую медленно. Это позволит огрехи или неточности, которые возникли при работе, успеть исправить пока раствор не застыл.

При этом можно использовать:

  • Готовый раствор.
  • Сухую смесь, что более предпочтительно для домашнего мастера. Преимущества смеси:
  1. при прекращении работы, сухой состав может долгое время храниться без потери своих свойств;
  2. шпаклевки можно замесить небольшое количество и сразу ее использовать.

Совет: При выборе материалов для помещений с большой влажностью: кухни, ванной комнаты, следует приобретать растворы, защищающие стены от плесени.

Как подготовить основание для нанесения картины

Как и для любого вида покрытия, перед началом творческого процесса необходимо подготовить поверхность, куда планируется размещать картины из шпатлевки.

При этом стена должна быть:

Шпаклевка должна наноситься лишь на хорошо высохшую грунтовку.

Далее:

  • Рисование шпаклевкой начинается с подготовки основы – нанесение на стену слоя состава.
  • При выборе сухой смеси, прежде всего, готовится раствор (см. Как разводить шпаклевку).
  • Приобретается емкость небольшого объема. По ширине в нее должен свободно проходить шпатель.
  • Порошок для шпаклевки засыпается небольшими порциями в емкость.
  • Добавляется вода.
  • Состав тщательно перемешивается до образования тестообразной однородной смеси, которая должна быть довольно густой, что позволит раствору не стекать во время работы с инструментов.
  • Широким шпателем смесь наносится на стену толщиной слоя, не превышающей 1,5 миллиметра.
  • Эскиз изображения наносится на стену лишь после ее высыхания. Это могут быть:
  1.  стебелек с листочками;
  2. небольшие цветочки;
  3. красивые бабочки;
  4. простой орнамент.
  • Эскиз рисунка на стену можно наносить карандашом или готовое изображение перенести через копирку.

Как создать шпателем стебелек на стене

Инструкция получения на поверхности стены стебельков с помощью шпателя предлагает использовать два варианта техники выполнения работ.

Рисунок, сделанный на стене шпателем

По первой технологии последовательность состоит в следующем:

  • Рисуется линия.
  • Возле нее ставится шпатель.
  • Плавным движением инструментом проводится по ее длине.
  • В этом случае шпатель нужно прижимать в направлении от себя под определенным углом. Это позволит раствору стекать в места, очерченные карандашом и укладываться по длине стебля в виде валика.
  • Образовавшиеся излишки раствора, удаляются свободным шпателем. Обычно излишки остаются относительно шпателя с противоположной стороны.
  • Поверхности оставляются для просыхания.
  • Соблюдая такую же технологию, выполнение работы продолжается на остальной поверхности.

По второму варианту, который не отличается сложностью:

  • Инструмент с раствором прикладывается параллельно к поверхности, с прорисованным очертанием будущего стебелька, но направляется шпатель не вдоль имеющейся линии, а перпендикулярно к ней.
  • Излишки раствора убираются свободным инструментом, как и в первом варианте.
  • С помощью второго шпателя формируется стебель, перемещая его вдоль карандашного изображения.

Таким же способом создаются и лепестки цветов. После нанесения всех декоративных элементов, картина остается для просыхания, а затем она раскрашивается красками.

Совет: При желании предварительно набить руку, следует использовать листы гипсокартона, на которых можно отточить технику, а затем перейти к нанесению рисунка на поверхность стены.

Как картинку нарисовать шприцом

Рисунки шпаклевкой на стенах можно выполнять с использованием шприца. Этот метод позволяет достаточно просто повторять имеющиеся границы и все очертания будущей картины, как на фото, оставляя в чистоте руки мастера.

Картина, выполненная шприцом

Технология нанесения изображения шприцом предлагает:

  • Из шприца вынуть поршень.
  • Полость заполнить раствором.
  • Поршень вернуть на место.
  • Шпаклевка понемногу выдавливается из шприца, который ведется вдоль нарисованной линии.
  • После обведения шпаклевкой очертания изображения, прорисовываются остальные более мелкие фрагменты.
  • Панно оставляется для просыхания.
  • Разводится краска на водоэмульсионной основе, в которую добавляются различные красящие пигменты
  • Раствор поролоновой губкой наносится на картину.
  • После просушки фона прорисовываются мелкие фрагменты тонкими кисточками, что позволит сохранить аккуратность нанесенных линий.

Как сделать объемную картину на стене с помощью трафарета

На стене объемный рисунок можно выполнить при помощи трафарета. Он может быть приобретен готовый или изготовлен самостоятельно, тогда цена работ будет значительно ниже.

Рисунки по трафарету

В этом случае:

  • Выбранный рисунок переносится на плотный картон.
  • Вырезается трафарет.
  • Изделие малярным скотчем фиксируется на стене.
  • Шпателем аккуратно заполняются подготовленной шпаклевочной массой все прорези.

Совет: Для рисунков с трафаретами следует выбирать гипсовый состав.

  • После просыхания шпаклевки, но еще не слишком твердой, осторожно снимается трафарет.
  • Небольшим шпателем заполняются пустоты в узоре.
  • Рельеф сбрызгивается водой и небольшой кисточкой моделируется рисунок, подравниваются линии.
  • Узор должен полностью высохнуть.
  • Поверхность обрабатывается наждачкой и скребком – убираются все дефекты.
  • Рисунок обрабатывается лаком-грунтовкой, что придаст ему большую прочность.
  • Вся стена и изображение покрываются акриловой краской в два слоя.
  • Узор прорисовывается тонкой кисточкой или масляным фломастером.

Панно на стене – прекрасная идея отделки помещения. Если сразу нарисовать картинку не получилось, не стоит опускать руки. Можно познакомиться с уроками по видео в этой статье.

Объемный рисунок на стене своими руками из пенопласта

Издревле люди украшают свое жилище – одни тратят на это баснословные суммы, другие используют подручные материалы. В вопросах декорирования учитывается соотношение цена-качество, привлекательность внешнего вида, долговечность, сложность монтажа. Разнообразный декор из пенопласта отличается низкой ценой, хорошо выглядит, имеет широкую сферу применения, а многие элементы из него легко сделать своими руками.

Пенопласт представляет собой вспененную пластмассу, потому имеет довольно низкую плотность. В современном времени он является достойной альтернативой гипсу.

Его положительные свойства:

  • высокая теплоизоляция;
  • пожаробезопасен;
  • легкий, удобный в монтаже, обработке, перевозке;
  • не подвержен повреждению плесенью, паразитами;
  • ремонтопригоден;
  • подходит для влажных помещений;
  • долго не теряет внешний вид;
  • хорош в качестве утеплителя;
  • годится для украшения фасадов, внутренней отделки;
  • выдерживает широкий диапазон температур;
  • не портится при мытье;
  • очень дешевый.

  • многие виды токсичны;
  • легко разрушается при воздействии некоторых красок, растворителей, спирта;
  • часто повреждается, ломается при транспортировке, монтаже;
  • невозможно сделать чрезмерно сложные элементы.

В дизайне интерьера из пенопласта изготавливают всевозможную лепнину, а также разнообразные поделки, сувениры, украшения для дома, сада.

Имитация гипсовой лепнины делается из крупно- и мелкозернистых листов пенопласта. Чаще всего такие детали делают белыми, неокрашенными или имитирующими различные материалы – древесину, камень и др. Лепниной из пенополистирола украшают интерьеры стилей:

  • арт-деко;
  • классический;
  • рококо;
  • барокко;
  • ампир;
  • ренессанс;
  • греческий;
  • модерн;
  • романтический;
  • современный.

Для оформления стен из полистирола выпускают следующие декоративные элементы:

  • плинтус – закрывает место стыка стен с полом, плинтусы производятся различной толщины, может скрывать провода;
  • карниз – прикрывает угол, образуемый между потолком и стеной, бывает разной ширины, степени декоративности;
  • розетка – обрамляет место, куда крепится светильник;
  • молдинг – широкая планка, украшенная объемным узором, применяется в качестве обрамления;
  • барельеф – объемная деталь, выступающая над плоскостью, полноценная композиция;
  • кронштейн – крепится на выступающие части в качестве поддерживающей детали, оформляется завитушками;
  • угловые детали – ими оформляются углы стен;
  • колонна – объемная деталь, монтируется на стену вертикально;
  • полуколонна – менее выпуклая, чем колонна, обычно закругленная;
  • капитель – верхняя часть колонны, полуколонны;
  • ниша – крепится к стене, на нее устанавливаются различные предметы;
  • элемент камина – обрамление для декоративного или электрокамина;
  • сандрик – фасадный карниз над окном, внутри помещения используется редко;
  • элементы обрамления дверей, окон, арок – имеют разные размеры, форму;
  • архитрав – может иметь сложный рисунок, но чаще это узкая деталь, под которую прячется проводка;
  • панели – имеют форму плиток с выпуклыми узорами различного размера, популярным является оформление «под кирпич».

Элементы для наружной отделки армируются акриловой стеклосеткой, на которую наносится специальное напыление, в результате получается вполне реалистичная имитация настоящего гипса.

Пенопластовую лепнину желательно использовать там, где ее не могут повредить люди, домашние животные, так как при грубом воздействии на ней остаются вмятины, которые сильно портят внешний вид.

Пенопласт обладает малым весом, потому применяется для отделки подвесных, натяжных, обычных потолков. Используются следующие детали:

  • декоративные панели – квадратные плитки, размера примерно 50 на 50 см., которыми потолок покрывается полностью, обычно имеют выпуклые детали;
  • потолочные розетки – ими оформляются основания светильников, монтируемых на потолок;
  • кессоны – выпускаются в виде фактурных прямоугольных, квадратных плиток;
  • купола — имеют форму круглых вогнутых плиток;
  • орнаменты, в том числе угловые – детали разного размера в виде цветов, завитков, ромбов, крепятся и на потолок, и на стены;
  • потолочные плинтусы – монтируются между потолком и стеной, иногда оформляются подсветкой.

Под заказ некоторые фирмы изготавливают целые потолочные, настенные панно, стилизованные под эпоху Ренессанса или с изображением, которое захочет клиент.

При оформлении интерьерной лепниной, главное не «переборщить» с декором – чрезмерное его количество выглядит безвкусно.

Изготовление деталей из пенопласта в промышленных условиях – процесс компьютеризированный, приклеить же на стену их можно самостоятельно. Монтировать пенопластовые элементы очень просто, специальные знания, навыки для этого не нужны.

  • стена либо потолок очищается от краски, побелки, грязи, обоев;
  • если имеются неровности выше, чем один сантиметр, поверхность необходимо выровнять;
  • для монтажа применяют специальный клей, для крупных деталей потребуются анкеры, метизы;
  • можно использовать монтажную или пенополиуретановую пену, клей ПВА, «жидкие гвозди», сухие клеевые составы;
  • элемент промазывается клеем, прикладывается к поверхности, плотно, но очень аккуратно прижимается, важно не повредить, не деформировать мелкие детали;
  • если это необходимо, после того, как клей высохнет, конструкцию усиливают дюбелями;
  • в самом конце с помощью герметика заполняются стыки между деталями, отверстия под дюбели, лишнее удаляется, поверхность следует затереть.

Монтаж окончен, теперь его грунтуют специальным составом, покрывают несколькими слоями акриловых красок. Каждый новый слой наносят только после полного высыхания предыдущего. Художественная роспись, например, золотом, также приемлема. Локальное подсвечивание отдельных лепных деталей создает неповторимую атмосферу в помещении.

Клей, содержащий в составе спирт, анилин, эфир, хлор, азотные соединения для наклеивания пенопласта непригоден – вышеописанные компоненты его разрушают.

Что можно смастерить из пенопласта дома собственноручно:

  • объемные буквы к праздникам;
  • пасхальные яйца;
  • новогодние шары, снеговиков;
  • рамки для фотографий;
  • снежинки на Новый год;
  • украшения на дверь в виде венка;
  • основы для букетов, елок;
  • мебельный декор;
  • фигурки сказочных персонажей;
  • обрамление зеркал;
  • декорации для домашнего кукольного театра;
  • водяные лилии для дачного пруда;
  • задний фон для аквариума;
  • тыкву на «Хеллоуин»;
  • грибы, зверей, птиц для загородного сада.

Как это делается: элементы просто вырезаются канцелярским ножом либо специальными резцами по задуманной выкройке, оклеиваются цветной бумагой или раскрашиваются специальными красками. Крупные фигуры могут склеиваться из нескольких кусков. При наличии определенных художественных навыков и достаточного количества материала, пенопластовым панно украшают целую стену. Сюжеты выбираются любые – природа, космос, картинки из книг, натюрморты, портреты, старинные барельефы.

Пенопласт – дешевый, практичный материал, если дело касается легкого декора, подходящего для помещений с любым микроклиматом. Пенопластовые детали «живут» долго, если их особо не трогать, отделка смотрится хорошо как внутри помещения, так и снаружи. Для маленьких квартир лучше использовать мелкие детали, для просторных используют более объемные. Монтировать элементы из пенополистирола легко и просто своими руками, но по вопросам грамотного размещения в «сложных» интерьерах лучше обратиться к специалисту, который поможет оформить задуманный стиль, воссоздать определенную эпоху.

Барельефом называют объемный рельеф на поверхности стены – орнамент или рисунок, который выступает над плоскостью. Он помогает создать эксклюзивный интерьер, потому что каждая работа уникальна, и повторить ее точь-в-точь невозможно.

Ни один вид отделки не сравнится по эстетичности с барельефом. Он с первого взгляда привлекает к себе внимание, выглядит необычно и интересно. Рисунок можно создать самостоятельно. Преимуществами барельефа являются:

  • оригинальность и эффектность отделки;
  • возможность замаскировать неровности стен;
  • способность выступать средством зонирования помещения.

Еще больше идей по обустройству интерьера можно найти на сайте https://masterinterera.ru/

Создать барельеф в интерьере можно своими руками, и в этом еще одно преимущество подобного вида отделки стен.

Не хочется клеить обои, а окраска стен кажется недостаточно интересным способом отделки – дополните ее барельефом, создать который можно из различных материалов:

  • гипса;
  • штукатурки;
  • глины.

Основа может выполняться из дерева или металла – их заливают или обрабатывают, создавая оригинальные композиции на стене.


Барельефом называют не каждый рельефный рисунок на стене, а лишь тот, элементы которого выступают от поверхности не более, чем наполовину. Если больше – это горельеф.

Оригинально смотрится в интерьере деревянный барельеф, если подобрать его по стилю дизайна комнаты, цвету, подходящему к цвету мебели. В этом случае он гармонично впишется в общий стиль.

Идеи барельефа могут быть разнообразными. В зависимости от стиля это могут быть растительные и животные мотивы, эстетично выглядят абстрактные элементы или античные сюжеты. Размер, сюжет и сложность будут зависеть от:

  • объема комнаты;
  • стиля оформления.

Часто объемное изображение делается непосредственно на стене, однако возможна установка заранее приготовленных плит с готовым рельефом. Также рекомендуем посомтреть варианты отделки декоративными панелями на этом сайте http://mirstrojka. ru/dekorativnye-paneli/



Многие заказывают оформление стен объемными рисунками специалистам, однако, зная, из чего сделать барельеф, можно выполнить работы своими руками.

Для барельефа на основе шпаклевки понадобятся:

  • шпаклевка;
  • клей;
  • шпатель;
  • резак;
  • акриловые краски;
  • кисти;
  • витражный контур.

На первом этапе на поверхность стены переносится эскиз будущей объемной картины. Его переводят на бумагу, накрывают пленкой и переносят контур на нее. Для этого подойдут стойкий к стиранию маркер либо фломастер.

Подготовка основания – второй этап. Нужно нанести акриловую шпаклевку, мелкозернистый гипс – это основа будущего барельефа. Их нужно разровнять и дать подсохнуть, но не до конца. Минут через 15 можно приступать к работе – перенести рисунок на стену.

Закрепите пленку на стене малярным скотчем, обведите рисунок, чтобы изображение отпечаталось в стену. Простые способы создания барельефа для начинающих предполагают следующие действия:

По контуру на стене наносят шпаклевку – один слой за другим. Последующие слои наносятся лишь после того, как высохнут предыдущие.

Затем с помощью мастихинов прорезают изображение, вырисовывая каждую деталь. Самые крупные и выпуклые элементы нужно укрепить саморезами. Так изображение будет прочным.




Когда прорисованы все детали, панно нужно хорошо просушить, обработать наждачной бумагой. Нужно сгладить все шероховатости, уголки, выпуклые и вогнутые элементы. Работа на этом этапе требует аккуратности и осторожности.

Сделав чистовую обработку, рисунок грунтуют и раскрашивают. Использовать лучше водоэмульсионную краску. Для того чтобы поверхность вокруг объемного рисунка не выглядела неестественно ровной, нанесите небольшой слой штукатурки и обработайте его смятой бумагой, полиэтиленом, чтобы поверхность стала шершавой.

Гипсовый барельеф своими руками имеет несколько другую технологию изготовления. Лучше использовать готовые формы для отливки элементов из смеси гипса и клея ПВА. Масса должна быть похожей на пластилин.

Используя готовые формы, можно отлить отдельные элементы орнамента, высушить и приклеить на стену. Те детали, для которых нет форм, либо они слишком мелкие для отливки, можно вылепить вручную.

Когда весь рисунок готов, белым герметиком заделывают все щели. Далее, как и в случае со шпаклевкой, барельеф покрывают грунтовкой и окрашивают. Можно нанести краску, воск, добавить позолоту.


Барельеф хорошо сочетается со многими отделочными материалами:

  • штукатуркой;
  • мрамором;
  • кожей;
  • деревом;
  • зеркалами.

Многочисленные фото барельефа на стене гостиной или потолке, в арочных проемах, нишах, в спальных комнатах разных стилей свидетельствуют о том, что и в классическом, и в стилизованном под античный интерьер помещении он выглядит гармонично.

Простой по форме и рисунку барельеф придаст оригинальный вид современному минималистичному интерьеру, а классический уместен даже в стиле лофт.

Барельеф будет уместен в разных помещениях:

  • в гостиной с помощью барельефа можно воссоздать интерьер старинного замка, дворца или, наоборот, дополнить им современный интерьер;
  • в спальне оригинальным решением станет размещение большого панно над изголовьем кровати либо во всю стену;
  • в помещении кухни объемное панно уместно в обеденной зоне или на кухонном фартуке. Можно оформить так целую стену или свободную нишу;
  • в просторной ванной комнате барельеф может дополнить оформление стен мрамором.
  • в большой прихожей лепниной можно оформить часть стены, для маленького помещения объемные изображения лучше не использовать.

Небольшие лепные элементы могут дополнить однотонную стену, если на других размещаются картины, фотографии, полки с сувенирами, коллекциями. Так она не будет казаться пустой.

Объемный растительный рисунок хорошо заполняет пространство, не перегружая интерьер.

Комната может преобразиться, если дополнить оформление несколькими лепными элементами на стенах или потолке. Иногда барельеф может стать композиционным, организующим центром комнаты.

При создании барельефа важно предусмотреть правильную подсветку, чтобы объемное изображение «заиграло» — так будет достигнут максимальный эффект декоративности.

Нанесение объемной декоративной штукатурки своими руками, фото и видео

В квартире площадь стен занимает самое большое пространство помещения, примерно раза в четыре, поэтому на интерьер оказывает влияние оформление именно этой вертикали.

Цветы из штукатурки

В наше время не удивишь уже никого красивыми стенами с декоративным покрытием, и даже декоративная штукатурка становится чем – то обыденным и привычным. Поэтому, чтобы обновить понятие о штукатурной отделке, дизайнеры решили удивить мир объемными элементами в украшении стен.

Что представляет собой объемный рисунок на стене

Штукатуркой можно воплотить любые дизайнерские задумки, например, этнические мотивы, пейзажи, элементы старины. Но часто объемная декоративная штукатурка используется в роли спасательного круга, когда планировка комнаты с различными выступами, мешающими балками. Но даже несущую конструкцию посреди комнаты можно превратить с помощью декоративного покрытия в красивую колонну, которая станет ярким пятном интерьера.

Определить, что такое штукатурка с объемным изображением можно, посмотрев на декорированную стену с различными выступающими бугорками, выбоинами, которые формируют 3d картинку. Просто удивительным кажется, например, дерево, выступающее на фоне стены, порхающие живые бабочки или ваза с цветами. Рельефные изображения выполняются в одиночных экземплярах, а также в комбинациях друг с другом, образуя невероятный по визуальному воздействию образ.

Чаще всего элементами с объемным рисунком в штукатурке украшают торговые павильоны, рестораны, но создать необыкновенный интерьер дома можно даже своими руками, посмотрев демонстрационный материал по видео в интернете.

Как добиться объемности в декоративной отделке?

Объемные рисунки создаются специальными инструментами, если фантазия и опыт ограничены, то используют специальные трафареты. Перед тем как запланировать нанесения объемного рисунка, важно определиться с темой. Конечно, если вы запланировали декоративное панно с пейзажем, то придется вызывать специалиста, но создать дополнительный визуальный эффект можно просто играя фактурой, ведь даже небольшой объем поверхности создает особый эффект.

Усилить объемность в изображении можно, используя свето-тени, так как часто при подсветке возникают новые образы, становятся заметным не замеченные ранее детали, а изображение оживает. Поймать свою идею можно, просматривая фото в интернете, но декоративная лепка на них иногда плохо различима, поэтому можно воспользоваться трафаретами. С их помощью создаются непросто имитации необычной поверхности, а живые картинки в виде животных, листочков, лепестков, завитков. Для трафарета подойдет мелкозернистая или однородная штукатурка, а изображения наносятся по специальной инструкции:

  • В начале работы с помощью скотча укрепляем трафарет на стене.

  • Сверху накладываем слой штукатурной смеси с помощью шпателя.
  • Трафарет с аккуратностью снимают, когда смесь еще не подсохла, но успела схватиться.
  • Полученный трафаретный элемент очищают.
  • Рисунок с объемным изображением окрашивают.

Покрытие стены штукатурным декором

Создавать рисунки с объемными изображениями можно своими руками, а для этого нужна ровная чистая поверхность, которую чистят от старой отделки, грунтуют и иногда предварительно штукатурят.

Далее с помощью шпателя наносят первый слой штукатурки с толщиной не более 5см.

Для нанесения следующего слоя можно приспособить уже использованный валик, с которого снимается поролоновое покрытие и крепится другой, сделанный собственными руками вариант. При изготовлении поверхности валика нужно учитывать глубину ее, ведь чем она выше, тем интереснее и выразительнее получится рельеф. Эксклюзивную поверхность можно получить, если собрать покрытие валика из обрывков ненужного материала, все углубления на валике – это получаемые участки с выступами и бугорками на поверхности.

Готовым валиком наносится второй слой покрытия, приготовленного заранее по инструкции на мешке или купленного в готовом виде. Сметанообразную смесь нужно нанести валиком, для этого окунают инструмент в пасту и наносят штукатурку обычными движениями вверх. Какой рисунок будет сделан на валике, такой отпечатается на стене.

При нанесении рисунка должен прослеживаться определенный повтор, а создавая объемность изображению не нужно сильно давить с упором на валик, а то выпуклости в рисунке не получится. Нужно постараться выполнять движения статично и плавно, нанесение должно быть легким и скользящим. Объемную готовую поверхность можно окрасить акриловой краской.

Итоги

Различные виды финишной отделки стен требуют определенных знаний и умений. Но декоративная отделка стен штукатуркой удивляет своей простотой и легкостью в выполнении.

Конечно, можно посмотреть в любом случае интересное видео и поучиться там технике у мастеров, но декоративное оштукатуривание стен это всегда что-то новое и индивидуальное. И даже если у вас немного не получится скопировать мастера, все равно отделка, выполненная своим руками, удивить своей непредсказуемостью и индивидуальностью.

Смотрите также:

Объемная роспись стен. На смену фотообоям: роспись стен в квартире

Под объемной росписью стен можно ввести несколько понятий. Первое – это роспись и оформление стен с рельефной штукатуркой. Второе – это фотореалистичные изображения, роспись-обманка. Давайте разберем все по порядку.

Объемная роспись стен с барельефом.

Тут для большего объема росписи стены наносится декоративная штукатурка, которая придает больше пространства картине, выводя некоторые детали на первый план. Это очень интересное и распространенное интерьерное решение, стены вашего дома приобретают неравномерную фактуру, элементы росписи стены становятся настолько объемными и реалистичными, что выступают за плоскость стены, создавая иллюзию присутствия.

Такое оформления требует работы нескольких художников разных специальностей, живописца и скульптора.

Примеры работ объемной росписи стены с элементами барельефа приведены ниже.



Роспись стен обманка.

В этом случае роспись выполняется только красками без использования штукатурки. Но детализация и проработка каждой детали доводится до идеала. Создается иллюзия пространства. Как правило, такая роспись стены применяется для увеличения пространства помещения. Ярким примером может служить имитация оконного проема с видом на море, терраса на юге и многое другое.

Примеры объемной росписи стен смотрите ниже.




Роспись стен в доме или квартире – далеко не новый элемент отделки. Различные сюжеты украшали стены частных жилищ еще в античные времена. Тогда настенная роспись была доступна лишь аристократам, а сегодня украсить квартиру изысканной живописью может каждый. Современным дизайнерам и художникам под силу расписать стену даже в небольшом помещении так, чтобы рисунок гармонично вписался в интерьер. Не нужно быть владельцем шикарного особняка, чтобы обладать произведением искусства на стенах своего дома.

Роспись стен в доме или квартире – далеко не новый элемент отделки

Декоративная роспись стен в интерьере сегодня очень популярна. Существует множество агентств и частных художников, занимающихся этим видом искусства. Они работают в различных техниках и жанрах, так что подобрать рисунки на стену можно самые невероятные. Как правило, различают 3 основные техники:

  • плоскостная;
  • рельефная;
  • 3d роспись.

Разновидностей плоскостной техники достаточно много – это фрески, наносимые водорастворимыми красками на влажную штукатурку, энкаустика, представляющая собой расплавленный воск, и гризайль, изображающая старинные черно-белые фотографии. В одной технике рисунок наносится с помощью аэрозолей. Это, например, граффити или аэрография. В других используются различные приспособления для нанесения изображения красками.


Современным дизайнерам и художникам под силу расписать стену даже в небольшом помещении так, чтобы рисунок гармонично вписался в интерьер

Рельефная роспись сложнее плоскостной. Это очень капризная техника. Она подходит только для комнаты в классическом стиле, барокко или рококо. Рельефная роспись – это сочетание рисунка и объемных деталей из гипса, штукатурки, декоративного камня и т. п. Она схожа с техникой объемной росписи. Однако это не одно и то же. Объемный рисунок создается с помощью красок, но благодаря умелому сочетанию света и тени кажется, что в стене расположен тоннель или магический портал.

Выполнить трехмерную роспись под силу только профессионалам, ведь это обычный рисунок красками, который кажется объемным. Секрет в том, что нанесенная на поверхность краска затирается, приобретая эффект глубины и пространства. Графика в интерьере тоже может быть трехмерной. 3D эффект достигается за счет геометрии рисунка, что выполнить очень сложно.

Галерея: роспись стен в квартире (25 фото)










Простая роспись стен своими руками (видео)

Выбор места и сюжета

Художественная роспись в интерьере – задача для настоящих дизайнеров, ведь не каждая поверхность подходит для работы. Живопись на стенах должна соответствовать назначению комнаты, гармонировать со стилистикой и цветовой гаммой интерьера. Граффити будут странно и неуместно смотреться в классических стилях, а направления хай-тек или минимализм, напротив, не терпят помпезности. Лучше всего начертить план комнаты со всеми объектами и уже на нем искать место для рисунка.

Изображение должно хорошо освещаться, поэтому идеальный вариант – выбрать стену в квартире напротив окна, либо провести над рисунком светодиодную ленту или повесить светильник. Расписанный участок не обязательно должен занимать всю стену. Это может быть какая-то часть, небольшая картинка на однотонном фоне. В последнее время среди дизайнеров модно делать роспись на нескольких поверхностях. Например, это может быть пейзаж, растянувшийся на несколько комнат, красивый растительный орнамент, «вьющийся» от пола к потолку, или абстракция, заходящая на дверь или мебель.

Ручная роспись стен уместна в любой комнате, а вот над сюжетом придется подумать. Главная комната в доме – это гостиная. В ней царит уют и спокойствие, в этой комнате собирается вся семья, там же принимают гостей. Идеальные темы для этой комнаты – пейзажи в спокойных тонах, нежные цветы или изображения животных. Если гостиная совмещена с прихожей, то тема рисунка может плавно переходить из одной комнаты в другую. Для небольших коридоров и прихожих выбирают сюжеты в светлых тонах, чтобы визуально расширить помещение.


Изображение должно хорошо освещаться, поэтому идеальный вариант – выбрать стену в квартире напротив окна

Спальня – место для сна и отдыха. Роспись в спальне не должна быть агрессивной. Мотив обычно бывает связан со сном: умиротворяющие пейзажи, закат, звездное небо, знаки зодиака. Часто в спальне делают роспись стен в восточном стиле. Затейливые арабески наполняют комнату атмосферой восточных сказок. Граффити и контрастные рисунки для спальни не подходят.

Детская – это особая комната, в которой хозяйничает ребенок. Интересы малыша не всегда совпадают с желаниями взрослых. Идеи для росписи стен в детской должны исходить от ребенка, ведь это его территория. Как бы ни хотели родители сделать все на свой вкус и нарисовать цветочное поле или небо в облаках, придется смириться с желаниями ребенка. Дошкольники часто выбирают сюжеты из мультфильмов, дети школьного возраста – пиратские корабли и замки, подростки предпочитают граффити, абстракции и т. п.

На кухне уместны картины, изображающие еду. Это могут быть различные натюрморты, фруктовый сад, старинный камин и т. п. Уместны также обширные панорамы с красивыми видами. Роспись стены на кухне лучше делать на противоположной от места готовки поверхности, чтобы на живопись не попадали жир и вода.

Необычный декор стен своими руками (видео)

Своими руками

Профессиональная роспись стен стоит дорого, ведь это ручная работа. Цена зависит от сложности и размера рисунка. Для росписи стен в интерьере своими руками техники, которыми пользуются художники, конечно, сложны и требуют определенных навыков и умений. Но несложный узор под силу создать каждому. Роспись стен в квартире своими руками, как правило, выполняется с помощью:

  • трафарета;
  • контура;
  • проекции слайда.

Начинать работу следует с подготовки поверхности. Стену выравнивают с помощью штукатурки или гипсокартона. Затем следует нанести несколько слоев шпатлевки. Причем на каждый слой наносится грунтовка, чтобы шпатлевка со временем не потрескалась. На такую поверхность краска хорошо ляжет и долго сохранится. Перед тем как расписывать и наносить рисунок, стену окрашивают в фоновый цвет и ждут до полного высыхания.

Трафарет позволяет быстро нанести цветной или однотонный рисунок. С его помощью можно нарисовать граффити, растительный узор, интересный орнамент. Нужно лишь приложить трафарет к выбранной поверхности и провести кистью.

Нанести контурное изображение тоже достаточно просто. Готовый понравившийся рисунок воспроизводят по контуру на поверхности. Однако изображение не должно быть слишком сложным. Контур чертят карандашом, а если что-то не удается, то рисунок можно стереть влажной тряпочкой и начать заново. Дальше рисунок просто раскрашивается красками. С несложным сюжетом справится даже ребенок.

Нанести роспись по проекции слайда смогут те, у кого есть специальный аппарат. Изображение просто проецируется на поверхность, затем контуры нужно обвести, а рисунок раскрасить. С помощью проекции слайдов достаточно легко нанести графику на стену.

Краску для работы можно выбрать любую. Обычно используют водоэмульсионные или акриловые краски. Акрил незаменим для ванной комнаты, где влажность всегда повышенная. Красиво смотрятся акварельные стены, но подходят они далеко не для каждого помещения. Детскую можно разрисовать с ребенком даже гуашью, но с условием, что изображение никто не будет тереть и мыть водой. Еще лучше покрыть шедевр несколькими слоями лака. Современная промышленность выпускает огромное количество различных декоративных красок, которые распыляются на поверхность, светятся в темноте и т. п. Создать с их помощью необычные рисунки на стенах получится даже у начинающего художника.

Художественная роспись стен в интерьере своими руками – работа не самая простая. Зато такое изображение создается с теплом и любовью, ведь каждый художник оставляет в своих трудах частичку души. Кроме того, роспись стен своими руками – это оригинальное оформление, которого точно ни у кого не будет.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

Рисунок на стене, выполненный с помощью техники объемного нанесения изображения, дает трехмерный эффект, благодаря которому возникает возможность трансформации любого пространства. Так, верно подобранный вариант 3D изображения позволит изменить вид помещения путем визуального сужения или расширения комнаты, увеличения высоты потолка, прибавки воображаемых объектов, например, лестницы, окна или колонны. Удивительные картины, выполненные таким образом, привнесут в интерьер волшебные нотки и придадут ему яркий и незабываемый облик. Фантастические изображения пейзажей или животных, вид морских просторов, замысловатые абстракции помогут создать неповторимый образ помещения, которое не захочется покидать.

Для осуществления дизайнерских задумок прекрасно подойдут как ровная чистая стена, так и арочные проемы. Дальнейшие действия по объемной росписи стен зависят от того, какая цель преследуется в отдельно взятом месте. С помощью росписи, придать иллюзорное расширение пространству поможет изображение окна или небесного свода. Этот вариант оптимален, если требуется зрительно приподнять потолок и расширить стены.

3D эффект с помощью гипсовой объемной росписи своими руками

Украсить интерьер квартиры или загородного дома объемной гипсовой росписью на стенах может не только профессионал. Используя творческий потенциал и креативность мышления, можно самостоятельно создать шедевр аналогов которому больше не будет.

Прежде всего, следует определиться с идеей изображения и местом ее расположения. Картина не должна выпадать из общей концепции интерьера помещения, наоборот, стоит продумать идею будущего творения, способного гармонично вписаться в уже существующее пространство. Освещение также играет не последнюю роль. От того, насколько правильно оно будет подобрано, зависит целостность и завершенность произведения.

Материалами, используемыми для работы, станут гипсовая штукатурка для нанесения объемных слоев, а также гипсовая шпаклевка для прорисовки мелких элементов. Кроме того, могут пригодиться различные веточки, камни, листья, перья, цветы, ракушки. Все зависит от фантазии творца и того образа картины, который ему представляется.

Гипсовая роспись стен выполняется в несколько этапов. Определившись с выбором изображения и подобрав нужные материалы, можно приступать к работе. С помощью цветных карандашей, создается набросок на стене, так можно будет увидеть картину целиком и вовремя обратить внимание на огрехи в размерах. Если не получается нарисовать так, как нужно, то метод копирования поможет справиться с задачей. Просто нужный рисунок распечатывается в необходимом размере и переносится на рабочую поверхность.

Теперь на готовый рисунок требуется прикрепить конструкции из дерева и металла. Если задумано, например, получить на выходе водопад с камнями, то для воплощения этой фантазии нужно установить соответствующее оборудование. На этой стадии необходимо произвести установку элементов освещения.

Самый долгожданный момент ‒ лепка гипсом. Первое нанесение проделывается с помощью гипсовой шпаклевки, затем на нее укладывается строительная армирующая сетка. Она позволит воссоединить все элементы вместе с минимумом возможных трещин и отслоений. Продолжение работы заключается в прорисовке мелких деталей структурными пастами, которые можно приобрести в художественных лавках. Заключительным шагом в создании объемной композиции является раскрашивание с помощью краски на водной основе.

Новое – это хорошо забытое старое. Популярная сегодня роспись стен – вовсе не новомодное изобретение. Еще в советские времена в отсутствии обоев было принято наносить на стены изображения по трафарету. Сейчас же интерес к росписи стен вернулся, потому что это позволяет создавать поистине уникальные интерьеры, которых больше нет ни у кого. Кухня – вполне подходящее место для экспериментов. Итак, как своими руками украсить стены в ней и сделать объемный рисунок?

Для рисования понадобятся:

  1. кисти;
  2. карандаш для нанесения эскиза;
  3. губка;
  4. прозрачная пленка.

Кроме того, надо правильно подобрать краски для росписи. Можно использовать:

  • акриловые краски;
  • алкидные;
  • водоэмульсионные краски;
  • жидкие обои;
  • структурированные краски;
  • автомобильные баллончики с краской.

Рисунок на стене, удаленной от рабочей зоны в кухне, можно смело наносить водоэмульсионными красками. Жир и копоть сюда не попадут, поэтому не будет необходимости во влажной уборки стен. Если же рисунки предполагается пустить на кухне не по одной стене, а по периметру, то лучше обратить внимание на влагостойкие краски – акриловые и алкидные. Акриловые краски оптимальны – они не имеют запаха, прекрасно разбавляются водой до нужной густоты, хорошо смешиваются и долго служат.

Важно : Для создания объемных рисунков в стиле 3 D лучше всего подходит структурированная краска и штукатурка.

Определение композиции

Перед тем, как сделать объемный рисунок на стене кухни, надо выбрать плацдарм – то есть саму стену/стены. Рисунок может исполнять несколько функций:

  • декорировать стену;
  • скрывать ее дефекты

Часто он выполняет одновременно две функции. Следует помнить, что рисунок всегда притягивает взгляд и тем самым акцентирует внимание на себе. Поэтому его композиция должна быть тщательно продумана.

Помните: чем крупнее рельеф, тем изображение будет казаться более "глубоким" и реалистичным

Рисунок с крупными элементами на стене кухни будет визуально уменьшать помещение. Такие броские и яркие элементы можно рисовать только в кухнях большого размера. Мелкие рисунки, нанесенные на стены, делают помещение визуально объемнее и больше, но их труднее рисовать своими руками без соответствующего художественного образования. Поэтому лучше всего сделать ставку на композицию из элементов средних размеров, при этом достаточно простых, без сложных деталей.

Важно : Продумывая композицию, обратите внимание на углы стены – надо так расположить рисунок, чтобы не оставалось ощущения пустых углов. На кухне хорошо будут смотреться изображения плодов и фруктов, кулинарная тематика, ветви деревьев с цветами и плодами. Если кухня выполнена в народном стиле, то можно активно использовать сочетание рисунка и интерьерных вещей – сделать роспись в городецком или хохломском стиле и закрепить в нужных местах полочки с самоварами и глиняной и деревянной посудой.

Как перенести изображение на стену

Изображение на стену можно нанести разными способами:

  • от руки;
  • при помощи трафарета;
  • при помощи прозрачной пленки

Рисунки от руки может сделать на самом деле не только тот, кто умеет рисовать. Есть простой способ переноса изображения на большие плоскости, не требующий никаких способностей – стену на кухне надо разбить на квадраты. Выбранный рисунок тоже разбивается на точно такое же количество квадратов. Теперь остается просто в каждом квадрате на стене рисовать элемент с квадрата на образце – получается очень точное увеличенное изображение.

Точно также небольшие элементы можно скопировать на прозрачную пленку, а затем уже прикладывать перерисованные рисунки к стене и переносить.

Важно : Если есть проектор, это облегчит перенос. Достаточно понравившееся изображение направить через проектор на стену. Остается только обвести карандашом спроецированные на стену элементы. Рисунки получатся на стене столь точными и профессиональными, что затем никто из заходящих на кухню не поверит, что они сделаны своими руками и не являются работой профессионального художника!

Можно просто изготовить или найти в интернете трафареты и по ним нанести изображения. Это самый простой путь.

Как сделать объемный рисунок на стене кухни своими руками

  1. подготовить стену: со стены убираются все покрытия до основания. Затем стена штукатурится, если требуется – выравнивается;
  2. на стену наносится грунтовка;
  3. стена покрывается основным фоном – как правило, он по цвету совпадает с цветом остальных стен. Но может и контрастировать, если это задумано по проекту;
  4. сделать эскиз рисунка – композиция наносится любым из вышеописанных способов;
  5. раскрасить рисунок. Первыми раскрашиваются крупные детали, последними детали мелкие и расположенные поверх других элементов.

Важно : Краски лучше всего разводить как можно жиже – густые краски плохо ложатся на стену и будут создавать неряшливый вид рисунка.

Если рисунок наносится через трафарет, то трафарет надо закреплять на стене малярным скотчем предварительно. Трафареты надо тотчас снимать со стены после раскрашивания – иначе он присохнет или под него подтечет краска.

Важно : Объемный 3д рисунок получается, если активно использовать эффект теней, перспективу и оптические иллюзии. Образцы подобных рисунков можно найти в интернете и сделать их своими руками, точно скопировав.

Некоторые элементы можно сделать из природных элементов: листья, цветы, стебли, стволы в засушенным виде покрываются гипсом. Далее они могут использоваться в качестве готовых элементов.

Как это делается:

  1. Рисунок наносится на стену, параллельно заготавливаются дубликаты – трафареты элементов;
  2. На стену кладут стартовую шпаклевку, армирующую сетку, а поверх них лепятся элементы из гипса или крепятся заготовленные элементы при помощи гипса или штукатурки;
  3. Можно поверх шпаклевки просто положить трафарет и по нему вырезать нужные элементы;
  4. Раскрашивание композиции.

Объемный рисунок на стене (видео)

Хотите больше фотографий? Тогда посмотрите представленное ниже видео, не забыв поставить качество по-лучше:

Итак, как вы поняли, сделать кухню неповторимой можно и своими руками. Для этого надо просто не бояться экспериментировать. Освоить же премудрости нанесения объемных рисунков может любой человек, даже не обладающий художественными способностями.

Как делать объемный рисунок из шпатлевки. Мастер-класс: рельефная картина из шпаклевки

  • Несколько слов о будущей работе
  • Подготовка основания
  • Нанесение рисунка
  • Другие способы украсить стены

Любая работа, выполненная руками, это всегда необычно и интересно. Результат неизменно вызывает гордость у мастера и восторг у зрителей. В последнее время многие стали использовать при оформлении интерьера объемные картины из шпаклевки на стенах. Творческому человеку не составит труда выполнить эту работу своими силами. Для этого понадобится свободное время, несложные инструменты и большое желание.

Несколько слов о будущей работе

Декорирование стен – процесс трудоемкий, требующий аккуратности и внимания. Однако уникальный декор, который станет результатом работы, стоит потраченного на него времени. Работа может выполняться разными приемами и инструментами. Выбор зависит от того, какой узор будет изображаться, каков его объем и какие материалы используются.

Рисунок 1. Шпателем необходимо нанести шпатлевку на контуры рисунка.

Начинающему мастеру не стоит браться за создание сложной картины. Лучше остановить свой выбор на простом рисунке, детали которого можно выполнять не только шпателем, но и просто руками. При таком способе будет легче освоить технику создания объемного рисунка из шпаклевки, ведь руками можно выполнить на стене самые разные фигуры и формы.

Кроме рук, для работы будут необходимы:

  1. Шпаклевка.
  2. Шпатели разных размеров и форм.
  3. Грунтовка.
  4. Кисть.
  5. Карандаш.

Рисунок 2. Краска на готовый рисунок наносится только после полного высыхания.

Довольно часто действия выполняются двумя шпателями. Один используется для нанесения раствора на стены, а второй для укладки шпатлевки на основной инструмент и сбора размазавшихся остатков. Шпатлевку лучше выбирать ту, что застывает небыстро. В случае огрехов или неточностей, возникших во время работы, будет достаточно времени для их исправления. Можно выбрать уже готовый раствор или воспользоваться сухой смесью. Домашнему мастеру лучше пользоваться сухими смесями. У такого выбора есть несколько плюсов. В случае прекращения работы на какое-то время, сухая смесь может храниться долгое время и не терять своих свойств. При необходимости может быть замешано небольшое количество шпаклевки и тут же использовано.

Что касается выбора грунтовки, то для помещений с повышенной влажностью (кухонь, ванных комнат) нужно выбирать раствор, способный защитить от плесени. Шпаклевку для таких помещений также нужно выбирать соответствующую.

Вернуться к оглавлению

Подготовка основания

Эффекта состаривания картины можно добиться при помощи кракелюра.

До начала творческого процесса нужно подготовить поверхность, на которой планируется расположить будущую картину. Стена должна быть ровной, оштукатуренной и обработанной грунтовкой. Шпаклевку можно наносить только после полного высыхания грунтовки.

Для будущего рисунка необходимо подготовить основу, то есть нанести на стену слой шпаклевки. Если была выбрана сухая смесь, то вначале готовится раствор. Емкость для этого лучше выбирать небольшого размера. Ее ширина не должна препятствовать свободному прохождению шпателя.

Шпаклевочный порошок засыпается в емкость и небольшими порциями в него добавляется вода. Раствор тщательно перемешивается.

Рисунок 3. Детали узора прорисовываются специальным фломастером.

В итоге получается тестообразная однородная смесь. Она должна быть достаточно густой, чтобы во время работы не стекать с инструментов.

При помощи широкого шпателя раствор наносится на стену. Для удобства лучше использовать два инструмента. Толщина слоя шпаклевки не должна превышать 1-1,5 мм. Эскиз рисунка можно наносить на стену только после того, как она высохнет. Это может быть стебель с листьями, небольшие цветы, бабочки, несложный орнамент. Те, кто умеет рисовать, могут изобразить более сложный рисунок. Однако начинающему мастеру не стоит выбирать изображение с большим количеством деталей, чтобы не столкнуться с трудностями при нанесении шпаклевки. Наносить эскиз рисунка можно карандашом или же перенести готовое изображение при помощи копирки.

Вернуться к оглавлению

Нанесение рисунка

Перед тем как выполнять рисунок на стене, лучше потренироваться на куске плотной бумаги или на картоне. Когда руки запомнят все движения, можно переходить к воспроизведению чистового варианта на стене.

Для создания плавных линий и гладкой поверхности используется мелкая наждачка.

Если планируется изобразить стебель с небольшими цветочками, то для этого существует два способа. В первом случае шпатель располагается рядом с линией, обозначающей рисунок. Затем его следует плавно перемещать вдоль нее, нанося контур узора. Инструмент нужно держать под углом относительно стены, чтобы раствор мог стекать с него вдоль карандашной линии, формируя небольшой валик (1). Все излишки раствора, что появляются с другой стороны, удаляются вторым инструментом. Готовому стеблю нужно дать высохнуть (2). Подобным способом наносятся все остальные детали рисунка.

Рисунок из шпаклевки можно нанести еще одним способом, нагнетая шпаклевку к карандашным линиям. Шпатель с раствором располагается параллельно линиям, и движения направляются перпендикулярно им, как бы накладывая шпаклевку небольшими мазками. Излишки нужно убрать на второй инструмент. Он также может быть задействован в формировании стебля. Для этого его нужно перемещать вдоль карандашных линий.

Этот способ также подходит для формирования лепестков. После полного высыхания картины ее можно раскрасить красками.

Здравствуйте!

Открывая свой новый блог хочу предложить своим читателям более объемный (почти авантюрный) проект, чем выполнение гипсовых отливок (а сама уже тихо думаю, как их применю в следующих проектах) .

Эта работа не для ленивых, но среди Вас таких не предвидится.

Однажды мне нужно было выполнить косметический ремонт коридора. Но я не нашла мастера, согласного выполнить такой малый объем работ - сделать «накат» в коридорчике. Удобно. Можно в любой момент поменять цвет, не надо в будущем зависеть от вечно повышающихся цен, искать дополнительные 2 руки для помощи в оклейке обоев встык. Купила водоэмульсионную краску, добавила колорант и получила нужный цвет без особого напряжения. Валик на палочку и за сутки стена меняется. Водоэмульсионка высыхает быстро, не имеет резкого запаха. Но это в будущем. А пока есть стена и с ней надо что-то сделать...

Пришлось самой взять в ручки шпатель и изучить весь процесс. Консультатном стал муж, который в свое время научился многому в строй-отрядах. Первый этап мы выполнили в 4 руки, а ко второму этапу я решила его не допускать - у меня стали появляться свои творческие идеи, которые потребовали более спокойного подхода.

Работая шпателем обнаружила, что шпатлевкой, как и гипсом можно делать оригинальные рельефные фигуры. Экспериментируя с разными методами нанесения таких рельефных форм, я научилась делать на стенах панно. Понятия не имею, есть ли кроме скульпторов любители создавать подобные рельефы в мире. Но своими находками поделюсь и постараюсь описать, как создать тот или иной простейший рельеф:

Для работы потребуются: 2-3 инструмента под названием шпатель (далее по тексту Ш)– желательно приобрести разных размеров и форм (рис 2).


Обычно работают сразу двумя. Одним накладывают раствор на стену, вторым подбирают с него размазавшиеся остатки шпатлевки и снова наносят ее на первый шпатель, кучкуя на краю лезвия.

Еще понадобятся грунтовка и шпатлевка, шлифовальная бумага средней зернистости, вода.

Грунтовку можно купить в магазине готовую. Моя любимая – Condor, но есть немало и отечественных грунтовок.

Если нужно сэкономить, то в качестве грунтовки использую клей ПВА.

Шпатлевка. Чаще беру польские и немецкие. Дороже, но они не так быстро застывают, как наши отечественные – легче исправлять огрехи, особенно начинающим, практиковаться в нанесении. В продаже есть разведенные шпатлевки, но я предпочитаю использовать сухие. Во-первых, если работу необходимо прервать на какое то время, то с ней ничего не случается – будет храниться хоть год, хоть два (ну да, и так бывает), во-вторых, для работы можно развести совсем немного. Усталость у начинающих дело обычное. Пылит правда. Но, если все делать аккуратно и медленно, то вполне можно жить. Для стен в ванной комнате можно выбрать грунтовку с защитой от плесени и шпатлевку для помещений с повышенной влажностью (в магазине подскажут).

До начала работы, естественно, нужно освободить стену от обоев, или краски. Очистить от обрывков газет. Если на стене не один раз клеились обои, то ее достаточно только очистить. Удобно бумагу предварительно смочить водой и дать пропитаться, тогда шпательком можно соскрести все клочки.

Если в недавно сданном доме вас встретили только оштукатуренные стены, то их нужно 1-2 раза пропитать грунтовкой. Наносится широкой крупной кистью или валиком равномерно по все стене.

Грунтовки обычно разводятся водой. Принцип разведения написан на упаковке. Иногда для грунтовки использую клей ПВА – развожу 1:10 с водой и пропитываю этой жидкостью стены сверху донизу.

После высыхания (обычно несколько часов) стену можно шпаклевать.

Готовим шпаклевочный раствор. Берем емкость (начинающим рекомендую небольшую) соразмерную с шириной шпателя (чтобы он в нее легко входил и выходил) и степенью возможной усталости, насыпаем в нее шпатлевочный порошок и, добавляя понемногу воду, постепенно тщательно перемешиваем (чтобы не было комков), творя тестообразную массу (рис.2). В зависимости от того, какой слой накладываете – 1 или 2-й, шпатлевку можно развести чуть жиже или чуть гуще. НО это "тесто" не должно легко стекать со шпателя! Если нужная густота не достигнута, добавьте немного шпатлевки и еще перемешайте.

Итак, раствор размешали. Берем Ш. большего размера в правую руку, если Вы правша (левши проделывают все с зеркальной противоположностью), а в левую шпателек чуть поменьше (впрочем, можно и такой же – дело вкуса).

Для первого нанесения тестообразную массу можно сразу зачерпнуть первым Ш. из емкости, а можно вторым меньшим и затем нанести раствор на первый Ш. (рис.3)


Вторым Ш. подбирают с первого норовящие сбежать капли шпатлевки и докладывают их на первый движением сверху вниз (рис.3) (или скидывают назад в ёмкость, если набрано слишком много раствора).

Теперь подойдите к стене. Смелее. Поднесите Ш . к ней под углом и проведите движением снизу вверх (направление по красной стрелке на рис.4), мягко, но настойчиво прижимая лезвие к стене. Чем острее угол между шпателем и стеной, тем плотнее к стене прилегает раствор шпатлевки.


Первый слой недостаточно ровный, толщиной обычно не более 1 -1,5 мм. Шпатель, натыкаясь на выступающие из стены песчинки, оставляет неровности. Не страшно. Второй проход, новый слой все подправит и выровняет.

После каждого прохода следует снимать вторым Ш. остатки размазанного по первому раствора и проводить по нанесенному слою еще раз очищенным Ш. (первым), разравнивая слой и снимая лишнее, разравнивая наплывы и неровности.

Разглаживайте их, не слишком сильно давя на инструмент – его уголки способны оставлять глубокие канавки.

Для первого раза, по-моему, не плохо.

Операцию нужно повторять и повторять на новых незашпаклеванных участках стены.В процессе работы потренируйтесь, ведя шпатель слева, справа и сверху. Интересно выходит, не правда ли?

Как правило, к концу дня свободные от шпатлевки участки исчезают и практиковаться больше негде. Остается подождать пока первый слой подсохнет. В общем каждый новый слой следует просушивать сутки.

По технологии обычно требуется шлифовка после каждого нанесенного слоя, но это в том случае, если на выходе Вы желаете получить гладкую и ровную стенку.

В моем случае нет нужды глотать пыль. У меня другая идея: все получившиеся неровности можно скрыть под рельефами. Их можно выполнить ручками:


Вообще-то следует ручку обуть в перчатку, но, увлекшись процессом фотографирования, я опустила этот момент. Собственно шпатлевка особого вреда не приносит, только после перчаток нет нужды так долго отмывать ручки.

Собственно пальчиками можно просто дотрагиваться до стены, оставляя на ней разной формы и величины выпуклости. Сын стену, показанную на самом первом рисунке, оформлял просто - шлепал по стене обеими руками и "что вышло, то мое".

Можно сделать жидкий раствор шпатлевки, обмакнуть в него валик с меховой (!) насадкой и пройти им вверх-вниз, влево-вправо. Создастся характерный более мелкий рельеф.


Тут на фото оба вышеперечисленных способа мирно сочетаются на стене.

Еще один способ создания рельефа фигурным шпателем:

Внизу картинки показаны направления движения шпателя.

Итак стена приготовлена.

Творим рельефы!

Теперь желательно на стене карандашиком "набросать" рисунок: где что желаем видеть.

У меня на фото повторяются рельефы стебельки и листья (или крылья бабочек-мотыльков)

Для выполнения рельефа Стебелек придумала 2 способа:


Движение 1. Шпателек ставим рядом с нарисованной линией стебля и ведем вдоль этой линии (красная стрелка на рис.7 показывает направление перемещения инструмента), стараясь скопировать ее контур.

Нажим на лезвие шпателя не должен быть равномерным – со стороны линии он чуть слабее. Лезвие идет чуть под углом, прижимаясь ближе к стене с дальней от стебля стороны. Таким образом, масса выходит из-под лезвия, складываясь вдоль стебля характерным валиком.

Движение 2. Снимаем излишки раствора на второй Ш.

Движение 3. С обратной стороны лезвия шпателя, как правило, образуется еще один валик. Его надо аккуратно снять. Для этого чистое лезвие Ш. ставится перпендикулярно этому валику в его начале и ведется до противоположного конца, убирая лишний раствор.

Движение 4. Снимаем излишки раствора на второй Ш.


Движение 1-2. Лезвие шпателя с набранной массой ставится параллельно линии стебля или листа (рис.а) и ведется в сторону перпендикулярно этой линии. Зеленая стрелка на рис. а показывает движение лезвия Ш. после 1 прохода, красная – после 2-го. Давление на лезвие Ш нарастает постепенно, сводя наложенную массу на «нет».

Движение 3. Снимаем излишки раствора на второй Ш.

Движение 4-5. Чистым Ш. проводим вдоль контура стебля справа (красная стрелка на рис.б), отступив на несколько миллиметров – снимаем ненужный слой шпатлевки, выравнивая валик.

При необходимости его можно так же выровнять с противоположной стороны.

Движение 6. Снимаем излишки раствора на второй Ш .

Лепестки цветка тоже можно выполнить так::



б

Движение1. Лезвие Ш . ставим параллельно верхней стороне лепестка (синий контур на рис. а – начало движения) и ведем лезвие к сужающемуся основанию, чуть вильнув вправо (или влево – в зависимости от того, какой боковой контур удобно повторить), копируя одну из линий цветка до конца лепестка. Красные стрелки показывают контур копирования.

Движение 2. Снимаем излишки раствора со Ш .

Движение 3. Чистым Ш . проводим по слою вдоль контура второй линии цветка (красная стрелка на рис. а).

Обычно шпатлевка после 1-го движения закрывает собой эту линию, поэтому при втором проходе надеяться придется на свою графическую память. На худой конец эту линию можно подправить, создав другой рельеф, который, тем не менее, может оказаться тоже вполне красивым.

Сочетая описанные выше способы на стене выполнены такие вот цветочные рельефы

Стену раскрашивали в 3 этапа.

Сначала более светлым оттенком салатового цвета выполнен фон. Затем более темным, травяным цветом, так называемым "сухим валиком" (можно "сухой кистью") по выступающим рельефам стены нанесен еще один слой. Это дало эффект оклейки обоями. В завершении решила раскрасить цветы, травы и мотыльков.


Общий вид стены не достаточно хорошо получился - дает лишь приблизительное представление, что где находится.


Слишком много цветов делать не хотелось, чтобы не "забивать" восприятие любимой картины на стене. Скажем, по сравнению с увиденным тут дизайном смотрится наверное очень просто, но это всего лишь идея. В умелых и более смелых ручках она может дать такие плоды, что мне и не приснятся.

К сожалению, я недостаточно правильно рассчитала положение светильника и рельефы под ним смотрятся не совсем так как хотелось бы. К следующему отпуску придумаю, как все это подправить. Собственно, такие рисунки легко соскребаются, сошлифовываются или подрезаются ножом - любые неудачные контуры легко исправить, изменить.

Сошлифовав шкуркой слой краски, можно добавить в нужном месте новые рельефы.

Желаю удачи в выполнении

P.S. Решила дополнить статью другими моими работами:

Самые первые (проба шпателя) 2 рельефа в коридоре на тему "Осень".

Следующие 3 пока остались не раскрашенными, поскольку во-первых они за границей и мне недоступны (делала их в последние дни перед отъездом - спонтанно выросла идеяи, но не хватило буквально 1-2 дней). Хозяин заявил, что дождутся, сколько бы им не пришлось ждать.

2 рельефа на цветочно-травяную тему. Тоже в коридоре. Второй предполагался как уголок-обрамление зеркала.

Рельеф "Аист" -- славянский символ бога Рода стоящего в гнезде ввыполненного в образе Сварожьего символа-свастики. Предполагалось, что он будет выступать, как оберег дома. Рельеф делается легко шпателем выполняются грубые "мазки" вдоль предполагаемого оперения (накладываются снизу вверх). Выполняется в несколько этапов - каждый новый по уже хорошо схватившемуся предыдущему слою, что позволяет грубому мазку застыть в воздухе рельефным подтеком, который местами не пристает к стене. Как настоящее перо. Если мазок вышел неудачно, его можно снять и повторить заново

Для их изготовления я применила еще несколько видов техники, но показать их пока не могу.

Статья на эту тему будет публиковаться в ж. Мастерица (РБ) и по условию договора, он до этого не должен быть опубликован где-либо еще. Так что рассказать и показать все это смогу не раньше 24 декабря.

Ручная работа – это всегда престижно и изысканно. Поэтому среди дизайнеров стало модным использовать в интерьере объемные картины на стене из шпаклевки. Сделать такой декор можно и самостоятельно, главное – иметь для этого желание, свободное время и немного творческой «жилки».

Общие сведения

В первую очередь необходимо сказать, что данная работа не для ленивых, и может отнять не один день. Однако, результатом работы будет уникальный декор, цена которого складывается лишь из стоимости шпатлевки.

Не стоит сразу браться за сложную картину. Чтобы «набить руку» достаточно выполнить небольшое панно из шпаклевки своими руками с самым простым рисунком. При этом не придется выполнять шлифовку, а значит и не надо дышать пылью.

Шпатель понадобится не во всех случаях, так как, к примеру, слепить лепестки цветов можно и своими руками. В идеале, конечно, лучше надеть на руки перчатки, однако, в таком случае гораздо хуже чувствуется фактура. Поэтому также следует быть готовому к сухой коже и длительному процессу отмывания.


Зато, пальцами можно оставлять на стене самые разные формы. К примеру, можно выполнить весьма интересный контур, который будет претендовать на абстракцию либо римскую фреску.

Совет! Для создания картин, лучше всего использовать финишную акриловую шпаклевку.


Выполнение картины

Конечно же, в первую очередь для выполнения картины необходимо подготовить основание – стена или поверхность картины должна быть оштукатуренной и ровной.

  • Поверхность, на которую будет наноситься картина, нужно обработать грунтовкой.
  • После высыхания грунта, необходимо сделать фон будущего рисунка, для этого на основание наносится тонкий слой шпаклевки при помощи широкого шпателя.
  • После этого на стену следует нанести рисунок. довольно быстро сохнет, поэтому уже через пару часов можно нанести карандашом эскиз, к примеру, это могут быть бабочки со стрекозами или листья со стеблями. Если вы обладаете художественными способностями, то можно изобразить рисунок посложнее — городские улицы, портрет и пр.

Совет! Перенести рисунок на стены можно при помощи копирки. Однако, не стоит выбирать слишком сложное изображения, чтобы не возникли сложности в процессе .

Выполнение стебельков шпателем

В качестве примера рассмотрим, как изобразить на стене стебельки.

Для этого существует два способа, первый из них выглядит следующим образом:

  • Шпатель необходимо поставить рядом с нарисованной линией, и затем плавно провести инструмент вдоль нее. Таким образом, можно нанести на стену контур. Шпатель следует прижимать под углом от себя, что позволит шпаклевке сползать в сторону карандашной линии и формироваться в форме валика вдоль стебелька.
  • Излишки раствора нужно удалить вторым шпателем. Как правило, они появляются с противоположной от шпателя стороны.
  • Затем надо подождать некоторое время, пока стебель высохнет.

По такому же принципу наносятся и остальные рисунки шпаклевкой на стенах.

На фото — простой рисунок выполненный шпателем

Второй вариант также довольно простой:

  • ставится параллельно нарисованной на стене линии, однако, направлять его надо не вдоль линии, а перпендикулярно. Таким образом, шпаклевка нагнетается к карандашному наброску.
  • Излишки смеси убираются на второй шпатель.
  • Вторым шпателем также выполняется стебелек, для этого инструмент ведется вдоль карандашного наброска.

Этим способом удобно формировать лепестки. После того, как картина просохнет, ее можно разукрасить красками.

Совет! Потренироваться выполнять панно из шпатлевки своими руками можно на листе гипсокартона. «Набив руку», вы сможете украсить и стену в комнате.

Выполнение картины шприцом

Еще один распространенный метод выполнения картин – рисование шпаклевкой при помощи шприца. Он хорош тем, что можно точно повторить контуры рисунка, к тому же руки остаются в чистоте.

Итак, инструкция выглядит следующим образом:

  • В первую очередь надо вытащить поршень из шприца без иглы и заполнить полость шпаклевкой. После этого поршень надо вставить обратно.
  • Затем следует аккуратно выдавливать состав из шприца и вести его вдоль нарисованной линии.
  • После того, как основные черты рисунка будут обозначены, нужно прорисовать мелкие детали.
  • Затем получившуюся картину надо оставить на некоторое время, чтобы она высохла.
  • Далее нужно развести водоэмульсионную краску, к примеру, с бежевым красителем, и нанеси ее на картину при помощи губки. Мелкие углубления можно оставить неокрашенными.
  • После того, как фоновый бежевый цвет просохнет, можно начинать прорисовывать мелкие детали. Для этого следует использовать мелкие кисти, чтобы линии получились максимально схематичными. К росписи картины надо подходить творчески и с фантазией, также можно поэкспериментировать с разными цветами.


Вывод

Как правило, итогом проделанной работы получаются очень красивые и изящные картины из шпатлевки. Если с первого раза у вас не получилось добиться желаемого результата, не стоит отчаиваться. Посмотрите внимательно на существующие картины и повторите попытку еще раз.

Дополнительную информацию по данной теме можно получить из видео в этой статье.

Ручная работа всегда смотрится изысканно и «дорого». В последнее время дизайнеры часто используют в отделке барельефы и фактурные картины. Сделать такой уникальный декор можно и своими руками, достаточно иметь немного времени, творческую «жилку» и следующие материалы:

Готовая акриловая шпаклевка «финиш»

Белая водоэмульсионная краска

2 красителя: бежевый и серый

Шприц на 20 кубиков

Клей ПВА

Тонкие кисти, губка, карандаш, шпателя

В качестве примера поверхности используем фрагмент листа гипсокартона. Предварительно грунтуем его водой с ПВА (капните в небольшое количество воды совсем немного клея, перемешайте и нанесите кистью плотным слоем на поверхность).


После того, как грунт высохнет, нужно сделать фон будущего рисунка из равномерного тонкого слоя шпаклевки (используйте широкий шпатель для нанесения готовой акриловой смеси).


Акриловая шпаклевка сохнет достаточно быстро и через пару часов можно наносить карандашом эскиз рисунка. В данном случае был выбран фрагмент старинного здания.


Возьмите шприц без иглы, вытащите поршень и заполните шпаклевкой полость. Вставьте поршень обратно и выдавливайте финиш по нанесенным линиям.


После того, как вы обозначите основные черты здания, прорисуйте мелкие детали, деревья, завитушки на фасаде. Затем оставьте барельеф, чтобы материал полностью высох.



После того, как фоновый бежевый цвет высох, можно приступать к прорисовке мелких деталей. Для этого используйте очень тонкие кисти, чтобы линии и растушевки получились максимально «прозрачными» и схематичными. Серый краситель хорошо оттенит листья растений, также им можно нарисовать имитацию брусчатки перед зданием, кирпичную кладку невысокого забора. В проеме арки интересно будет смотреться схематичный рисунок очень светлым бежем – имитация перспективы уходящей вдаль дороги. Также можно прорисовать «намек» на дома и деревья вдоль дороги.


В общем, подойдите к росписи картины с фантазией, будьте аккуратны и терпеливы в такой тонкой творческой работе. И в итоге вы получите удивительно красивую и изящную картину, с подчеркнутой фактурой и игрой цвета.

Объемные и фактурные картины практически всегда смотрятся "дорого" и особенно изыскано. Такая картина будет шикарно смотреться в доме, в офисе, в зале кафе и даже на даче. Изучив последовательность несложных манипуляций, вы сможете создавать свои собственные шедевры именно под ваш интерьер, именно в вашем любимом цветовом ключе - индивидуальные, неповторимые и изысканные.

Как правило, все объемные картины выполняются шпаклёвкой с добавлением клея ПВА. Оба этих недорогих материала можно купить в любом строительном магазине. Попробуйте сначала "нарисовать" на небольшом куске гипсокартона или досточке. Не бойтесь фантазировать, пусть у вас сначала получится абстрактный рисунок. Наложив на него краски и выделив светлые места перламутром, вы поймёте, что на самом деле, всё очень просто.

Что вам понадобится:

строительная шпаклевка «финиш»; белая акриловая краска;
2 красителя для красок: коричневый и чёрный;
клей ПВА;
наждачная бумага мелкая;
кисти, щётка, карандаш, шпателя, ведёрко для шпаклёвки, вода.

Этапы работы:

1. Выберите основы для будущей картины. Это может быть вырезанный кусок гипсокартона с обклеенными клейкой лентой краями. Либо как тут - старые, китайские картины - панно. Закрасьте белой акриловой краской старый рисунок одним слоем.

2. Через 10 минут, когда акриловая краска высохнет, нарисуйте карандашом свой рисунок. Скорее это будет набросок, чтобы вы видели куда будете в последствии наносить шпаклёвку.

3. Всыпьте небольшое ведёрко 5 ст.ложек сухой строительной смеси (шпаклёвки).


4. Влейте 1 ст. л клея ПВА и 4 ст. л воды.


5. Размешивайте шпаклёвку так, чтобы не было комочков. Если смесь очень густая, то добавьте воды, а если жидкая, то всыпьте ещё шпаклёвки. Важно знать!


а) Смесь лучше замешивать маленькими порциями, так как она быстро сохнет.
б) Только при начальном замесе вы можете подмешивать воду и клей, всыпать шпаклёвку. После того как замешанная шпаклёвка постоит 5 минут, уже ничего к ней не добавится. Когда закончится замешанная порция, вы всегда сможете замесить свежую.

6. Выложите шпателем шпаклёвку на набросок. Максимальная толщина шпаклёвки не должна превышать 1 см, иначе при высыхании она будет трескаться.


7. Используйте любые удобные инструменты для создания нужного принта.


8. Удобнее всего работать маленьким резиновым шпателем или мастихином. Но поверьте, даже вилка способна на шедевральный принт.


9. Оставьте картину на ночь высыхать.


10. Если вы хотите создать более объемный рисунок, то шпаклёвка накладывается ещё одним слоем только после высыхания первого.


11. Полностью высохший набросок зачистите самой тонкой наждачной бумагой. Именно она уберёт все неровности и сделает картину "ухоженной".


12. Сметите кисточкой шпаклёвочную пыль.


13. Творите как художник, сначала используя только белый и чёрный цвета. Поиграйте с этими двумя цветами. Посмотрите, как ложатся краски.


14. И только потом добавьте акцентный коричневый.


15. Дайте акриловым краскам высохнуть и выделите несколько мест перламутровым белым акрилом.


16. Дайте картине полностью высохнуть.


Как создаются объемные 3d рисунки на стенах

Роспись стен – один из древнейших способов украсить свой дом. Однако, с течением времени технологии рисования менялись и усложнялись, Сейчас, одним из самых современных вариантов такого декора являются 3д рисунки, изображенные на стенах в квартире. Это весьма необычный вариант оформления, позволяющий не просто преобразить пространство, но и дающий возможность создать совершенно уникальный интерьер.

Как создается такое изображение

Существует несколько способов создать трехмерный декор в своём доме. Наиболее простым в плане реализации будет заказ готового изображения, нанесенного на ткань или другой материал. После изготовления, вам достаточно будет закрепить покрытие в нужном месте и наслаждаться результатом. Такие 3 д рисунки на стенах можно использовать где угодно – в ванной, на кухне или в гостиной. Нужно лишь правильно выбрать материал, на котором все будет нарисовано.

Еще один тип готовых картин – специальная разновидность обоев. Здесь также ничего самостоятельно делать не придется. Нужно лишь пойти в магазин и купить подходящее покрытие. Стоимость подобных обоев может очень сильно варьироваться, в зависимости от того, насколько реалистичным будет эффект объема. Есть варианты покрытий, в которых изображение дополняется особыми материалами, имитирующими песок, штукатурку или другие подобные материалы.

Следующим способом, позволяющим украсить свой дом, разместив 3д рисунки на его стенах, будет покупка обоев с картинами, нанесенными особенной краской. Эффект объема проявляется на них только тогда, когда картина освещена ультрафиолетовым светом. Под обычным освещением, это ничем не выделяющиеся покрытия, иногда даже вовсе без видимых орнаментов. Однако, стоит включить ультрафиолетовую лампу, изображение становится трехмерным и приобретает совершенно другие очертания.

Последний тип такого декора подойдёт только тем, кто обладает художественным талантом – создать объемный рисунок на стене своими руками. При этом, есть несколько техник, включающих в себя не только использование красок. Можно создать картину из декоративной штукатурки, вылепить ее из гипса или использовать метод аппликации – способов очень много. Важно лишь решить, какой из способов позволит получить наиболее достойный результат, учитывая ваши собственные таланты.

Готовые изделия

Наиболее простое решение для украшения своего дома трехмерной картиной. Если выбрать обои с таким эффектом, нужно помнить, что от того, насколько ровным и гладким будет основание напрямую зависит реалистичность изображения. Поэтому, стены придется тщательно выровнять и подготовить под наклеивание покрытия. Дальше все будет не сложнее, чем наклеить обычные обои и процесс ничем не отличается от работы со стандартным покрытием такого типа.

Для объемных узоров, проявляющихся под воздействием ультрафиолета, необходимо будет приобрести специальную лампу и подключить ее. Кроме того, источник света нужно будет расположить так, чтобы он освещал поверхность полностью. Придется поискать место для установки лампы и решить, как она будет смонтирована – на постоянной или временной основе. Следует помнить, что держать ее включённой постоянно нельзя, так как ультрафиолет воздействует на глаза и они очень быстро устают.

Самостоятельное изготовление

Даже если вы очень хорошо рисуете, следует понимать, что нарисовать обычный и объемный рисунок на стене – две совершенно разные по сложности исполнения задачи. Даже простой, не имеющий объемного эффекта узор на большой поверхности изобразить непросто, а работать с объемными картинами намного сложнее. Придется изучить технику нанесения подобных орнаментов и потренироваться, прежде, чем переходить непосредственно к украшению стен своего дома.

Намного проще выглядит декорирование реально объемными деталями. Их можно вылепить из гипсовой смеси, декоративной штукатурки или создать реалистичную 3д аппликацию. Помимо того, что создать нечто подобное своими руками намного проще, это еще и наиболее недорогой вариант декора – материалы стоят не слишком дорого и доступны в любом строительном магазине.

 

Художник по рисованию линий создает трехмерное математическое искусство

Художница из Лос-Анджелеса Кэти Энн Гилмор сочетает искусство и математику, чтобы превратить обычные плоские поверхности в невероятные трехмерные иллюзии. На первый взгляд, ее замысловатые работы выглядят отрисованными в цифровом виде; однако Гилмор тщательно прорисовывает каждую деталь ручками и маркерами. Будь то гигантская фреска или небольшая работа на бумаге, каждый штриховой рисунок словно выпрыгивает из выбранного холста.

Гилмор получил степень бакалавра математики, искусства и испанского языка в Гринвильском колледже, штат Иллинойс, и степень магистра в области визуального искусства в Тихоокеанском университете Азуза, Калифорния.Междисциплинарный опыт художника привел к уникальному и высокотехнологичному подходу к созданию искусства. Ее работы часто спланированы или вдохновлены математическими формулами, графиками и уравнениями, в результате чего возникают необычные формы и узоры, играющие с перспективой. Гилмор объясняет: «В настоящее время на меня сильно влияет топография и взаимосвязь между 2D, перпендикулярными плоскостями и их искажения в 3D-пространстве».

В основном работая в черно-белом цвете, Гилмор использует комбинацию прямых и изогнутых линий.Прямые линии искусно нарисованы с острыми углами, чтобы создать иллюзию трехмерного пространства, а изогнутые линии используются для отображения провалов и пиков, как контурные линии на топографической карте. В других работах Гилмор рисует плотно расположенные вытянутые линии, которые выглядят как несколько петель из ниток, свисающих с тканого куска ткани. Другие части визуализируются в сотнях нарисованных вручную треугольников, в результате чего получаются сетчатые сетки, покрывающие интригующие трехмерные формы.

Вы можете увидеть больше невероятных работ Гилмор на ее веб-сайте.

Художница из

из Лос-Анджелеса Кэти Энн Гилмор объединяет искусство и математику, чтобы превратить плоские поверхности в трехмерные иллюзии.

Каждый штриховой рисунок тщательно прорисовывается вручную с помощью ручек и маркеров.

Ее увлекательное математическое искусство играет с перспективой и заставляет глаз видеть формы и линии, которые, казалось бы, выпрыгивают из их холстов.

Кэти Энн Гилмор: Веб-сайт | Facebook | Instagram | Twitter | Tumblr
ч / т: [с высоким содержанием фруктозы]

Все изображения предоставлены Кэти Энн Гилмор.

Статьи по теме:

Художник объединяет страсть к математике, природе и искусству для создания невероятного топографического искусства

Пекарь-архитектор создает красивые смелые торты, вдохновленные искусством и математикой

M.C. Сногсшибательные математические гравюры Эшера теперь доступны в Интернете

История искусства: эволюция гипнотических кинетических скульптур

Принципы художественных иллюзий

ПРИНЦИПЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ИЛЛЮЗИЙ Авторские права Дональд Э. Симанек, декабрь 1996 г.

Иллюзорные произведения искусства вызывают любопытство. Они представляют торжество искусства над действительностью. Они нелогичны, маскируются под логика.

Почему иллюзии привлекают нас? Почему так много художников потрудились произвести их? Альпинисты говорят, что масштабировать горы «потому что они там». Возможно, мы ищем иллюзий потому что их там нет.

Водопад М.К. Эшер.

Мы все восхищались литографией « Waterfall » Маурица К. Эшера. (1961). Его водопад перерабатывает воду после вращения водяного колеса. Если это могло бы работать, это было бы окончательное вечное движение машина, которая также доставляет мощность! Если мы присмотримся, мы увидим, что г-н Эшер обманули нас, и любая попытка возвести это сооружение из массивной кладки кирпичи не выдержат.

Все работы М. К. Эшера - Cordon Art B.В. - П.О. Коробка 101-3740 Ac - Baarn - Нидерланды. Все права защищены. M.C. Эшер (TM) является товарным знаком Cordon Art. Используется с разрешения.

ИЗОМЕТРИЧЕСКИЕ ЧЕРТЕЖИ

Двумерные рисунки (на плоской поверхности) могут быть выполнены для передачи иллюзия трехмерной реальности. Обычно это обман используется для изображения реальных твердых объектов в пространственном отношения, достижимые в нашем чувственном мире. Но метод также можно использовать для создания изображений пространственного отношения невозможны в реальном трехмерном мире.

Условные обозначения классической перспективы очень эффективны при моделирование такой реальности, позволяющее "фотографическое" представление природы. Это представление неполно по нескольким причинам. Это не позволяет нам увидеть сцену с разных точек зрения, войти в нее или рассмотреть объекты со всех сторон. Это не даже дать нам ощущение стереоскопической глубины, что настоящий объект будет из-за бокового разделения наших двух глаз. Плоская картина или рисунок представляет сцену только из одного фиксированного точки обзора, как и обычная монокулярная фотография.

Один класс иллюзий на первый взгляд кажется обычным. «перспективные» визуализации твердых, трехмерных объектов или сцены. Но при ближайшем рассмотрении обнаруживаются внутренние противоречия, так что трехмерная сцена они изображать не могло существовать в действительности. Эти фотографии имеют особое очарование для тех из нас, кто привык изображать природу на плоская поверхность бумаги, холста или фотографии.

Изометрическое иллюзорное искусство был создан еще в 1934 году шведским художником Оскаром Реутерсвардом. с невозможным расположением блоков, показанным здесь.Цвета в этой версии не виноваты в Оскаре. Этот дизайн широко используется и даже появляется на шведских почтовых печать.

ИЛЛЮЗИЯ ПЕНРОЗА

Одним из конкретных примеров иллюзии Рейтерсварда является иногда называют иллюзией «Пенроуза» или «трибара». Его простейшая форма - показано здесь.

На картинке изображены три соединенных стержня квадратного сечения. образовать треугольник. Если вы закроете любой уголок На этом рисунке три стержня, кажется, скреплены вместе правильно под прямым углом друг к другу на двух других углы - совершенно нормальная ситуация.Но теперь, если ты медленно открывайте угол, становится очевидным, что замешан обман. Эти две полосы, которые соединяются в этот угол даже не был бы рядом друг с другом, если бы они были правильно соединены в двух других углах.

Иллюзия Пенроуза зависит от такой же «ложной перспективы». используется в инженерных «изометрических» чертежах. Такая иллюзорная картина демонстрирует присущую ей двусмысленность глубина, которую мы будем называть «неоднозначностью изометрической глубины».

Изометрические чертежи представляют все параллельные линии как параллельные на плоской странице, даже если они наклонены относительно наблюдателя в реальной сцене. Объект наклонен от наблюдателя на некоторый угол выглядит так же как бы наклонены к наблюдателю на тот же угол. Наклонный прямоугольник имеет двоякую двусмысленность, как показано Фигура Маха (справа), которую можно рассматривать как раскрытую книгу со страницами вы, или как обложки книги, корешком к вам. Его также можно рассматривать как два симметричных параллелограмма, расположенных рядом и лежал в самолете, но так это мало кто описывает.

Фигура Тиери (вверху) иллюстрирует тот же художественный обман.

Иллюзия обратимой лестницы Шредера - очень "чистая" пример неоднозначности изометрической глубины. Это может быть воспринимается как лестница, по которой можно подняться справа налево, или как нижняя сторона лестницы, если смотреть снизу.Любая попытка нарисовать это с правильной перспективой исчезает очки разрушили бы иллюзию.

Иллюзию можно усилить, добавив узнаваемые цифры, как в версии справа, © 2001, автор John C. Holden. На нем должно быть предупреждение OSHA: Внимание: Иллюзорные лестницы могут быть опасными.

Фигура Маха или иллюзия раскрытой книги могут быть основой еще большего обмана. Эта конструкция показывает тесную симбиотическую связь между математикой и физикой.

Простая конструкция ниже выглядит как три грани цепочки кубиков. либо снаружи, либо изнутри. Если вы задумаетесь, вы можно увидеть их как чередующиеся: внутри, снаружи, внутри. Но это очень тяжело, даже если вы попытаетесь увидеть в как просто узор из параллелограммов в самолет. Иногда это то же самое, что и конструкция "акробатических блоков". используется в стеганых одеялах.

Затемнение некоторых граней усиливает иллюзию, как показано ниже.Черные параллелограммы вверху видны либо снизу, либо сверху. Старайтесь изо всех сил увидеть их как чередующиеся, один снизу, один сверху и так далее, слева направо. Большинство людей не могут.

Рисунок справа использует иллюзию трибара в строгий изометрический стиль рисования. Это один из "штриховок" шаблоны программы компьютерной графики AutoCAD ™. Они называют это паттерн «Эшер».

Изометрический каркасный чертеж куба (внизу слева) показывает изометрическая двусмысленность.Иногда его называют кубом Неккера. Если черная точка находится в центре грани куба, это лицом вперед или назад? Вы также можете представить себе точку находится рядом с правым нижним углом лица, но вы все равно не можете обязательно, передняя или задняя грань. У вас нет причин предположим, что точка находится внутри куба или даже на нем, но может быть позади или перед кубом, так как вы не знаете, как определить относительный размер точки.

Если ребрам куба придать твердость, как если бы куб был сделан из деревянных 2х4 сколоченных вместе, фигура противоречивая полученные результаты.Но здесь мы использовали неоднозначную связность горизонтальной члены, которые будут обсуждаться в следующем разделе. Эта версия называется «сумасшедший ящик». Возможно, это послужит в качестве каркаса для сборки транспортного ящика для иллюзий. Прибивание фанерных поверхностей к рамка для завершения ящика будет настоящим испытанием, но нужно, чтобы иллюзии не выпадали!

ФОТО ИЛЛЮЗИИ

Сумасшедший ящик нельзя сделать из бруса.Тем не менее, представленная здесь фотография что-то из бруса, что-то это определенно выглядит безумно ящик. Это обман. Один кусок, который, кажется, проходит за другим, на самом деле две части с перерывом, одна ближе, другая дальше, чем крестовина. Это только кажется ящик от одного конкретного просмотра точка. Если вы посмотрите на настоящую вещь с этой точки, ваше стереоскопическое зрение выдало бы фокус. Если вы отодвинули голову от точку обзора, для которой он был разработан, вы бы увидели фокус.В музейные экспозиции этого вы вынуждены смотреть через маленькую дырочку в стену, используя только один глаз.

Чтобы сделать такую ​​фотографию, нужно обмануть. Если используется обычная камера, то более удаленные куски древесины выровнять меньший угол, чем более близкие. Таким образом, более далекие должны быть физически больше, а те у которых один конец ближе, чем другой конец, должны быть сужены по размеру от одного конца до другого.

Для небольших объектов есть другой способ.Маленький Модель внизу слева изготовлена ​​из пластиковых кирпичей Quobo® высотой 1 см. В высота всей модели более 7 см. Обратите внимание на разницу в размерах где более близкий желтый горизонтальный ряд касается более далекого красного кирпич. Но на картинке справа разницы в размерах нет. Также обратите внимание на изображение справа, что все кирпичи соединяются одинаково. угол, противоположные края зеленого основания параллельны, а все остальные параллельные линии модели параллельны на картинке.Это изометрический фотография.

На обычном фото слева показаны стул и лампа сзади, а также прочий беспорядок в маленькой мастерской. Это было снято цифровой камерой с объект находится всего в 30 см от объектива.

Фотография справа сделана той же камерой, примерно такое же расстояние до объекта. Но использовалась телецентрическая оптическая система, состоящий из большой линзы диаметром 13 см, помещенной в точку фокусировки очень близко к собственному объективу камеры.У этого конкретного большого объектива не было высокое качество (литье, а не полировка), поэтому разрешение картинка хуже. Такие системы страдают от того, что пыль царапины или другие дефекты на объективе могут появиться на окончательном снимке. Использование одного объектива также приводит к искажению типа "подушечка". что делает прямые линии слегка изогнутыми.

Телецентрические системы линз высокого качества используются в промышленности для производства продукции. осмотр, и в микроскопии, для увеличения глубины резкости (DOF).Они ограничиваются фотографированием небольших объектов размером меньше диаметра передняя поверхность линзы. См .: Телецентрические системы.

Некоторым испытуемым можно "уйти" от такого обмана, используя телеобъектив с большим увеличением и помещающий объект очень далеко с камеры.

РАЗЛИЧНАЯ ПОДКЛЮЧЕНИЕ

Некоторые иллюзии зависят от возможной неоднозначной связи в линейных рисунках.Эту вилку с тремя (?) Зубьями наверху иногда называют Головоломка Шустера. Его можно нарисовать в перспективе, но естественное затенение или затенение разрушили бы иллюзию.

Некоторые используют общий термин «неразрешимая фигура» для описания этих картинки. Этот термин настолько широк, что его можно применить почти к все иллюзии.

Вот иллюзорный музыкальный камертон, всего с двумя зубцами. Рисунок справа показывает его перспективу с точками схода на горизонте.

ИЛЛЮЗИИ ФОРМЫ

Наше суждение о формах можно обмануть, когда доминирующий фон узор присутствует. Пример ниже похожа на иллюзии Zöllner, Wundt и Herring в котором узор коротких диагональных линий искажает длинные параллельные линии. [Да, горизонтальные линии совершенно прямые и параллельно. Проверьте их на распечатанном экземпляре с помощью линейки.]

Эти иллюзии используют то, как наш мозг обрабатывает информация, содержащая повторяющиеся шаблоны.Один обычный узор может доминируют настолько сильно, что другие узоры кажутся искаженными.

Классический пример - узор из концентрических кругов с наложенным квадратом. Хотя стороны квадрат абсолютно прямые, они кажутся изогнутыми. В прямолинейность сторон квадрата может быть проверена возложив на них линейку.

Вы также можете наложить круг на узор из квадратов.

Идеально прямые и параллельные линии, наложенные на узор радиальных линий, кажутся изогнутыми, а сила кривизны зависит от того, насколько близко прямая линия находится к центру излучающих линий.Это одна из иллюзий Селедки.

ИЛЛЮЗИИ РАЗМЕРА.

Хотя два круга на рисунке ниже абсолютно одинаковы размер, один выглядит меньше. Это одна из многих иллюзий размера. Это близкий родственник иллюзии Понцо.

Некоторые «объяснили» эту иллюзию на собственном опыте. с перспективой на фотографиях и произведениях искусства. Мы интерпретируем две линии как «параллельные» линии, уходящие в исчезающий точки, поэтому круг, не касающийся линий, должен быть ближе, а значит, и крупнее.

То же изображение показано (вверху справа) с более темными кругами и параллельные линии стали частью темных треугольников. Если теория «удаляющейся параллельной линии» была правильной, это иллюзия должна быть слабее. Ты будешь судьей.

Ширина полей этой шляпы такая же, как и высота шляпы, но не так сначала кажется. Это классическая иллюзия «пробки». Попробуйте перевернуть картинку на бок. Это иллюзия то же самое? Это иллюзия относительных размеров внутри изображения, что является искажением формы.

Связанная иллюзия наблюдается с реальными предметами. Найдите стакан, пилюлю. бутылка или другая цилиндрическая емкость. В Очки «зомби» идеально подходят для этой демонстрации в качестве «барной ставки». Попробуйте на глаз судить, окружность больше или меньше ее длины. Рулеткой или просто отрезком ленты, бечевки или ленты измерьте окружность. Тогда перестань лента по длине. Вы можете быть удивлены, потому что мы обычно судим длина стакана должна быть больше его окружности - пока мы их не измерим.

На картинке показаны несколько цилиндрических контейнеров, которые можно использовать для демонстрации этой иллюзии. Банка с арахисом на 26 унций слева очень хорошо демонстрирует эту иллюзию. Длина вертикальной красной завязки-завязки (из салата в супермаркете) в точности равна окружности банки. В этом можно убедиться, обернув его вокруг банки. В другие контейнеры входят обычные бутылки для таблеток, отпускаемых по рецепту.

Все это иллюстрирует тот факт, что наше зрительное суждение о длине ошибочно.Мы просто не можем визуально достоверно сравнивать длины линий разной формы. Наиболее яркая демонстрация этого представлена ​​здесь.

Что длиннее: прямая AB или длина окружности B? Большинство сочтет, что прямая линия на намного длиннее на . Но мы нарисовали их примерно одинаковыми по длине. Эта простая фигура редко упоминается в дискуссиях об иллюзиях.

Иллюзии совмещения

Иллюзия Поггендорфа, или иллюзия «перекрещенной планки», приглашает нас судите, какая линия, A или B, точно совпадает с C.Хороший правитель можно использовать на распечатанной копии, чтобы проверить свой ответ.

НЕКОТОРЫЕ ЭЛЛИПСЫ

Наклоненные круги выглядят как эллипсы как визуально, так и на фотографиях. Круги, нарисованные в правильной перспективе отображаются на странице в виде эллипсов, а эллипсы имеют присущий неоднозначность глубины. Если эта цифра представляет собой круг под наклоном, нет никакого способа определить, ближе или дальше верхняя дуга чем нижняя дуга.

Неправильное подключение также является важным элементом этого неоднозначная иллюзия кольца:

Вот его более продуманная версия.

Неоднозначное кольцо, Дональд Э. Симанек, 1996.

Закройте примерно одну треть изображения с обоих концов, а остальное на картинке выглядит как часть обычного кольца или шайбы. Это может напоминать вам модель ленты Мёбиуса, сделанной из бумажной ленты. полукрутка и соединение концов. Но это другое. Были использованы два цвета, поскольку эта фигура, в отличие от ленты Мёбиуса, имеет две стороны. Вы можете думать об этом как о модели ленты Мебиуса, сделанной из толстого гибкого материала, с лицевой стороной одного цвета и краем другого цвета.

Один читатель сказал, что это не иллюзия, потому что вы можете сделать одну из гибких материалов, и он прислал мне модель, сделанную из пенопласта. Однако, хотя вы можете сделать это с помощью полоса квадратного сечения, моя иллюзия выше, кажется, имеет прямоугольное сечение. Широкое лицо волшебным образом превращается в более узкое лицо. Это тонкий аспект этой иллюзии, который большинство людей не замечает сразу. Чтобы создать модель, в которой каждое лицо меняет ширину, когда вы поворачиваетесь на 180 °, пришлось бы потрудиться.

Когда я придумал эту картину, я подумал, что это может быть полностью оригинальная иллюзия. Но потом я заметил рекламу с корпоративный логотип корпорации Canstar [вверху слева], производитель волоконной оптики. Это еще один случай двух великих умов, независимо изобретающих несуществующий колесо! Если копнуть достаточно глубоко, возможно, мы найдем еще раньше Примеры.

Теперь [октябрь 2003 г.] я нахожу эту иллюзию кольца [вверху справа] в Интернете без Любая заслуга мне, даже если пропорции и расположение совпадают мой отлично.На сайте, где я нашел эту версию, не было Подсказка, кто это нарисовал. Таков Интернет. Если человек, взявший в долг эта идея будет выдвинута, я признаю этого человека здесь. В этой версии есть новая функция: используется затенение. По крайней мере, это указывает на то, что кого-то эта идея подхватила. я изменился цвет версии, которую я нашел, потому что посчитал ее некрасивой.

Невозможно связанные неоднозначные кольца. © 2004 Дональд Симанек.

Наконец [декабрь 2004 г.] эта иллюзия превращается во что-то более интересное. Здесь неоднозначно связаны два неоднозначных кольца. Все эти иллюстрации доступны по запросу в версиях с более высоким разрешением. Читатели предложили несколько названий или подписей к нему: «взаимосвязанность всего», «новая атомная теория», «завязывание мысленных узлов», «супервстречающиеся синхронные орбитали», «иллюзорная квантовая запутанность» (мне это нравится) и «виртуальная нереальность»."

БЕСКОНЕЧНАЯ ЛЕСТНИЦА

Другая классическая иллюзия Пенроуза - «невозможная лестница». Эта иллюзия часто изображается как изометрический рисунок, даже в книге Пенроуза. бумага. Наша версия идентична версии статьи Пенроуза, за исключением отсутствия затемнения. Цветовая версия справа позволяет вы должны следовать определенному цвету на шаге по слоям ниже. Вы обнаруживаете, что не хватает слоев для всех шагов.

Восхождение и спуск М. К. Эшер.

Это можно было бы нарисовать с помощью точек схода в полной перспективе. М. К. Эшер в своей литографии « восходящий и нисходящий » 1960 г. (выше) решил построить обман в другом манера. Он поместил лестницу на крышу здания и структурировал здание ниже, чтобы произвести впечатление соответствия сильным (но непоследовательным!) точкам схода.Он правая точка схода выше левой.

Одна задача, которую художники еще не решили, - это нарисовать иллюзия картина с ее тенью. Так же, как затенение могло убить иллюзия, его тень также могла выдать иллюзию. Возможно художник мог бы быть достаточно умным, чтобы поместить источник света в такой место, где тень будет соответствовать остальной части рисунок. Может быть, тень сама может стать иллюзией! В возможности поражают воображение.

ВИДЕТЬ ИЛЛЮЗИИ

Некоторые люди смотрят на эти иллюзорные картинки и вовсе не заинтригован. Некоторые скажут: «Просто неправильно сделанный снимок». Некоторые, возможно менее 1 процента населения, не понимают сути потому что их мозг не обрабатывает плоские картинки на три объемные изображения. У этих же людей есть проблемы с обычными инженерные чертежи и иллюстрации из учебников трех размерные конструкции. Они также не могут воспринимать глубину в стереоскопическом 3D. картинки и 3D фильмы.

Другие могут видеть, что с изображением «что-то не так», но недостаточно увлечен, чтобы узнать, как был обман удавшийся. Это люди, которые по жизни никогда не проходят понимание или забота о том, как устроен мир, потому что они не могут беспокоиться о деталях и не иметь соответствующего интеллектуального любопытство.

Возможно, понимание таких визуальных парадоксов это один из признаков творчества лучших математики, ученые и художники.М. К. Эшер вывод включал множество иллюзий и сильно геометрических изображения, которые некоторые могут отклонить как "интеллектуальные математические игры, а не искусство. Но они особенно увлечены математики и ученые.

Говорят, что люди в изолированных частях мира, у которых никогда не видел фотографий, сначала не могу понять, что за фотография показывает, когда она им показана. Интерпретация этот особый вид визуального представления - это приобретенный навык.Некоторые изучают это более полно, чем другие.

Исторически сложилось так, что художники изучали геометрическую перспективу и использовали ее. задолго до изобретения фотографического процесса. Но они этого не сделали узнайте это без помощи науки. Линзы стали вообще доступны в 16 веке, и одно раннее использование линз было в камера-обскура. В отверстие в стене дома была вставлена ​​большая линза. затемненную комнату так, чтобы на противоположная стена. Добавление зеркала позволило изображению быть на плоском полу или на столе, и изображение может быть даже прослеживается.Этим воспользовались художники, которые экспериментировали с новым «Европейский» перспективный стиль в искусстве. Этому способствовало то, что математика развила достаточно изощренно, чтобы принципы перспективы на прочной теоретической основе, и эти принципы нашли свое отражение в книгах для художников.

Только фактически пытаясь создать иллюзию картинки, можно начинает ценить тонкость, необходимую для такого обмана. Очень часто кажется, что природа иллюзии ограничивает все картина, навязывающая художнику свою "логику".Это становится битвой остроумие, остроумие художника против странной нелогичности иллюзия.

Витрина для иллюзий,
Дональд Э. Симанек, 1996.
Belvedere М. К. Эшера.

Теперь, когда мы обсудили некоторые обманы, которые могут использоваться в художественных иллюзиях, вы можете использовать их для создавать свои иллюзии и классифицировать любые иллюзии вы перебегаете.Скоро у вас будет целая коллекция, и потребуется какой-то способ их отображения. Я разработал подходящая стеклянная витрина, показанная слева.

Читатель может пожелать проверить соответствие точки схода и другие аспекты геометрии этот рисунок. Анализируя такие картинки и пытаясь нарисовать их, можно получить реальное понимание обман, использованный в картинке. М. К. Эшер использовал подобные приемы в его архитектурно невозможны Belvedere (вверху справа).

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ

На нескольких сайтах представлены работы Оскара Реутерсварда: Поиск в веб-браузере предоставит гораздо больше.
- Дональд Э. Симанек

Артикул:

[1] Л. С. Пенроуз и Р. Пенроуз, «Невозможные объекты: особый тип визуальной иллюзии», Британский журнал психологии, , 1958. Том 49, стр. 31-33.

Страница создана 1996 г., небольшая доработка, 2014 г.


Этот документ является текущим проектом, отзывы о котором приветствуется автором, который надеется, что эти рисунки могут стимулировать обмен идеями.Используйте указанный здесь адрес. Ожидаю увидеть дополнения и изменения в этом разделе моих веб-страниц в будущем.

Вернуться к началу этой страницы.
Вернуться на страницу иллюзий
Вернуться на главную страницу и в главное меню.

Трехмерное рисование и геометрические эксперименты с трехмерной геометрией

«Я бы не рисовал так, как пишу, если бы не пошел в архитектурную школу. Здесь я научился абстрактно мыслить и рисовать, как архитектор ».

- Кармен Эррера

Беседа с Даной Миллер, 10 октября 2014 г.

Для развития своего жесткого стиля абстракции Кармен Эррера предприняла дисциплинированное, но очень изощренное исследование цвета и формы. Эррера изучала архитектуру всего один академический год, но этот опыт оказал на нее огромное влияние. Основные принципы рисования, которым она научилась на вводных курсах в Университете Гаваны, позволили ей представить трехмерную форму и преобразовать ее в двухмерное изображение на бумаге или холсте.

Вдохновленная советом своего коллеги-художника и друга Барнетта Ньюмана «не создавать что-то, а потом думать об этом, а думать о чем-то, а затем делать это», Кармен Эррера часто тратит недели на предварительные рисунки, пробуя разные формы и композиции и выполнение точных математических расчетов перед тем, как приступить к рисованию.Подготовительные рисунки, которые она делает для каждой картины, показывают, как Эррера часто мыслит в трехмерных терминах, а затем преобразует это изображение в двухмерное.

а. Распечатайте шаблон формы ромба из руководства для учителя. Дайте каждому ученику по три ромбовидных фигуры. Попросите учащихся вырезать ромбы и поэкспериментировать с ними, чтобы сделать трехмерный куб. Предложите им выбрать три разных цвета для каждой формы ромба. Когда ученики закончат раскрашивать свои алмазы, попросите их скотчем или склейте кубики и повесьте их на стену, чтобы они образовали одно большое изображение.Как их большое изображение влияет на классную комнату?

г. Этот проект рекомендуется для старшеклассников. Изометрические формы визуально представляют трехмерные объекты в двух измерениях на архитектурных, технических и инженерных чертежах. Например, в кубе три оси координат выглядят одинаково укороченными, а угол между любыми двумя из них составляет 120 градусов. Чертеж может выглядеть искаженным, потому что масштаб объектов, которые появляются дальше, такой же, как объекты, которые кажутся ближе.Изометрическая сетка состоит из вертикальных и диагональных линий под углом 120 градусов, которые можно использовать в качестве шаблона для рисования трехмерных объектов. Распечатайте изометрическую сетку в руководстве для учителя и попросите своих учеников использовать ее для рисования простого геометрического объекта, например мобильного телефона, другого электронного устройства или открытой книги. Для получения дополнительной информации об изометрическом чертеже воспользуйтесь ссылками ниже.

http://www.technologystudent.com/prddes1/drawtec2.html

http://web.mit.edu/16.810/www/Isometric%20Drawing.pdf

Настенный рисунок 11 | МАССА MoCA

Стена, разделенная по горизонтали и вертикали на четыре равные части. Внутри каждой части накладываются три из четырех типов линий.

Май 1969

Черный карандаш

Художественная галерея Йельского университета
Дар Анны Мари и Роберта Ф. Шапиро, B.A. 1956

Первая установка
Галерея Паулы Купер, Нью-Йорк

Впервые нарисовано
Джерри Ортер, Адриан Пайпер, Сол Левитт

Сол Левитт выполнил свой первый настенный рисунок в 1968 году в галерее Паулы Купер в Нью-Йорке.Рисунки Левитта - как на бумаге, так и на стене - выросли из серийных трехмерных работ художника, в которых систематически исследовались вариации модульных кубических структур. Левитт использовал ту же систему перестановок и вариаций в своих рисунках.

В 1968 году Сет Сигелауб пригласил Левитта внести рисунки в «Книгу ксерокса» - сборник работ избранных художников, чьи работы были в основном трехмерными. Для своего раздела Левитт создал систему из двадцати четырех перестановок самого основного элемента рисунка - линии.Левитт использовал простой словарь четырех основных направлений, в которых можно рисовать линии: горизонтальное, вертикальное, 45 ° по диагонали вправо и 45 ° по диагонали влево. Художник разработал систему из двадцати четырех перестановок, сделанных вращением линий (нарисованных внутри квадратов) в четырех частях по четыре. Позже он также наложил линии друг на друга, как показано на чертеже стены 11 . Вскоре после того, как он создал рисунков серий I, II, III, IV для «Ксерокопии», Левитт реализовал свой первый настенный рисунок, сделав радикальный переход от рисунка на бумаге к стене.

Самые ранние настенные рисунки

ЛеВита, в том числе Wall Drawing 11 , все выполнены твердым черным карандашом - материалом, который сделал работу максимально двухмерной и сохранил целостность стены как плоскости. Рисуя прямо на стене, Левитт ограничил продолжительность работы; в конечном итоге настенные рисунки закрашиваются. Тем не менее, несмотря на этот временный аспект рисунков, идея остается постоянной, и рисунки могут быть перерисованы на другой стене другим человеком.

Предыстория
Для этих рисунков студия LeWitt использует механические грифели 6H от Staedtler, тщательно заточенные, а затем склеенные вместе небольшими связками, ширина грифелей карандаша сама по себе дает расстояние между линиями. Каждый отдельный провод подходит примерно для 10-дюймовых линий, прежде чем связки должны быть разрезаны, а провода разделены, повторно заточены и повторно собраны.

5 мобильных приложений для 3D-дизайна и создания эскизов

Инструменты и программное обеспечение для 3D-моделирования

позволяют превратить ваши идеи в красивые 3D-модели и прототипы .3D-дизайн широко используется в таких отраслях, как 3D-печать, анимация, игры, архитектура и промышленный дизайн. - это жизненно важные компоненты цифрового производства.

Однако, как и любой другой мобильный инструмент, приложения для 3D-проектирования и создания эскизов также быстро пробиваются на смартфоны и планшеты. Итак, в сегодняшней публикации мы представляем лучших мобильных приложений для 3D-проектирования и создания эскизов , которые позволяют создавать прекрасные 3D-творения на ходу.

9 бесплатных программ САПР для загрузки
9 Бесплатных программ САПР для загрузки

Программное обеспечение САПР является обязательным инструментом на большинстве предприятий, чтобы уменьшить количество фатальных недостатков в дизайне ... Подробнее

3D Creationist

3D-креационист - это самое простое приложение для создания 3D-моделей. Любой желающий может использовать его с большой легкостью и удовольствием. Вы можете построить все, что угодно, например, самолет, машину, форт, снеговика, героев мультфильмов, чашку кофе и многое другое.

Он имеет интуитивно понятный интерфейс моделирования для небольших мобильных устройств и позволяет просматривать тысячи общедоступных моделей и загружать любую из них в свои собственные проекты. Будь то iPhone, iPad или iPod touch , приложение 3D Creationist дает вам качественные результаты ваших 3D-дизайнов, а также абсолютно бесплатно .

Самое лучшее в 3D Creationist - это простота использования, так как в нем есть функции, которые делают 3D-проектирование таким же простым, как ABC .

  1. Начните с , добавив базовую форму (куб, сфера, цилиндр, конус, пончик или другие) для создания вашего дизайна.
  2. Нажмите на фигуру , чтобы сделать ее активной или неактивной.
  3. Выберите инструменты для перемещения, масштабирования или поворота для преобразования объектов и используйте стрелки для управления объектами.
  4. Выберите фигуру и переместите ее поверх другой формы , используя «вырезать» .
  5. Экспортируйте свой проект в формат.obj и .stl или как изображение .jpg.
Гравитационный эскиз

Gravity Sketch - это приложение для iPad для создания 3D-изображений, которое бесплатно, весело и абсолютно приятно . Вы можете создавать персонажей, автомобили, мебель, изделия из стекла, кольца, подвески или что-нибудь в 3D из пластика, металла или керамики.

Gravity Sketch позволяет:

  • Создавайте 3D-проекты в собственном стиле с помощью 3D-эскизов.
  • Поделитесь своим 3D-эскизом через Sketchfab в Facebook, Snapchat, Pinterest или в любых других социальных сетях.
  • Экспортируйте ваши проекты в формат ".obj" , это переведет ваше 3D-создание на следующий уровень и поместит его в разные пакеты.
  • Сделайте ваши творения реальностью с Shapeways. Одним нажатием кнопки отправьте свой 3D-эскиз на печать и получите его в считанные дни по почте .
Морфи

Morphi дает вам свободу творчества без Wi-Fi и мыши. Просто откройте приложение и начните растягивать, визуализировать, изобретать и создавать прототипы .

Он поставляется с 3D-библиотеками, которые предоставляют форм, текста и цветов, функций на выбор, а также инструменты для 3D-моделирования для поворота, масштабирования, объединения и т. Д.

С Morphy вы можете:

  • Измените размер сетки и перемещение , затем используйте буфер обмена для вырезания и вставки объектов и линейку для измерения объектов в миллиметрах.
  • Вы можете использовать масштабирование для изменения размера объекта и тени, чтобы узнать, где находится объект в сетке.
  • Изменить фон среды, отменить и повторить для просмотра предыдущего действия и использовать кнопку фотографии для сохранения и обмена объектами.
  • Легко изменить фон
u Сделать

Интуитивное воплощение вашей идеи в трехмерном дизайне. - это то, для чего предназначена uMake. Это мощный и простой инструмент дизайна нового поколения, отмеченный наградами.

uMake использует плоскости эскиза , которые относительно положения камеры .Это основные элементы инструмента, которые позволяют пользователям рисовать эскизы в трехмерном пространстве, определяя определенную точку в пространстве .

Другие функции, которые предлагает Sketch Planes:

  • Импорт фотографии, управления взвешиванием по кривой и цветом , а также ускорение создания с помощью симметрии в реальном времени и зеркального отображения .
  • Создание экструдированной и оживленной поверхности.
  • Экспорт 3D-дизайна в форматы OBJ, STEP и IGES .
  • Перетаскивание файлов проекта в дизайн группы для их организации.Вам также разрешено дублировать эти файлы для различных дизайнов .

uMake также предоставляет вам короткое и простое руководство и интерактивную справку на боковой панели справки. Это приложение еженедельно предоставляет обновления, руководства и видео-советы. Вы можете получить его в годовой подписке за 149,99 долларов США .

Autoq3D

Autoq3D - это приложение, предназначенное для создания скульптур в 3D с помощью удобного и интуитивно понятного рабочего пространства .Он позволяет просматривать трехмерный рисунок путем панорамирования, масштабирования и поворота вида. Он имеет семь предустановленных точек обзора : сверху, снизу, слева, справа, спереди, сзади и изометрический .

Бонус: Keyplan 3D

Keyplan 3D - это бесплатное приложение для создания 3D-дизайна дома с помощью iPad и iPhone . Просто сохраните свой проект в iCloud, чтобы отредактировать его позже. Выразите свой творческий потенциал, найдите вдохновение и создайте умных проектов дома в 2D и 3D . Просто проектируйте, стройте, продумывайте и украшайте свой дом более чем 350 бесплатными уникальными объектами.

Вы можете избежать сложных меню, загадочных опций, экранов загрузки, неотвечающих приложений , потому что с помощью Keyplan 3D вы можете визуализировать свой проект через визуализированных планов , которые являются интерактивными и обновляются в реальном времени .

  • Он имеет конструктора домов для создания стен так же просто, как рисование линии карандашом с функциями редактирования 2D или 3D.
  • Поставляется с дизайном интерьера, который состоит из мебели, дверей и окон, которые вы можете редактировать, изменять и удалять в 2D или 3D дизайне .
  • Параметры настройки, такие как настройки ширины стены и высоты в пересчете на дюйм / метр.
  • После этого вы можете использовать синхронизацию iCloud, чтобы наслаждаться своим проектом на всех своих устройствах, iPhone и iPad .

Читайте также: 10+ бесплатных программ для 3D-моделирования для загрузки

Стены для рисования

Рисование стен

Зачем учиться рисовать стены, если Здание и Room Wizard создают их в несколько кликов? Знание стен помогает вы используете plan3D и в других областях.

РАБОТА НА РАЗНЫХ УРОВНЯХ ПОЛА. Вы должны настроить рабочую сетку на нужный уровень пола, чтобы работать на этом полу. См. «Перемещение рабочей сетки» для получения дополнительной информации. Переместить рабочую сетку можно в меню «Правка». Вы можете использовать клавиши PageUp / Page Down для перемещения рабочей сетки. Текущий уровень рабочей сетки отображается в строке состояния с правой стороны.

Содержание

Режим 3D-перспективы

Рисование стен в 3D

Стены связи

Выбрать, удалить и переместить

Размер стены

Регулятор угла наклона стены

Режим чертежа

Перейти в режим просмотра чертежей

Нарисовать стены в чертеже Режим

Стены связи

Выбрать, удалить и переместить

Размеры

Размер стены

Изогнутые стены

Рисование стен в 3D

Чтобы нарисовать стену, выберите «Построить»> «Нарисовать». Стену и перетаскивание мышью в рабочей области.Пример:


Ссылка стены

Ссылка стены в 3D-режиме, наведя курсор на конец существующая стена и рисунок, как показано выше.


Выбрать, удалить и переместить

Дважды щелкните стены, чтобы выбрать. Нажмите Удалить, чтобы удалить. Перетаскивайте стены, чтобы перемещать их.


Размер стены

Перетащите ручки или щелкните стену правой кнопкой мыши и выберите «Установить размеры ...»

См. Также Сборка> Рисование Стены для получения дополнительной информации. Узнайте, как рисовать стены в виде чертежа. так что вы можете видеть размеры. При необходимости переключайтесь между режимами чертежа и 3D.

Рисование стен выполняется с помощью щелчка и перетаскивания.


Контроль угла наклона стены

Углы стены по умолчанию привязываются к углам 15 градусов, когда вы их рисуете и перемещаете мышь влево, вправо, вверх или вниз. Например, углы всегда будут 15, 30, 45, 60, 75, 90 и т. Д.

Чтобы рисовать стены без приращения 15 градусов, просто удерживайте клавишу SHIFT во время рисования стен.

Переключатель в Blueprint View

Пример:


Рисование стен в режиме чертежа

Щелкните и перетащите в рабочей области, чтобы нарисовать стены.Пример:



Ссылка стены

Ссылка стены , наведя курсор на конец существующего стена и рисунок.


Выбрать, удалить и переместить

Дважды щелкните стены, чтобы выбрать. Нажмите Удалить, чтобы удалить. Нажмите и перетащите стены, чтобы переместить их.


Размеры

Добавьте свои размеры, выбрав "Сборка"> размеры.Добавьте свои собственные параметры здесь тоже.

Внешние или внутренние размеры? Щелкните стену правой кнопкой мыши и выберите «Измерение другой стороны».


Размер стены

Щелкните правой кнопкой мыши стены и выберите «Установить стену». Размеры ... », чтобы изменить высоту, длину и толщину, введя размеры.

Регулировка длины связанных стен: После связывания перетащите соседние стены, чтобы изменить их размер.

См. Также Сборка> Нарисуйте стены для получения дополнительной информации о стены.


Изогнутая стена и закругленная стена

Нарисуйте короткую прямую стену сегменты вокруг эталонного изображения или формы, чтобы получилась изогнутая стена.

Если вы не хотите, чтобы стены привязывались с шагом 15 градусов, удерживайте клавишу Shift при рисовании стен.

Пример YouTube ...

Шагов:

  1. Вам необходимо импортировать изображение в формате JPG или GIF или форму каталога, которую вы можете использовать в качестве «эталона» для рисования изогнутых стен.

    Либо 1.) Перетащите "Цилиндр" shape из каталога «Your Shapes» в Plan3D или 2.) Импортируйте изображение JPG, GIF или BMP в качестве файла трассировки.

  2. Масштабируйте изображение или фигуру, прежде чем обводить ее стенами.Для JPG или GIF щелкните его правой кнопкой мыши и выберите «Масштабировать изображение трассировки». Для фигур из каталога, удерживая нажатой клавишу ALT, перетащите их до нужного размера или щелкните их правой кнопкой мыши и выберите «Установить размеры».

  3. Поместите форму туда, где она должен войти в ваш план.

  4. Используйте форму в качестве ориентира при рисовании стен. Для фигур из каталога, возможно, будет проще отследить их в режиме чертежа.

  5. СВЯЗЬ: стены будут соединяться автоматически, если вы не используете клавишу Shift (с шагом 15 градусов).Если вы удерживаете клавишу Shift при рисовании стен, вам может потребоваться дважды щелкнуть их, чтобы связать их.

Примечание. Двери и окна подходят только к тем сегментам стены, которые достаточно велики, чтобы их удерживать.

Различия между одномерными, двухмерными и трехмерными изображениями

Хотя мы живем, движемся и видим трехмерный мир, большинство представлений этого мира двухмерно.Мы просматриваем рисунки или фотографии на плоской бумаге или экранах компьютеров. Даже наше трехмерное визуальное наблюдение за миром вокруг нас основано на двумерных изображениях, которые вспыхивают на сетчатке наших глаз. Но два измерения не являются минимальным пределом графического представления. Простые изображения также могут отображаться в одном измерении.

Определение размеров

Размеры используются для описания структуры объекта - плоского он или нет - и его размеров в пространстве. Согласно Wolfram MathWorld, размер в геометрии определяется как количество координат, необходимых для определения точки на объекте. Например, если вам нужны две фигуры, такие как (2, 4), чтобы понять, где находится конкретное место, вы имеете дело с двухмерной формой.

1-D изображения

Одномерные изображения - это изображения, содержащие только одно измерение. Это возможно только тогда, когда вы имеете дело с линией, поскольку единственное имеющееся у вас измерение - это длина, определяемая одной фигурой. Например, вы можете легко найти место, если знаете, что оно находится на третьем дюйме слева. Однако линия является одномерной только на теоретическом уровне, так как в реальной жизни линия имеет ширину лишь сотые или тысячные доли дюйма.

Двумерные изображения

В реальной жизни вы можете встретить двухмерные изображения. Изображены два измерения - длина и ширина, а объекты на картинке - плоские. Примерами таких изображений являются древнеегипетские настенные росписи или изображения из видеоигр до эпохи PlayStation, где художники-художники не хотели или не могли дать реалистичное изображение пространства.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *