Пэчворк что это: Лоскутное шитье для начинающих: разная техника, схемы, идеи — Сам себе мастер

10.12.2020

Содержание

Лоскутное шитье для начинающих: разная техника, схемы, идеи — Сам себе мастер

Простое рукоделие наших бабушек из оставшихся лоскутков тканей, в настоящее время, превратилось в целый раздел народно-прикладного искусства именуемое пэчворк.

Различные техники соединения разноцветных, разнообразной или правильной формы кусочков позволяют творить необычайно красивые и неординарные изделия. Очень часто пэчворк используют для оформления интерьера.

Лоскутное шитье для начинающих: разная техника

Первые шаги по освоению пэчворка следует начинать с самых простых техник:

Традиционная. Основой служит тканевое полотно, на которое с изнаночной стороны накладываются сшитые лоскутки. Рисунок, сложенный из кусочков, является лицевой стороной изделия. Чаще всего таким способ оформляются прихватки и тонкие одеяла.

Кухонная утварь своими руками

Покрывало украшенное лоскутками

Быстрые квадраты. Самый простой способ. Подготовленные разноцветные квадратные лоскутки складываются в определенный рисунок. Все зависит от фантазии рукодельницы.

Очень простой способ пэчворка для учеников

Полоска к полоске. Пестрые отрезы из полос соединяется по-разному: в спиральных или зигзагообразных формах, в горизонтальных или вертикальных направлениях

Мягкая подушка, сделанная своими руками

Волшебные треугольники. Делая первые шаги в работе, лучше использовать равнобедренные треугольники. Из них очень просто выстраивать любой узор.

Одеяло из треугольных лоскутков

Техника барджелло в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Схематичный рисунок

Подготавливаем 6 отрезов разной расцветки, выбранной длины и ширины (в зависимости от желаемого размера готового полотна)

Отрезы распределяем по тонам

Сшиваем полоски сначала попарно с изнаночной стороны, далее в одно целое полотно

Отрезаем неровные края

Прострачиваем вместе: первую и последнюю полосу

Отрезаем ровные полосы барджелло

Складываем полоски по схеме, затем сшиваем. Лишние швы на наборных полосах распарываем. Делаем окантовку готового изделия лентой

Если все сделано правильно, получаем красивое одеяло или накидку

Техника пэчворк в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Пример 1

Пример 2

Пример 3

Пример 4

Пример 5

Пример 6

Техника пицца в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Очень удобный вариант, так как не требует никакой определенной схемы
Делается из кусочков ткани любого размера
На отрез ткани, выбранного размера готового изделия, накладываем лоскутки. Рисунок совершенно произвольный
Сверху накладываем слой органзы
Утюжим
Кладем еще один рисунок из лоскутков
Накрываем еще раз органзой
Простёгиваем весь шаблон на машинке

Простеганный лоскутный вариант

Техника крейзи в лоскутном шитье из джинсы: схемы для начинающих

Идеальная возможность создавать самобытные изделия из пришедших в негодность старых джинсов.
Поскольку эта техника предусматривает использование различной формы фигур, украшение пуговицами, бусинами, стразами, лентами, кружевом и другими непредсказуемыми элементами, в ход пойдут лейблы, карманы, готовые простроченные швы, присутствующие на старых джинсах.
Отсутствие требований к какому-либо плану или сюжету позволяет творить весьма непредсказуемые и полезные изделия.

Украшаем интерьер при помощи лоскутного мастерства

Изготавливаем сумочки из потрепавшихся парусиновых штанов

В ход идут: потрепанные кромки, карманы, пристроченные замки и прочие элементы декорации старых джинсов

Техника боро в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Этническая мода в стиле боро является ярким представителем японского прикладного искусства
Подобная техника подразумевает под собой имитирующую штопку обрывками тряпок и лоскутами
Работа очень трудоемкая, поскольку каждая заплата пришивается вручную
Любое изделие, изготовленное с помощью этой техники, получается весьма уникальным и декоративным
Превратить обыденную, скучную сумку в эксклюзивный предмет гардероба, под силу даже начинающей рукодельнице

Нарезанные разной формы прямоугольники накладываем на лицевую сторону сумки

Пришиваем вручную каждую фигурку

Эффектное изделие готово

Техника ляпочиха в лоскутном шитье: схемы для начинающих

Самый распространенный вид техники. Еще наши предки изготавливали ковровые дорожки используя данную технологию. Тоненькие трикотажные полоски нашиваются на основу. Чем разнообразнее цветовая гамма, тем изделие получается интереснее.

Декоративная подушка в стиле ляпочиха

Традиционный коврик из лоскутков

Красивое лоскутное шитье одежды: схемы, фото

Создание одежды в стилистике пэчворка, требует много времени и терпения
Изготовить из кусочков можно: верхнюю одежду, платье, блузку, и даже сапоги и тапочки
Подбирайте кусочки приблизительно одного размера
При максимальном разнообразии цветов всегда должен быть один доминирующий цвет
Можно использовать лоскутки от старой одежды, остатки от новой ткани

Теплая куртка из лоскутков

Схема формирования изделия

Фантазии из джинсы

Гармоничный наряд в стиле пэчворк

Еще один вид наряда с помощью лоскутной техники

Боярка из отрезков ткани

Уютные домашние тапочки, оформленные лоскутками

Красивое лоскутное шитье для детей: схемы, фото

Шаблон: курочка на прогулке

Готовое покрывало сделанное по шаблону

Схематичное изображение: креативный цыпленок под зонтом

Детский плед по предложенной схеме

Сумочка для девочки из лоскутков

Детский нагрудник, украшенный аппликацией из кусочков ткани

Красивое пано в технике пэчворк

Подушки для детской комнаты с помощью лоскутной техники

Красивое лоскутное шитье прихваток

Практическая вещь, не требующая больших затрат при выполнении в стиле пэчворк, может послужить прекрасным подарком для близкой подруги и родственниц.
Прихватки можно делать разной формы и размера, это очень упрощает работу для тех, кто впервые берется за лоскутный вид рукоделия.

Схема котика для кухонной утвари, сделанной из обрезков ткани

Готовые прихватки с котом

Вариант прихватки-варежки

Веселые совушки в кухонном интерьере

Листочки из лоскутков на кухонных прихватках

Яркие елочки для хозяйки в стиле пэчворк

Еще один вариант прихваток из кусочков ткани в форме листочков

Красивое лоскутное шитье сумок

Один из вариантов лоскутного рукоделия сумок рассмотрен выше.

Применить этот вид народног

Что такое пэчворк. Американский, японский, английский пэчворк.

За таким рокочущим словом пэчворк скрывается кропотливое и спокойное умение соединять лоскуты ткани разных размеров, фактур и цветов так, чтобы получалось необычное красивое цельное полотно. В переводе слово patch значит заплатка, пятно, участок, лоскут. Что такое пэчворк для нас, людей современного мира — это хобби, позволяющее отвлечься от повседневной проблемной суеты или занятие, приносящее доход. Но на протяжении веков это не всегда было так.

Что такое пэчворк

Рукоделие это любимое занятие многих женщин, однако, в разных семьях отдавалось предпочтение каким-то одним своим излюбленным видам творчества, так что кто-то может и не знать что такое пэчворк.

Название метода произошло от английского patchwork, что и означает лоскутная работа, коврик, покрывало из лоскутов, мешанина, ералаш, пестрый, лоскутный. Вообще, техники пэтчворк имеют место в традициях разных народов. Известно о наличии полотна, сшитого из лоскутов ткани в Египте еще в 980 году до н. э., а также около 5000 лет назад в Китае. Находки, датированные ранним средневековьем, были обнаружены в доспехах европейских воинов. Техника пэчворк использовалась в создании бронированной одежды. Доспехи были и теплыми и надежными. Японская броня была сделана подобным же способом.

Все, что воспринимается женским сердцем,- нежность, любовь, красота, доброта, мечты, забота о детях, забота о здоровье, забота о стабильности семейного бюджета, — находит отражение в изделиях лоскутного шитья.

Английский пэчворк

Есть предположение, особенное развитие пэчворк получил в Англии. В Англию в XVI ввозились пестрые, яркие богатые ткани из Индии, а потом был издан запрет на ввоз импортных тканей и в ход пошли кусочки, обрезки, лоскутки. И если дорогие красивейшие индийские ткани были достоянием привилегированной части населения, то теперь изделия, сшитые из кусочков дорогих тканей, могли позволить себе рукодельницы из простого сословия.

Традиция техники пэчворк таким образом перебралась в Америку вместе с переселенцами.

Американский пэчворк

Автор блога quilting-in-america.com Лиза рассказывает о своем детстве. Как дочь военного, она переезжала со своей семьей с места на место, и была лишена связи со своей бабушкой. Ведь скайпа тогда не было. Но, несмотря на расстояния, ее согревало тепло бабушкиных рук. Лиза говорит, что когда она обертывалась одеялом ручной работы, невзгоды отступали.

Лиза слышала от матери рассказы об ее детстве, о трудностях, вызванных депрессией, о том, как приспосабливались люди к меняющимся условиям, как выживали в условиях тотальной экономии, о надеждах и разочарованиях. И о том, что когда в ее детской жизни случались неприятные вещи, она всегда могла зайти в свою комнату, обернуть вокруг себя уютное бабушкино одеяло из лоскутков, и утонуть в книге.

И теперь, когда Лиза в своей взрослой жизни, бывает в домах своих друзей, ее удивляет, если она не видит на кроватях одеял ручной работы. Разве у них не было бабушки или прабабушки, которая бы заботилась о них, и хотела бы согреть их своей любовью, даже если бы они были далеко?

Предприимчивые переселенцы в Америке разработали способы, позволяющие максимально использовать все, что у них было. В ход шли и мучные мешки, и изношенные брюки, старые костюмы и табачные мешки –все, что могло согреть их семьи. Одеяла стали многослойными, они простегивались утепленной прокладкой.

Именно в Америке пэчворк дополнился квилтингом. Разные кусочки ткани не только сшивались между собой, и еще и выстегивались. Стежки добавляли декоративности изделию и могли сами по себе создавать дополнительный рисунок к орнаменту из разноцветных кусочков ткани. Но не только декоративность была целью рукодельниц. Пространство между стежками собирало тепло в своих воздушных камерах, одеяло было легким, теплым и необычайно уютным.

Американцы трепетно относятся к своим лоскутным одеялам, вкладывая в них смысл нерушимой и тесной связи с предыдущим поколением.

Одеяло ручной работы «Мальчик в комбинезоне», Энн Арбор, Мичиган, 1924г

Американцы так пестовали свою технику получения цельного полотна из кусочков, что в 1970-х годах в США начали открываться небольшие подразделения в специализированных магазинах, где можно было приобрести все необходимое для изготовления лоскутных изделий.

Русское лоскутное одеяло

На Руси лоскутное шитье, которое, как считается, появилось в X- XI веках, считалось семейным оберегом.

Такие одеяла дарились на свадьбу, на рождение ребенка и шились из одежды жениха и невесты, если на свадьбу и из одежды матери – если на рождение ребенка. Одеяла обереги не выносили из дома и тем более не предлагали гостям. Что такое пэчворк на древней Руси, скорее всего не знали, а что такое лоскутное одеяло знали все.

Японский пэчворк

Японский пэчворк родился совсем не в Японии, как казалось бы. Дело в том, что рукодельный мир Америки взорвался идеями после проведенной всемирной выставки в Филадельфии в 1876году, где выставлялся японский текстиль. Одним из главных добродетелей американских женщин того времени было виртуозное владение иглой. Японские ткани и кимоно из японских тканей, увиденные ими на выставке, буквально бросили им вызов.

Одни ткани были украшены изысканной вышивкой, другие — имели жаккардовое плетение, третьи были расписаны красками. В одежде присутствовала стежка. Рисунки тканей будоражили воображение и будили вдохновение.

Повторить, превзойти, создать невероятное, вышить, выстегать, украсить бижутерией — вот какие мысли вертелись в головах американских женщин. И они начали творить. Из кусочков японских и не японских тканей, из лоскутов различных фактур, из кружев сшивались полотна, украшались нашитыми бусинами и вышивкой. Вышивкой скрывали или подчеркивали места стыка двух тканей. Традиционное умение американской женщины в шитье получило новый виток в развитии и вынесло пэчворк на новый, фантастический уровень.

Работы американок того времени на самом деле наполнены мощной творческой энергией, они поражают и удивляют.

Модные журналы назвали их работы японским пэчворком. Но строго говоря, эта техника имеет и другое имя -крейзи пэчворк. Сумасшедшие сочетания тканей и фурнитуры ли, работы пациентов клиники для душевнобольных, в которой применялись методы лечения арт терапией ли послужили причиной такого названия, сейчас понять трудно. Разные источники, что называется, «тянут одеяло на себя».

Сейчас очень популярны японские журналы со схемами пэчворка и описанием работ. Японцы любят использовать свои ткани для пэчворка, льняные, фактурные, напоминающие драп и окрашенные в натуральные серо бежево коричневые или охристые тона. Очень любима японцами аппликация. Коричневая гамма, аккуратность работы, трогательная спокойная и сюжетная аппликация вот отличительная особенность сегодняшнего японского пэчворка.

Где применяют пэчворк

Сегодня рукодельницы шьют яркие шторы, накидки на диваны, кресла и стулья, подушки, сумки, дорожки на стол, одежду, аксессуары для интерьера. Техника пэчворк не любит суеты, все должно быть подобрано, продумано и примеряно. Это любимая техника многих, кто хочет приятно провести время или получить дополнительный заработок. Вещи, выполненные в лоскутной технике всегда милы, потому что на генетическом уровне напоминают о любви наших бабушек и мам.

Пэчворк российских мастеров.Работа на выставке «Атмосфера творчества» на ТишинкеЛоскутное одеяло в технике пэчворк «Шов наружу»Подушки стоперы в технике пэчворк

Техника пэчворк объединит ткани любых цветов. Допускаются и любые сочетания фактур. Чем глубже вы будете погружаться в мир пэчворка, тем более интересные комбинации сможете придумать. А затем — попробовать создать полотно в формате 3D, именно так иногда называют квилтинг.

Ткани для пэчворка и для квилтинга

Сейчас в продаже есть ткани как для пэчворка, так и для квилтинга. Нет нужды долго предолго собирать обрезки ткани, а потом компоновать их, чтобы получить красивое сочетание, можно все подобрать в магазине.

Но у каждой портнихи волей-неволей собираются кучи обрезков, которые так и просятся в работу. Их можно перебирать и представлять, что можно из них сделать, это удивительно увлекательный процесс. Я помню свои мешки с обрезками, которые не давали покоя моему мужу. Он совершенно не понимал, зачем я их коплю. Моим ответом всегда было сравнение моих обрезков с его коробочками для винтиков и болтиков. Ведь ему же не приходило в голову выбрасывать собранные им сокровища, а вдруг пригодятся.

Пэчворк спицами

Совершенно новое направление пэчворк спицами. Лоскутная техника шитья перешла в лоскутную технику вязания. Теплая мягкая пряжа дает новые возможности и вязанный пэчворк увлекает дизайнеров одежды.

Я знаю два способа получения полотна вязанного пэчворка:

Лоскуты (фрагменты) вывязываются отдельно, а потом сшиваются

Фрагменты вывязываются один из другого, образуя единое полотно

Точно также, как тканевый пэчворк обогатился стежкой, апликацией и вышивкой, вязанный пэчворк обогатился элементами связанными крючком и вышивкой.

Посмотрите мастер класс Как сделать прихватку в стиле крейзи пэчворк, здесь же на блоге

Прихватка петушок мастер класс

Я с удовольствием поделилась с Вами, друзья, своими открытиями и исследованиями в вопросе что такое пэчворк. Надеюсь, статья была полезной, а картинки красивыми. Делитесь этой информацией, нажимайте на кнопочки Ваших любимых социальных сетей.

Квилтинг – что это такое, как начать

Работа Татьяны Радуги

Друзья, в современном понимании квилтинг это текстильный дизайн, в основе которого лежит работа с тканью. Само слово квилт означает в переводе одеяло, лоскутное одеяло, стёганное одеяло или покрывало. А слово пэчворк имеет более широкие смысл, так как может означать и смешивание, и разрозненность, и мозаичность — и не только в ткани.

Но, несмотря на то, что слова квилтинг и пэчворк имеют различный перевод, в процессе развития рукодельных ремёсел, эти понятия так смешались, что правомерно будет назвать работу из лоскутов и квилтингом и пэчворком.
Ну вот, с определениями разобрались, давайте к делу.

Квилтинг – что это такое

Квилтинг это многоуровневое изделие. Чаще всего квилт составлен из трёх слоев:

Нижний слой – подкладка. Хлопок, смешанные, подкладочные ткани.
Средний слой — прокладка из синтепона (или другого объемного материала) для объемности квилта
Верхний слой – декоративное полотно, выполненное в технике пэчворк, укрепленное стежками.

Важно, что все слои обязательно должны быть простёганы, то есть скреплены друг с другом. От качества простёжки зависит и внешний вид и срок службы самого изделия в технике квилтинг.
Верхний слой может быть украшен и одновременно простеган вышивкой, аппликацией и чем угодно, в зависимости от фантазии мастера и назначения изделия.
Идеи применения квилтинга смотрите в статье: – Cумасшедшие лоскутки класса люкс

Знакомимся с мастером по квилтингу

Татьяна Радуга – профессиональный квилтер, член Ассоциации мастеров лоскутного шитья Казахстана, участница международных художественных выставок , активный участник городских фестивалей, живёт в Казахстане в Алмате, преподаёт художественный пэчворк и креативное вязание, профессиональный художник.

ТАТЬЯНА: Вообще творчеством и рукоделием занималась моя бабушка. В детстве я на всё лето уезжала в пригород Алматы и попадала в другой, творческий мир. Всему, что я сейчас умею, я училась у своей бабушки. Позже было и обучение на профессиональных курсах.

Сейчас я преподаю. Я занимаюсь и с детьми, и со взрослыми. Со всеми, кто хочет этому научиться. Этим я зарабатываю. По образованию я художник. Конечно, красками работать легче. Есть палитра, и можно легко смешивая краски, создать необходимый оттенок. В лоскутном шитье всё гораздо сложнее.

Как научиться хорошей стёжке

Основа квилтинга это хорошая стёжка. Ровная прямая строчка или замысловатые узоры имеют изначально утилитарную функцию – скрепить слои, образуя воздушные полости, воздух в которых предназначен сохранять тепло. Как вы помните, квилт это одеяло или покрывало. Насколько искусно выполнена строчка, настолько красиво и аккуратно выглядит изделие.
Простёгивать можно руками или на машинке.
Ручное простёгивание будет, скорее всего, неровным, поэтому старайтесь швы сделать более декоративными, чтобы неровность выглядела очарованием хэндмэйд, а не огрехом в исполнении. На помощь придут тесьма, декоративные вышивки, все это можно рассмотреть

в мастер классе в статье по крейзи пэчворку. Зайдите, не пожалеете.

Для прямых швов в швейных машинах есть строчки :
• Прямые
• Зигзаг
• Декоративные – имеются в некоторых бытовых

Для самых, самых начинающих — чтобы строчка получалась ровной, потренируйтесь на ненужном лоскутке. Нарисуйте мягким простым карандашом линию с помощью линейки и строчите по ней. В результате такого нехитрого упражнения ваши руки научатся не дергать ткань, глаза научаться видеть не только двигающуюся иглу, но и то, что есть вокруг. Управление машинкой это процесс автоматический, ваше тело механически будет совершать движения, на которые человек обращает внимание только по началу, а потом руки сами всё будут делать, а вы только управлять.
Красивые извилистые узоры на полотне делаются свободной стежкой на любой машине со специальной лапкой или по шаблонам.

Нужна ли специальная машинка

ТАТЬЯНА: Я работаю на обычной швейной машинке. Она моя надёжная подруга. Никогда меня не подводила! ))
Про специальные машины рассказать ничего не могу, лучше спросить в магазине у консультантов. Сейчас множество машин узкой направленности. Некоторые даже шьют без постоянного участия человека. На мой взгляд, для начала — просто иметь желание. Марка или цена вам не поможет. А в дальнейшем, после того как попробуете пошить на разных машинах, вы сможете выбрать свою марку.
В лоскутном шитье можно заниматься творчеством имея самые простые навыки. Например, простой строчки бывает достаточно. Можно даже вручную шить. Если есть желание, получаются очень интересные квилты.
Когда мы читаем в интернете, что «швейную машину нужно «адаптировать под квилтинг или пэчворк», следует понимать, что для некоторых видов ( простёгивание одеяла, например )это просто регулировка подачи ткани. Это можно сделать на любой марке машин.
А адаптация под дпэчворк или квилтинг это значит сделать так, чтобы материю можно было бы двигать вручную во время отстрачивания. Если вы начинаете с аппликации на одежде, где стегать нет необходимости, достаточно обычной машинной строчки.
Во многих городах существуют курсы пэчворка, на них можно научиться азам или улучшить свою квалификацию. Но даже если вы будете учиться по урокам в интернете, вы все равно осилите этот процесс независимо от того, какая у вас машина.
Для того, чтобы выполнить непрямую, фигурную строчку узором, хорошо бы купить специальную лапку, она позволяет направлять иголку и регулировать лапку по высоте.

Называется она «универсальная лапка для стежки по линейке на бытовой машинке».

Эту лапку в работе можно посмотреть в мастер классе как выстрачивать узор «перья» по линейке
Друзья, напоминаю, что видео можно ускорить, изменив скорость, если нажать на колесико внизу кадра видео, справа и в позиции скорость поставить, например, 2, тогда видео будет показываться быстрее в 2 раза.
По лекалу перья

Можно не заморачиваться с линейкой и строчить простой свободной стежкой как здесь:
Свободная стежка – мастер класс А чтобы понять, как выстрочить какой то сложный узор, для начала нарисуйте его на бумаге, чтобы выяснить, как должна идти линия, чтобы машинку не останавливать каждый раз и не менять положение иглы, то есть, линия должна быть непрерывной. Прямо беоите бумагу и рисуйте, рисуйте, пока рука не привыкнет и не поймет как двигаться без остановки.

Где брать ткани

ТАТЬЯНА: Выбор тканей зависит от вида будущего изделия и от того, для чего мы его будем создавать. Прочные для ковриков или покрывала. Тонкие и даже ажурные полотна для декоративных изделий. Единственное условие, которое необходимо выполнить, — это одинаковая плотность полотна.
После многих лет занятия лоскутным шитьём, могу сказать однозначно: лучшими для
использования является хлопок.

Они тонкие, но при этом достаточно прочные, лёгкие, прекрасно утюжатся, приятны и удобны в работе. И они экологичны, не электризуются.
Хлопок достаточно многоцветен, широкая гамма расцветок вдохновляет.
Сейчас в специализированных магазинах огромный выбор тканей для квилтинга. Но иногда, для конкретного квилтинга приходится искать оттенок. Не всегда он находится в магазинах. Поэтому все мои друзья знают, что вещи, вышедшие из употребления, надо отдать мне.)))

Все мы, кто занимается пэчворком — немножко крейзи. Мы ничего не выбрасываем. Мы все используем в изготовлении квилтинга. Для нас лоскутки — это наши краски. Когда делаешь что-то на заказ, конечно, покупаешь материалы. Когда создаешь художественное произведение для выставки- в ход идут не только лоскутки, но и пряжа, бисер, пуговицы, паетки…
Если вы купили хлопок, обязательно сначала замочите его в теплой воде. Во-первых, мы смотрим, не линяет ли он. Ведь в кусочечном одеяле, панно, недопустимо, что бы после стирки трудоемкое произведение было испорчено. Во-вторых, хлопок чуть садится от первой стирки. В маленьких формах это будет особенно заметно, поверхность станет неровной. Не забывайте об этом.

Какие инструменты нужны для квилтинга и где их взять

ТАТЬЯНА: Занимаясь лоскутным шитьём, я пользуюсь специальными инструментами. У меня как минимум три вида ножниц: большие профессиональные для полотна; небольшие для мелкой работы и аппликаций; отдельные ножницы вырезания шаблонов из бумаги. Для бумаги использую небольшие обычные канцелярские ножницы. А вот для лоскутков выбираю очень внимательно. Поскольку резать приходится достаточно много, то ножницы выбираю лёгкие. Когда одновременно выкраиваешь большое количество одинаковых деталей (например, для одеяла), то я использую роликовый нож. Он способен точно разрезать довольно много слоёв.
Ну а резать роликовым ножом удобно на специальном коврике — подложке. Это такой хитрый коврик, который сам восстанавливается после порезов. Разметка на коврике в сантиметрах и в дюймах, а это очень облегчает труд.
Для работы с роликовым ножом хорошо иметь надежную линейку. Главное ее качество, она должна быть высокой. ( Нельзя взять обычную ученическую. ) Эти линейки продаются в специализированных магазинах. Иногда их делают на заказ как и лекала из толстого органического стекла.
Когда работаешь со светлыми материалами, рекомендую использовать исчезающие маркеры. Это удобно, не остаются следы разметки. Если для квилтинга берете материал темных тонов подойдёт портновский мел или кусочек обмылка. Главная их особенность — рисовать тонкую линию на материи. И как вы понимаете, после стирки от линии не останется и следа.))
Ещё одни из удобных инструментов, которые я использую, — это пластиковые прозрачные шаблоны (квадратной, прямоугольной, треугольной формы). На них та же разметка в сантиметрах и дюймах, что и на коврике-подложке.

• Набор ножниц
• Коврик подложка
• Специальные высокие линейки
• Исчезающие маркеры
• пластиковые прозрачные шаблоны
• роликовый нож

— эти инструменты я использую для квилтинга, все они продаются в специализированных магазинах и облегчают труд. Но начинать можно и без полного набора, поначалу может быть достаточно ножниц.

Всегда ли получится то, что задумано

У вас не обязано получиться то, что вы видите на рисунке или схеме, ваши лоскутки, ваш опыт и ваша созидательная энергия обязательно внесут коррективы. Но в этом и прелесть.

Чем отличаются творческие работы от сделанных на заказ?

ТАТЬЯНА: По способу исполнения лоскутное шитьё делится на классический пэчворк и art-пэчворк. Классический способ – это изготовление изделий при помощи стандартных блоков, их большое количество, они всем известны. А art- пэчворк предполагает свободную манеру исполнения верхнего слоя изделия. Покрывала, коврики, одеяла, сумки, одежду можно создавать любым способом. А квилты на выставки я делаю в свободном стиле, вернее, смешиваю разные приёмы шитья. Это и классические блоки, и аппликация, и вышивка. Для таких квилтов я иногда рисую небольшие живописные эскизы. Потом с помощью компьютера их увеличиваю. Потом разбиваю на квадраты, чтобы пропорции сохранились. Затем подбираю нитки, тесьму и т.д. Но часто в процессе может поменяться какой-то цвет или часть композиции.

Это же творчество! А результат всегда получается интересным! Для некоторых своих композиций я ткань не только разрезаю, но и разрываю. Часто применяю вязаные вставки, вышивку. Иногда долго хожу и думаю, как исполнить задуманное. Иногда на это уходит больше месяца. А иногда в дороге еду где-нибудь, и мысли приходят неожиданно. Быстро их зарисовываю и делаю предварительный эскиз. Потом домой прихожу и дорабатываю первоначальные задумки. Это начало рождения картины.

Для творческого человека важна «насмотренность». Этот термин подойдет любому художнику и творческому человеку. Поэтому и журналы я смотрю, и разных мастеров на выставках, и в интернете смотрю. У всех своя манера, свой почерк.
За вдохновением я хожу на природу и на выставки. Даже простое общение с друзьями даёт иногда творческий толчок. Я очень люблю слушать музыку, когда занимаюсь квилтингом.. Когда из лоскутков, которые абсолютно разные, получается то, что можно рассматривать как картину, происходит маленькое чудо.

В 2012году, принимая участие в квилт-фестивале «Лоскутное лето», я сделала квилт на конкурс
«Путешествие к истокам». Название родилось во время творческого процесса : «Песни старика». Эта работа повлекла за собой целый цикл. В 2017году на квилт-конкурс «Восточный базар» я решила сделать картинку с восточного базара. У меня два старика. Один фруктами торгует, другой одеялами и коврами. И уже в процессе я что- то доделывала, что -то придумывала. Сейчас задумано ещё несколько квилтов на тему «Старики». Мне самой интересно, какими они получатся)))

Работа Татьяны Радуга

Как реализуете свои квилты

ТАТЬЯНА: В наше время вещи делаются на фабриках. Они все одинаковые, все обычные. А вещи, сделанные своими руками — очень тёплые, несут в себе положительную энергетику. Такие вещи всем нравятся. На выставках люди подходят, рассматривают, расспрашивают… и многие хотят видеть такие вещи у себя дома.
Я постоянный участник творческих выставок. Кстати, это ещё один плюс в копилку творчества. Да и общение с творческими людьми даёт новый импульс для творчества… Даже посетители выставок меняют свой взгляд на лоскутное шитьё, видя, насколько разные могут быть работы! Люди приходят на выставку, расспрашивают о тонкостях… Узнают что такое квилтинг. Видно, что это не случайно зашедшие сюда люди. Это очень приятно.
Когда я занимаюсь творчеством, то обо всём забываю, я ухожу туда, внутрь картины… Я очень люблю цвет, потому что цвет — это энергия, это настроение. И когда я занимаюсь творчеством, я всегда в хорошем настроении. И когда люди видят эти работы, тоже получают это хорошее настроение. Изделия в технике лоскутного шитья делаю только на заказ. Все они небольшие по размеру: сумки, детские одеяла, настенные панно, текстильные куклы.

Работа Татьяны Радуга

Нужно ли отдельное помещение для квилтинга

Пока нет необходимости снимать отдельное помещение.
У меня дома одна комната является моей мастерской. В ней всё приспособлено для творчества: стол со швейной машинкой и оверлоком, полки и стеллаж для тканей и всех материалов для творчества. Я занимаюсь не только лоскутным шитьём. Ещё я вяжу, вышиваю, рисую. Когда делаю что-то на выставку, то приходится соблюдать требования, объявленные организаторами. Тема, размеры, материалы должны соответствовать. А творческие приёмы — это уже на моё усмотрение. Я получаю удовольствие от процесса творчества, квилтинг это всегда интересно и увлекательно.

Читайте и смотрите по теме:

Крейзи пэчворк – сумасшедшие лоскутки класса люкс

Как заработать на пэчворк

Квилтер Наталья Маметниязова. Интервью с мастером

Что такое пэчворк?

Что такое пэчворк в шитье

Всегда изучая определенную тему человек хочет узнать его этимологию. Сейчас разберемся с Вами что такое пэчворк. Если взять дословный перевод слова «пэчворк» с англ. (patch-лоскуток, work-работа), то получается — работа с лоскутом. Лоскутная техника, лоскутная мозаика — вид рукоделия, при котором изделие получается путем сшивания разноцветных кусочков ткани различной конфигурации в определенном порядке.

В России стиль пэчворк использовался с давних времен. Сначала его использовали исключительно в целях экономии: рукодельницам было жаль выбрасывать оставшиеся после шитья кусочки ткани, и они применяли их для изготовления стеганых одеял, покрывал.

Пэчворк, что это такое?

Сейчас пэчворк — это целое искусство. Мастерицы удивляют нас настоящими произведениями из незатейливых лоскутков ткани с оригинальными узорами и необыкновенными орнаментами. Эксклюзивная детская одежда и для взрослых, сумки и аксессуары — все это радует глаз и вызывает удивление…

Это увлекательный процесс для людей, которые обладают художественным вкусом и желанием творить и создавать. На первый взгляд кажется, что сложного? Берешь разноцветные кусочки ткани, разрезаешь их на геометрические фигуры и сшиваешь, как тебе это нравится. .. Но это только на первый взгляд…

Для того, чтобы приступить к работе, необходимо заранее приготовить инструменты: ножницы, линейку, обрезки любых тканей, предварительно отглаженные. Схемы сшивания также будут необходимы для начинающих. И, обязательно, ознакомиться с некоторыми, наиболее распространенными, видами пэчворка.

Разновидности пэчворка

Итак, «традиционная»… Пожалуй, это самая легкодоступная техника, как раз для тех, кто только начинает заниматься этим видом рукоделия. По этой технике лоскуты складываются в геометрические фигуры. Оборотная сторона изделия выполнена из цельного полотна. Используя эту технику, можно начинать мастерить самое простое и необходимое для каждой хозяйки изделие – кухонную прихватку, например.
Усложняем работу: «вязаный пэчворк”. Здесь лоскутки, в отличие от других техник, не сшиваются, а связываются между собой крючком. При этом лоскутки могут быть как тканевыми, так и специально заранее связанными спицами или тем же крючком.
«Крэйзи»- пэчворк — сумасшедший лоскуток. Особенность этой техники — использование фигур любой произвольной формы, всевозможных, в том числе и нестандартных, аппликаций, которые от души декорируются тесьмой, лентами, рюшей, пуговицами и т.д.
«Японский» пэчворк. Чтобы выполнить работу в этом стиле, потребуются определенные навыки. Здесь важен выбор ткани, предпочтительнее использовать шелковую ткань коричневых, красных и зеленых тонов. В основе японского пэчворка лежат геометрические фигуры: треугольники, ромбы, квадраты, уголки. И, обязательно, аппликация, оформленная декоративной стежкой, которая придает всему изделию особую изюминку.
Еще одна интересная техника — «квилтинг» — стеганое полотно. Смысл этой техники таков — два полотна соединяются между собой машинным швом, простегиваются строчкой, имитирующей различные узоры, декорируются рельефными шнурами, тесьмой. Между полотнами прокладывается ватин или синтепон. Таким образом, изделие становится наполненным и объемным.

Это наиболее распространенные виды , но далеко не все.

Теперь разберемся, как создаются разнообразные узоры при помощи простых элементов: полос, квадратов, треугольников? Все дело в способах сшивания, или технике пэчворка.

Способов сшивания великое множество. Рассмотрим некоторые из них.

Техники лоскутного шитья

«Быстрые квадраты». Название говорит само за себя. Квадраты сшиваются легко и быстро, их нарезают из сшитых заранее разноцветных полос ткани.
«Акварель» — главное условие — подбор правильной цветовой гаммы. Детали сшиваются по цветам — от светлого плавно переходят к темному.
«Полоска к полоске». Узор собирается из разноцветных полос ткани: зигзагом, углом, ромбом, лесенкой- расположение и сочетание может быть самым разнообразным.
«Бревенчатая изба». Полосы собираются вокруг центрального квадрата и сшиваются по спирали.
«Волшебный треугольник» очень распространенная техника. Стороны треугольников сшиваются между собой короткими или длинными сторонами соответственно, составляя квадраты и сложные звезды.
«Ляпочиха»— интересное и необычное сшивание ткани: разноцветные, необработанныеполосы, неоднородной текстуры настрачиваются на основу, создавая объемное, «лохматое» полотно.
«Соты» — узор собирается из шестиугольников, а сама работа напоминает соты.
«Шахматка» — квадратики небольших размеров укладываются в шахматном порядке.

И это далеко не все техники и виды сшивания лоскутков.

Каждая мастерица добавляет уникальные штрихи своему творчеству. Стиль пэчворк – это потрясающая возможность выделиться, создать свое неповторимое изделие.

Тематика используется самая разнообразная: животные, пейзажи, портреты, просто геометрические фигуры, сложенные в различные узоры…
Декорирование интерьера комнаты в стиле пэчворк позволяет наполнить жилище яркими красками, добавляет индивидуальности и уюта.
Поистине безграничные возможности… Навык работы с тканью, со швейной машинкой, усидчивость, творческий подход — необходимые качества для пэчворка.
Для многих пэчворк становится увлечением всей жизни. Выставки, в которых мастерицы выставляют для показа свои работы, делятся своими индивидуальными техниками, проходят в разных странах. А там есть чему восхищаться, удивляться и учиться! Приведем пример мастера лоскутного шитья Марьяны Золотовой.

пэчворк что это такое, видео, история стиля, уроки техники, стежка, виды пэчворка

Лоскутное шитье на Руси появилось значительно позже, чем другие виды рукоделияЭнергетика вещей – немаловажный аспект поддержания домашнего очага. Каждая опытная хозяйка знает, что быт может быть не только камнем преткновения, о который разбивается любовная лодка. Точнее, умная хозяйка знает, как сделать так, чтобы быт никогда этим камнем не стал, а наоборот, был верным помощником в поддержании тепла домашнего очага.

Посмотрите на фото действительно уютных домов – как много на них предметов, вещей, выполненных своими руками. Как много того, что можно назвать семейной реликвией, когда схемы рукоделия передавались от одного поколения к другому. Да и не только схемы – сам вид рукоделия проходил, как сказали бы сейчас, ребрендинг, и находил поклонников уже среди потомков. И пэчворк, или лоскутное шитье, техника, которая и стала таковой.

Появлению каждого оригинального шедевра из кусочков ткани предшествует усердный труд и кропотливая работа со схемами

История лоскутного шитья

Пэчворк – это техника рукоделия, в основе которой лежит соединение лоскутков ткани. Из полос ткани, квадратиков, кружков можно составить новое изделие, интересное, оригинальное, самобытное.

Принято считать, что в 11-ом веке случились первые упоминания о пэчворке. Именно это название еще не произносились, нельзя сказать, что находились какие-то определенные схемы, но искусство соединения тканей упоминалось именно тогда.

Ученые-искусствоведы склоняются к тому, что лоскутное шитье развивалось параллельно в нескольких странах. И хоть, скорее всего, это было именно так, у возникновения пэчворка есть свой «виновник». Англия считается прародительницей этой техники. Хотя довольно скоро пэчворк начал развиваться в других странах Европы, также в Австралии и России.

Занавески, прихватки и даже оригинальные скатерти могут украсить кухню

Кстати, прежде чем перейти к истории возникновения пэчворка в России, стоит упомянуть, что обозначает перевод этого слова.

Пэчворк – перевод с английского:

Мешанина;
Пестрый;
Ералаш;
Пестрая смесь;
Лоскутный;
Мозаика;
Сшитый из лоскутков.

Автоматический перевод может выдать и такие понятия, как «одеяло из ярких лоскутков» или «лоскутная работа». Понятно, что такой перевод связан с сегодняшним восприятием понятия.

Сумасшедший квилт только с виду простой и импровизированный: схемы крэйзи пэчворка еще более сложны в освоении

История лоскутного шитья в России

Существенные, содержательные упоминания о лоскутном шитье в России приходятся только на 19 век. А связаны они с тем, что как раз в ту пору в продаже появился дорогой заморский ситец. Это для нас сегодня копеечная ткань, а тогда это было открытие. Но такое новшество привело, как это часто бывает, к прогрессу – бурно развивалось производство ситца машинным способом, и недорогая уже ткань из хлопка начала распространяться повсеместно.

Если в давние времена, можно сказать цинично, это было рукоделие от бедности, то сегодня вещи в стиле пэчворк – это показатель хорошего вкуса и возможность украсить свой дом поистине ценным рукотворным текстилем.

То есть промышленное производство в текстильной сфере и послужило развитию данной техники рукоделия. Лоскутный орнамент стал украшать ситцевые сарафаны и рубахи, схемы становились все изощреннее, а экономные хозяюшки стали пускать в дело даже мельчайшие кусочки ситца. Из них делались одеяла, покрывала, подушки, занавески и коврики.

Пэчворк и лоскутное шитье в России (видео)

Виды лоскутного шитья

Стиль пэчворк – сегодня понятие емкое. Уроки пэчворка даются повсеместно, популярными становятся и интернет-курсы, повторяются и копируются лучшие схемы. В современной России лоскутное шитье пользуется огромной популярностью.

Неудивительно, что техника стала разбиваться на различные виды.

Виды пэчворка:

Традиционный пэчворк. Пестрые покрывальца из ярких лоскутков – главный пример этому виду шитья.
Вязаный пэчворк. Лоскутки друг с дружкой соединяются контрастной нитью с помощью вязального крючка.
Крэйзи пэчворк. Шитье из неправильных фигур лоскутков, криволинейных полос и различных аппликаций. Предшествуют этой работе достаточно сложные схемы на бумаге, но стоит только взглянуть на фото – результат впечатляет.
Японский пэчворк. В этой технологии используется стежка, а ткани берутся преимущественно шелк и его подобие. Лоскутки вырезаются геометрически правильные.
Квилтинг. Перевод этого слова означает «стеганое полотно». Стежка помогает создавать узоры машинной строчкой, а между двумя полотнами ткани проложен слой синтепона. Такое покрывало, конечно, выглядят эффектнее просто лоскутного полотна. И тому причина не только качественная стежка, но и межполотняная прокладка.

Квилтинг изделия намного сложнее в работе, но и выглядят они более респектабельно

Ну а лоскутных техник еще больше, чем видов. От «быстрых квадратов» до «бревенчатой избы». Вариативность узоров, которые можно выложить из лоскутков, огромная, поэтому техник в стиле пэчворк становится все больше, растут и схемы, и уроки работы в данной технике, а фото в галерее работ только прибавляется.

Вязанный пэчворк на спицах (видео мастер-класс)

Стиль пэчворк: основные понятия

Если с историей возникновения все более-менее понятно, то с чего начать уроки пэчворка? И лучше читать их на бумаге, то бишь в специальных книгах, или обратиться к интернет-источникам?

Способ получения знаний не так важен. Конечно, интернет-уроки немного выигрывают, ведь такое обстоятельство, как быстрая сменяемость актуальной информации, не учитывать нельзя.

Основные понятия лоскутного шитья:

Стежка. Стежка может быть и ручной, и машинной. Стегать на машине можно быстро, но вот ручная стежка однозначно выигрывает в изысканности. И та, и другая стежка подчиняются правилу – стежка идет только от середины к краям. Чем чаще стежка, тем плотнее будет полотно в результате. Стежка часто используется и для подчеркивания контура определенной детали. Чтобы научиться интересно и изысканно стегать, следует изучить уроки стежки.
Стиль боро. В переводе с японского «боро» означает тряпки, рванина. Уже стало понятно? Да, это японский стиль рукоделия, который созвучен привычному славянскому уху лоскутному шитью. Стиль боро – это далеко не самым элегантным способом залатанная одежда. Конечно, истоки боро все в той же бедности. И многим данный стиль не нравится именно тем, что сквозит в нем какая-то небрежность. Но та же самая небрежность полюбилась в боро его поклонникам, и увлекаться боро стали во всем мире. На фото можно увидеть, сколь разные вещи в технике боро можно изготовить. Схемы в боро не сложные, да и уроки овладения техникой найти можно без особого труда.
Шитье из полос. Для того, чтобы шить из полос, нужно иметь под рукой не только хорошие точные схемы и фото различных образцов, но и достаточно терпения. Приходится иногда делать шаблоны на бумаге, вырезать много полос разной длины, постоянно смотреть на оригинальное фото (если есть наглядный пример). Сегодня популярным становится изготовление ланчматов из полос. Ланчматы – это мягкие подставочки под чай или супницу, которые делаются их полос различной длины и ширины, окантовка полос обязательна. Можно заранее резать ткань, чтобы были уже готовые блоки для шитья из полос.
Лоскутное шитье по бумаге. Шитье по бумаге – это пэчворк с большей точностью в стачивании мелких деталей. Чтобы шить блоки по бумаге, бумагу нужно подготовить. Либо готовые схемы распечатать из интернета, либо начертить самим. Шитье по бумаге не самое экономное, что касается расхода ткани.

Лоскутное шитье из полос не является простейшей схемой

Подробные уроки, конечно, помогут разобраться во всех нюансах и тонкостях пэчворк мастерства.

Современный интерьер и пэчворк – новое в лоскутном шитье

Пэчворк в интерьере сегодня необычайно моден. Наличие ярких полос то там, то здесь для многих интерьеров считается лучшим способом проявить свою колоритность.

Особенности использования пэчворка в интерьере:

В основном, сочетается со стилем кантри или русским деревенским стилем, у которого поклонников становится все больше;
Классический интерьер дополнит мебель с включением стиля пэчворк, к примеру, коричневый диван с белыми и оранжевыми фрагментами;
Много вещей в технике пэчворк в одном помещении – это безвкусица, только акценты и не более;
На кухне пэчворк уместен в виде чехлов для табуретов, диванных подушек, посудных полотенец, декоративных салфеток и, конечно, занавесок;
Плитку на кухонном фартуке можно выложить в стиле лоскутков;
В спальне смысловым центром может стать лоскутный ковер или покрывало;
В гостиной пэчворк может повлиять на цвет мебели и композиционный декор стен.

В детской пэчворку уж точно найдется место – подушки, коврики, одеяльца, покрывальца, накидки.

Пэчворк и квилтинг в интерьере (видео)

Декор в стиле лоскутного шитья – это не только модно, но и долговечно. Сшитые так искусно и тщательно вещи действительно служат достаточно долго. Да и запоминаются такие вещи на всю жизнь, передаются будущим поколениям, и греют своим теплом не одно десятилетие. А сегодня детские одеяльца из лоскутков для новорожденного стали одним из самых желанных подарков.

Примеры схем шитья лоскутным шитьем (фото)

Самые лучшие посты

Что такое:: пэчворк — ikirov.ru

Пэчворк. Что это? Бабушкино рукоделие или увлечение модниц?

Пэчворк — это вид рукоделия, при котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из разноцветных кусочков ткани с определенным рисунком.

История пэчворка

История пэчворка восходит к древним временам. Например, в одном из музеев Каира выставлен орнамент, сделанный из кусочков кожи газели. Изделие датируется примерно 980 г до н.э. В Токийском музее костюмов хранится одежда времен 16 века, украшенная узорами из кусочков различной ткани. В 4-9 веках нашей эры паломники приходили в храм и оставляли свои кусочки одежды. Из этих многочисленных кусочков был составлен ковер, который напоминал о паломничестве множества людей. А в Лондонском музее одеял хранятся великолепные изделия, выполненные женами первых поселенцев. Очень популярный на Востоке, пэчворк пришел в Европу, вероятно, после крестовых походов, когда рыцари привозили ковры, знамена, флаги, выполненные в этой технике. Но все же главные традиции зародились среди американских поселенцев. Сначала было модно копировать традиционные узоры, а также формы и цвета стеганых одеял. В настоящее время пэчворку посвящены отдельные выставки, создаются кружки и школы, обучающие этой технике. Сегодня для многих это хобби, а некоторые зарабатывают на этом искусстве. Традиционные узоры дорабатываются, изменяются или составляются заново. Если вы хотите всерьез заняться этим замечательным рукоделием, то вам необходимо два качества: терпение и усидчивость, ну и конечно же, желание. Лишь с опытом приходит мастерство, поэтому не расстраивайтесь, если будут неровные строчки и стежки. Запаситесь терпением и у вас получится.

Фурнитура и материалы, которые необходимы для рукоделия

1. Нитка с иголкой.

2. Наперсток.

3. Ножницы.

4. Еще необходимо иметь набор прокладочных тканей — мешковину, синтепон, ватин, флизелин, поролон.

5. Подкладочную ткань — плотную холщовую (для панно и ковриков), шелковую типа атласной (для оформления декоративных подушек).

6. Для отделки понадобится много декоративной тесьмы, лент, сутажа и пуговиц.

Сутаж — это шелковый плетеный шнур для отделки женского платья, детской одежды.

Нужны также: прочный сантиметр с видными цифрами, линейка, угольник, портновский мел, для нанесения линий на ткань, много портновских булавок.

Одной из главных частей являются шаблоны.

Шаблоны для изделия — это то же самое, что и выкройки для раскроя одежды. Изготовление лоскутного изделия и начинают с выкройки шаблонов: шаблоны могут быть разными: квадратные, треугольные, ромбовидные. Так как шаблонами возможно будут пользоваться не один раз, то их делают из прочных материалов (к примеру, картона).

Шаблон делают так: вычерчивают на картоне нужный контур шаблона без припусков швов, затем на припуск добавляют несколько миллиметров и проводят второй контур.

С чего начать?

Как ни парадоксально, но техникой пэчворка лучше всего овладевать с изготовления больших изделий. И если пособие по пэчворку рекомендует вам начать с какой-нибудь прихватки, то лучше возьмитесь за традиционное лоскутное одеяло или покрывало. На это есть несколько причин:

Во-первых, это результат, который сразит наповал ваших родных и близких своими размерами и красотой.

Во-вторых, осваивать эту технику лучше всего на крупном изделии, работая с большими кусками ткани.

В-третьих, времени на изготовление большого одеяла вам понадобится не больше, чем на собирание лоскутной мозаики для прихватки.

Следующий этап-выбор и подготовка ткани

Для лоскутного шитья можно использовать практически все ткани. В изделиях могут использоваться и тюль, и ситец, и шерсть, и батист, крепдешин и мешковина. Но начинающим рукодельницам лучше всего использовать хлопчатобумажные ткани: они хорошо стираются, и прекрасно утюжатся. Это прежде всего ситец, сатин, лен.

Шьют так же из других тканей, шелка, атласа, сукна, драпа, лишь бы они не плавились под утюгом. Если вам необходимо соединить лоскуты, которые различаются по плотности и толщине, то тонкие лоскуты необходимо посадить на подкладку.

Совет: Нельзя использовать слишком ветхие ткани, так как они быстро порвутся и сведут на «нет» весь труд. Но такая ветошь может пригодиться для набивки диванных подушек, игрушек и игольниц. Сшивая лоскуты, часто приходится учитывать, где у них долевое направление нитей. Если кромка на лоскуте сохранилась, то нити, идущие вдоль кромки, это долевые, а поперечные — это уток. Если кромка срезана, то берут ткань и определяют по натяжению. Где ткань тянется меньше всего, то там проходит долевая.

Просто выбрать ткань недостаточно, нужно ее еще и подготовить. Даже если вы собираетесь вырезать кусочки из нового материала, его нужно постирать и отгладить, но сделать это не так то и просто. Стирать ткань нужно обязательно иначе она может после стирки дать усадку, тогда на готовом изделии появятся перекосы, морщины и стяжки. Кроме того, многие ткани могут линять во время первой стирки. Этот процесс носит название декатировка. Ткани различных видов требуют различного способа декатировки. Лоскуты из хлопчатобумажных и штапельных тканей достаточно замочить в теплой воде на 2 часа (отобрав одинаковые по цвету), отжать не выкручивая, и развесить на веревке, затем влажные прогладить с изнанки в долевом направлении. Шелковые и шерстяные лоскуты раскладывают в один слой на слегка отжатой простыни или на полотенце, закатывают ее и оставляют на 2-3 часа. После этого влажные утюжат с изнанки в долевом направлении через сухую тряпку.

Далее ткань желательно подкрахмалить — так с ней будет удобнее работать. После этого материал нужно будет высушить и развесить его на веревке или перекладине.

Следующий этап — отутюживание. Утюжить ткань можно по долевой нити, с изнаночной стороны, а лучше всего пользоваться утюгом или отпаривателем.

Правила раскроя

Перед раскроем обязательно нарисуйте эскиз готового изделия и посчитайте количество деталей. При раскрое учтите два важных момента:

Во-первых, нельзя при раскрое пользоваться шариковыми или гелевыми ручками, пользоваться можно только мелом или острым кусочком мыла, или простым карандашом. Иначе чернила проступят с лицевой стороны и испачкают всю ткань. Кроите ткань по долевой нити, в противном случае вырезанные лоскуты могут перекоситься и потерять форму.

Кроме того, не забывайте про использование готовых шаблонов. Обрисовывая шаблон делайте на ткани сразу две линии — линию вырезания и линию шитья. Другой вариант -вырезать детали, а затем уже нанести на них линию строчки. А дальше вам необходимо рассортировать ткань по коробкам или пакетам. Далее для работы необходимо выбрать узор, а также определиться с техникой шитья.

Узоры и техники пэчворка

Узоры пэчворка зависят от вас и вашей фантазии. На сегодняшний день наряду с традиционными техниками пэчворка существует также техника, называемая крэйзи пэчворком.

Крэйзи пэчворк или сумасшедший лоскуток — это одна из древних техник рукоделия, которая появилась наряду с традиционным пэчворком. Но в отличии от традиционной техники, которая требует четкой последовательности и форм, крейзи пэчворк позволяет пришивать лоскутки разнообразных форм и цветов в произвольном порядке. В таком пэчворке используются для декора бусинки, пуговицы, ленты, кружево, нитки мулине.

Кроме того, из техник выделяют вязаный (спицами или крючком) пэчворк, детский пэчворк, аппликации из лоскутков.

Вот некоторые узоры пэчворка:

Узор «Мельница»

Узор «Соты» или «Гексагон»

Узор «Зубы пилы»

Пэчворк — занятие не только для рук, но и для души. Пэчворк — это не только возможность проявить фантазию и воображение, но и самому создать шедевр.

Что такое пэчворк? (с иллюстрациями)

Пэчворк — это вид рукоделия, при котором куски небольшого материала сшиваются вместе, чтобы сделать готовое изделие гораздо большего размера, например, лоскутное одеяло или юбку. Хотя лоскутное шитье возникло из желания использовать лоскутки ткани или переделать старую одежду, оно превратилось в вид искусства в нескольких странах по всему миру. Некоторые очень красивые образцы лоскутного шитья можно увидеть в музейных коллекциях или в частных домах, где лоскутные одеяла могут передаваться из поколения в поколение.

Небольшие кусочки ткани соединяются вместе, чтобы получилось лоскутное одеяло.

Существует множество различных стилей лоскутного шитья, от блочного квилтинга до сумасшедшего квилтинга. Такие стили, как блочное квилтинг, очень тщательно организованы, с использованием повторяющихся узоров для создания более крупного готового текстиля, в то время как сумасшедшее квилтинг выполняется от руки, при этом куски разных форм и размеров сшиваются вместе.Готовое изделие в стиле пэчворк можно дополнительно декорировать вышивкой, аппликацией и другими акцентами в зависимости от вкуса мастера.

Квилтинг с блоками и сумасшедший стеганый рисунок — примеры лоскутного шитья.

В квилтинге лоскутное шитье используется для изготовления верхнего слоя квилта.Слой ватина помещается между лоскутным одеялом и одним листом на дне лоскутного одеяла, или лоскутное одеяло может быть использовано для изготовления обоих внешних слоев. Куски лоскутного шитья сшиты вместе нитками, которые разбивают лоскутное одеяло на мелкие участки, обеспечивая равномерное распределение набивки в течение всего срока службы лоскутного одеяла. В некоторых случаях простегивание может выполняться с помощью пучков, которые связываются через равные промежутки времени для достижения того же эффекта.

Одежда может быть также изготовлена из лоскутного шитья, особенно юбки и куртки.Хотя лоскутное шитье может ассоциироваться с одеждой хиппи, оно также появляется на подиумах мод, часто в роскошных тканях, таких как шелк, атлас и бархат. Этот пэчворк не похож на текстиль из любимой ткани, но построен точно так же.

Лоскутное шитье, сшитое вручную, обычно бывает более дорогим из-за огромного количества ручного труда, а ручная работа, как правило, принимает форму семейных реликвий, которые в результате очень ценятся.Пэчворк также можно создать с помощью швейной машины, и большинство современных квилтеров используют швейные машины, потому что они экономят время и обеспечивают ровное, чистое шитье. Однако некоторые стеганые одеяла можно отделать вручную, особенно в случае стеганых стеганых одеял.

Пэчворк может включать в себя несколько типов ткани, создавая взаимодействие цвета, текстуры и веса.Эти заплатки обычно аккуратно расположены так, чтобы они выглядели эстетически привлекательно, как и старые лоскутные одеяла. Пэчворк — это основа современных дисциплин, таких как акварельное лоскутное шитье, при котором небольшие участки ткани располагаются в тонких градациях цвета, чтобы выглядеть как акварель. Пэчворк может быть ярким и красочным, в случае гавайского и полинезийского лоскутного шитья, или более простым и тонким, в случае лоскутного шитья амишей.

Лоскутные одеяла часто включают квадраты, вырезанные из яркой ткани.

V&A · Введение в квилтинг и пэчворк

Лоскутные одеяла в коллекции V&A охватывают как домашних, так и профессиональных, отражая различные способы использования и ассоциации на протяжении веков, в течение которых они создавались и собирались. Будь то раскрытие изысканных техник рукоделия или возможность заглянуть в жизнь тех, кто их делал и использовал, — это предметы, которые заслуживают более пристального внимания.

Как техника, квилтинг использовался для изготовления самых разных предметов, от одежды до сложных предметов, таких как подушки для иголок.Наряду с лоскутным шитьем, квилтинг чаще всего связан с его использованием в качестве постельного белья. Но лоскутные одеяла — это не только практические предметы. Лоскутные одеяла в нашей коллекции были сохранены по разным причинам, будь то сентиментальные или памятные, в качестве примеров навыков и техник рукоделия или даже из-за конкретных тканей, используемых в их дизайне.

Квилтинг — это метод сшивания слоев материала вместе. Хотя есть некоторые вариации, стеганое одеяло обычно означает покрывало для кровати, сделанное из двух слоев ткани со слоем набивки (ваты) между ними, скрепленных строчками.Стежки обычно основаны на узоре или дизайне.

История квилтинга восходит, по крайней мере, к средневековью. В коллекции V&A есть ранние экземпляры из Европы, Индии и Дальнего Востока. Слово «лоскутное одеяло», связанное с латинским словом «culcita», означающим подушка или подушка, по всей видимости, впервые было использовано в Англии в 13 веке.

Самые ранние стеганые одеяла использовались для изготовления покрывала: очень тонкие стеганые одеяла часто упоминаются в средневековых инвентарях и часто становились семейными реликвиями.На протяжении всей их истории многие превосходные примеры этой техники сохранились и передавались из поколения в поколение. Теперь в нашей коллекции Tristan Quilt сохранилось с Сицилии 13 века. На нем изображены 14 сцен из средневековой легенды о Тристане и Изольде — живые изображения сражений, кораблей и замков — и это один из самых ранних сохранившихся примеров «трапунто» или набивного квилтинга (от итальянского «трапунтаре» — лоскутное одеяло). .

В средневековый период стеганые ткани также использовались для производства легкой и теплой одежды. Мягкую одежду можно было надеть под броню, чтобы было удобнее, или даже как верхний слой для тех, кто не мог позволить себе металлическую броню.

Прекрасным примером стеганой одежды в нашей коллекции является индийская охотничья куртка, сделанная в 17 веке, когда династия Великих Моголов правила Южной Азией. Изысканный стежок с цепочкой «тамбур» (обработанный с верхней поверхности специальной иглой «ари», похожей на вязальный крючок) предполагает, что это, вероятно, была работа специализированной мастерской, которая производила работы для экспорта на Запад. а также для двора Великих Моголов.

Хотя для квилтинга можно использовать только базовый беговой или обратный стежок, каждый стежок должен выполняться индивидуально, чтобы обеспечить захват всех слоев квилта. Если строчка выполнена в виде декоративных узоров, это может быть очень тонкая работа. Популярные образцы вышивки получили такие названия, как «Сломанный плед», «Висящий алмаз», «Скрученная веревка» или «Узел настоящих влюбленных».

Поскольку такие предметы, как покрывала, обычно имеют большую площадь поверхности, изготовление лоскутных одеял часто ассоциируется с общественными мероприятиями, когда многие люди делят шитье. В частности, в Северной Америке, где первые поселенцы из Англии и Голландии установили стеганое шитье как популярное ремесло, существует традиция изготовления лоскутного шитья «пчелы» для девушки, собирающейся выйти замуж, с целью сшить целое одеяло за один день . Одно американское «Одеяло невесты» в коллекции было создано к свадьбе Джона Холдемана и Анны Рейгарт в 1846 году.В нем используется узор, известный как «солнечные лучи» или «восходящее солнце», популярный из-за его символических ассоциаций с рассветом нового дня.

Покрывало создано для свадьбы Джона Холдемана и Анны Рейгарт, 1846 — 7, США. Музей № Т.299-1999. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В Великобритании квилтинг был наиболее популярен в 17 веке, когда он использовался для стеганых шелковых дублетов и бриджей, которые носили богатые, а затем для нижних юбок, пиджаков и жилетов. Лоскутные одеяла производились профессионально в крупных городах — Лондон, Кентербери и Эксетер связаны с роскошными образцами в нашей коллекции.Лоскутные одеяла также были импортированы. Стеганые индийские покрывала для кроватей из ситца (окрашенный и окрашенный в Индии хлопок) были очень популярными экспортными товарами как на британском, так и на голландском рынках в конце 17-го и 18-го веков.

У квилтинга тоже есть отечественная история. Многие из английских стеганых предметов в коллекции музея — это работа женщин, которые шьют в домашних условиях для собственного использования.В то время как некоторые были сделаны по необходимости, другие были созданы для обозначения определенных жизненных событий, таких как рождение или свадьба, или, как одеяло Чепмена, возможно, были сделаны для приданого.

Хотя лоскутное шитье тесно связано с квилтингом, оно представляет собой другую технику рукоделия со своей собственной историей. Пэчворк или «проколотая работа» включает сшивание кусочков ткани вместе, чтобы сформировать плоский рисунок.В Британии наиболее надежный метод известен как «перебивание бумаги». В этом методе узор сначала наносится на бумагу, а затем аккуратно вырезается. Небольшие кусочки ткани складываются вокруг каждой бумажной формы и прикрепляются на место (также известное как наметка, при этом используются длинные временные стежки, которые в конечном итоге удаляются). Затем формы соединяются сзади с помощью небольших стежков, называемых плетеными стежками.

Если квилтинг часто ассоциируется с теплотой и защитой, лоскутное шитье более тесно связано с домашним хозяйством — способом израсходовать лоскуты ткани или продлить срок службы одежды. В отличие от квилтинга, лоскутное шитье оставалось преимущественно домашним, а не профессиональным занятием. Однако не все лоскутное одеяло было произведено из соображений экономии. Есть свидетельства того, что для некоторых лоскутных одеял в нашей коллекции использовалось значительное количество специально купленных тканей, и эти лоскутные одеяла были приписаны женщинам из среднего класса, которые изготавливают эти предметы для удовольствия, а не по необходимости.Также существовала традиция изготовления военных лоскутных одеял, которые шили мужчины-солдаты во время отправки за границу во второй половине XIX века.

Изначально в музее были собраны образцы лоскутного шитья из-за важности фрагментов текстиля, а не работы в целом. В результате в нашей коллекции представлены как тонкие шелка и бархат 17-18 веков, так и дешевый хлопок, произведенный во время промышленной революции.Самое большое количество лоскутных одеял в нашей коллекции относится к 19 веку. В течение этого периода замысловатые узоры использовались для изображения ряда различных мотивов — от священных писаний и библейских сцен, как видно на покрывале Энн Уэст, до сцен мировых событий и даже рисунков игральных карт, как видно на покрывале кровати 1875 года. — 85. Этот вид лоскутного шитья был настолько популярен, что несколько экземпляров были представлены на Большой выставке 1851 года.

В то же время лоскутное одеяло пропагандировалось реформатором тюрем Элизабет Фрай как навык, которому следует обучать женщин-заключенных — средство обеспечить заключенным как работу, так и дать время для размышлений. Эту традицию недавно возродило социальное предприятие Fine Cell Work в сотрудничестве с V&A и заключенными HMP Wandsworth Quilt.

Пэчворк пережил резкий спад в течение 20-го века, но был принят индустрией моды в 1960-х как «вид», связанный с культурой хиппи, а не просто техника.К концу века и лоскутное шитье, и лоскутное шитье — как ремесла, так тесно связанные с женщинами — стали техниками, которые использовались такими художниками, как Трейси Эмин и Мишель Уокер, для изучения понятий «женское искусство» и работа. Memoriam Мишель Уокер — один из примеров в нашей коллекции. Вы также можете посмотреть интервью с современными художниками и мастерами лоскутного шитья Джо Бадд и Наташей Керр, которые опираются на давние традиции стеганого шитья и лоскутного шитья в своей практике современного искусства.

пэчворк — перевод на итальянском языке — esempi inglese

В базе al termine ricercato questi esempi potrebbero context parole volgari.

В base al termine ricercato questi esempi potrebbero context parole colloquiali.

Прекрасные цветы и восхитительные виноградные лозы украшают это изысканное шелковое одеяло в стиле пэчворк и .

Meravigliosi motivi floreali e delicati ramage abbelliscono questo pregiato quilt a patchwork di seta.
Украшения созданы в 6 различных узорах, которые можно использовать по отдельности или как пэчворк .
Я декорирован в 6 различных узоров, из них можно получить лоскутное одеяло, или одинокий.
Ваша жизнь — это лоскутное одеяло, черноты без времени для радости.
La tua vita — это мозаика из oscurità senza periodi di gioia.
Полученный в результате комплекс лоскутное одеяло из фрагментов показывает большие сегменты паралогичной последовательности с высокой идентичностью с областями на негомологичных хромосомах.
Il risultante mosaico complesso di frammenti mostra ampi segmenti della sequence paralogous con Elevata Idea all regioni sui cromosomi nonhomologous.
И этот лоскутное одеяло держится очень хорошо.
Итак, мир представляет собой это сложное лоскутное одеяло , регионов.
Il mondo — это этот комплессо лоскутное одеяло регионов.
Потому что бесплатно сделать лоскутное изделие, ошибочная идентичность, некачественная.
Perché è libero di fare patchwork , scambio di persona, di scarsa qualità.
Мне нравятся шторы patchwork , Fi.
Мех норки обработан горизонтальными полосами, из которых получен веселый и красочный пэчворк .
Цветная пудра — это цветочная композиция, состоящая из лоскутного шитья, allegro e colorato.
К счастью, его правительство право-лево , лоскутное одеяло обещает быть хрупким, поэтому уязвимым для социальной борьбы.
Fortunatamente, il suo destro-sinistro Governo patchwork promette di essere fragile, così weakrabile all lotte sociali.
Все хозяйки знают, что джинсовая ткань — отличное сырье для лоскутного шитья .
Все вещи, которые вам нужны, из денима — это большая материя, соответствующая лоскутному одеялу .
Молодежь больше не читает газеты, а создала их непрерывным лоскутным одеялом .
La gioventù non legge pi i giornali ma li crea in uncontino , лоскутное одеяло .
О том, что это лоскутное изделие, джинсов и каковы его характеристики, рассказываем в нашей статье.
Che questo patchwork di jeans e quali sono le sue caratteristiche, descrivono nel nostro articolo.
Под юбками или платьями patchwork с цветочным рисунком они носят сабо или байкерские ботинки.
Sotto le gonne o gli abiti in patchwork a fiori, indssano zoccoli o stivali da motociclista.
В нем представлены фонды монохромных прозрачных пленок в светлых тонах, сочетающиеся в лоскутном шитье , узор , декорированный золотом умышленно иначе.
Presenta dei fondi monocromatici lucidi con tinte tenui accostati the pattern patchwork decorati in oro volutamente diversi.
Джинсовые шорты с пэчворком из ткани с цветочным рисунком и анималистической ткани.
Джинсовые шорты в стиле пэчворк realizzato con tessuti a stampa animalier e floreale.
Направитель шва для пэчворка можно прикрепить на нужном расстоянии от иглы.
La guida patchwork può essere fissata alla distanza dall’ago desiderata.
В мастерской лаборатории представлено лоскутных изделий, малоформатных произведений искусства.
Il Laboratorio del Centro представляет собой лоскутное одеяло di opere di piccolo formato.
Между лоскутным одеялом, и анаморфозом, Дом Ана тревожит наши чувства.
Tra patchwork e anamorfosi, l’Ana House trouble i nostri sensi.
Пэчворк , пятен и полосок зебры.
Super Mario Wiki, энциклопедия Марио
Из Super Mario Wiki, энциклопедия Mario
Перейти к навигации Перейти к поиску
Пэчворк — это мини-игра для одного игрока, которую проводят Кэт и Ана в игре Wii U Game & Wario .
Кэт и Ана раскатывают несколько рулонов ткани разного цвета с разным рисунком.Оба они приступают к нарезке этих кусков ткани на разные формы, используя свои катаны. Ана использует некоторые патчи, чтобы создать цветы внутри плантатора, в то время как Кэт использует их, чтобы создать лошадь, на которой она едет верхом.
Геймплей [править]
Легкая головоломка №10 Пэчворк. В
Patchwork можно играть с помощью сенсорного экрана и стилуса Wii U. В начале доступен только один режим: пазлы в стиле пэчворк. Второй режим, Challenge Puzzles, открывается после завершения всех головоломок в режиме Patchwork Puzzles.Есть три уровня сложности, но в начале доступен только один простой режим. Средняя сложность разблокируется после завершения всех головоломок в легком режиме, а высокая сложность разблокируется после завершения всех головоломок средней сложности. В начале доступно только десять головоломок, но после того, как будут выполнены предыдущие десять, можно будет разблокировать и другие. В каждом режиме есть 30 головоломок, всего 90 головоломок.
Задача режима «Пэчворк» — решить головоломку в кратчайшие сроки.Если игрок застрял и не знает, где разместить конкретную фигуру, он может нажать кнопку «Подсказка» на кнопке, чтобы показать общую область, куда идет эта фигура. Однако это добавляет 30 секунд к таймеру игрока. На уровне сложности Easy есть только одно правильное место для заплатки, и заплатки не могут быть удалены после установки. На средней и высокой сложности есть несколько мест, где можно разместить нашивку, но остается только одно правильное место. Игрок может проверить, правильно ли он установил патчи, нажав кнопку «Проверить».Если нашивки находятся в правильном месте, на кнопке там, где они находятся, появится маленький красный кружок. Если патч находится не в нужном месте, появляется синий X, и патч удаляется из области, в которой он был помещен. В отличие от кнопки «Подсказка», кнопка «Проверить» не увеличивает время до ограничения.
После того, как будут решены все 90 головоломок, откроется режим Challenge Puzzles. В этом режиме у игрока есть определенное количество времени, чтобы решить головоломку из определенной категории. Easy Challenge дает игроку 30 секунд, Medium Challenge дает игроку 60 секунд, а Hard Challenge дает игроку 90 секунд.
Пазлы [править]
Easy Puzzles [править]
1. Horse
2. Top Hat
3. Jumbo Jet
4. Солнцезащитные очки
5. Boot
6. Car
7. Boar
8. Ladybug
9. Parrot
10. Mario
11. НЛО
12. Слон
13. Помидор
14. След
15. Овца
16. Зонтик
17. Арбуз
18. Письмо
19. Банан
20. Super Star
21.Ноты
22. Сердце
23. Вертолет
24. Нож и вилка
25. Лягушка
26. Чайка
27. Трофей
28. Ножницы
29. Губы
30. Супер гриб
Средние пазлы [править]
1. Телефон
2. Обезьяна
3. Морковь
4. Чеснок
5. Цыпленок
6. Алмаз
7. Луна
8. Туфли
9. Санта
10. Труба
11. Лук
12.Свинья
13. Жук
14. Лампочка
15. Открывалка для бутылок
16. Парусник
17. Нос
18. Клубника
19. Нога индейки
20. Змея
21. Светофор
22. Орел
23. Верблюд
24. Краб
25. Кит
26. Мышь
27. Летучая мышь
28. Бабочка
29. Трилистник
30. Фронк
Сложные головоломки [править]
1. Высокий каблук
2. Корона
3.Чайник
4. Коала
5. Пингвин
6. Череп
7. Петух
8. Саксофон
9. Зайчик
10. Дельфин
11. Соломенная шляпа
12. Поезд
13. Пальма
14. Гусеница
15. Вишня
16. Лопата
17. Стручок гороха
18. Кактус
19. Кольцо
20. Ракушка
21. Жук-носорог
22. Виноград
23. Персик
24. Ключ
25. Баклажан
26. Трусы-боксеры
27. Рыба
28.Корова
29. Дом
30. Ана
Элементы управления [править]
: перетащите патчи / нажмите кнопки «Подсказка» и «Проверить»
: Пропустить диалог.
Описание [править]
«Мы Кэт и Ана! Мы обещаем, что наши пазлы в стиле пэчворк настолько милы, насколько это возможно!»
СТЕЖКА СУКА: Лоскутная девочка
Стежок Сука:
девочка в стиле пэчворк
Шелли Джексон
5707 слов
размещено: 4 ноября 1997 г.
[Приведенный ниже текст представляет собой полную стенограмму выступления Джексона на конференции Transformations of the Book , проходившей в Массачусетском технологическом институте 24-25 октября 1998 года.]

Мне стало известно, что молодая женщина, требующая чтобы быть автором моего существа появлялось под именем Шелли Джексон. Кажется, у вас даже пригласил ее выступить сегодня вечером, по недоразумению что она существует, что она что-то помимо паразит, что-то вроде набухшего и отвратительного клеща, висящего с моей стороны. Могу я сказать, что я считаю это необычным дерзость, и если она захочет выступить, мы скоро увидим, кто автор кого.
Ну? Что ж?
Очень хорошо.
Я думаю, некоторые из вас все еще думают, что я Шелли Джексон, автор гипертекста о воображаемом чудовище, девушка в стиле пэчворк, которую Мэри Шелли сделала после нее первенец вышел из себя. Нет, я сама монстр, и это Шелли Джексон воображаемая, по крайней мере, так появляются, потому что она всегда исчезает, когда я появляюсь. Вы можете назовите меня Шелли Шелли, если хотите, дочь Мэри Шелли, автор следующей статьи: Stitch Bitch: или, Шелли Джексон, этот самозванец, я доберусь до нее.
Я украл ее записи, понимаете, и я не против читая их, но я перелистал страницы. я ожидаю что из этого получится, мне больше по душе, может даже звучит как то, что я бы сказал. Тот, кто Шелли Джексон может быть, если она хочет, чтобы я произнес ее слова, она может ожидайте, что они выйдут немного измененными. Я не кто она говорит, что я.

ТЕЛО НЕ ВСЕ
Мы не те, о которых говорим находятся.
Тело не одно, хотя отсюда так кажется, с этой привилегированной точки зрения наверху. Когда мы смотрим вниз это собрание долей и стеблей кажется одним вещь, даже если она не похожа на нашу фотографию на удостоверение личности, но она обычно переживает растворение, от выпадения волос до потери конечность. Тело — это лоскутное одеяло, хотя швы могут не показывать. Он управляется комитетом, разрозненным скоплением сущности, которые мы не можем назвать людьми, но которые имеют то, что похожи на своего рода жизни; хотя им не хватает мозгов, чтобы называют себя частью животного царства, но они определенно не то, что мы считаем объектами, и они простые придатки, непосредственно отвечающие за сознательный мозг.Наблюдайте, как белые кровяные тельца окружают захватчик, смотрите, как делятся клетки. То, что мы видим, не думает точно, но он «умный» или, по крайней мере, упорядоченный, отзывчивый, целеустремленный. Мы можем почувствовать своего рода камера с этими рудиментарными машинными умами, но не личность. И если бы мы могли смотреть, как искра летит синаптический разрыв в мозгу, кричали бы мы «Мама!» или «Дядя Тоби!», за размышления проводится организациями, которых мы не знаем, не узнают на улице.Назовите их своими, если хотите, но Надуйте и дуйте сколько угодно, вы не можете заставить их остановиться их работа одна секунда, чтобы приветствовать вас.
Тело даже не испытано как целое. Мы никогда видеть все, мы не чувствуем, как работает наша печень или сообщения перемещаясь по нашему позвоночнику. Заклеиваем фантомное тело вместе из какофонии чувственных впечатлений, яркие и частичные просмотры. Мы заимствуем идеи у наших друзей и ревущие органы торговли, и привить их к мягкий, недифференцированный туман интеллектуальных частиц.Это как столб пылинок, стоящих в луче света, похлопал и сделал себе знакомую форму. Наша работа никогда не бывает очень успешным, всегда плавают обрывки свободные, биты, которые мы не можем контролировать или не хотим воспринимать которые вторгаются, как посторонние, на изображение, которое мы построен на нашем месте. Оригинальное тело диссоциированный, пористый и непредвзятый, щедрый всеобъемлющий. С другой стороны, разум или, скорее, дискурсивный думал, что дзен называет обезьяньим умом и зовет Батая проект, имеет почти кататоническую одержимость застоем, центральность и единство.Проект хотел бы, чтобы тело было его памятная статуя или его голем, трезвое свидетельство ценности умов и безропотный слуга. Но статуи не существует, кроме как в уме, твердое ядро как опухоль, образовавшаяся в портале к телу, блокируя свет. Проект письма, проект жизни, даже, чтобы растворить ту опухоль. Демонтировать проект это проект. То есть, чтобы прервать, отключить, отключить процессы, с помощью которых ум, гордящийся собственной фирмой схватить то, что он хочет включить в реальность, постепенно закрывает все больше и больше и заменяет чучело для этой сложной машины для включения и излияние это я.

ВСЕ СРАЗУ
Ты не там, где ты думаю, что вы В гипертексте все сразу и одинаково взвешенные. Это тело, мозг которого рассредоточены по ячейкам, чреваты потенциалом, хрупкий в нерешительности или довольно сильный в предшествующем решения, как виноградная лоза будет гнуться, но дерево может упасть вниз. Он всегда в конце и всегда в своем начало, рождение и смерть одновременны и гармонично отражают друг друга, это как жить в кладбище и больница одновременно, легко увидеть белые прямоугольники больничных коек и белые прямоугольники надгробий и белые прямоугольники страницы как синонимы.Каждый момент страницы одновременно ожидает и увековечивает память, что, безусловно, одна причина, по которой я похоронил тело девушки из лоскутных одеял части на отдельных участках в зоне, называемой кладбищем, в то время как в сюжетной зоне они самоуверенны и амбулаторный.
Гипертекст не знает, куда он идет. «Те то, что происходит со мной, происходит со мной не от корня вверх, но только откуда-то примерно в середине. Позволять кто-то затем попытается схватить их, пусть кто-то попытается схватить травинку и крепко держаться за нее, когда она начинает расти только из середины », — сказал Кафка.У него нет сквозной линии. Как и тело, в этом нет смысла сделать, только кластеры интенсивностей, а один кластер столь же центральный, как и другой, то есть совсем не такой. Какие иногда заменитель центра — это просто точка переключения, место, от которого все расходится, Чешир Aftercat. Гипертекст никогда не кажется законченным, он непонятно, где кончается, нечеткие по краям, Вы не можете понять, что важно, а что нет, что имеет значение и что пусто, что такое кость и что плоть, это все украшение или это все сущность.Обычно при чтении можно ориентироваться на несколько важные факты и позвольте подробностям упасть, где они могут. Существительное важнее прилагательного, человек важнее места, идеи козырный пример. В гипертексте вы не можете узнать, что важно, поэтому вы должны обращать внимание на все, что утомительно, как в чужой стране, ты не родные.
Гипертекст — это шизофреник: нельзя сказать, что за оригинал и какая ссылка.Иерархии распадаются в цепи подобий, вещь больше не присутствует чем то, о чем вам напоминает эта вещь; таким образом вы можете выскользнуть из одного текста в текст с сноской и найти вы читаете другой текст полностью, текст, к которому Ваш исходный текст — это сноска. Это нервирует, даже мне. «Я» может не иметь четких границ, но разве мы хотите вообще потерять его из виду? Я не хочу проигрывать Я, только чтобы лишить его претензий на естественность, его принуждение защищать свои границы, его одержимость с целостностью и страхом перед инфекцией.я бы хотел изобрести новый тип себя, который не фетишизирует так много, опираясь на любимые знаки и личность, но обладает уравновешенностью и чувством юмора, легко меняет направление, сбрасывает части и ассимилирует новые. Желание, а не идентичность — это его композиционный принцип. Вместо этой болезненной одержимости с фиксированным, исправимым, каждый сочиняет свой надгробие снова и снова. Это то, что мы хотим соответствовать достоинство наших мертвых тел? Помните о мертвых расходятся, и даже книги, которые живут дольше, разваливаются в разные подписи.

NO-PLACE
Я не там, где вы говорите.
Гипертекст стирает различие между предметом и объект, материя и отсутствие материи. Мы больше не знать, где он думает, или что он ведет в. (Это никто и не место, но это не ничто.) Вместо этого есть коммуникационная ткань, разложенная по пространство без абсолютной протяженности, место без размещение (место без салфеток, я почти написал, что тоже хорошо).Там, где нет гипертекста, есть наконец, место для передвижения, как отверстие, которое я могу вместить все тело, а не только палец или п-п-п-ручка. Обожаю книгу, но не очень в нее вписываюсь ну, как писатель или читатель, всегда есть некоторые из меня неопрятно висит снаружи, выглядит беспорядочно, нарост, что-то, что редактор должен был отрезать и за что я немного извиняюсь. Сделать что-нибудь упорядоченный и последовательный из расходящихся фрагментов которые приходят естественно, я заставляю себя пройти через Бутылка Клейна.Мой гипертекстовый роман, Девушка в пэчворке выросла в пучки и пряди как все, что я пишу, но в отличие от все остальное у него было разрешение оставаться таким, чтобы становиться плотнее и четче, но не менять форму сам. (Это меня немного нервировало. Может, я пуритански наполовину полагая, что я должен застегнуть молнию вверх.) Я не могу не видеть аналогию между редакционным совет, который я часто получал, чтобы отсеять несущественное и отсечь расходящиеся сюжетные линии, и жизнь совет, который я получил так же часто, чтобы сосредоточиться, выбрать, специализироваться.Вы не приходите на теннис в балетной пачке и маска ловца, это глупо. Но в этом месте без координаты я осторожно начал воображать, что могу изобрести новую игру, написать роман, если мы еще хотим позвонить это то, что немного больше похоже на мои собственные мысли. это как будто кто-то прожевал дыру в твердом теле и неопровержимая стена, и открыла пространство без пространства как обширна, как пространство, в котором мы живем, или как если бы промежутки между вещами могут быть отделены друг от друга без беспокоить сами вещи, чтобы освободить место для чего не был включен в состав клуба.

ПРОБЕЛЫ, ОТХОДЫ
Вы не доберетесь туда, где вы думаю, ты идешь.
Обычный роман — это безопасная поездка. Он предназначен для догнать вас, подтолкнуть вас по его следу и вытащить вас на другом конце, возможно, с несколькими новыми крылатыми фразами на свой карман и приятное, хотя и смутное ощущение Пейзаж проносится мимо. Механизм желоба такой эффективен, поскольку уничтожает самые достойные эксперименты; предложения, которые должны остановить вас в вашем следы похожи на паутину поперек желоба.Вы разрываете через, они ушли.
Гипертекст любит давать и брать, ловушки и гроты, сети и узлы. Не хватает тяги. Всегда будет не хватать тяга; тяга — вот в чем хорош линейный рассказ. В качестве Насколько я понимаю, мы можем доверить ему толчок. Это значит нам понадобятся другие причины, чтобы держать читателей чтение — если это то, что мы хотим — чем принуждение чтобы узнать, что будет дальше. Нет никаких сомнений в том, что гипертекст потеряет или никогда не приобретет этих читателей для кого судьбоносный слалом к финишу является определение литературного опыта; гипертекст не создан для что.Вероятно, это потому, что линейный текст так хорошо построен за то, что он стал доминирующим стилем повествования в Роман. Но есть и другие причины для чтения. я могу быть сам попал в этот слалом, но выхожу из себя, чувствуя себя сырым, запыхавшийся и слегка противный. Это не совсем приятное принуждение, замаскированное под развлечение, вроде заставляют танцевать волшебной скрипкой. Это становится все труднее и труднее представить себе поездку куда угодно, кроме куда вы идете, и слова все чаще означают именно то, что они говорят.(Реальность здравого смысла делает то же самое: мало возможностей для поэтической двусмысленности в повседневные дела). понимание, отсекает ошибочные интерпретации. Чтение хорошо продуманный роман, я начинаю с того, что знаю меньше, чем знаю о моей жизни и о том, что я открыт для гораздо большего интерпретации, что заставляет меня чувствовать любопытство и живой. Я заканчиваю тем, что знаю больше, чем хочу знать, застрял на одном значении, как жучок на булавке.
В таком тексте есть пробелы. Разум становится застенчивым, колеблется, забывает свой путь, может выберите другой способ, можете отказаться от этого текста в другой, может «потерять нить аргумент «может быть неубедительным. Переходный фразы сглаживают пробелы, даже огромные логические пробелы, подавить противоречие, отбросить назад варианты. я отметил в школе я мог спорить что угодно. Я мог бы найти я делаю выводы, с которыми не согласен, потому что я построил такую непреодолимую машину убеждения.Хитрость заключалась в том, чтобы позволить читателю читать только одним способом. это, и сделать ход гладким. Чтобы запечатать машину, держитесь подальше от песка. Такая машина может делать только две вещи: убедить или сломать. Мысль делается скачками, но риторика ведет вас через промежутки милой мощеной путь, полный серых фраз вроде «поэтому» «экстраполяция», «как у нас видел, «дает вам что посмотреть, чтобы вы не посмотрите на пустоту сбоку от тропы.Гипертекст оставляет вас голым с собой в каждом прыжке, это показывает Вы думаете об игре, и это вызывает критику, даже отказ. Книги созданы для того, чтобы вы читали Следующее до конца, но гипертекст предлагает выбор. Написав гипертекст, вы должны принять возможность ваш читатель просто перестанет читать. Почему нет? Выбор пойти заняться чем-нибудь другим может быть лучшим результатом текст. Кому вообще нужен онемелый читатель / читатель по цифрам? Пойдите, напишите свой собственный текст.Иди нарисуй фреску. Вы должны изменить твоя жизнь. Мне нужны пиратские читатели, плагиаторы и оппортунистов, которые берут все, что хотят, из моих идей и связать это своими аргументами. Или даже свои романы. У которого, возможно, украду.

ИЗГНАННОЕ ТЕЛО
Это не то, чего мы желаем мы.
Реальное тело, репрезентация которого мы отрицали, есть полностью враждебен нашему желанию думать о я.Мы хотим быть унитарными, управляемыми из верхний, видимый, автономный. Мы представляем себя образом, и определить наши неудачи так, если мы не можем игнорируйте их, как болезнь, истерию, аномалию. Однако:
Изгнанное тело не иерархично.
Регистрирует локальную интенсивность, а не аргументы. Это поле ощущений, сопоставленных в пространстве.
Неясно о размере и местонахождении, неясно измерения всех видов, плохо показывают время (хотя хорошо держит его).
Вместительный, не возражает против парадокса, включает противоположности — не знает, что такое противоположности.
Одновременно.
Нестабильно. Он меняется от момента к моменту, в свой опыт как самого себя, так и мира.
У него нет центра, но движется фокус. (Это «читает» себя.)
Это явно не объект и не просто мысль, смысл или дух; это гибрид вещи и мысли, обезьяна посередине.
Легко поддается влиянию; это в основном для того, чтобы быть подвержены влиянию, так как его самые большие органы являются чувствительными устройствами.
Он проницаемый; в него входит мир через чувств и может лишь приблизительно определить его границы.
Он сообщает нам рассказами, интенсивностями, галлюцинаторные толчки непонятного восприятия: запахи, взгляды, удовольствие, боль.
Его публичный имидж, его лицо — коллаж из историй, заимствованные образы, суеверия, фантазии.У нас нет представление о том, как это «на самом деле» выглядит.
Потому что мы изгнали тело, но не можем избавиться целиком, мы можем использовать его, чтобы удерживать то, что нам не нужно сохранить, но не разрушить. Настоящее тело, сумасшедший лоскутный акробат, получает то, чего не хочет разум, плохие новости, грязные истории. Запрещенные истории попадают записано не по центру, во плоти. В истерии тело начинает рассказывать нам эти истории — наши почки стать нашими обвинителями, наш сплетник скулит, наши колени сплетничают о подслушанных словах, наши пальцы изобретают язык жестов вины и боли.Конечно, чем больше мусора мы упаковываем в это волшебное тело, чем больше мы его боимся и тем больше есть шанс, что он обернется против нас, начнем говорить, обвиняют нас. Но этот труп — тоже сокровищница, как любая свалка. Он знает истории, которые мы никогда не рассказывали.

ПОГРАНИЧНАЯ ИГРА
Мы не думаем, что мы думаем мы думаем.
Достаточно просто противопоставить себя не-я и причина безумия.Это даже возможно совершить прыжок отсюда туда, хотя и вернуться представляет некоторые проблемы. Но границы между ними потрепанный и проницаемый. Можно блуждать по этой неровной на местности, для отработки скольжения, заноса в межзоне. Возможно, а может быть, и предпочтительнее думать как вид практики, а не как вещь, предложение с переменными условиями, сетка отношений. Текст может так думать о себе.ЛЮБОЙ текст. Но именно гипертекст — это своего рода амфибия. автомобиль, подходящий для преодоления неустойчивой местности, балансирует на его многочисленные конечности, где книга забивается и останавливается; Это держит в движении. С другой стороны, обычные тексты находятся в поисках места отдыха; когда они нашли это они останавливаются.
Точно так же ум, чтение, хочет обрести смысл и как только он это сделает, он считает свою работу выполненной, поэтому, если вы хотите, чтобы ум не останавливался на достигнутом, вы должны всегда дает немного больше индикаторов, чем может использовать.Должен быть избыток, остаток. Или неразрешимые колебания между возможностями. я интересно писать, что граничит с чушью, где ерунда не в отсутствии смысла, а в излишке этого. Я бы хотел подобраться к этому пределу как можно ближе возможно, не дойдя до него. Это старый вид интерактивное письмо: письмо настолько плотное или скользкое, что ум должен танцевать, чтобы удержать его. я интересно писать таким образом по двум причинам.Один, потому что язык нужно дразнить, чтобы он вся сумасбродная щедрая красота. Если вы позволите ему быть исправным тогда он будет только служить тебе, никогда не овладеть тобой, и ты напишу только то, что вы уже знаете, а это немного. Во-вторых, потому что тщательная защита смысла в языке не просто аналогично, но полностью замешано в бережное хранение смысла жизни, и, возможно, благонамеренная деятельность систематически подавляется любопытство, изменения, разнообразие и, наконец, все удовольствие жизнь.Он продвигает здравый смысл за счет всех другие.

РЕАЛЬНОСТЬ
Это не то, что написано это.
Реальность думает, что «включает» вымысел, который художественные произведения встроены в реальность. Это хвастовство хулигана. Но только потому, что реальность больше, сделай это боссом. Каждое произведение искусства — альтернатива «мир» с другими правилами, который угрожает алиби естественности наша обычная реальность обычно красуется.Каждый вымышленный мир соперничает с реальным в некоторой степени, но гипертекст дает нам возможность подкрасться к реальности изнутри вымысла. Это может быть оформлено как роман, но ссылка на тексты должна быть полностью научно-популярный. Таким образом, породистые факты мир можно поколебать, обрамить, убедить в фантастике, не теряя места в реальном парламенте, как обычно делают факты, когда они застревают в романе. Таким образом, гипертекстовая фантастика начинает разворачиваться и смотреть назад к реальности как к тексту, встроенному в вымышленный Вселенная.
По иронии судьбы, это может сделать нас лучше: это гегемония реальности, которая лишает ее очарования. Реальность построен на принципах загородного коттеджа: что по-домашнему обязательно быть правдой. Это сносное место для жизни. Что ужасно Домашние в большом масштабе, Рэггеди Энн и Энди повернули Адама и Евы, вышивки крестиком сцен Великого Каньон, солнце отбрасывалось, когда пламя вспыхивало за решетка, океан наш чайник. Эти глупые ухмылки превратить устрашающий в космический масштаб; простота, которая позволяет легко подобрать чашку кофе не подходит для управление страной или даже совесть.Закрытие нормальный, по крайней мере, задыхается. Написав проверяем швы, подбираем петли, стараемся растягивайте промежутки между вещами, чтобы выскользнуть через них в какое-то неизведанное пространство, или позволить чему-то возникнуть в реальности, чего мы еще не знаем, что-то незнакомый, не член семьи, подменыш.

ЖЕНСКАЯ
Она не такая, как он говорит, она является.Изгнанное тело не обязательно женское, но оно женственно. То есть аморфный, непрямой, нечистый, диффузный, множественный, уклончивый. Так мы научились называть плохое письмо. Хорошее письмо прямое, эффективное, чистое, обесцвеченная кость. Плохое письмо — это плоть и грязь плоть при этом: забита скоплением беспорядка и грязь, безделушки и оладьи, инкрустированные на каждом поверхность, своего рода липкая накипь, собирающаяся в щелях. Гипертекст — это все, что веками было проклят своей ассоциацией с женским началом (которое также, кстати, был проклят своей связью с ним, в причудливом взаимном доказательстве без какого-либо фиксированного срока).Это рассредоточенный, томный, щеголяющий своими чарами двор. Как вялые красавицы в гареме, скажем, если вы хотите вызвать у него резкое отвращение. Итак, гипертекст — это то, что вырезали в литературе: женский. (Это не означает, что только женщины могут производить Это. У женщин нет более естественного дара женственности, чем мужчины делают.)

СОЗВЕЗДИЕ
Я не то, что ты думаешь Я яЯ рыхлый агрегат, этакий старомодный кабинет раритетов, интересных по частям, но много лучше как композит. Это линии движения между части, которые заслуживают внимания, но это было, до сих пор бесформенная красота, красота без кузова, а значит и любовников мало. Но гипертекст обеспечивает тело, парообразный вид недостаточно тактильное тело, но тело, для нашего опыта красоты отношений.Это похоже на астрономию созвездия, а не звезды. Это старомодно, в это чувство. Это своего рода возвращение к неторопливому старому формы, обширная, забавная книга-портфель, как Анатомия меланхолии («рапсодия собранных тряпок» вместе с несколькими навозными пометами, экскрементами авторов, игрушки и пижамы беспорядочно вываливались, «как Сам Бертон описал это) как бы широким взаимное обогащение дисциплин, которые когда-то были банально, только гипертекст не дает столько изысканное руководство по интеллектуальной территории, но катапультирует вас с места на место.(Свистит ветер твои уши. Это аэрирует мозг. Вы начинаете чувствовать себя артист цирка, описывающий безупречные параболы в воздух, освобождая каждый жест, прежде чем его можно будет исправить, где бы вы ни думали, там вы только что были, избавление от остаточных изображений. Вы чувствуете себя обделенным, спортивным, совершенно эффективно.) Атлетический прыжок через перегородки имеет свою эстетику, как и узор, прыжки образуются в воздухе, а точнее в уме.Люди тратят свою жизнь на создание таких шаблонов для самих себя, но только чудаки и энциклопедические универсалы с расплывчатыми описаниями должностей, законопроект Мойерсес, хватит смелости пригласить других попробовать собственное увлечение — конная прогулка по миру идей. Чаще всего это частные тропы, которые можно сделать иногда в произведениях писателя (редкие бабочки в художественной литературе Набокова достаточно, чтобы угадать что он лепидоптеролог, если вы еще не знали) как система переулков, уходящих от работы в рука, но не для общественного транспорта.До недавнего времени это есть, поскольку Интернет, кажется, делает возможным великолепный избыток личных синтаксических или нейронных карт, как туристические брошюры для мозга. Каких результатов нет обязательно стоит поездки, но кое-что из этого будет: искусство формы обретают форму вокруг нашей способности воспринимать красоту, но наша способность воспринимать красоту также принимает форму вокруг какие формы становятся возможными. Гипертекст делает возможно новый вид красоты и создание чувств воспринимать это с помощью.

КОЛЛАЖ
Мы не говорим, что мы сказать. Предложение не одно, а совокупность противоположных тенденции. Это нить ДНК — посох стафилококк — возбудитель инфекции и возможность. Это может быть превращен в петлю на малом барабане или гароте. Это также и а также карательный стержень, костыль, браслет IDJ. Он доступен для использования. Но никто не может приручить предложение полностью.Всегда какой-то сомнительный материал цепляется за своих членов. Прилежные читатели могут почерпнуть грязь из безупречно чистого. Предложения всегда говорят больше, чем они имеют в виду, поэтому писатели всегда пишут больше, чем знают, даже самый ленивый из них. Утилита притворяется привязанными к словам крепко к вещам, но их легко развязать. «Иногда слова неверны вещи «, — говорит Башляр. писатели, мы являемся агентами дурного правления, неверности, сломленных браки.Несложно было, например, поддеть цитаты из своих источников и сопоставьте их с другими цитаты в разделе «лоскутное одеяло» журнала Patchwork Девушка, где они приобретают значение, не свойственное оригиналы. Мы назначаем рандеву между словами никогда прежде чем увидеться в компании, мы предлагаем восхитительно частные места для пары. Как и тело, язык — это желая машина. Возможность загрязнения — это его только жизнь. Изобрел бесконечно рекомбинантный язык, мы не можем предотвратить его формирование неправильных союзы, больше, чем мы можем запечатать все наши отверстия не умирая.
В коллажах письмо лишено притворства оригинальность и проявляется как практика посредничества, выбор и контекстуализация, практика почти чтение. В котором можно удивиться тому, что нужно скажем, в принудительном сношении между текстами или рекомбинантный потенциал в одном тексте, другими словами которые бормочут анаграмматически внутри собственных имен. Писатели в основном ухаживают за косыми взглядами на предложения склонен к другим вещам.Они навязывают плохое поведение, сговор, заговоры. Гипертекст просто делает явным что все уже делают. Ведь мы все коллаж художники. Вы могли бы придумать новое слово в своей жизни — я выдвинуть «outdulge»: проявить любящее внимание в мире, чтобы щедро транслировать заботу — но ваша настоящая работа будет мешать вам организовать все вещи, которые вы одолжить, пуговицы и монеты, пружины и винты язык, рамки и механизмы культуры.Мы можем подумайте о Лоуренсе Стерне, которого, когда его обвинили в плагиат, ответил на обвинение аргументом, который сам плагиат.

МЫ ЛЮБИМ СОЗДАТЬ СТАТУСЫ
Мы не те, кто мы бы хотели, чтобы мы были.
Нам нравится делать из себя статуи. Греки маршировали все более совершенные тела из древности, стройные вертикальные столбцы, как строчка с большой буквы, заикание самоутверждения.Но словесные произведения — это автопортреты тоже, заменим тела, которые мы собрали, а затем ищем поощрение. Границы текстов подобны границам тела, и оба заменяют запутанное и невидимое граница самости. Целостность произведения искусства помогает укрепить нас; в его присутствии мы верим немного больше в единство, которого мы с тревогой подозреваем, нам не хватает. В результате мы почти интуитивно реагируют на беспорядочные тексты. Хорошее письмо четкое и упорядоченное; плохое письмо вдохновляет такое же отвращение, что и плохой уход, в то время как экспериментальные романы не просто трудно читать, они антисоциальный.Настоящие романы — это дубликаты идеализированные, которые есть в наших головах, печально известные «худой человек изо всех сил пытается выбраться». Они добрые граждане, вежливые гости обеда.
Книги, конечно же, разваливаются, как и другие тела. Буквально, а также в невидимой части текста, потому что язык либидозен и наиболее прямолинеен приговор прячет под пылью немного платка оборка. Но мозг обезьяны не хочет думать о что проект не слышит, и поэтому роман с течением времени, несмотря на самые вопиющие склонности к полиморфной извращенности и трансгендерности play, очень стойкое объявление ничего особенного.А крепкий, кого это волнует. Один пишет, другой выпускает литературу, и, как говорит Батай, «однажды умирают идиот «. Проект без какой-либо конкретной цели что я вижу, помимо объявления, что проект существует, что есть цель и порядок, своего рода декламация того, что мы уже знаем. Роман стал голем, монстр, который действует как все, только лучше, потому что повествовательная линия обернута как поводок вокруг его толстой шеи.Я хотел бы представить разного рода роман, лоскутная девочка, существо кто вполне доволен быть калейдоскопом, изысканный труп, поле, на котором совокупляются связки, случайная встреча зонтика и швейной машинки на операционном столе. Гипертекст.
Гипертекст — изгнанное тело. Его композиционный принцип есть желание. Дает громкоговоритель до колена, слуховая труба до локтя.Это остановило истории, чтобы рассказать, он упоминает неописуемое, говорит невыразимые; он не говорит. Я не хочу сказать, что это было разные, лучшие мнения, чем можно собрать в романах, что он наполнен лучшим контентом. Гипертекст не будет сделайте мягкое предложение диким или заставьте дохлую утку бежать кряканье к финишу. Заполните дизъюнктивное структуру с паблом, и вы только цементируете части мира более прочно вместе, засоряют работы клей.Меня интересуют не мнения, но отношения, сопоставления, видения и интерполяции. Гипертекст — это тело томно простираясь до своих пределов, ограниченный только своим собственный недостаток протяженности. И как тело, у него больше нет Расскажу только одну историю.

ОГРАНИЧЕНИЯ И КНИГА
Это еще не все вы думаете, что это так.
У меня нет желания снести линейную мысль, но сделайте это одним из многих вариантов.Точно так же я бы хотел указать, что книга не в той естественной форме, в которой она маскироваться под его публицисты. Это странно машина для встраивания текста в сознание читателя и тоже когда-то был объектом удивления. Переворачивая страницу, для пример, стал невидимым действием, потому что он в большинстве текстов нет смысла, небольшая пауза, которую он дает, так же неотразимо, как дыхание, но если мы ожидали что-то другое, или пытались интерпретировать разрыв, мы могли бы быть озадачены этой миниатюрной затемнение, как и любым назойливым авторским приемом, мы получаем упоминается в экспериментальной литературе или гипертексте.Точно так же линейная форма романа не является естественной. эволюционный конец, но формальный прием, улипиан ограничение, хотя и с большим пространством для локтей. Как все ограничений, он порождает свою красоту из грациозное присоединение к линейности к самым колючим сопротивление. Мои любимые тексты бездельничать, бездельничать, дразнить, передавать заметки, они сопротивляются линейному, они извращают его. Это напряжение между буквальной и подразумеваемой формой, это так соблазнительный, обморок в прямых шнурках, возможно, сексуальнее чем беспорядочное разрастание.Ограничения порождают красота, Улипо и эволюция доказывают это, но, возможно, мы достаточно хорошо показал, как изящно мы можем пятки на носке в прямая линия. Мы можем изобрести новые ограничения, несколько ед. Думаю, так и будет: просто потому, что я выступаю за рассредоточение не значит, что я впечатлен грудой опилок, как я у дерева, у корабля, у книги. Но позвольте нам иметь книги, которые извиваться и меняться под нашим взглядом или наклоняться, как этаж забавного дома и переложите нас на другие книги, чьи касательные и стороны следуют строгим правилам превращение, как кристалл, образующийся в растворе, или которые полностью состоят из звеньев, как паутина без в них висят трупы.Язык — великий непокорный, и алфавитный порядок противоречат терминам.

ПРОТИВ ИСТОРИИ
Не то, как они сказал, что это было.
Я не вижу причин, по которым гипертекст не может служить опыт удовлетворительного закрытия не радикально отличается от чтения длинного и сложного роман, хотя будет по-другому.Но я не уверен закрытие — это то, над чем мы должны работать, больше чем хорошо прожитая жизнь — это та жизнь, которая мчится без прерывание к громкой смерти. Жизнь, которая бросает сам впереди себя ищет удовлетворения, которое должно всегда удаляться в будущее будет не чем иным, как в конце концов, и то же самое с теми смазанные молнии санные романы. Дон Делилло сказал в читая неделю назад в Сан-Франциско, что писатель ее удовольствие (его удовольствие, это то, что он на самом деле сказал), ее эрос, против великой мегалитической смерти, самая прочная работа в истории.Я считаю, что смерть не просто буквальное исчезновение жизни за жизнью, но гашение пульса повествования всех тех жизней под тяжестью гранита записана история. История холодная, застывшая вещь, но если это не так давно, есть нити ДНК, молекулы истории, встроенные в это, которое может быть воссоединено и оживлено достаточно непочтительный Франкенштейнбек. Это не как и жизнь, в художественной литературе есть похоронный привкус, нет вопрос, каменной монументальности жизни, к счастью, не хватает, она грохочут ямбические шаги нежити, но это все к лучшему, потому что все слушают монстр.Писатели не могут заставить факты реагировать задом наперед, повторить что сделано, но что у нас осталось от того, что сделано, истории, и писатели рассказывают их лучше, чем большинство людей. Невероятно то, что желания достаточно против истории, против смерти, против шага два-два шага двоичная логика и часовой механизм здравого смысла. Что мы представьте себе все, что нас оживляет, не только тексты, но и люди. Стакан воображаемых выделений заставляет всех нас монстрами желания, которыми мы и должны быть.

Ред. 1.0
WebPosted: wayne Джонни
Чемодан в стиле пэчворк по лучшей цене — Выгодные предложения на багажник в стиле пэчворк от мировых продавцов сундуков в стиле пэчворк
Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для сундука для пэчворка.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.
Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.
AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, так как этот лучший чемодан в стиле пэчворк вскоре станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что приобрели свой лоскутный чемодан на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.
Если вы все еще не уверены в чемоданчике в стиле пэчворк и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.
А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести bagwork trunk по самой выгодной цене.
У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.
.